"Felitsa" di G.R
Storia della creazione. Ode “Felitsa” (1782), la prima poesia che rese famoso il nome di Gabriel Romanovich Derzhavin. È diventato un esempio lampante di un nuovo stile nella poesia russa. Il sottotitolo della poesia chiarisce: “Ode alla saggia principessa kirghisa-Kaisak Felitsa, scritta dal tartaro Murza, che si è stabilito da tempo a Mosca e vive dei suoi affari a San Pietroburgo. Tradotto dall'arabo." Quest'opera ha ricevuto il suo nome insolito dal nome dell'eroina di "La storia del principe Cloro", la cui autrice era la stessa Caterina II. È anche chiamata con questo nome, che in latino significa felicità, nell'ode di Derzhavin, glorificando l'imperatrice e caratterizzando satiricamente il suo ambiente.
È noto che all'inizio Derzhavin non voleva pubblicare questa poesia e ne nascose addirittura la paternità, temendo la vendetta degli influenti nobili satiricamente raffigurati in essa. Ma nel 1783 si diffuse ampiamente e, con l'assistenza della principessa Dashkova, stretta collaboratrice dell'imperatrice, fu pubblicata sulla rivista "Interlocutore degli amanti della parola russa", alla quale collaborò la stessa Caterina II. Successivamente, Derzhavin ha ricordato che questa poesia ha toccato così tanto l'imperatrice che Dashkova l'ha trovata in lacrime. Caterina II voleva sapere chi scrisse la poesia in cui era raffigurata in modo così accurato. In segno di gratitudine all'autore, gli ha inviato una tabacchiera d'oro con cinquecento chervonet e un'iscrizione espressiva sulla confezione: "Da Orenburg dalla principessa kirghisa a Murza Derzhavin". Da quel giorno Derzhavin arrivò alla fama letteraria, che nessun poeta russo aveva conosciuto prima.
Temi e idee principali. La poesia "Felitsa", scritta come uno schizzo umoristico della vita dell'imperatrice e del suo entourage, solleva allo stesso tempo molto problemi importanti. Da un lato, nell’ode “Felitsa” viene creata un’immagine del tutto tradizionale di una “principessa divina”, che incarna l’idea del poeta dell’ideale di un monarca illuminato. Idealizzando chiaramente la vera Caterina II, Derzhavin crede allo stesso tempo nell'immagine che ha dipinto:
Dammi un consiglio, Felitsa:
Come vivere magnificamente e sinceramente,
Come domare passioni ed emozioni
Ed essere felice nel mondo?
D’altro canto, le poesie del poeta trasmettono l’idea non solo della saggezza del potere, ma anche della negligenza degli artisti preoccupati del proprio profitto:
La seduzione e l'adulazione vivono ovunque,
Il lusso opprime tutti.
Dove vive la virtù?
Dove cresce una rosa senza spine?
Questa idea di per sé non era nuova, ma dietro le immagini dei nobili disegnate nell'ode emergevano chiaramente le caratteristiche persone reali:
I miei pensieri girano in chimere:
Allora rubo la prigionia ai Persiani,
Poi dirigo le frecce verso i turchi;
Poi, avendo sognato di essere un sultano,
Terrorizzo l'universo con il mio sguardo;
Poi all'improvviso sono stato sedotto dall'outfit.
Vado dal sarto per un caftano.
In queste immagini, i contemporanei del poeta riconoscevano facilmente il Potemkin preferito dell'imperatrice, i suoi stretti collaboratori Alexei Orlov, Panin e Naryshkin. Disegnando i loro ritratti brillantemente satirici, Derzhavin ha mostrato un grande coraggio: dopotutto, qualsiasi nobile offeso da lui avrebbe potuto trattare con l'autore per questo. Solo l'atteggiamento favorevole di Catherine salvò Derzhavin.
Ma anche all'imperatrice osa dare un consiglio: seguire la legge alla quale sono soggetti sia i re che i loro sudditi:
Tu solo sei solo decente,
Principessa, crea la luce dalle tenebre;
Dividendo armoniosamente il Caos in sfere,
L'unione rafforzerà la loro integrità;
Dal disaccordo all'accordo
E dalle passioni feroci la felicità
Puoi solo creare.
Questo pensiero preferito di Derzhavin sembrava audace ed era espresso in un linguaggio semplice e comprensibile.
La poesia si conclude con il tradizionale elogio dell'Imperatrice e gli auguri di tutto il meglio:
Chiedo la forza celeste,
Sì, le loro ali di zaffiro si spiegano,
Ti tengono invisibile
Da tutte le malattie, i mali e la noia;
Possano i posteri udire il suono delle tue azioni,
Come le stelle nel cielo, brilleranno.
Originalità artistica. Il classicismo proibiva di combinare un'ode alta e una satira appartenente ai generi bassi in un'unica opera, ma Derzhavin non solo li combina nel caratterizzare le diverse persone raffigurate nell'ode, ma fa qualcosa di completamente senza precedenti per quel tempo. Rompendo le tradizioni del genere dell'ode elogiativo, Derzhavin introduce ampiamente vocabolario colloquiale e anche in volgare, ma soprattutto, non dipinge un ritratto cerimoniale dell'imperatrice, ma raffigura il suo aspetto umano. Ecco perché l'ode contiene scene quotidiane e nature morte;
Senza imitare i tuoi Murza,
Cammini spesso
E il cibo è il più semplice
Succede alla tua tavola.
Felitsa "divina", come altri personaggi della sua ode, è mostrata anche nella vita di tutti i giorni ("Senza apprezzare la tua pace, / Leggi, scrivi sotto la copertina..."). Allo stesso tempo, tali dettagli non riducono la sua immagine, ma la rendono più reale, umana, come se fosse copiata esattamente dalla vita. Leggendo la poesia "Felitsa", sei convinto che Derzhavin sia davvero riuscito a introdurre nella poesia i singoli personaggi di persone reali, presi coraggiosamente dalla vita o creati dall'immaginazione, mostrati sullo sfondo di un ambiente quotidiano rappresentato in modo colorato. Ciò rende le sue poesie luminose, memorabili e comprensibili.
Così, in "Felitsa" Derzhavin ha agito come un audace innovatore, combinando lo stile di un'ode elogiativa con l'individualizzazione dei personaggi e la satira, introducendo elementi di stili bassi nel genere alto dell'ode. Successivamente, il poeta stesso definì il genere “Felitsa” come un'ode mista. Derzhavin sosteneva che, in contrasto con l'inno tradizionale al classicismo, in cui venivano elogiati funzionari governativi e leader militari e glorificati eventi solenni, in un "inno misto" "il poeta può parlare di tutto". Distruggendo i canoni di genere del classicismo, con questa poesia apre la strada a una nuova poesia: la "vera poesia™", che ha ricevuto un brillante sviluppo nell'opera di Pushkin.
Il significato dell'opera.
Lo stesso Derzhavin notò successivamente che uno dei suoi principali meriti era quello di "osare proclamare le virtù di Felitsa in un divertente stile russo". Come sottolinea giustamente il ricercatore dell'opera del poeta V.F. Khodasevich, Derzhavin era orgoglioso “non di aver scoperto le virtù di Catherine, ma di essere stato il primo a parlare in un “divertente stile russo”. Capì che la sua ode era la prima incarnazione artistica della vita russa, che era l'embrione del nostro romanzo. E, forse", Khodasevich sviluppa il suo pensiero, "se il "vecchio Derzhavin" fosse vissuto almeno fino al primo capitolo di "Onegin", avrebbe sentito in esso gli echi della sua ode.
L'ode “Felitsa” (1782) è la prima poesia che ha reso famoso il nome di Gavrila Romanovich Derzhavin, diventando un esempio di un nuovo stile nella poesia russa.
L'ode ha preso il nome dall'eroina di "La storia del principe Cloro", la cui autrice era la stessa Caterina II. È anche chiamata con questo nome, che significa felicità in latino, nell'ode di Derzhavin, glorificando l'imperatrice e caratterizzando satiricamente il suo ambiente.
La storia di questa poesia è molto interessante e rivelatrice. È stato scritto un anno prima della pubblicazione, ma lo stesso Derzhavin non ha voluto pubblicarlo e ne ha addirittura nascosto la paternità. E all'improvviso, nel 1783, la notizia si diffuse a San Pietroburgo: apparve l'anonima ode “Felitsa”, dove erano raffigurati in forma comica i vizi di famosi nobili vicini a Caterina II, a cui l'ode era dedicata. Gli abitanti di San Pietroburgo furono piuttosto sorpresi dal coraggio dell'autore sconosciuto. Hanno provato a prendere l'ode, leggerla e riscriverla. La principessa Dashkova, stretta collaboratrice dell'Imperatrice, decise di pubblicare l'ode, e proprio nella rivista dove collaborò la stessa Caterina II.
Il giorno successivo, Dashkova trovò l'Imperatrice in lacrime e nelle sue mani c'era una rivista con l'ode di Derzhavin. L'imperatrice chiese chi avesse scritto la poesia, nella quale, come lei stessa disse, la ritrasse in modo così accurato da commuoverla fino alle lacrime. È così che Derzhavin racconta la storia.
In effetti, rompendo le tradizioni del genere dell'ode elogiativa, Derzhavin introduce ampiamente il vocabolario colloquiale e persino il volgare, ma, soprattutto, non dipinge un ritratto cerimoniale dell'imperatrice, ma descrive il suo aspetto umano. Ecco perché l’ode contiene scene di tutti i giorni e nature morte:
Senza imitare i tuoi Murza,
Cammini spesso
E il cibo è il più semplice
Succede alla tua tavola.
Il classicismo proibiva di combinare in un'opera l'ode alta e la satira appartenenti ai generi bassi. Ma Derzhavin non si limita a combinarli nella caratterizzazione delle diverse persone raffigurate nell'ode, ma fa qualcosa di completamente senza precedenti per l'epoca. Anche Felitsa "divina", come gli altri personaggi della sua ode, è mostrata in modo ordinario ("Cammini spesso a piedi..."). Allo stesso tempo, tali dettagli non riducono la sua immagine, ma la rendono più reale, umana, come se fosse copiata esattamente dalla vita.
Ma non a tutti questa poesia è piaciuta tanto quanto all'imperatrice. Ciò lasciò perplessi e allarmati molti contemporanei di Derzhavin. Cosa c'era di così insolito e persino pericoloso in lui?
Da un lato, nell'ode "Felitsa" viene creata un'immagine completamente tradizionale di una "principessa divina", che incarna l'idea del poeta dell'ideale del reverendo monarca. Idealizzando chiaramente la vera Caterina II, Derzhavin crede allo stesso tempo nell'immagine che ha dipinto:
Dammi un consiglio, Felitsa:
Come vivere magnificamente e sinceramente,
Come domare passioni ed emozioni
Ed essere felice nel mondo?
D’altro canto, le poesie del poeta trasmettono l’idea non solo della saggezza del potere, ma anche della negligenza degli artisti preoccupati del proprio profitto:
La seduzione e l'adulazione vivono ovunque,
Il lusso opprime tutti.
Dove vive la virtù?
Dove cresce una rosa senza spine?
Questa idea di per sé non era nuova, ma dietro le immagini dei nobili raffigurati nell'ode emergevano chiaramente i tratti di persone reali:
I miei pensieri girano in chimere:
Allora rubo la prigionia ai Persiani,
Poi dirigo le frecce verso i turchi;
Poi, avendo sognato di essere un sultano,
Terrorizzo l'universo con il mio sguardo;
Poi all'improvviso, sedotto dall'outfit,
Vado dal sarto per un caftano.
In queste immagini, i contemporanei del poeta riconoscevano facilmente il Potemkin preferito dell'imperatrice, i suoi stretti collaboratori Alexei Orlov, Panin e Naryshkin. Disegnando i loro ritratti brillantemente satirici, Derzhavin ha mostrato un grande coraggio: dopotutto, qualsiasi nobile offeso da lui avrebbe potuto trattare con l'autore per questo. Solo l'atteggiamento favorevole di Catherine salvò Derzhavin.
Ma anche all'imperatrice osa dare un consiglio: seguire la legge alla quale sono soggetti sia i re che i loro sudditi:
Tu solo sei solo decente,
Principessa, crea la luce dalle tenebre;
Dividendo armoniosamente il Caos in sfere,
L'unione rafforzerà la loro integrità;
Dal disaccordo all'accordo
E dalle passioni feroci la felicità
Puoi solo creare.
Questo pensiero preferito di Derzhavin sembrava audace ed era espresso in un linguaggio semplice e comprensibile.
La poesia si conclude con il tradizionale elogio dell'Imperatrice e gli auguri di tutto il meglio:
Chiedo la forza celeste,
Sì, le loro ali di zaffiro si spiegano,
Ti tengono invisibile
Da tutte le malattie, i mali e la noia;
Possano i posteri udire il suono delle tue azioni,
Come le stelle nel cielo, brilleranno.
Così, in "Felitsa" Derzhavin ha agito come un audace innovatore, combinando lo stile di un'ode elogiativa con l'individualizzazione dei personaggi e la satira, introducendo elementi di stili bassi nel genere alto dell'ode. Successivamente, il poeta stesso definì il genere “Felitsa” come un’”ode mista”. Derzhavin sosteneva che, in contrasto con l'inno tradizionale al classicismo, in cui venivano elogiati funzionari governativi e leader militari e un evento solenne veniva glorificato, in un "inno misto", "il poeta può parlare di tutto".
Leggendo la poesia "Felitsa", sei convinto che Derzhavin, infatti, sia riuscito a introdurre nella poesia i singoli personaggi di persone reali, presi coraggiosamente dalla vita o creati dall'immaginazione, mostrati sullo sfondo di un ambiente quotidiano rappresentato in modo colorato. Ciò rende le sue poesie luminose, memorabili e comprensibili non solo per le persone del suo tempo. E ora possiamo leggere con interesse le poesie di questo meraviglioso poeta, separato da noi da un'enorme distanza di due secoli e mezzo.
Le odi aggiornate del 1779, pubblicate in forma anonima, furono notate solo dagli amanti della poesia. Nel 1782 Derzhavin scrisse l'ode “Felitsa”. Stampato all'inizio l'anno prossimo nella rivista “Interlocutore degli amanti della parola russa” è diventata una sensazione letteraria, una pietra miliare non solo nella storia dell'ode, ma anche della poesia russa.
In termini di genere, era come una tipica inno elogiativo. Un altro poeta sconosciuto ha elogiato Caterina II, ma la "lode" era incredibilmente sfacciata, non tradizionale, e non era lei, ma qualcos'altro che si è rivelato essere il contenuto dell'ode, e quest'altra cosa ha prodotto una forma completamente nuova .
L'innovazione e la freschezza della forma dell'ode "Felitsa" furono percepite con particolare acutezza in quell'atmosfera letteraria quando l'ode lodevole, attraverso gli sforzi di Petrov, Kostrov e altri autori di odi, raggiunse il punto estremo di declino e soddisfò solo il gusti del cliente incoronato. L'insoddisfazione generale per il lodevole inno al classicismo è perfettamente espressa da Knyazhnin:
So che le odi sono audaci,
Che sono già fuori moda,
Molto capace di dare fastidio.
Sono sempre Catherine,
Pazzo inseguendo la rima,
Hanno paragonato il paradiso a Krin;
E, divenendo il rango dei profeti,
Comunicare con Dio come con un fratello,
Senza paura di una penna,
Nella sua gioia presa in prestito,
L'universo si sta capovolgendo,
Da lì ai paesi ricchi d’oro,
Hanno scatenato il loro tuono di carta.
La ragione dell'esaurimento delle odi, secondo Knyazhnin, sta nell'adesione dei loro autori alle regole e ai canoni del classicismo: richiedevano l'imitazione dei modelli - e così l'ode divenne tristemente imitativa ed epigonica. Inoltre, queste regole non permettevano alla personalità del poeta di manifestarsi nella poesia, motivo per cui le odi sono scritte da coloro che "prendono in prestito il piacere". Il successo dell’ode di Derzhavin risiede nella sua deviazione dalle regole, dal seguire i modelli; non “prende in prestito” la gioia, ma esprime i suoi sentimenti in un'ode dedicata all'imperatrice.
Sotto il nome di Felitsa, Derzhavin ha interpretato Caterina II. Il poeta usa il nome Felitsa, menzionato nel "Racconto del principe Cloro" scritto dall'imperatrice per suo nipote Alessandro, pubblicato nel 1781. Il contenuto del racconto è didattico. Il Kirghiz Khan ha rapito lo zarevich Cloro russo.
Volendo mettere alla prova le sue capacità, il khan affida al principe un compito: trovare una rosa senza spine (simbolo di virtù). Grazie all'aiuto della figlia del Khan Felitsa (dal latino felicitos - felicità) e di suo figlio Ragione, Cloro trova in cima una rosa senza spine alta montagna. L'immagine del nobile tartaro Murza ha un doppio significato: dove l'ode raggiunge un tono alto, questo è il sé dell'autore; in luoghi satirici - un'immagine collettiva dei nobili di Caterina.
Derzhavin in "Felitsa" non crea un'immagine ufficiale, convenzionale e astrattamente cerimoniale di un "monarca", ma disegna un ritratto caldo e sentito di una persona reale: l'imperatrice Ekaterina Alekseevna, con le sue abitudini, attività e vita quotidiana caratteristiche di lei come persona; loda Catherine, ma la sua lode non è tradizionale.
L'immagine dell'autore (Tatar Murza) appare nell'ode - in effetti, ha raffigurato non tanto Catherine quanto il suo atteggiamento nei suoi confronti, il suo senso di ammirazione per la sua personalità, le sue speranze per lei come monarca illuminato. Questo atteggiamento personale si manifesta anche nei confronti dei suoi cortigiani: non gli piacciono molto, ride dei loro vizi e delle loro debolezze - la satira si intromette nell'ode.
Secondo le leggi del classicismo, mescolare i generi è inaccettabile: i dettagli quotidiani e i ritratti satirici non potrebbero apparire nel genere alto dell'ode. Ma Derzhavin non combina satira e inno: supera il genere. E la sua ode aggiornata può essere attribuita solo formalmente a questo genere: il poeta scrive semplicemente poesie in cui parla liberamente di tutto ciò che gli dice il suo esperienza personale ciò che preoccupa la sua mente e la sua anima.
L'ode "Felitsa" è associata al tragico fallimento del piano di Derzhavin di diventare consigliere di Caterina II. Un sincero sentimento di rispetto e amore per l'imperatrice fu riscaldato dal calore del cuore vivo di un poeta intelligente e di talento. Catherine non solo amava le lodi, ma sapeva anche quanto sia raro ascoltare lodi sincere. Ecco perché subito, dopo aver incontrato l'ode, ringraziò il poeta inviandogli una tabacchiera d'oro, cosparsa di diamanti, con cinquecento ducati.
Il successo ha entusiasmato Derzhavin. A Catherine è piaciuta l'ode, il che significa che l'audacia nell'affrontarla è stata approvata. Inoltre, Derzhavin ha saputo che aveva deciso di incontrarlo. Dovevo prepararmi per lo spettacolo. Si è aperta l'opportunità di avvicinarsi all'imperatrice.
Derzhavin decise di spiegarle immediatamente: non poteva, non aveva il diritto di perdere l'opportunità di prendere il posto di consigliere del monarca. La presentazione del suo programma doveva essere l'ode “Visione di Murza”. Il ricevimento era previsto per il 9 maggio 1783. Il poeta non ebbe il tempo di scrivere l'ode del programma, ma le sue carte conservarono una prosaica programma dettagliato questa ode.
Il poeta inizia con un'interpretazione delle promesse di Caterina II di essere una monarca illuminata: “La tua mente illuminata e il tuo grande cuore tolgono da noi i vincoli della schiavitù, elevano le nostre anime, ci fanno comprendere la preziosità della libertà, che è caratteristica solo di un uomo razionale essere come l’uomo”. Ricorda le lezioni della rivolta di Pugachev.
Se lo ascoltano e cambiano la loro politica, allora i monarchi “saranno disgustati dalla tirannia e sotto il loro governo il sangue umano non sarà versato come un fiume, i cadaveri non sporgeranno sui pali e le teste sui patiboli e le forche non galleggeranno nei fiumi”. Questa era già un'allusione diretta alla rappresaglia zarista contro i partecipanti alla rivolta di Pugachev.
Ispirato dal concetto di assolutismo illuminato, Derzhavin ha spiegato in dettaglio la necessità di stabilire rapporti contrattuali tra il poeta e l'imperatrice. Affermava di essere esente da lusinghe e di impegnarsi a dire sempre e solo la verità. Usando la sua leggenda preferita su Alessandro Magno, che, fidandosi del suo medico, bevve coraggiosamente la medicina che gli offriva, respingendo la calunnia dei cortigiani che sostenevano che il medico avesse versato del veleno nella sua coppa, il poeta espresse coraggiosamente il suo desiderio di essere tale " dottore” sotto Catherine.
L'ha convinta a fidarsi di lui. La “bevanda” che offre sarà curativa, allevierà la sofferenza, ti aiuterà a vedere tutto dentro vera luce. E poi canterà i meriti dell'imperatrice: credi che la mia canzone "ti incoraggerà a sfruttare le virtù e aggraverà la tua gelosia per loro", dice a Caterina.
Il piano dell'ode contiene un elenco di eventi politici, pubblici e sociali che l'imperatrice russa deve attuare. Costituiscono l'essenza del programma dell'assolutismo illuminato russo delineato da Derzhavin.
“Vision of Murza” potrebbe diventare uno di migliori opere Poesia civile russa. Ma non è stato così. Il piano delineato non ha ricevuto un'incarnazione poetica. Tutte le speranze di Derzhavin di diventare consigliere sotto Catherine sono crollate. Presentato all'imperatrice, il poeta sperava che sarebbero rimasti soli e lui avrebbe avuto l'opportunità di raccontarle i suoi progetti... Tutto andò diversamente: Caterina lo salutò freddamente davanti a tutti.
Con il suo aspetto arrogante e maestoso, ha sottolineato la sua insoddisfazione nei confronti dell'audace poeta, che ha osato rappresentare in modo satirico le persone a lei vicine. Il poeta rimase sbalordito. Tutti i piani e le speranze sono crollati. Non aveva senso pensare che Catherine accettasse di avvicinarlo a lei come “dottore”. Inoltre, si insinuò l'ansia: correva il pericolo di cadere in disgrazia.
Apparentemente aveva ragione Fonvizin, che nel suo “Minor” (presentato in passato, 1782) raffigurava il saggio Starodum. Il suo amico Pravdin espresse il desiderio di essere chiamato a corte “per quello per cui un medico è chiamato dai malati”. A questo Starodum rispose con fermezza e fermezza: “È vano chiamare un medico ai malati senza guarirli. Il dottore non ti aiuterà qui."
Invece di "Visione di Murza" Derzhavin ha scritto "Gratitudine a Felitsa". Nell'ode, ha cercato di spiegare che il suo "coraggio" era generato dalla sincerità, che il suo "cuore è grato" all'imperatrice e "arde di zelo". Le poesie “esplicative” hanno perso la forza, l’energia e il fervore dei sentimenti. La cosa principale in loro è l'obbedienza ossequiosa. È vero, alla fine dell'ode, il poeta con attenzione e delicatezza, ma ha comunque lasciato intendere che difficilmente sarebbe stato in grado di cantare di nuovo la "principessa divina".
Derzhavin non si sbagliava nella sua ipotesi: il "fuoco celeste" non si è acceso nella sua anima e non ha scritto più poesie come "Felitsa". Il desiderio di essere il cantante di Felitsa-Catherine significava per Derzhavin l'instaurazione di rapporti contrattuali tra il poeta e l'imperatrice.
Continuerebbe a cantare Felitsa disinteressatamente, glorificherebbe sinceramente il suo nome per secoli, se lei, agendo come monarca illuminato, aggiornasse coraggiosamente la legislazione e realizzasse le riforme necessarie per il paese e il popolo. Il piano è fallito. L'ode "Felitsa" è rimasta sola.
È vero, altre due odi furono dedicate a Caterina: "L'immagine di Felitsa" (1789) e "Visione di Murza" (nuova edizione del 1791, nettamente diversa dal piano in prosa del 1783). “L'immagine di Felitsa” è davvero un inno di lode. Derzhavin si è tradito. È scritto in un piano tradizionale. Esaltando in modo incontrollabile le virtù di Catherine in un'ode molto lunga e inutilmente protratta, ha soddisfatto in modo dimostrativo il gusto di Felitsa.
Aveva bisogno di elogi, non dei sentimenti personali di Derzhavin. L'adulazione faceva parte del piano di Derzhavin: fu rimosso dalla carica di governatore di Tambov e processato. Sono dovuto andare a San Pietroburgo per chiedere protezione a Catherine. Nelle sue “Note” autobiografiche, il poeta spiega il motivo della scrittura dell'ode: “Non rimaneva altra via che ricorrere al mio talento.
Di conseguenza, ho scritto... l'ode "Immagine di Felitsa". L'ode fu consegnata all'imperatrice, le piacque e la persecuzione di Derzhavin fu fermata. In questa inno, il poeta Derzhavin fu sconfitto dal funzionario Derzhavin, associato alla corte.
Storia della letteratura russa: in 4 volumi / A cura di N.I. Prutskov e altri - L., 1980-1983.
L'ode “Felitsa” (1782) è la prima poesia che ha reso famoso il nome di Gavrila Romanovich Derzhavin, diventando un esempio di un nuovo stile nella poesia russa.
L'ode ha preso il nome dall'eroina di "La storia del principe Cloro", la cui autrice era la stessa Caterina II. È anche chiamata con questo nome, che significa felicità in latino, nell'ode di Derzhavin, glorificando l'imperatrice e caratterizzando satiricamente il suo ambiente.
La storia di questa poesia è molto interessante e rivelatrice. È stato scritto un anno prima della pubblicazione, ma lo stesso Derzhavin non ha voluto pubblicarlo e ne ha addirittura nascosto la paternità. E all'improvviso, nel 1783, la notizia si diffuse a San Pietroburgo: apparve l'anonima ode “Felitsa”, dove erano raffigurati in forma comica i vizi di famosi nobili vicini a Caterina II, a cui l'ode era dedicata. Gli abitanti di San Pietroburgo furono piuttosto sorpresi dal coraggio dell'autore sconosciuto. Hanno provato a prendere l'ode, leggerla e riscriverla. La principessa Dashkova, stretta collaboratrice dell'Imperatrice, decise di pubblicare l'ode, e proprio nella rivista dove collaborò la stessa Caterina II.
Il giorno successivo, Dashkova trovò l'Imperatrice in lacrime e nelle sue mani c'era una rivista con l'ode di Derzhavin. L'imperatrice chiese chi avesse scritto la poesia, nella quale, come lei stessa disse, la ritrasse in modo così accurato da commuoverla fino alle lacrime. È così che Derzhavin racconta la storia.
In effetti, rompendo le tradizioni del genere dell'ode elogiativa, Derzhavin introduce ampiamente il vocabolario colloquiale e persino il volgare, ma, soprattutto, non dipinge un ritratto cerimoniale dell'imperatrice, ma descrive il suo aspetto umano. Ecco perché l’ode contiene scene di tutti i giorni e nature morte:
Senza imitare i tuoi Murza,
Cammini spesso
E il cibo è il più semplice
Succede alla tua tavola.
Il classicismo proibiva di combinare in un'opera l'ode alta e la satira appartenenti ai generi bassi. Ma Derzhavin non si limita a combinarli nella caratterizzazione delle diverse persone raffigurate nell'ode, ma fa qualcosa di completamente senza precedenti per l'epoca. "Divino" Fe- facce, come altri personaggi della sua ode, è rappresentato anche in modo ordinario (“Spesso si cammina a piedi...”). Allo stesso tempo, tali dettagli non riducono la sua immagine, ma la rendono più reale, umana, come se fosse copiata esattamente dalla vita.
Ma non a tutti questa poesia è piaciuta tanto quanto all'imperatrice. Ciò lasciò perplessi e allarmati molti contemporanei di Derzhavin. Cosa c'era di così insolito e persino pericoloso in lui?
Da un lato, nell'ode "Felitsa" viene creata un'immagine completamente tradizionale di una "principessa divina", che incarna l'idea del poeta dell'ideale del reverendo monarca. Idealizzando chiaramente la vera Caterina II, Derzhavin crede allo stesso tempo nell'immagine che ha dipinto:
Dammi un consiglio, Felitsa:
Come vivere magnificamente e sinceramente,
Come domare passioni ed emozioni
Ed essere felice nel mondo?
D’altro canto, le poesie del poeta trasmettono l’idea non solo della saggezza del potere, ma anche della negligenza degli artisti preoccupati del proprio profitto:
La seduzione e l'adulazione vivono ovunque,
Il lusso opprime tutti.
Dove vive la virtù?
Dove cresce una rosa senza spine?
Questa idea di per sé non era nuova, ma dietro le immagini dei nobili raffigurati nell'ode emergevano chiaramente i tratti di persone reali:
I miei pensieri girano in chimere:
Allora rubo la prigionia ai Persiani,
Poi dirigo le frecce verso i turchi;
Poi, avendo sognato di essere un sultano,
Terrorizzo l'universo con il mio sguardo;
Poi all'improvviso, sfoggiando il tuo outfit,
Vado dal sarto per un caftano.
In queste immagini, i contemporanei del poeta riconoscevano facilmente il Potemkin preferito dell'imperatrice, i suoi stretti collaboratori Alexei Orlov, Panin e Naryshkin. Disegnando i loro ritratti brillantemente satirici, Derzhavin ha mostrato un grande coraggio: dopotutto, qualsiasi nobile offeso da lui avrebbe potuto trattare con l'autore per questo. Solo l'atteggiamento favorevole di Catherine salvò Derzhavin
Ma anche all'imperatrice osa dare un consiglio: seguire la legge alla quale sono soggetti sia i re che i loro sudditi:
Tu solo sei solo decente,
Principessa, crea la luce dalle tenebre;
Dividendo armoniosamente il Caos in sfere,
L'unione rafforzerà la loro integrità;
Dalla discordia - accordo
E dalle passioni feroci la felicità
Puoi solo creare.
Questo pensiero preferito di Derzhavin sembrava audace ed era espresso in un linguaggio semplice e comprensibile.
La poesia si conclude con il tradizionale elogio dell'Imperatrice e gli auguri di tutto il meglio:
Chiedo la forza celeste,
Sì, le loro ali di zaffiro si spiegano,
Ti tengono invisibile
Da tutte le malattie, i mali e la noia;
Sì, il suono delle tue azioni sarà udito nei tuoi discendenti.
Come le stelle nel cielo, brilleranno.
Così, in "Felitsa" Derzhavin ha agito come un audace innovatore, combinando lo stile di un'ode elogiativa con l'individualizzazione dei personaggi e la satira, introducendo elementi di stili bassi nel genere alto dell'ode. Successivamente, il poeta stesso definì il genere “Felitsa” come un’”ode mista”. Derzhavin sosteneva che, in contrasto con l'inno tradizionale al classicismo, in cui venivano elogiati funzionari governativi e leader militari e un evento solenne veniva glorificato, in un "inno misto", "il poeta può parlare di tutto".
Leggendo la poesia "Felitsa", sei convinto che Derzhavin, infatti, sia riuscito a introdurre nella poesia i singoli personaggi di persone reali, presi coraggiosamente dalla vita o creati dall'immaginazione, mostrati sullo sfondo di un ambiente quotidiano rappresentato in modo colorato. Ciò rende le sue poesie luminose, memorabili e comprensibili non solo per le persone del suo tempo. E ora possiamo leggere con interesse le poesie di questo meraviglioso poeta, separato da noi da un'enorme distanza di due secoli e mezzo.
Ode "Felitsa" di Derzhavin, riepilogo che viene riportato in questo articolo è una delle opere più famose di questo poeta russo del XVIII secolo. Lo scrisse nel 1782. Dopo la pubblicazione, il nome di Derzhavin divenne famoso. Inoltre, l'ode si è trasformata in un chiaro esempio di un nuovo stile nella poesia russa.
L'ode di Derzhavin "Felitsa", un riassunto di cui stai leggendo, ha preso il nome dal nome dell'eroina di "Tales of Prince Chlorus". L'autore di quest'opera è l'imperatrice Caterina II.
Nella sua opera, Derzhavin chiama la stessa sovrana della Russia con questo nome. A proposito, è tradotto come "felicità". L'essenza dell'ode si riduce alla glorificazione di Caterina (le sue abitudini, la modestia) e ad una rappresentazione caricaturale, persino beffarda, dei suoi pomposi dintorni.
Nelle immagini che Derzhavin descrive nell'ode "Felitsa" (un riassunto non può essere trovato su "Brifley", ma è in questo articolo), si possono facilmente riconoscere alcune persone vicine all'imperatrice. Ad esempio, Potemkin, che era considerato il suo preferito. E anche i conti Panin, Orlov, Naryshkin. Il poeta raffigura abilmente i loro ritratti beffardi, dimostrando un certo coraggio. Dopotutto, se uno di loro fosse stato molto offeso, avrebbe potuto facilmente affrontare Derzhavin.
L'unica cosa che lo salvò fu che a Caterina II piacque davvero questa inno e l'imperatrice iniziò a trattare Derzhavin favorevolmente.
Inoltre, anche nell'ode stessa "Felitsa", un breve riassunto del quale è riportato in questo articolo, Derzhavin decide di dare consigli all'imperatrice. In particolare, il poeta le consiglia di obbedire alla legge, uguale per tutti. L'ode si conclude con l'elogio dell'imperatrice.
Unicità dell'opera
Dopo aver letto il breve contenuto dell'ode "Felitsa", si può giungere alla conclusione che l'autore viola tutte le tradizioni in cui tali opere venivano solitamente scritte.
Il poeta introduce attivamente il vocabolario colloquiale e non evita affermazioni non letterarie. Ma la differenza più importante è che crea l'imperatrice in forma umana, abbandonando la sua immagine ufficiale. È interessante notare che molti erano confusi e turbati dal testo, ma la stessa Caterina II ne fu deliziata.
Immagine dell'Imperatrice
Nell'ode "Felitsa" di Derzhavin, un breve riassunto della quale contiene la quintessenza semantica dell'opera, l'imperatrice appare inizialmente davanti a noi nella solita immagine divina. Per lo scrittore è un esempio di monarca illuminato. Allo stesso tempo, abbellisce il suo aspetto, credendo fermamente nell'immagine raffigurata.
Allo stesso tempo, le poesie del poeta contengono pensieri non solo sulla saggezza del potere, ma anche sulla disonestà e sul basso livello di istruzione dei suoi esecutori. Molti di loro sono interessati solo al proprio vantaggio. Vale la pena riconoscere che queste idee sono apparse prima, ma mai prima reali figure storiche non erano così riconoscibili.
Nell'ode "Felitsa" di Derzhavin (Brifley non può ancora offrire un riassunto), il poeta appare davanti a noi come uno scopritore coraggioso e coraggioso. Forma una straordinaria simbiosi, completando l'ode elogiativa con i tratti individuali dei personaggi e la satira spiritosa.
Storia della creazione
Fu l'ode "Felitsa" di Derzhavin, il cui breve riassunto è conveniente per una conoscenza generale dell'opera, a dare un nome al poeta. Inizialmente, l'autore non pensava di pubblicare questa poesia. Non lo ha pubblicizzato e ha nascosto la sua paternità. Temeva seriamente la vendetta di nobili influenti che non erano presenti luce migliore raffigurato nel testo.
Solo nel 1783 l'opera si diffuse grazie alla principessa Dashkova. Uno stretto alleato dell'imperatrice lo pubblicò sulla rivista "Interlocutore degli amanti della parola russa". A proposito, la stessa sovrana della Russia ha contribuito con i suoi testi. Secondo le memorie di Derzhavin, Caterina II fu così commossa quando lesse per la prima volta l'ode che iniziò persino a piangere. È stato con sentimenti così commossi che la stessa Dashkova l'ha scoperta.
L'imperatrice voleva sicuramente sapere chi fosse l'autore di questa poesia. Le sembrava che tutto fosse rappresentato nel testo nel modo più accurato possibile. In segno di gratitudine per l'ode "Felitsa" di Derzhavin, il cui riassunto e analisi sono forniti in questo articolo, ha inviato al poeta una tabacchiera d'oro. Conteneva 500 chervonet.
Dopo un dono reale così generoso, la fama letteraria e il successo arrivarono a Derzhavin. Nessun poeta aveva conosciuto una tale popolarità prima di lui.
Diversità tematica del lavoro di Derzhavin
Quando si caratterizza l'ode "Felitsa" di Derzhavin, va notato che la performance stessa è uno schizzo umoristico dalla vita sovrano russo, nonché nobili a lei particolarmente vicini. Allo stesso tempo, il testo solleva questioni importanti a livello statale. Questa è la corruzione, la responsabilità dei funzionari, la loro preoccupazione per lo stato.
Caratteristiche artistiche dell'ode "Felitsa"
Derzhavin ha lavorato nel genere del classicismo. Questa direzione vietava severamente di combinare diversi generi, ad esempio l'ode alta e la satira. Ma il poeta ha deciso di fare un esperimento così audace. Inoltre, non solo li ha combinati nel suo testo, ma ha anche fatto qualcosa senza precedenti per la letteratura di quel tempo molto conservatore.
Derzhavin distrugge semplicemente le tradizioni dell'ode elogiativa, utilizzando attivamente un vocabolario ridotto e colloquiale nel suo testo. Usa persino il volgare franco, che, in linea di principio, non era accolto con favore nella letteratura di quegli anni. Soprattutto, disegna l'imperatrice Caterina II una persona comune, abbandonando la sua descrizione cerimoniale classica, che è stata utilizzata attivamente in opere simili.
Ecco perché nell'ode puoi trovare descrizioni di scene quotidiane e persino di nature morte letterarie.
L'innovazione di Derzhavin
L'immagine quotidiana e quotidiana di Felicia, dietro la quale si può facilmente discernere l'imperatrice, è una delle principali innovazioni di Derzhavin. Allo stesso tempo riesce a creare il testo in modo tale da non ridurre la sua immagine. Al contrario, il poeta lo rende reale e umano. A volte sembra che il poeta lo scriva dalla vita.
Leggendo la poesia "Felitsa", puoi star certo che l'autore è riuscito a introdurre nella poesia le caratteristiche individuali di personaggi storici reali, presi dalla vita o creati dall'immaginazione. Tutto questo è stato mostrato sullo sfondo della vita quotidiana, rappresentata nel modo più colorato possibile. Tutto ciò ha reso l'ode comprensibile e memorabile.
Di conseguenza, nell'ode "Felitsa" Derzhavin combina abilmente lo stile di un'ode elogiativa con l'individualizzazione dei veri eroi e introduce anche un elemento di satira. In definitiva, un'ode che appartiene a uno stile alto contiene molti elementi di stili bassi.
Lo stesso Derzhavin ha definito il suo genere come un'ode mista. Ha sostenuto: differisce dall'ode classica in quanto l'autore ha un genere misto opportunità unica parlare di tutto nel mondo. Quindi il poeta distrugge i canoni del classicismo, la poesia apre la strada a una nuova poesia. Questa letteratura è sviluppata nel lavoro dell'autore della prossima generazione: Alexander Pushkin.
Significati dell'ode "Felitsa"
Lo stesso Derzhavin ha ammesso che è stato un grande merito aver deciso di intraprendere un simile esperimento. Un noto ricercatore del suo lavoro, Khodasevich, osserva che Derzhavin era molto orgoglioso del fatto di essere stato il primo dei poeti russi a parlare in uno "stile russo divertente", come lo chiamava lui stesso.
Ma il poeta era consapevole che la sua ode sarebbe stata, in effetti, la prima incarnazione artistica della vita russa e sarebbe diventata l'embrione di un romanzo realistico. Khodasevich credeva anche che se Derzhavin fosse vissuto abbastanza per vedere la pubblicazione di Eugene Onegin, vi avrebbe senza dubbio trovato echi del suo lavoro.