Steve McCurry gerçek bir süper kahraman. Son otuz yılın tüm büyük jeopolitik çatışmalarını ilk elden gördü, iki kez ölü ilan edildi, bombalardan kaçtı ve uçak uçurdu. Afgan Kızı, Mona Lisa ile karşılaştırılabilecek bir imaj statüsü kazandı ve 2012 Pirelli yıldönümü takviminde ilk kez çıplak kadın yer almadı.
Moskova sergisinin açılışından önce buluşuyoruz. Kısa boyludur ve önemli bir etkinlik için pantolon ve ceket giymiştir. farklı renk, sakin ve rahat. Başka bir deyişle, çöllerden ve dağlardan geçerek yol boyunca bu kadar çok acı gören bir adama hiç benzemiyordu.
Steve McCurry. Sharbat Gula. Afgan kızı. Peşaver yakınlarındaki Nasir Bagh mülteci kampı, Pakistan, 1984
— Kendinizi Moskova'da veya daha az sayıda olan diğer büyük şehirlerde bulduğunuzda parlak renkleri özlüyor musunuz?
— Renkli fotoğrafçılığa çok bağlı olduğumu söyleyemem. İnsan hikayeleri, duyguları ve insanlar arasındaki iletişimle çok daha fazla ilgileniyorum. Bu yüzden çok fazla çiçeğin olmadığı ama birçok şeyin olduğu Moskova, New York ve Tokyo'da olmaktan çok mutluyum.
— Ama renk sizin diliniz mi?
— Tekrar ediyorum: İnsanlarla çok daha fazla ilgileniyorum. Işık, kompozisyon ve renk çok önemlidir ancak bunlar tek başına fotoğrafı kurtarmaz.
— Moskova ışığını neyle karşılaştırırsınız?
— Bulutlu günleri seviyorum. Hassas gözlerim var ve parlak ışıktan hoşlanmıyorum, ancak iyi fotoğraflar çekebiliyorum. Ancak seçme şansım varsa, yumuşak alt tonları ve genellikle Moskova'da meydana gelen bulanıklığı tercih ederim.
Steve McCurry. Drango Manastırı'ndaki hacı. Kham, Tibet, 1999
Steve McCurry / MMOMA basın servisi
— Röportajlarınızdan birinde, bir tür özel sezgiye sahip olduğunuzu söylediniz; bu, bir şeyin olmak üzere olduğunu anlamanıza ve kamerayı istediğiniz kareden bir saniye önce yakalamanıza yardımcı olur. Bize bu duygu hakkında daha fazla bilgi verebilir misiniz?
— Bak, sen ve ben şimdi öğle yemeği yiyoruz. Karşımızda açılabilen ve insanların oradan girebileceği bir kapı var. Duvarda bir sanat eseri asılı. Kompozisyon harika ve insanların içeri girip çıkması için biraz bekleyebilirsiniz. Belki birkaç dakika beklersem sihir gerçekleşebilir.
— Ya da belki olmayacak?
— Evet elbette oyunun kuralları bunlar. Burada on dakika geçirirsem ve hiçbir şeyin olmadığını fark edersem, bu benim için iyi bir zaman yatırımı olmaz. Dünya sonsuz alternatiflerin ve olasılıkların olduğu bir yerdir. Burada kalmam benim için daha mı iyi? Oraya gitmem gerekiyor mu? Her an en ilginç yerin nerede olacağına kendiniz karar vermelisiniz.
Steve McCurry. Altın Kaya'daki keşişler. Kyaikto, Myanmar, 1994
Steve McCurry / MMOMA basın servisi
— Ya aniden yanlışı seçersen?
— Her gün pek çok kötü karar veriyorsunuz ve bunun üzerinde durmanıza gerek yok. Rahatlamanızı ve dünyaya açılmanızı, artık hayattan keyif aldığınızı kendinize itiraf etmenizi tavsiye ederim. Moskova'dayım, harika bir yer, hava harika. Yanımda hiç fotoğraf çekmesem bile yine de buna değdi. Kendinize aşırı talepte bulunamazsınız.
— Fotoğrafçılık tarihinde kendinizi nasıl tanımlarsınız? 70'li yıllarda Magnum ekolünün geleneğini sürdürürken herkes kavramsal fotoğrafçılık, postmodern oyun ve reklamcılıkla ilgileniyordu. Belgesel geleneğini sürdüren ve renk olanaklarını maksimum düzeyde kullanan az sayıdaki kişiden biriydiniz.
— Size şunu söyleyeyim: Günlerinizin sonunda size ayrılan zamanı sonuna kadar kullandığınızı anlamanız önemlidir. Harika insanlarla tanıştım. Çok öğrendim. İnsanlara dünyayı anlatabildim. Birkaç fotoğrafçının, fotoğrafçılar gittikten sonra kalacak ikonik fotoğrafları var.
Steve McCurry Tayland'da, 2007
MMOMA basın servisi
— Bu anlaşılabilir bir durum, işinizi iyi biliyoruz. Ama en azından benim için çok daha önemli olan, tek bir çıplak kadının bile olmadığı Pirelli ile çalışmanız (2012 yıl dönümü takvimi - editörün notu).
— 2018'deki her şey daha fazla kadın…Zeki ve inanılmaz kadınlar zamanın başlangıcından beri varlar ama onlara toplumda hak ettikleri yeri alma fırsatı ancak şimdi veriliyor. Ve fotoğrafçılar, insanlığın sorunlarını ve kaygılarını anlatan güzel bir model çekebileceklerini fark ettiler. çevre. Bir model artık güzel bir yüz değil. Petra Nemkova- güzel kadın ama hayır işleri için para toplamak için çok zaman harcıyor. Pirelli'nin basın toplantılarında genellikle bugün çıplak olmanın ne anlama geldiği tartışılıyor, ancak benimkinde her şey tamamen farklı gitti: kadınlar onları gerçekten endişelendiren şeyler hakkında konuşmaya başladı. Harikaydı: çok tutkuluydular. Onlarla çok gurur duydum.
— Bu havalı. Ancak kendi kusurlarımız konusunda daha sakin hale gelmiş olmamız da daha az önemli değil. Bilirsiniz, küçükken dergi kapaklarına bakardım ve cildimin neden bu kadınlar kadar pürüzsüz olmadığını merak ederdim. Bence bu büyük bir başarı son yıllar- sizinki de dahil - kusurlu olabilirsiniz. Ve bu sorun değil.
— Evet elbette.
Steve McCurry. Portre fotoğrafçısı. Kabil, Afganistan, 1992
Steve McCurry / MMOMA basın servisi
— Sonra soruyorum: güzellik senin için ne ifade ediyor?
— Bu, sanatın ne olduğu sorusu kadar küresel bir sorudur. Güzellik uyum ve ritimdir. Bunu açıklamak gerçekten zor. İdeal olanı görüyorsunuz, müzikte olduğu gibi inanılmaz bir uyum fark ediyorsunuz. Bilirsiniz bazen bir grafik kompozisyona bakıyorsunuz ve o kadar mükemmel olduğunu fark ediyorsunuz ki içinde şiir var. Bir çiçeğin sahip olduğu güzellikten değil, her şeyin bir araya gelerek inanılmaz bir orantı oluşturduğu formun bütünlüğünden bahsediyorum. Özellikle güzel bir şey aradığımı düşünmeyin. Ama bir güzellik görsem, ondan yüz çevirmem. Bu anlamda kendinize güvenmeniz önemli: hatırlamak istediklerinizi çekip yazmak. Bazı insanlar bundan hoşlanabilir ya da hoşlanmayabilir ama önemli değil, asıl önemli olan benim için önemli olması. Herkesi memnun etmeye çalıştığımı düşünerek ölüm döşeğine düşmek istemiyorum. O kadar kısa yaşıyoruz ki bu süre zarfında neşeyi yaşamak istiyoruz.
— Pek çok talihsizlik gördünüz; savaşlar, seller, 11 Eylül, Kuveyt'te ölen aslanlar. Mutlu olmayı nasıl başarıyorsunuz?
— Hepimiz korkunç şeyler çekiyoruz; mesele sadece Kuveyt ya da 11 Eylül değil. Her birimiz trajediler yaşarız ve bazen kendinize eziyet etmeyi bırakmak için kafanızın bir köşesini bundan uzak bulmanız gerekir. İster arkadaşlarınızla ister yalnız bir puro eşliğinde olun, en azından anın tadını çıkarmaya çalışacağınıza kendiniz karar verin. Kendinize her zaman eziyet edemezsiniz; bazen endişelerinizden kurtulmanız gerekir. Elimde bir kamerayla dolaşırken yaptığım şey bu, sadece sezgisel tepkiler veriyorum - gerçi belki de hiçbir anlamı olmayan bazı şeylere anlam vermeye çalışıyorum.
Steve McCurry. Bir ayakkabı mağazasındaki kadınlar. Kabil, Afganistan, 1992
Steve McCurry / MMOMA basın servisi
— Hayalleriniz nasıl? Kahramanlarınızı hayal ediyor musunuz?
— Çok endişeliler. Bunlar bazı rahatsız edici durumlar, problemler, beni biraz tedirgin eden şeyler. Genel olarak bunlar pek mutlu rüyalar değil.
— Dünya siyah beyaz olsaydı çok şey kaybeder miydik sizce?
— Renk katma değer yaratır: Gökyüzü mavidir, bulutların rengi şeker veya tuz gibidir, rengi baharattır. Renk de tıpkı müzik gibi keyif kaynağıdır. Teorik olarak müziksiz de yaşayabiliriz; bu da bir o kadar harika bir şey.
Steve McCurry, GUM'un çatısından çektiği Kremlin fotoğrafına imza atıyor.Farklı kaderler hakkında. Modern dünyada yoksulluk var, bu bir gerçek. Ama aynı zamanda insanların zenginlik ve yoksulluğun ne olduğuna dair farklı anlayışlarla yaşadıklarından da eminim. Hayat pek çok kişiyi zor şartlara sokmuştur ama bu sayede anlatmak istedikleri ilginç insan hikayeleri geliştirmişlerdir. Yoksulluk konusu istismar edilmemelidir. Ama aynı zamanda yokmuş gibi de davranamayız.
Afgan bir kız hakkında. Bu fotoğrafa ve 1984'te çektiğim hikayeye dair hislerim her zamanki kadar taze. Hiçbirşey değişmedi! Kızın kaderinin nasıl sonuçlandığı düşüncesinden vazgeçemedim. Birkaç yıl sonra meslektaşlarım ve ben onu bulduk ve elimizden geldiğince yardım ettik. Artık Afganistan'da olağan hayatını yaşamaya devam ediyor. Hala iletişim halindeyiz.
Kadın güzelliği hakkında. Yeni milenyumda kadın güzelliğine ilişkin fikirlerin önemli ölçüde değiştiğini düşünmüyorum. Bu sonsuz bir hikaye. Tabii doğal güzelliklerden bahsediyorsak. Yüz yıl önce bambaşka idealler vardı! Ama dünyada yaşadığım süre boyunca (ve 66 yıldır yaşıyorum) kadının güzellik algısı aynı kaldı. Belki sadece saç stilleri değişir.
Zaman hakkında. Ancak modern dünyada zaman anlayışı çok değişti. Daha önce tamamen farklı bir ritimde gidiyordu. Çapalı bir köylü gibi. Güneş çoktan tepemizde, bu da öğle yemeği vaktinin geldiği anlamına geliyor. Bugün zamanı yakalayanlar haline geldik. Her dakikamızı kullanmaya çalışıyoruz. İş adamları saat 12'ye randevu aldıklarında saatin tam 12'de başlayacağını kesin olarak biliyorlar. Vakit nakittir deyimi her zamankinden daha fazla işe yarıyor. Hatta artık zamanın çok büyük bir para olduğunu bile söyleyebilirim. Ve yine de zaman duygusu Farklı ülkelerçok farklı. Bununla birçok kez karşılaştım. Bana göre Güney Avrupa ve Latin Amerika ülkelerinde zaman dünyanın diğer yerlerindeki kadar sıkı akmıyor.
Saat hakkında. Görevleri zamanı göstermektir. Ama yukarıda anlattığıma benzer bir hikaye var: İnsanların hayal gücü sayesinde saatler ne kadar farklı olabiliyor. İnsan doğası öyle tasarlanmıştır ki, orada durmaya hazır değiliz, her şeyi iyileştirmeye hevesliyiz. Ve sadece teknik olarak değil, görsel olarak da. Sadece eğlence için. Başkalarını memnun edecek özel bir şey yaratma arzumuz var. Ve mimarlığın şaheserleri böyle doğuyor. Aynı şekilde saat de bir sanat eserine dönüşüyor. Bir müşterinin Atelier Cabinotiers Vacheron Constantin'den sipariş ettiği bir saati gördüm. Bu, yaratılması sekiz yıl süren inanılmaz derecede karmaşık ve şaşırtıcı derecede güzel bir şey.
Yeni dünya hakkında. 19 yaşımda hayatımı seyahat etmeye adamaya karar verdim ve bu nedenle fotoğrafçı oldum. Afrika, Latin Amerika, Avrupa ve Asya'yı dolaşmaya başladı. 40 yılı aşkın süredir sürekli seyahat ediyorum. Yeni ve tanıdık olmayan başka bir dünyaya ilgi duyuyorum. Yabancı yerler beni evde gördüğüm yüzlerden daha çok ilgilendiriyordu. Ama aynı zamanda ABD'de de bir şeyler filme aldım (bu arada, aslen Philadelphialıyım), esas olarak kendi zevkim için. Vacheron Constantin projesi sayesinde (gözetleme evi, Steve McCurry ile işbirliği içinde fotoğraf çekmek için dünyanın az bilinen ve erişilemeyen 12 köşesini seçti - MC'nin notu), kendimi uzun zamandır ziyaret etmeyi hayal ettiğim yerde buldum. Birlikte insan kültürünün muhteşem anıtlarını göstermek istedik. Cenevre'deki saat fabrikası, Meksika'daki su kemeri, Hindistan'daki Chand Baori basımı... Bir yanda basit ve işlevsel yapılar. Ama insanlar onları ne kadar muhteşem yaptı!
Fotoğraf koleksiyonunda canlı izlenimler toplamak için gezegendeki en tehlikeli ve güzel yerleri ziyaret etti. Tarzı değişmiyor ve kamerasının görüş alanında sınırları olmayan tüm dünya var: Hindistan, Afganistan, Irak, Yemen, Lübnan, Pakistan, Tibet, Burma, Yugoslavya, Kamboçya, Filipinler, Afrika. Onun “Afgan Kızı” ilk bakışta tanınıyor. Diğer fotoğraflar da haksız yere az biliniyor ama samimiyetleri, sahnelenmemiş doğaları ve içsel içerikleri sayesinde bir o kadar da güzeller.
Onun adı Steve McCurry. Mutluluk, coşku ve sessiz neşe anlarını yakalar. Zor bir hayatın acılarını ve sessiz metanetin damgasını taşır. “Hafif nefes almanın” heyecanını, vahşi yaşam sevgisinin atışını, aşkın bakışlardaki yansımasını ve ince kırışıklıkların ağını bulur. Her birinin arkasında bir kişinin dramatik, orijinal kaderi ve etrafındaki fantastik dünya vardır. Mantıksızlık, tutkular, deneyim iç yaşam sert gerçeklerin ve tanıdık gündelik durumların arka planında ortaya çıkıyor.
Küçük bir yerel gazetede çalışan bu tanınmamış genç amatör fotoğrafçı, bir gecede kült bir fotoğrafçıya dönüştü. Bir an prestijli fakat pratik olmayan bir tiyatro eğitimi almış eski bir öğrencidir ve bir anda fotoğrafları büyük dergilerde yer alır ve National Geographic'in kapağında yer alır. O kazanır altın madalya En iyi yabancı foto muhabiri olarak Robert Capa. Fotoğraf dünyasında bir “trend belirleyici” oluyor; hayranlarından, öğrencilerinden ve takipçilerinden oluşan bir kalabalık var. Hakkında yazılar yazılıyor, eserleri en iyi yüz fotoğraf arasında yer alıyor. Bu nasıl ve neden oldu?
Dört yıllık ölçülü, huzurlu ve sıradan bir yaşamın ardından dönüm noktası geldi. Steve McCurry 28 yaşında her şeyi bırakıp ilk yolculuğuna çıktı bağımsız yolculuk. Mütevazı birikimi, kıyafetlerin içine diktiği ve kelimenin tam anlamıyla gizlice kendi üzerine kaçırdığı 300 rulo filme gitti. Hindistan'a doğru yola çıktı. Parası, dil ve kültür bilgisi olmadan bu onun için gerçek bir sınav haline geldi. Medeni Amerika'da rahat bir yaşamın ardından, geçici barınaklar ve sürekli sağlık ve yaşam riskleri onu bekliyordu.
Savaşın ortasında yaşam
Daha sonra rota Afgan-Pakistan sınırından geçerek doğrudan sıcak noktaya, yani yangının alevlendiği yere gidiyor. Afgan savaşı. McCurry, riski kendisine ait olmak üzere, yolu bilmeden rapor vermek için oraya gider. Sınırı yasa dışı olarak geçiyor ve iki haftayı savaş bölgesinde geçiriyor. Burada her gün insanlar ölüyor ve fotoğrafçının kendisi de ölümün eşiğinde. Steve kendisi için değil, görüntülerin kaybolması veya el konulması ihtimalinden endişeleniyor. Ancak mucize eseri Pakistan'a canlı ve hazır bir fotoğraflı raporla ulaşır.
Bundan sonra Steve McCurry National Geographic'te çalışmaya davet edildi. Doğu'yu dolaşmaya ve Afganistan, Irak, Yemen, Kamboçya, Beyrut, Burma, Filipinler ve Tibet'in yanı sıra Balkan ülkelerinde de yaşam ve ölümü filme almaya devam ediyor. Steve uluslararası çatışmaların fotoğraflı haberlerini yapıyor: İran-Irak Savaşı, iç savaş Lübnan'da, Körfez Savaşı'nda ve Afganistan'da. Makineli tüfek ateşinin, patlayan bombaların ve havan mermilerinin sesini ilk elden biliyor. Fotoğrafçı bir uçak kazasından, esaretten, işkenceden, dayaklardan kurtuldu ama bu onu durdurmadı.
Hikaye harika fotoğrafçılık: Steve McCurry'nin en iyi eseri
Yakınlarda bir Peştun mülteci kampı hayal edin Sovyet sınırı. Fotoğrafçı bölgeye geliyor ilkokul ve yüzleri yakalamak için nadir bir fırsat yakalıyor Afgan kızları(genellikle burkanın altına gizlenirler). Çocuk kalabalığının arasında “çiçek şerbeti” anlamına gelen Sharbat Gula adında bir kız da var. On dört yaşında bile olmasa da olgun görünüyor (buradaki çocuklar erken büyüyor).
Bunda şaşılacak bir şey yok: Bombalamada anne ve babası ölmüş ve evi yıkılmıştı. İki hafta boyunca karlı bir geçidi yiyecek ya da sıcak tutacak giysiler olmadan geçti. Ancak yaşadığı acılardan dolayı sanki daha da güzelleşmiş ve güçlenmiş gibiydi. Vahşi, delici deniz yeşili gözleri doğrudan merceğe yönlendiriliyor, büyülüyor ve dikkat çekiyor. Bakış acıyı, kararlılığı ve saygınlığı bir araya getirdi.
"Afgan kızı" en çok ünlü fotoğraf National Geographic dergisinin tarihinde. Afgan çatışmasının ve dünya çapındaki mülteci sorununun sembolü haline geldi.
Sınırları aşmak: dünya çapında bir fotoğraf gezisi
McCurry bize kendisinin ziyaret ettiği o uzak, orijinal, büyüleyici yerlere taşınma fırsatı veriyor. Manzaralar ve insanlar o kadar “canlı” ki sanki olay yerinden bir yayın kanalıymış gibi. Onlara baktığımızda zihinsel olarak sınırları aşarız ve bizi ayıran zamanı ve mekanı unuturuz. Fotoğrafçı imkansızı yapar; durumu ve atmosferi aktarır. Nasıl? Kimse bilmiyor.
McCurry, birbirine taban tabana zıt kültürel ve dini geleneklere sahip ülkelerden insanların portrelerinden oluşan bir koleksiyon hazırlıyor.
İnsan uygarlığının tüm kültürel katmanlarını - Doğu'yu tüm tezahürleriyle ortaya koyuyor: dramatik, komik, güzel, duygularla dolu. Kutlama ve yaşamın doğuşu, savaş ve ölümle bir arada var olur. Lüks saraylar - yoksulluk ve basit günlük yaşamla. Karınca yuvası şehirleriyle bozulmamış dağ zirveleri. İnsanlar yemek yer, balık tutar, oynar, çalışır ve dua eder. Ortam ne kadar egzotik ve kültürel farklılıklar ne kadar parlaksa, bunların aslında birbirine çok benzediği de o kadar açık olur.
Fotoğraflarına hayranlıkla bakabilir veya daha derine bakıp bunların ardındaki insan hikayelerini görmeyi deneyebilirsiniz. Kişisel olan, küresel olanın arka planında ortaya çıkıyor ve neyin daha önemli ve anlamlı olduğu belli değil. Empatik bir gözlemci, etrafındaki dünyanın sonsuz çeşitliliğinin ve kendisinin bu dünyaya katılımının farkındadır.
Steve McCurry inanılmaz yetenekli bir fotoğraf ustasıdır. Sanatçının Afgan savaşı sırasında Pakistan'daki bir mülteci kampında kamerasının merceğiyle çektiği muhteşem yeşil gözlü fotoğraf sayesinde tüm dünya tarafından tanındı.
Rusya'da sergi
Eylül-Kasım 2015 arasında harika eserlerini Rus izleyiciye sundu. ünlü fotoğrafçı Steve McCurry (sergi - St. Petersburg, Saray Meydanı).
Çalışmalarının bir sergisi, Hermitage (Çağdaş Sanat Bölümü) tarafından, 20. ve 21. yüzyılın tüm sanat türlerini incelemeyi, toplamayı ve sergilemeyi amaçlayan “Hermitage 20/21” adlı mevcut bir projenin parçası olarak hazırlandı. .
Sadelik ve aynı zamanda ifade gücü, bu inanılmaz yetenekli sanatçının eserlerinin karakteristik özelliğidir.
Bu sergiyle ilgili daha fazla ayrıntıyı aşağıda ele alacağız.
Steve McCurry ve eserleri
Fotoğrafçının tek başarılı fotoğrafı “Afgan Mona Lisa” değil. Çok sayıda var.
Amerikalı foto muhabiri, unutulmaz klasik haberleriyle dünya çapında üne kavuştu ve tanındı. Steve, 20 yıldan fazla bir süredir Amerikan dergisi National Geographic ve aynı derecede tanınmış diğer yayınlar için çalışıyor. Bu zanaatın ustası, her zaman doğru yerde ve tam doğru zamanda olma konusunda inanılmaz bir yeteneğe sahiptir.
McCurry'nin 11 Eylül'de New York'ta yaptığı çalışmalar özel bir yer tutuyor. Terör saldırısından hemen önce tüm ay boyunca Asya'da yaşadı ve bir gün önce Amerika'ya döndü. Bazı hükümet yetkililerinden saklanarak olup biten her şeyi kamerasıyla filme aldı. Fotoğrafları, yaşanan korkunç trajedinin boyutunu açıkça gösteriyor.
Fotoğrafçının çalışmaları hakkında söyledikleri
Steve için en önemli şey herhangi bir kişiye karşı çok dikkatli olmak, niyetinde tutarlı ve ciddi olmaktır. Ancak bu durumda fotoğrafın samimi olduğu ortaya çıkacaktır.
Fotoğrafçı insanları dikkatle gözlemlemeyi sever. Ona çok şey anlatabilen bir kişinin yüzü gibi görünüyor.
Amerikalı Steve McCurry, Yaşadığımız Yer dizisinde dünyanın farklı yerlerindeki farklı evlere yapılan dokunaklı bir yolculuğu anlatıyor. Öncelikle yoksul ve çok mütevazı evlere ve bu evlerde yaşayan ailelere odaklanıyor. Olumsuz yaşam koşullarına rağmen ailelerin veya bireylerin her birinin iyi huylu ve dokunaklı olduğunu eserleriyle gösteriyor.
Üstada göre, talihsizlik ve kederin hüküm sürdüğü yerde şan aramaz. Sadece bu anı yakalayıp tüm insanlara böyle bir hayatın, ihtiyaç ve acı dolu bir hayatın olduğunu anlatmak istiyor. Genel olarak insan varoluşunun inanılmaz derecede trajik olduğuna ve düşmanlık dönemlerinde tüm değerlerin yeniden değerlendirilmesinin meydana geldiğine inanıyor. Başarı, refah ve kariyer arka planda kaybolur. Aile mutluluğu ve sağlığı asıl mesele haline gelir ve aynı zamanda asıl mesele, ne pahasına olursa olsun hayatta kalma arzusudur.
Röportaj verirken McCurry genellikle kendisini ünlü gibi hissetmediğini söylüyor. Bunun nedeni insanların onu tanımaması, çoğunlukla sadece fotoğraflarından kaynaklanıyor.
Ünlü Amerikalı foto muhabirinin adını taşıyan sergide 80'den fazla eseri yer aldı. Yukarıda da bahsettiğimiz gibi bunlardan en akılda kalıcı olanı Afganistanlı bir kızın fotoğrafıdır. Hiçbir izleyiciyi kayıtsız bırakmayan bu eşsiz, inanılmaz derecede dokunaklı fotoğraf, en tanınabilir görüntü olarak kabul edildi.
Sergide sunulan eserlerin ana teması askeri çatışmalar, nesli tükenmekte olan nadir halklar, modern dünya ve eski gelenekler. Onun her resmi, bir insanın hayatının öyküsünü, çevresinde olup biten her şeye bakışını temsil ediyor.
Sergi “Steve McCurry. Bir Anı Savunmasızlık”, Rus izleyicilere adalet ve mevcut durumdan bir çıkış yolu arayan basit, sıradan, bazen savunmasız insanların karşısında hayatın tüm gerçeğini gösterdi.
Hayatım boyunca pek çok harika fotoğraf çektim. profesyonel aktivite Steve McCurry. Hermitage bunların çoğunu sundu en iyi işler. Sanatçı, bazı olaylara ve felaketlere farkında olmadan tanık olan insanların yüzleriyle, onların katlandıkları inanılmaz acıları, zulüm ve şiddeti göstermeye çalıştı.
Odak noktası kişinin hayat hikayesi ve olup biten her şeye karşı bakış açısı ve tutumudur. Sanatçı, çeşitli trajik olaylara farkında olmadan katılan insanların acılarını, yoksunluklarını ve boşluğunu bu benzersiz şekilde gösteriyor.
Hermitage'a hediye
“Steve McCurry...” (Hermitage) sergisi tüm Rusya için önemli bir etkinlik haline geldi. Tamamlanmasının ardından sanatçının tüm eserleri müzeye (çağdaş sanat bölümü) bağışlandı ve burada, döneminin olaylarına tanık olan bir kişinin gerçek duygularını, durumunu ve hislerini yansıtan daha da değerli bir malzeme haline gelecek.
Çözüm
Steve McCurry'nin koleksiyonunda, çok sayıda muhteşem sayılabilecek milyonlarca farklı fotoğraf var ve yüzlercesi şüphesiz dünyaca ünlü sanat müzelerinin birçok muhteşem salonunun dekorasyonu olarak hizmet ediyor. Artık Steve McCurry'nin (Hermitage) eserlerini sergilediği Rusya, bu parlak sanatçıdan harika bir koleksiyona hediye edilmeye başlandı.
Eserleri izleyiciyi ulaşılmaz, orijinal, büyüleyici ve Güzel yerler onu ziyaret etti. İzleyiciyi o mekandan ayıran zaman ve mekanı unutarak fotoğraflarına sonsuza kadar bakabilirsiniz. Yazar, inanılmaz bir beceriyle, fotoğrafın her iki yanında yer alan insanlar arasındaki mesafeyi ve sınırı mucizevi bir şekilde ortadan kaldırmayı başarıyor.
McCurry'nin fotoğraflarına bakan, röportajlarını dinleyen herkes, onun iş ve yaşamda iletişim kurduğu ve hala iletişim kurmak zorunda olduğu tüm insanlara karşı kesinlikle samimi ve saygılı tutumuna bir kez daha ikna oldu.
Geçen baharda Steve McCurry'nin büyük ölçekli bir sergisi vardı - tanınmış fotoğraf dehası. Bir skandal çıktı ve ardından zamanımızın en büyük ustasının tahtı sarsıldı: rötuşlamayı kötüye kullanmakla, izleri "temizlemeyi" unutmakla suçlandı. Sevinç ve üzüntü anlarını yakalayan Steve McCurry ortaya koyuyor iç dünya Kişi, kendi fotoğraflarındaki değişiklikleri yanlış anlama olarak nitelendirdi. Photoshop'u hiç kullanmadığını, işlemleri birlikte çalıştığı asistanının yaptığını belirtti. ünlü fotoğrafçı artık işbirliği yapmıyor.
“Steve McCurry'nin Dünyaları” sergisinin ardından seyirciler iki kampa bölündü. Bazıları yazarı bilgisayarda işlem yapmaktan dolayı kınadı ve onu güzellik sunağında özgünlüğü feda ettiği için eleştirdi. Diğerleri bu tür oyunları gerçekçi bir şekilde olumlu karşıladılar ve rötuşlamayı bir dezavantaj olarak görmediler. Yazımızda, çoğu zaman bir ressama benzetilen, insanın hayatından sadece bir kesiti değil, bütün bir hikâyeyi anlatan bir insandan bahsedeceğiz.
Fotoğraf tutkusu
Çağdaş Amerikalı foto muhabiri Steve McCurry, 1950'de Philadelphia'da doğdu. Liseden mezun olduktan sonra Pensilvanya Üniversitesi'ne girdi ve burada sinematografi okudu. Genç adam fotoğrafçılığa meraklıdır ve ilk çalışmalarını öğrenci gazetesinde yayınlar. 1974 yılında genç adam yerel bir yayında muhabir olarak işe girdi ve mesleğinin doruklarına giden zorlu bir yol izledi. Kitap okuyarak ve siyah beyaz filmlerle çalışan ünlü ustaların eserleriyle tanışarak mesleki beceriler kazanır. Ancak genç adam renkli fotoğraf çekmeyi tercih ediyor ve aynı zamanda parlak renklerin izleyicinin dikkatini dağıtmaması gerektiğini de biliyor.
Yeni deneyimlere susuzluk
Biyografisi sadık hayranlar arasında ilgi uyandıran Steve McCurry, dört yıldır yazı işleri ofisinde becerilerini geliştiriyor. Bir süre sonra genç ve hırslı bir adam, dünyayı tanımak için seyahat etmek istediğini fark eder. Unutulmaz deneyimler arzuluyor, heyecan hayalleri kuruyor ve bilinmeyene doğru çekiliyor.
Fotoğrafçı Hindistan'a gitmek için her maaşından para biriktiriyor ve Steve'in hayali gerçekleştiğinde kendini sanki mutlu adam. Ustanın da itiraf ettiği gibi, dünya kültürleri üzerine araştırmaları o geziden itibaren başlamış ve bu araştırma günümüze kadar devam etmektedir. Memleketinde sıkıcı bir hayatı geride bırakıyor ve bilinmeyen onu korkutmuyor. Doğası gereği bir maceraperest olan Steve, hayatının sıkıcı ve ölçülü olmasını istemez. Uzun zamandır beklenen değişiklikleri yalnızca fotoğrafın getireceğinin farkındadır.
Yazarını ünlü yapan fotoğraflar
70'lerin sonunda parlak kariyerinin başlangıcı atıldı. Tüm Batılı gazetecilerin Afganistan'a girişi yasaklandığında, risk almayı seven Steve McCurry Pakistan sınırını geçerek çatışmayı belgeleyen tek fotoğrafçı olur. İki haftasını bir savaş bölgesinde hayatını tehlikeye atarak geçiriyor ölümcül tehlike. Haber ajanslarından biri görüntülerle ilgilendi ve Amerikalının çalışmaları dünyanın önde gelen tüm dergilerinde yayınlandı.
Tehlikeli iş
Bundan sonra popüler yayınlar Time ve National Geographic Steve'e kalıcı bir iş teklif ediyor ve fotoğrafçı ikincisini seçiyor. Çoğu zaman çeşitli olayların merkez üssünde, sıcak noktalarda yer alır ve yerel populasyon Yabancılara karşı ön yargılı olan, poz vermek istemiyor. Kendi hedeflerinin peşinde koşan uzaylı bir yabancı olarak kabul edilir.
Amerikalı fotoğrafçı Steve McCurry sık sık ölümün gözlerinin içine bakardı: Dövüldü, işkence gördü ve rehin alındı. Kendini ünlü görmeyen efsane ustanın başına gelen tüm trajik olayları kısa bir yazıyla anlatmak mümkün değil.
Sınırları silmek
Bireyselliğin ön plana çıktığı eserlerin yazarı, röportaj fotoğrafları yaratmaya çalışmıyor ve hayatı inanılmaz derecede sevdiğini beyan ediyor. Dünyayı dolaşıyor ve en parlak anları yakalayan yeni projeler yaratıyor. Renklerle dolu resimleri diğer yazarların eserleriyle karıştırılamaz. Kültürü en özgün biçimde gösteren fotoğrafçı, izleyiciye, yaratıcının bizzat ziyaret ettiği o uzak ve pitoresk yerlere taşınmak için mükemmel bir fırsat verir.
Efsanevi Amerikalının inanılmaz yeteneği, Steve McCurry fotoğrafların zıt taraflarındaki insanlar arasındaki sınırları bulanıklaştırırken herkesin zaman ve mekanı unutmasıdır. İnsanın iç dünyasını doğru bir şekilde aktaran deha, farklı kültürel ve dini geleneklere sahip kahramanlarına büyük bir saygıyla davranır.
Geçmişi olan resimler
Hayata aşık, ölümün fotoğrafını çekmiyor ve tüm eserleri rengarenk çiçeklerle dolu. Bunlar geçmişlerini hissetmek için bakmanız gereken gerçek resimler. Steve McCurry, "Benim çalışmamda ruh dışarı bakar ve bir kişinin tüm deneyimi yüzüne kazınır. Dil engellerinden arınmış resimler, benzersiz anları zamanda dondurur," diye paylaşıyor Steve McCurry.
Tanınmış efsanenin fotoğrafları gerçektir ve hayatta olduğu gibi içlerinde de kutlama üzüntüyle bir arada var olur. Amerikalı bizi öncelikle her birimizin halihazırda sahip olduklarına şükran duymaya ve ancak o zaman daha fazlasını arzulamaya teşvik ediyor. Özel bir enerjiye sahip olan fotoğrafların yazarı, başkalarının acısını gören izleyicinin sempati uyandıracağına ve sorunlarına ilişkin algıyı değiştireceğine inanıyor.
Modern zamanların fotoğraf simgesi
Cephaneliğinde milyonlarca benzersiz fotoğraf bulunan çağımızın en iyi fotoğrafçısı, kendisine ait olan fotoğrafı yayınladıktan sonra dünya çapında üne kavuşuyor. kartvizit. 1984 yılında kendini bir Afgan mülteci kampında bulur ve burada savaşın dehşetinden sağ kurtulan ve ailesini kaybeden bir kıza dikkat çeker. Yaşından çok daha yaşlı görünen bir çocuğun delici gözleri onu cezbediyor. Ne yazık ki o anda Steve McCurry modelinin adını ve doğum tarihini öğrenmeyi bile düşünmüyor.
"Afgan Kızı" diğerlerinden çarpıcı biçimde farklı bir fotoğraf. En tanınabilir eserlerden biri, öncelikle doğrudan kamera merceğine bakan genç kahramanın güzelliğiyle izleyicinin dikkatini çekiyor. Kızın büyüleyici bakışlarında kararlılık ve utanç, nefret ve haysiyet okunabilir. Fotoğraf National Geographic'in kapağında yer alıyor ve anında Afgan halkının bağımsızlık mücadelesinin sembolü haline geliyor.
17 yıl sonra buluşma
İlginç bir şekilde yazar, kendisine inanılmaz bir popülerlik kazandıran yeşil gözlü bir kızı aramak için uzun zaman harcadı. İlham perisini tekrar görmeyi hayal eden Steve McCurry umudunu kaybetmedi ancak aramalar sonuç vermedi. Ve ancak 2002'de şans fotoğrafçıya gülümsedi ve sonunda kahramanını delici bir bakışla tanıdığı bir kadınla tanıştı. Böyle bir şöhretten şüphelenmeyen Şarbat Gula, bir Amerikalının fotoğrafını çektiği günü çok iyi hatırlıyor. Evlenen ve çocuk doğuran bir kadın, kendisini geliştirmek isteyerek tekrar fotoğraf çekimi yapmayı kabul etti ekonomik durum ve Steve ailesinin kaderinde aktif rol alacağına söz verdi.
İnsanların yüzlerine bakmayı seven, ödüllü bir yazar, işine aşıktır ve bunu mümkün olduğu kadar uzun süre sürdürmenin hayalini kurar. Kendisini görsel bir hikaye anlatıcısı olarak gören fotoğrafçı, hayranlık duyan izleyicide güçlü duygular uyandıran çalışmalar yaratırken, skandal Amerikalı dehanın muhteşem eserlerine bir kez daha dikkatleri çekti.