結婚式の写真家を選ぶ時期が来ると、各カップルは自分たちのすべての出来事や感情を他の人よりもうまく捉えて保存できる人を探しています。 大切な日。 自分の仕事を知り、愛する真のプロフェッショナルだけが、恋人やその愛する人の気分を感じ取り、面白くて感動的な瞬間を見逃すことができません。 モスクワには、優れた結婚式の写真家がたくさんいます。いや、本当にたくさんいます。しかし、適切な写真家を見つけるにはどうすればよいでしょうか? 特に探している人のために、モスクワで働く最高の結婚式写真家20人を厳選しました。 インターネットを調べたり、代理店に電話したりする必要はもうありません。 ただ選択してください。

2016 年の秋以来、このサイトはソニーの支援を受けて、最高の結婚式写真家のポータル WeddingPro を立ち上げました。 3年以上の経験と15回以上の結婚式の撮影を経験したカメラマンが参加するよう招待されます。 ポータル参加者には、写真機材のテストとその後の購入、サイト上および社内での PR のための特別な条件が提供されます。 ソーシャルネットワークで、ライブオーダー。

1. アルテム・コンドラテンコフ

MyWed によると、アルチョムはロシアの結婚式写真家トップ 15 に含まれており、他の都市や海外で現場写真撮影を行っており、さまざまなレベルの結婚式写真家のコンテストや協会に積極的に参加しています。 たとえば、2010年に彼はプロのウェディング写真コンテスト「Bi May Bride 2010」の「アルバム」部門（モスクワ）で優勝し、2011年にはBWPAウェディング写真コンテスト（モスクワの結婚式写真家のプロのコンテスト）で優勝しました。ベラルーシ）「ベスト・ルポルタージュ」カテゴリーの写真」。 結婚式の写真撮影では、アルテムはフレーム内にリラックスした雰囲気を作り出すことに成功し、新郎新婦とゲストが彼らの性格とカリスマ性を示すことができるようにします。

2. アレクサンダー・ノズドリン

アレクサンダーのプロとしての実績には、700 回を超える結婚式の写真撮影が含まれており、その中でルポルタージュ、舞台写真、スタジオ写真の経験を巧みに組み合わせています。 アレクサンダーの写真では、最も演出されたシーンでさえ自然でダイナミックに見えます。 アレクサンダーは、2014 年にウェディングおよび家族写真のマスターの称号を授与され、国際コンテスト WPPI (Wedding & Portrait Photographers International) でグランプリを受賞した唯一のロシア人写真家です。

3. ガリーナ・ナバトニコワ

普段はゲンナディ・グラニンと協力して仕事をしているガリーナは、自分の仕事を「映画スタイルのエレガントなフォトジャーナリズム」と表現しています。 そして、これは非常に正確な説明です。彼女の写真は映画のシーンのスクリーンショットのように見えることが多く、実際の動きと生命力があります。 ガリーナがそれぞれの女の子に特別なアプローチで作成した花嫁のポートレートに注目しないことはできません。 ゲンナディとガリーナは、2009 年に第 1 回全国賞「年間最優秀写真家」を受賞しており、世界プロウェディング写真家協会 (ISPWP) のコンテストで数多くの優勝者でもあります。

4. ルスタム・カジバエフ

Rustam は約 20 年間プロの写真家として活動しており、広告、ファッション写真、レポートなどさまざまなジャンルで働いてきました。 過去 9 年間、彼はウェディング写真家として働いており、写真セッションでは芸術性、エネルギー、瞬間の喜び、そして感情の誠実さを組み合わせています。 ロスタム氏によると、結婚式の写真は、まず第一にポートレート写真の優れた例です。なぜなら、結婚式の写真は、厳粛で楽しい雰囲気の中で、それぞれが自分のベストを発揮できるからです。

5. カティア・ムヒナ

カティアは自らを国境のない結婚式の写真家と呼び、2003 年以来、ロシアおよび世界中で 500 件以上の結婚式を手がけてきました。 カティアは、情熱と冒険への愛を持ってカップルを撮影し、ユニークで魔法のような画像を作成するのが大好きです。 2011 年、彼女は MyWed フォト カンファレンスで最もクリエイティブなウェディング フォトグラファーとして認められました (最もクリエイティブなラブ写真を対象とした「Idea!」コンテストで 1 位)。 2013 年、彼女は AMERICAN PHOTO 誌の編集者によって世界のベスト ウェディング フォトグラファーのトップ 10 にノミネートされました。 結婚式の写真家としてヨーロッパとロシアでキヤノンの代表を務める。

6. ダリア・ブラヴィナ

ダリアはロシア芸術家創造連合のメンバーであり、参加者です。 国際展示会写真に関する本の著者でもあります。 今日、彼女はモスクワで最高の写真家の一人として知られています。 ダリアは、荘厳な瞬間に満ちたエレガントな写真を制作する確立された写真スタイルを持っており、自身の写真学校やいくつかの個展を開催しています。

7. デニス・カリニチェンコ

デニス・カリニチェンコは2013年にすでにリストに名を連ねており、再び彼は当然のことながら最高のリストに名を連ねた。 彼の主な焦点は結婚式と家族の写真であり、特に優れています。 結婚式の撮影中、デニスは、お祭りの雰囲気の細部、ゲスト、ごちそう、お祭りの雰囲気、そしてもちろん新婚夫婦など、あらゆることに注意を払うことができます。

8.ユリア・ブルレバ

ユリアはプロの写真家であり、写真アーティストとしての専門知識を備えた写真分野の教育を受けています。 おそらくこれが、ユリアが彼女の分野でどれだけ強いかを決定づけるものです。構図、光、色、フレーム内の人物を含むプロの仕事、これらすべてが彼女の写真の中にあります。 ジュリアは 8 年以上結婚式の写真撮影を行っており、さまざまなレベルの専門コンテストで複数回ノミネートされたり優勝したりしています。 2010 年、ユリアはウェディング写真家協会の年次コンテストで「ベスト ウェディング フォトグラファー」部門で優勝しました。

9. アレクサンダー・ヴァシレフ

アレクサンダー・ヴァシレフはすぐに結婚式の写真撮影を始めたわけではなく、その前には長い時間がかかりました。 創造的な道。 彼は長い間アメリカに住んでいて、 ベストハンドアメリカの文化。 アレクサンダーは、これが彼の写真のスタイルに大きな影響を与えたと信じています。彼の作品は、ストックフォトの要素と「ジャーナリズム」のタッチを備えた、明るく感情的なものになりました。 結婚式の写真において、アレクサンダーは演出に重点を置いていますが、同時に演出そのものがルポルタージュ、いわゆる「演出ルポルタージュ」の性質を持っています。 写真家は、すべての結婚式はユニークで他に類を見ないものであり、それ自体が将来の写真の雰囲気やジャンルを決定すると信じています。

10. リリヤ・ゴルラノワ

リリアはファッションの世界から写真の世界にやって来て、そこで高等な芸術教育を受けました。 だからこそ、リリアは写真作品において創造的な要素が最も重要なことであると考えています。 ポートレート写真を専門としています。 リリアが結婚式の写真撮影で最も気に入っていることは、自分が出来事の一部であると感じること、つまり感情です 幸せな人々そして彼女は写真を通して周囲の美しさを伝えます。 リリアは国際ウェディング写真家協会の正会員であり、受賞歴もあります。 2011 年に、彼女は MyWed Award と「今年の写真家」の称号を受賞しました。

11. アレクセイ・キニャピン

MyWed Award 2012 のファイナリストであり、自身のマスタークラスを主催するアレクセイ・キニャピンは、ロシアで最も成功したウェディング写真家の一人とみなされています。 アレクセイは幸せな人々の写真を撮るのが大好きで、その瞬間を家族の歴史として保存します。 4 月から 11 月まで、アレクセイは結婚式の写真を撮り、冬には旅行して旅行写真を撮ります。

12. セルゲイ・ザポジェツ

セルゲイがあるインタビューで語ったように、もし彼が写真家でなかったら、彼は発明家になっていただろう。 発明への欲求は彼の作品にも表れており、型破りな角度はセルゲイの名刺とも言えます。 セルゲイ自身が言うように、 良い写真光、視点、ムードが集まる場所で誕生します。 彼のスタイルは、創造的なステージングと結婚式のフォトジャーナリズムを組み合わせたものです。 細部に注目し、普通のものを珍しい光の中で見せること、これがセルゲイの最も得意なことです。

13. コンスタンチン・グリボフ

コンスタンティンは子供の頃に写真に出会い、祖父の指導のもとで写真への第一歩を踏み出しました。 彼は、子供時代の最も鮮明な印象の一つを、白い紙の上にイメージが現れ始めた瞬間と呼んでいます...今日、コンスタンチンの写真はどれもとても生き生きとしていて、手を伸ばして水の流れに触れたくなるほどで​​す。コンサートの聴衆と一緒に飛び上がったり、魅力的な小さな男の子に別のクッキーをあげたりしてください。 コンスタンティンは、個々のフォトストーリーを撮影するのが大好きです。 このような状況では、ショットはショットのために行われるのではなく、何らかの思考を表現する手段として使用されます。 本質的に、これは写真言語で書かれた物語です。

14. セルゲイ・フヴァティネツ

セルゲイ・ノヴォジロフの結婚式写真学校を卒業したセルゲイ・クヴァティネツは、ロシアで最も興味深く成功した結婚式写真家の一人です。 セルゲイ自身が自分の作品について語っているように、彼は愛とロマンスの夢を撮影し、カメラのレンズを通して人間の最も美しい状態、つまり結婚式で支配的な恋に落ちる状態を捉えます。

15. アナスタシア・ベログラゾワ

新婚夫婦の新しい撮影のたびに、アナスタシアは写真作成のプロセスを新たに見つめ、新しい色を見つけ、アクセントを異なる配置にする機会があると考えています。 彼女は写真の中で、人生で最も幸せな瞬間の新婚夫婦の感情を伝えるだけでなく、彼女自身の気分も伝えようとしています。 これが写真をユニークなものにするのです。

16. アレクセイ・マリシェフ

アレクセイ・マリシェフは、結婚式の写真撮影で最も重要なことは、幸せな一日を追体験する機会であると考えています。 彼は写真の新しい角度やアイデアを探すことに飽きることなく、偶然を利用して本当の感情を追い求めます。 Alexey は、有名な世界的なウェディング写真家協会である FearlessPhotographers の会員であり、複数の受賞者でもあります。

過去 100 年間の象徴的な写真のコレクション。
喪失の悲しみと人間の精神の勝利...

オーストラリア人男性がカナダ人のガールフレンドにキス。 バンクーバー・カナックスがスタンレーカップで負けた後、カナダ人が暴動を起こした。

3 人の姉妹、3 つの時間の「セグメント」、3 枚の写真。

二人の伝説的なキャプテン、ペレとボビー・ムーアは、相互尊重のしるしとしてジャージを交換します。 1970 年の FIFA ワールドカップ。

1945年: 1945年4月12日、ルーズベルト大統領の葬儀で「ゴーイン・ホーム」を演奏するグラハム・ジャクソン兵曹。

1952年、63歳のチャーリー・チャップリン。

8歳のクリスチャンは父親の追悼式中に旗を受け取ります。 彼は帰国予定の数週間前にイラクで殺害された。

大祖国戦争中に T34-85 戦車に所属し戦った退役軍人。

ブカレストの抗議活動中に警察官に風船を手渡すルーマニアの子供。

レイ・ルイス警察大尉は、2011年のウォール街の抗議活動への関与で逮捕された。

中国の山西省太原市で電車を待っている間に急死した老人の隣に立つ僧侶。

「レオ」という名前の犬は、ひどい土砂崩れで亡くなった飼い主の墓に2日間座り続けている。
リオデジャネイロ、2011 年 1 月 15 日。

アフリカ系アメリカ人のアスリート、トミー・スミスとジョン・カルロスは、黒い手袋をはめた拳を上げて団結のしるしを示している。 オリンピック競技、1968年。

収容所から解放される瞬間のユダヤ人捕虜。 1945年

ジョン・F・ケネディ大統領の葬儀は、ジョン・F・ケネディ・ジュニアの誕生日である1963年11月25日に行われた。
ジョン・ケネディ・ジュニアが父親の棺に敬礼する映像が世界中に放送された。

キリスト教徒は礼拝中にイスラム教徒を守ります。 エジプト、2011 年。

2010年10月31日、金剛山付近での家族再会後、バスから涙を流す韓国人に手を振る北朝鮮人男性（右）。彼らは1950年から1953年の戦争によって引き離された。

日本の津波の後、犬が飼い主に会いました。 2011年。

「Wait for Me, Dad」はブリティッシュ・コロンビア連隊の行進の写真である。 5歳のウォーレン・“ホワイティ”・バーナード君は、「待ってて、パパ」と叫びながら、母親から父親のジャック・バーナード二等兵のところへ走った。 この写真は広く知られるようになり、『ライフ』誌に掲載され、戦時中はブリティッシュ・コロンビア州のすべての学校に飾られ、戦時公債発行にも使用された。

ベネズエラの暴動中に狙撃兵によって負傷したルイス・パディージョ司祭と兵士。

アラバマ州コンコードに住む母親と息子。自宅近くが竜巻で完全に破壊された。 2011 年 4 月。

四川大地震の後、古い家の瓦礫の中から見つけた家族のアルバムを眺める男性。

日本の津波後の生後4か月の女の子。

第二次世界大戦中、ナチスとしてパリ​​に入城するフランス国民。

兵士のホレス・グリーズリーは、投獄されていた収容所を視察中にハインリヒ・ヒムラーと対峙する。 驚いたことに、グリースリーは恋をしていたドイツ人の女の子に会うために何度も収容所を出た。

森林火災の際、コアラに水を与える消防士。 オーストラリア、2009年。

9/11記念式典にて、亡くなった息子の父親。 第10回年次式典中、世界貿易センターの敷地にて。

リンドン・ジョンソンのアメリカ合衆国大統領としての宣誓を行うジャクリーン・ケネディ。 夫の死の直後。

ハリケーン・カトリーナ生存者のニタ・ラガルドさん（105）の手を握るタニシャ・ブレビンさん（5歳）。

放射線の検出と除去のため一時的に隔離されている少女が、ガラス越しに愛犬を見つめている。 日本、2011 年。

で逮捕されたジャーナリストのユナ・リーさんとローラ・リンさん。 北朝鮮そして12年間の重労働を宣告され、カリフォルニアで家族と再会した。 米国による外交介入が成功した後。

イラクでの奉仕を終えて娘と会う母親。

国防総省の警備員の銃剣に花を添えた若い平和主義者のジェーン・ローズ・カスミール。
ベトナム戦争反対デモ中。 1967年

「戦車を止めた男」…
中国戦車の列の前に立つ正体不明の反乱軍の象徴的な写真。 天安門 1989

ハロルド・ビトルズは生まれて初めて耳が聞こえます。医師は彼のために補聴器を取り付けたところです。

ヘレン・フィッシャーは、20歳のいとこのダグラス・ハリデー二等兵の遺体を運ぶ霊柩車にキスをする。

Dデイ中にアメリカ陸軍部隊が上陸。 1944 年 6 月 6 日、ノルマンディー。

第二次世界大戦の捕虜が釈放される ソビエト連邦、娘と会いました。
少女は初めて父親に会った。

独立記念日のパレードのリハーサルに参加するスーダン人民解放軍の兵士。

グレッグ・クックさんは、迷子の犬が発見された後、抱きしめます。 2012年3月の竜巻発生後のアラバマ州。

アポロ8号ミッション中に宇宙飛行士ウィリアム・アンダースが撮影した写真。 1968年

この写真をよく見てください。 これはこれまでに撮影された写真の中で最も注目に値する写真の 1 つです。 赤ちゃんの小さな手が母親の子宮から伸びて外科医の指を握りました。 ちなみに、子供は妊娠から21週目で、まだ合法的に中絶できる年齢だ。 写真にある小さな手は、昨年12月28日に出産予定だった赤ちゃんのもの。 写真はアメリカでの手術中に撮影されたもの。

最初の反応は恐怖に怯えることです。 何か恐ろしい事件をクローズアップしているようだ。 そして、写真の中央に小さな手が外科医の指を握っていることに気づきました。
子供は文字通り一生を掴んでいます。 したがって、この写真は医学界で最も注目すべき写真の 1 つであり、世界で最も並外れた手術の記録の 1 つです。 この写真には、重度の脳損傷から赤ちゃんを救うために必要な脊椎手術の直前、子宮内の生後21週目の胎児が写っている。 手術は母親の壁の小さな切開を通して行われ、これは最年少の患者です。 この段階で母親は中絶を選択するかもしれません。

誰も見たことのない最も有名な写真は、AP通信の写真家リチャード・ドリューが、9月11日に窓から飛び降りて死亡した世界貿易センターの犠牲者の一人の写真と呼んでいるものだ。
トム・ジュノーは後にエスクァイア誌に、「歴史上のどの日よりもカメラとフィルムに撮られたあの日、共通の合意による唯一のタブーは窓から飛び降りる人々の写真だった」と書いた。 5年経った今でも、リチャード・ドリューの『フォーリング・マン』は、すべてを変えるはずだったのに、何もしなかった当時の恐ろしい遺物として残っている。

写真家のニック・ユットさんは、ナパーム弾の爆発から逃げるベトナム人の少女の写真を撮りました。 この写真は全世界にベトナム戦争について考えさせました。
1972年6月8日に撮影された9歳の少女キム・フックちゃんの写真は、永遠に歴史に残るものとなった。 キムさんがこの写真を初めて見たのは14か月後、ひどい火傷の治療を受けていたサイゴンの病院だった。 キムさんは原爆投下当日、兄弟たちから逃げたことを今でも覚えており、爆弾が落ちる音も忘れられない。 兵士は火傷をさらに悪化させることに気づかず、助けようとして彼女に水をかけた。 写真家のニック・ユートさんは少女を助け、病院に連れて行った。 最初、写真家は裸の女の子の写真を公開するかどうか迷ったが、この写真は世界に見てもらおうと決心した。

後で写真が呼ばれました 最高の写真 XX世紀。 ニック・ユットさんはキムさんが人気になりすぎるのを防ごうとしたが、1982年にキムさんが大学で勉強していたとき、 医科大学、ベトナム政府が彼女を発見し、それ以来キムの画像はプロパガンダ目的で使用されてきました。 「私は常にコントロール下にありました。 死にたかった、この写真が頭から離れなかった」とキムは言う。 彼女はその後、教育を続けるためにキューバに逃れることができた。 そこで彼女は将来の夫に出会いました。 彼らは一緒にカナダに移住しました。 何年も経って、彼女はついにこの写真から逃れることはできないことに気づき、この写真と自分の名声を平和のために戦うことに決めました。

ニューヨーク在住のAP通信のカメラマン、マルコム・ブラウンさん（30）は電話を受け、翌朝サイゴンのとある交差点にいるように言われた。 とても重要なことが起ころうとしています。 彼はニューヨーク・タイムズの記者と一緒にそこへ来た。 すぐに車が止まり、数人の僧侶が降りてきた。 その中には、手にマッチの箱を持って蓮華座に座っていたティク・クアン・ドゥクさんも含まれており、他の人たちは彼にガソリンをかけ始めた。 ティク・クアン・ドゥクはマッチを擦ると生きた松明に変わりました。 彼が燃え上がるのを見て泣き叫ぶ群衆とは異なり、彼は音も立てず、動きもしなかった。 ティク・クアン・ドゥク氏は当時のベトナム政府首脳に書簡を送り、仏教徒への弾圧をやめ、僧侶の拘束をやめ、僧侶に宗教を実践し広める権利を与えるよう求めたが、返答はなかった。

1984 年 12 月 3 日、インドの都市ボパールは人類史上最大の人災に見舞われました。 アメリカの殺虫剤工場から大気中に放出された巨大な有毒雲が街を覆い、その夜に3,000人が死亡し、翌月にはさらに15,000人が死亡した。 有毒廃棄物の放出により合計15万人以上が影響を受けたが、これには1984年以降に生まれた子供は含まれていない。

ボストンのマサチューセッツ総合病院の外科医ジェイ・バカンティ氏は、マイクロエンジニアのジェフリー・ボレンスタイン氏と協力して人工肝臓を成長させる技術を開発している。 1997年、彼は軟骨細胞を使ってマウスの背中に人間の耳を成長させることに成功した。

肝臓を培養できる技術の開発は非常に重要です。 英国だけでも移植待機リストには 100 人が登録されており、英国肝臓トラストによると、患者の大多数は移植を受ける前に死亡しています。

1960年の集会で記者のアルベルト・コルダが撮影した写真には、ヤシの木と誰かの鼻の間にチェ・ゲバラも写っており、写真史上最も流通した写真だと主張されている。

スティーブン・マッキュリーの最も有名な写真 ( スティーブ・マッカリー）、アフガニスタンとパキスタンの国境にある難民キャンプで彼に連れて行かれました。 ソ連のヘリコプターが若い難民の村を破壊し、家族全員が殺され、少女はキャンプに到着するまで２週間山中を旅した。 1985 年 6 月に公開された後、この写真はナショナル ジオグラフィックのアイコンになりました。 それ以来、この画像はタトゥーから敷物に至るまであらゆる場所で使用され、この写真は世界で最も複製された写真の 1 つとなりました。

2004 年 4 月末、CBS の番組 60 Minutes II は、アブグレイブ刑務所での米兵グループによる囚人への拷問と虐待に関する記事を放送しました。 この記事には、数日後にニューヨーカー誌に掲載された写真が掲載されていました。 これはイラクにおけるアメリカの駐留をめぐる最大のスキャンダルとなった。
2004 年 5 月初旬、米軍指導部は拷問方法の一部がジュネーブ条約に準拠していないことを認め、公的に謝罪する用意があると発表した。

多くの囚人の証言によると、米兵は囚人を強姦し、馬に乗り、刑務所のトイレから食料を採り出すよう強制したという。 特に囚人らは次のように語った。 私たちは犬のように吠えなければならず、吠えなければ容赦なく顔を殴られました。 その後、彼らは私たちを独房に放り込み、マットレスを取り上げ、床に水をこぼし、頭から頭巾をかぶらずにこの泥の中で寝ることを強制しました。 そして彼らは常にそのすべてを写真に撮っていました」「あるアメリカ人は私をレイプすると言いました。 彼は私の背中に女性を引き寄せ、自分の陰嚢を両手で押さえた恥ずかしい姿勢に立たせました。」

2001 年 9 月 11 日のテロ攻撃 (単に 9/11 と呼ばれることも多い) は、アメリカ合衆国で発生した一連の組織的自爆テロ攻撃です。 公式発表によると、これらの攻撃の責任はイスラム主義テロ組織アルカイダにある。
その日の朝、アルカイダと関係があるとされるテロリスト１９人が４つのグループに分かれ、定期旅客機４機をハイジャックした。 各グループには、基本的な飛行訓練を完了したメンバーが少なくとも 1 人いました。 侵略者はこれらの飛行機のうち 2 機を第二次世界大戦の塔に突っ込みました。 ショッピングセンター, アメリカン航空11便がWTC 1に、ユナイテッド航空175便がWTC 2に進入し、両方のタワーが崩壊し、隣接する構造物に深刻な損傷を与えました。

白と色付き
エリオット・アーウィットによる写真 1950

手錠をかけられた囚人の頭を撃つ警官の写真は、1969年にピューリッツァー賞を受賞しただけでなく、ベトナムで何が起こったのかについてのアメリカ人の考え方を変えました。 画像の明白さにもかかわらず、実際には、この写真は、処刑された男性への同情に満ちた一般のアメリカ人が思ったほど鮮明ではありませんでした。 実は手錠をかけられた男はベトコンの「復讐戦士」の隊長で、この日彼と手下たちは多くの非武装の民間人を射殺した。 左の写真のグエン・ゴック・ローン将軍は、生涯ずっと過去に悩まされていた。彼はオーストラリアの軍事病院での治療を拒否され、米国に移住した後、即時国外追放を求める大規模な運動に直面し、彼が開いたレストランもそうだった。バージニア州は毎日破壊者に襲われていました。 「私たちはあなたが誰であるかを知っています！」 - この碑文は陸軍将軍を生涯悩ませた

共和党兵士フェデリコ・ボレル・ガルシアが死に直面している姿が描かれている。 その写真は社会に大きな衝撃を与えた。 この状況はまったくユニークです。 攻撃中、写真家は写真を 1 枚だけ撮り、ファインダーも覗かず、「モデル」の方をまったく見ずにランダムに撮りました。 そしてこれは彼の写真の中でも最高のものの 1 つであり、最も有名な写真の 1 つです。 この写真のおかげで、すでに 1938 年の新聞は 25 歳のロバート キャパを「世界で最も偉大な戦争写真家」と呼んでいました。

国会議事堂に戦勝旗を掲げる写真は世界中に広まった。 エフゲニー・ハルディ、1945年

1994 年の初夏までに、ケビン カーター (1960 ～ 1994 年) は名声の頂点に達していました。 ピューリッツァー賞を受賞したばかりで、有名雑誌からの仕事のオファーが相次いだ。 「みんなが私を祝福してくれています」と彼は両親に書いた。「会ってトロフィーを見せるのが待ちきれません。 これは、夢にも思わなかった私の仕事に対する最高の評価です。」

ケビン・カーターは、1993 年の早春に撮影した写真「スーダンの飢餓」でピューリッツァー賞を受賞しました。 この日、カーターは小さな村の飢餓のシーンを撮影するために特別にスーダンに飛んだ。 飢えで亡くなった人々の写真を撮るのに飽きた彼は、村を出て小さな藪が生い茂る野原に出たとき、突然静かな叫び声が聞こえました。 周囲を見回すと、どうやら飢えで死んでいるように見える小さな女の子が地面に横たわっているのが見えました。 彼は彼女の写真を撮りたかったのですが、突然ハゲワシが数歩離れたところに着陸しました。 ケビンは鳥を驚かせないように慎重に、最適な位置を選んで写真を撮りました。 その後、彼は鳥が翼を広げてもっと良い写真を撮る機会を与えてくれるのを期待しながら、さらに20分待ちました。 しかし、あの忌まわしい鳥は動かず、最後には唾を吐きかけて追い払った。 その間、少女はどうやら力を増し、さらに歩いた、またはむしろ這ったように見えました。 そしてケビンは木の近くに座って泣きました。 彼は突然娘を抱きしめたいという恐ろしい欲求に駆られました...

1985 年 11 月 13 日。コロンビアのネバド デル ルイス火山が噴火。 山の雪が溶け、厚さ 50 メートルの泥、土、水の塊が文字通り進路上のすべてを消し去ります。 死者数は２万３千人を超えた。 この災害は、オマイラ・サンチェスという名の少女の写真のおかげでもあり、世界中で大きな反響を呼びました。 彼女は自分がぬかるみの中に首まで閉じ込められ、足が家のコンクリート構造物に挟まれていることに気づきました。 救助隊は泥を汲み出して子供を救出しようとしたが、無駄だった。 少女は3日間生き延びたが、その後複数のウイルスに一度に感染した。 ずっと近くにいたジャーナリストのクリスティーナ・エカンディアさんの回想によると、オマイラさんは歌い、他の人たちとコミュニケーションをとっていました。 彼女は怖くて常に喉が渇いていましたが、とても勇敢に行動しました。 3日目の夜、彼女は幻覚を見始めました。

ライフ誌で働く写真家のアルフレッド・アイゼンシュテット（1898-1995）は、広場を歩き回り、キスをしている人々の写真を撮った。 彼は後に、ある船員が「広場を駆け回り、若い人も年寄りも、太った人もやせた人も、一列に並んだ女性全員に見境なくキスをした」と回想した。 眺めていましたが、写真を撮る気にはなれませんでした。 突然彼は何か白いものを掴みました。 カメラを上げて彼が看護師にキスしている写真を撮る暇もほとんどありませんでした。」
アイゼンシュタットが「無条件降伏」と呼んだこの写真は、何百万ものアメリカ人にとって、第二次世界大戦終結の象徴となった。

ここでは、この素晴らしいポートレートジャンルにおける驚くほど才能のある写真家 25 人のリストを紹介します。 この投稿からインスピレーションを得て、アートへのさらなる愛を感じてください。

エイドリアン・ブラシュート

古典芸術に触れた、非常に繊細で実際に触覚を感じるポートレート。 アドリナ・ブラシュートの写真は美術の価値を示しており、繊細な芸術的表現が特徴です。 この著者は、選択を開始するための優れたポートフォリオを持っています。

アレクサンドラ

アレクサンドラの作品の多様性と多様性は、彼女が撮るどのポートレートでも私たちを魅了し続けています。 彼女の作品にはセンセーショナルな光と特別な雰囲気があります。 それらは、膨大な数の視聴者にとってインスピレーションや新しいアイデアの源として機能します。 この写真家の作品に無関心ではいられない。

アレックス・ストッダード

アレックスはまだ 16 歳にもなっていなかったときにセルフポートレートを撮り始めました。 彼はジョージア州の自宅裏の森でこれを行いました。 写真家の作品は、物体としての人間と、人間を自然環境と融合させるプロセスに焦点を当てています。 さらに、彼は風変わりで超現実的なポートレートの作成にも努めています。 彼のポートレート写真は神秘性とドラマに満ちています。 Alex Stoddard は、突飛なアイデアを盛り込んだ素晴らしい写真を撮っています。 この著者は、非常に若い年齢で写真のプロレベルに達することができました。

アレクサンドラ・ソフィー

アレクサンドラ ソフィーにとって、愛らしい瞬間を捉えるだけでは十分ではなく、彼女の野心はさらに大きくなり、さらに強く大きくなりました。 謙虚なカメラを巧みに操り、彼女は不思議なことに私たちを別の世界に連れて行ってくれるような絵画を制作します。 それらは美しく、超現実的で魅力的です。

アナスタシア・ヴォルコワ

アナスタシア・ヴォルコワは、ロシアで最高のポートレート写真家の一人です。 この著者の芸術的な写真は魅惑的かつ気まぐれで、どの写真も驚きに満ちています。 光であれ、モデルであれ、雰囲気であれ、すべてが彼女のそれぞれの絵画の中に生きた夢のように存在しています。 アナスタシアの自画像は、入射光と並外れた美しさによって際立っています。 彼女の写真は、被写体が静止しているにもかかわらず、生き生きとしています。 アナスタシア・ヴォルコワはロシアの素晴らしいポートレート写真家です。

アンドレア・ヒュブナー

アンドレア・ヒュブナーは、ドイツ出身の驚くべき素晴らしいポートレート写真家です。 彼女は、写真におけるこの方向性が彼女の魂を魅了し、ますます多くのことを行うようにさせると信じています。 彼女はポートレート写真に無尽蔵のインスピレーションとエネルギーの源を見出しています。

アンカ・ジュラヴレワ

タトゥーパーラーのアーティストからロックバンドの参加まで、さまざまな職業を経験してきたアンカ・ジュラヴレヴァは、 ファインアート、そこで彼女はすでに平均身長に到達することができました。 彼女の絵画は、本当に見事な色と光を古典的に取り入れたものです。

ブライアン・オールダム

有名な芸術作品やおとぎ話にインスピレーションを受け、ブライアン オールダムは 16 歳で写真を撮り始めました。 セルフポートレートやシュールレアリスムを実験するうちに、写真への愛情が開花しました。 彼は独学で学んだ。 ブライアンは今でも美しいものすべてに対する情熱を持ち続けており、彼の作品には常に何か珍しいものが存在します。 彼は、見る人を新しい世界に連れて行く超現実的で概念的な画像を作成します。

デビッド・タリー

David Tall は、カリフォルニア州ロサンゼルスに生まれ、在住の 19 歳の独学写真家です。 彼の作品は、シュールレアリスムのコンセプトと構成と、ロマンチックな感情、苦しみ、冒険との融合で構成されており、痛みを伴う感情や美しいオブジェクトの新たな印象を生み出したいという願望から生まれました。 彼は視聴者とつながるのが大好きで、これらの感情は普遍的であり、最も困難な時期であっても視聴者は一人ではないことを示します。

ドミトリー・アゲエフ

私たちは、驚くほど本物に見える肖像画や物体と対峙していることに気づきます。 彼らは膨大な感情と独自の気分を持って私たちの目の前に立っていました。 ロシアの写真家ドミトリー・アゲエフは、どの表情も芸術的な卓越性を物語る傑出したポートレートで見る人を魅了します。

エカテリーナ・グリゴリエワ

エカテリーナ・グリゴリエワによるモノクロ写真は、シュルレアリスムとドラマチックな雰囲気を際立たせています。 これらの絵画では構図が重要な要素のようです。 それらはフレーム内の適切な雰囲気によって区別されます。 魅了される素晴らしい作品。

ハネス・カスパール

感傷的なポートレート、華麗なモデル、あらゆるフレームに込められた感情は、ハンネス カスパーの作品の特徴です。 作者が利用可能な光を利用して、密閉された空間でユニークな構図を作り、素晴らしいドラマチックな絵を描きます。 これは、自然なポートレートを通して人々の顔に触れる古典的なアートです。 人生と愛そのものがその中に表現されています。 これらの美しい魂を今ここで感じることができます。 これはポートレート写真の芸術に対する個人的なアプローチです。

ヤン・ショルツ

ヤン・ショルツ氏は、生涯続く可能性のある優れたポートフォリオを持っています。 彼の作品には、生涯を通じて蓄積されたインスピレーションが込められています。 彼らは、彼が撮影のために選んだ被写体と照明に驚きます。 彼の写真の中に、写真の主題と調和しないものはほとんど見つかりません。 イアンは仕事で、さまざまなサイズのフィルムを備えた大型のカメラを使用します。

カイル・トンプソン

カイル・トンプソンは1992年1月11日にシカゴで生まれました。 彼は 19 歳で近くの廃屋に興味を持ち、写真を撮り始めました。 彼の作品は主に超現実的で珍しい自画像で構成されており、多くの場合、深い森や廃屋を舞台にしています。 カイルはまだ写真に関する特別な教育を受けていません。

マグダレナ・バーニー

これらは、特定の崇高な芸術的な照明とカラーバランスを通じて被写体の雰囲気と性格を引き出すポートレートです。 マグダレナ ベルニは、現代最高のポートレート写真家の一人です。 彼女は素晴らしい視覚効果を備えた写真を作成します。 通常、子供たちは彼女のカメラの前で快適ゾーンにいると感じ、それが写真を私たちの目と心にさらに魅力的にします。

マチュー・スデ

そして、もう一人の若い写真家がいます。 彼の名前はマチュー・スーデ、この才能ある写真家はパリ出身です。 アートとファッションに対する強く繊細な感覚を持ち、大胆なイメージを生み出しています。 彼の絵は見る人に特別な気分を呼び起こし、それはさらに大きくなる傾向があります。

マイケル・メイジン

マイケル・マージンはドイツ出身です。 彼は長年にわたって素晴らしい写真を制作しており、彼のポートフォリオは新しい顔を見つけたいという彼の絶え間ない願望を示しています。 全体として、彼の写真は素晴らしく芸術的なポートレートです。

オレグ・オプリスコ

オプリスコの感情的なポートレートは、写真のあらゆる側面におけるマスタークラスを鮮やかに示す絵画です。 彼はフィルムを使用してポートレートの本質を捉え、アートを通じて感情を引き出します。 写真家はすべてにおいてシュールレアリズムと美しさを伝えます。 この作者の芸術形式の特別な視覚的楽しさは、私たちの心に長く残るでしょう。

パトリック・ショー

このアーティストのポートレートは闇と光で満たされており、お互いのバランスをとって突然の驚きの感覚を生み出し、被写体の顔から注意をそらします。 パトリック・ショーの写真はあらゆる点で芸術的です。

ロージー・ハーディ

美しい少女が導く、風通しの良い空間と自然の要素の感覚。 ロージー・ハーディは、美の上に架空の要素を重ねることで劇的な意味を生み出し、彼女のセルフポートレートを見るたびに素晴らしい驚きをもたらす雰囲気を呼び起こすイメージを作り続けています。

サラ・アン・ロレス

サラ・アン・ロレスはただ写真を撮るだけではなく、彼女の魂に深く根ざしたシーンを創り出します。 サラはニューハンプシャー出身の素晴らしい美術写真家です。 彼女の専門分野は、 ポートレート写真オリジナルの概念的なポートレートを作成します。 彼女は作品の中で、静寂、静けさ、感情と自然環境を組み合わせて表現しようと努めています。 彼女は、多くの人が不快に感じるかもしれない暗い側面を恐れず、闇と光の間のギャップを探求しています。

写真家を有名にするものは何ですか? 何十年もその職業に費やし、得た、あるいは貴重な経験はありますか？ いいえ、写真家を有名にするのは彼の写真だけです。 世界の有名な写真家のリストには、強い個性、細部へのこだわり、最高のプロ意識を持つ人々が名を連ねています。 結局のところ、適切なタイミングで適切な場所にいるだけでは十分ではなく、何が起こっているかを正しく表示できる必要もあります。 なれ 良い写真家言うまでもなく、簡単ではありません プロレベル。 写真の偉大な古典とその作品例をご紹介します。

アンセル・アダムス

「写真家が何を見て、自分が見たものについて語ることができるかは、技術的な機材の品質よりも比類のないほど重要です...「（アンセル・アダムス）

アンセル・アダムス (アンセル・イーストン・アダムス、1902年2月20日 – 1984年4月22日）は、アメリカ西部の白黒写真で最もよく知られているアメリカの写真家でした。 アンセル・アダムスは、一方では繊細な芸術的センスに恵まれ、他方では完璧な写真技術を持っていました。 彼の写真には、ほとんど壮大な力があります。 それらは象徴主義と魔法のようなリアリズムの特徴を組み合わせており、「創造の最初の日」の印象を与えます。 彼は生涯で 40,000 枚を超える写真を作成し、世界中で 500 を超える展覧会に参加しました。

ユスフ・カーシュ

「もし私の肖像画を見て、そこに描かれている人々について何かもっと重要なことを学んでくれたら、そしてその作品があなたの脳に印象に残っている人物についての気持ちを整理するのに役立ってくれたら――写真を見て次のように言うとしたら。 「そうだ、これが彼だ」と思うと同時に、あなたはその人物について何か新しいことを学びます - それはこれが本当に成功した肖像画であることを意味します。」ユスフ・カーシュ)

ユスフ・カーシュ（ユスフ・カルシュ、1908年12月23日 - 2002年7月13日） - アルメニア出身のカナダ人写真家、ポートレート写真の巨匠の一人。 彼は生涯にわたって、12人の米国大統領、4人のローマ法王、全英国首相、フルシチョフ、ブレジネフ、ゴルバチョフなどのソ連指導者、さらにはアルバート・アインシュタイン、アーネスト・ヘミングウェイ、パブロ・ピカソ、バーナード・ショー、エレノア・ルーズベルトの肖像画を描いた。

ロバート・キャパ

「写真は記録であり、目と心を持った人がそれを見ていると、世の中すべてがうまくいっているわけではないと感じ始めるのです。」ロバート・キャパ）

ロバート・キャパ（Robert Capa、本名エンドレ・エルノ・フリードマン、1913年10月22日ブダペスト - 1954年5月25日インドシナ・トンキン）は、ハンガリー生まれのユダヤ系フォトジャーナリスト。 ロバート・キャパには写真家になるつもりはなかったが、生活環境が彼を写真家にさせたのだ。 そして勇気、冒険心、そして輝かしい視覚的才能だけが彼を20世紀で最も有名な従軍記者の一人に押し上げた。

アンリ・カルティエ＝ブレッソン

«... 写真の助けを借りて、一瞬を無限に捉えることができます...」（アンリ＝カルティエ・ブレッソン）

アンリ・カルティエ=ブレッソン (1908 年 8 月 2 日 – 2004 年 8 月 3 日) は、20 世紀の主要な写真家の一人です。 フォトジャーナリズムの父。 写真代理店マグナム・フォトの創設者の一人。 フランス生まれ。 彼は絵を描くことに興味がありました。 彼は写真における時間の役割と「決定的瞬間」に細心の注意を払いました。

ドロテア・ラング

ドロテア・ランゲ (ドロテア・マーガレット・ナッツホーン 1895 年 5 月 26 日 - 1965 年 10 月 11 日） - アメリカの写真家、フォトジャーナリスト / 彼女の写真は、明るく、率直さ、痛みと絶望の剥き出しさで心に刺さり、避難場所を奪われた何十万もの一般アメリカ人が何をしたかの静かな証拠です。そして基本的な生存手段は、あらゆる希望を持ち耐えなければなりませんでした。

長年にわたり、この写真は文字通り大恐慌の縮図でした。 ドロテア・ランゲは1936年2月にカリフォルニアの野菜収穫キャンプを訪れた際にこの写真を撮り、困難な時代における誇り高き国家の回復力を世界に見せたいと考えた。

ブラッサイ

「チャンスは常にあります。そして私たち一人ひとりがそれを望んでいます。 下手な写真家だけが100回に1回のチャンスを認識しますが、上手い写真家はすべてを利用します。」

「すべてのクリエイティブな人には 2 つの生年月日があります。 2回目のデートは、彼が自分の本当の使命を理解したときであり、最初のデートよりもはるかに重要です。」

「芸術の目的は、他の方法では到達できないレベルまで人々を引き上げることです。」

「生命力に満ち溢れているが、理解できず、すぐに忘れられてしまう写真がたくさんあります。 彼らには強さが欠けている――そしてこれが最も重要なことだ」(ブラッサイ)

ブラッサイ（Gyula Halas、1899年9月9日 - 1984年7月8日）は、ハンガリー人およびフランス人の写真家、画家、彫刻家でした。 ブラッサイの写真には、街灯、広場や家々、霧がかった堤防、橋、そしてほとんど素晴らしい錬鉄製のグリルの光の中に神秘的なパリの姿が見えます。 彼のお気に入りのテクニックの 1 つは、当時珍しかった車のヘッドライトの光の中で撮影された一連の写真に反映されています。

ブライアン・ダフィー

「1972 年以降に作成されたすべての写真を、私はこれまでに見たことがあります。 新しいことは何もありません。 しばらくして、写真は死んだことに気づきました...」 ブライアン・ダフィー

ブライアン・ダフィー（Brian Duffy、1933年6月15日 - 2010年5月31日）はイギリスの写真家。 かつて、ジョン・レノン、ポール・マッカートニー、サミー・デイヴィス・ジュニア、マイケル・ケイン、シドニー・ポワチエ、デヴィッド・ボウイ、ジョアンナ・ラムリー、ウィリアム・バロウズが彼のカメラの前に立った。

ジェリー・ウェルズマン

「目に見えるものを超えたものを伝える人間の能力は計り知れないものだと私は信じています。 私たちは世界を説明する新しい方法を常に模索しているため、この現象は美術のあらゆるジャンルで観察され、それが時折、通常の経験の境界を超えた理解の瞬間に開かれます。」(ジェリー・ウェルズマン)

ジェリー・ウェルズマン (1934 年) は、アメリカの写真芸術理論家、教師であり、20 世紀後半の最も興味深い写真家の一人であり、神秘的なコラージュと視覚的解釈の達人です。 才能ある写真家の超現実的なコラージュは、Photoshop がプロジェクトにさえ参加していなかった時代に世界を征服しました。 しかし、今でも珍しい作品の作者は自分のテクニックに忠実であり、暗い暗室で奇跡が起こると信じています。

アニー・リーボヴィッツ

「誰かを写真に撮りたいと言うとき、それはその人のことを知りたいということです。 私は知っている人全員を写真に撮ります」（アンナ・ルー・"アニー"・リーボヴィッツ)

アンナ・ルー・“アニー”・リーボヴィッツ (アンナ・ルー・“アニー”・リーボヴィッツ; 属。 1949 年 10 月 2 日、コネチカット州ウォーターベリー出身）は、有名なアメリカの写真家です。 有名人のポートレートを専門としています。 現在、彼女は女性写真家の中で最も人気のある写真家です。 彼女の作品は雑誌の表紙を飾ります ヴォーグ、バニティ・フェア、ニューヨーカー、ローリング・ストーン、ジョン・レノンとベット・ミドラー、ウーピー・ゴールドバーグとデミ・ムーア、スティングとディヴァインが彼女のためにヌードポーズをとった。 アニー・リーボヴィッツは、年老いた顔、しわ、日常的なセルライト、不完全な体型を写真の世界に導入することで、ファッションにおける美の固定観念を打ち破ることに成功しました。

ジェリー・ジオニス

「1日たった5分間、不可能なことに挑戦してみると、すぐに違いを感じることができるでしょう。」（ジェリー・ジオニス）。

ジェリー・ジオニス - オーストラリアのトップウェディングフォトグラファー – このジャンルの真の達人！ 彼がこの傾向において世界で最も成功した達人の一人とみなされているのは当然のことです。

コルベール・グレゴリー

グレゴリー・コルベール (1960 年、カナダ) - ペースの速い世界に一時停止を与えます。 走行中に停止する。 絶対的な静寂と集中力。 美しさは沈黙と静寂の中にあります。 地球という巨大な生命体に帰属するという喜び、これらが彼の作品が呼び起こす感情です。 13 年間にわたって、彼はインド、ビルマ、スリランカ、エジプト、ドミニカ、エチオピア、ケニアなど、広大でありながら同時にこのような小さな惑星の最も辺鄙でエキゾチックな場所へ 33 回の遠征を行いました。 、トンガ、ナミビア、南極。 彼は自分自身に 1 つの課題を設定しました。それは、人間と自然、動物界との驚くべき関係を自分の作品に反映させることです。

実はリスト 偉大な写真家かなり大きいですが、これらはほんの一部です。

今日、写真家という職業は最も広く普及している職業の 1 つです。 おそらくここでは、20世紀の初めか半ばに最高の中の最高になることが容易だろう。 今日では、2 人目か 3 人目の写真家が少なくとも自分自身を写真家だと考えているため、一見したところ、優れた写真の基準は曖昧になっています。 しかし、これは一見しただけの表面的なものです。 品質基準と人材への注目は消えていません。 常に目の前にある種の基準、従うべき模範を置いておく必要があります。 私たちはあなたのために、優れた音叉となる世界最高の写真家 20 人のリストを用意しました。

アレクサンダー・ロドチェンコ

革命的な写真家。 ロトチェンコは、エイゼンシュテインが映画に対して持つのと同じくらい、写真に対しても大きな意味を持っている。 彼は前衛、プロパガンダ、デザイン、広告の交差点で働いていました。

これらすべての仮説が彼の作品に切り離せない統一性を形成しました。

彼以前に存在したすべてのジャンルを再考することによって、彼はある種のことを達成しました。 大きな転換点写真芸術の分野で活躍し、すべての新しく進歩的な方向性を設定します。 リリー・ブリックとマヤコフスキーの有名な写真は彼のレンズのものです。

• 彼は、「宮殿、寺院、墓地、博物館のためではなく、生涯のために働く」という有名なフレーズの作者でもあります。

アンリ・カルティエ・ブレッソン

ストリートフォトの古典。 フランス、セーヌ＝エ＝マルヌ県シャントループ出身。 彼は「シュルレアリスム」ジャンルの絵画アーティストとしてスタートしましたが、彼の功績はそこで終わりませんでした。 30 年代初頭、有名なライカが彼の手に渡ったとき、彼は永遠に写真に夢中になりました。

すでに1933年に、ニューヨークのギャラリー、ジュリアン・レヴィで彼の作品の展覧会が開催されました。 ジャン・ルノワール監督と仕事をした。 ブレッソン氏の街頭リポートは特に高く評価されている。

同時代の人々は、写真に撮られる人物から見えないようにする彼の才能に特に注目しました。

したがって、彼の写真の演出されていない本物の性質は印象的です。 彼は真の天才のように、銀河系に才能ある信奉者を残しました。

アントン・コービン

おそらく洋楽ロックのファンにとって、この名前は空虚な言葉ではないでしょう。 一般に、世界で最も有名な写真家の一人。

デペッシュ・モード、U2、ニルヴァーナ、ジョイ・ディヴィジョンなどのグループの最も独創的で並外れた写真は、アントンによって撮影されました。 彼はU2のアルバムのデザイナーでもあります。 さらに、コールドプレイ、トム・ウェイツ、ニック・ケイヴ、カントリーレジェンドのジョニー・キャッシュ、スラッシュメタルのマストドン、メタリカ、歌手のロクセットなど、数多くのチームやパフォーマーのためにビデオを撮影した。

批評家はコルビンのスタイルの独創性に注目しているが、そのスタイルには無数の模倣者がいる。

ミック・ロック

スターの私生活に無断で侵入し、容赦なく追い出されるパパラッチカメラマンがいる。 そしてミック・ロックのような人もいる。

それはどういう意味ですか？ さて、どうやって言えばいいでしょうか？ デヴィッド・ボウイを覚えていますか？ ミックは、新たな音楽の地平の発見者、トリックスター、そしてロック音楽の火星人の個人的な空間に入ることができた、レンズを備えた唯一の人物です。 ミック・ロックの写真は、ジギー・スターダストがまだ地球に戻っていなかった1972年から1973年までのボウイの創作期の心電図のようなものである。

その期間およびそれ以前に、デヴィッドと彼の仲間たちは本物のスターのイメージに懸命に取り組み、その結果、それが現実となりました。 予算の観点から見ると、ミックの作品は安価ですが、印象的です。 「すべては煙と鏡を使って非常に小さなスケールで作られました」とミックは振り返る。

ゲオルギー・ピンハソフ

同世代のオリジナル写真家であり、マグナム代理店のメンバーであり、VGIKA の卒業生です。 アンドレイ・タルコフスキーから映画『ストーカー』の撮影現場にレポーターとして招待されたのはゲオルギーだった。

ペレストロイカの時代、先進的な写真家の間でヌードのジャンルが優先されていたとき、ジョージーはルポルタージュ写真の重要性に最初に注目を集めた一人の一人でした。 彼らは、彼がこれをタルコフスキーとトニーノ・ゲッラの提案で行ったと言います。

その結果、今日、彼の日常生活を捉えた写真は、真実性を含む傑作であるだけでなく、その時代の最も重要な証拠でもあります。 ゲオルギー・ピンハソフの有名なサイクルの 1 つは「トビリシ浴場」です。 ジョージーのメモ 重要な役割芸術における事故。

アニー・リーボヴィッツ

私たちの最高の写真家のリストに欠かせない名前です。 アニーは、モデルの生活に没入することを主な創作原則としました。

ジョン レノンの最も有名な肖像画の 1 つは彼女によって、まったく自発的に作られました。

「当時、私はまだモデルを制御する方法や、必要なことをモデルに実行させる方法を知りませんでした。 私はちょうど露出を測っていたので、ジョンに少しレンズを覗いてみるように頼みました。 そしてクリックしました…」

その結果はすぐにローリングストーン誌の表紙に掲載されました。 レノンの人生最後の写真撮影も彼女によって行われた。 同じ写真には、全身黒づくめの服を着たオノ・ヨーコの周りに丸くなっている裸のジョンが写っていた。 アニー・リーボヴィッツのカメラがまだ捉えていないのは誰なのか：妊娠中のデミ・ムーア、牛乳を浴びるウーピー・ゴールドバーグ、ドレッシングガウンを着てゴルフをするジャック・ニコルソン、ミシェル・オバマ、ナタリア・ヴォディアノヴァ、メリル・ストリープ。 それらすべてをリストすることは不可能です。

サラ・ムーン

本名はマリエル・ハダン。 1941年にパリで生まれた彼女は、ヴィシー政権時代に家族でイギリスに移住しました。 マリエルはモデルとしてスタートし、さまざまな出版物でポーズをとりましたが、その後、レンズの向こう側で自分自身を試し、その味を知りました。

サラはモデルの職業について直接知っていたので、モデルに対する彼女の繊細な仕事に注目することができます。 彼女の作品は独特の官能性が特徴で、サラは特にモデルの女性らしさを繊細に伝える才能で知られています。

70年代、サラはモデリングの分野を離れ、白黒人に転向した 芸術的な写真。 1979 年に実験映画を制作しました。 その後、彼女は映画「ルル」のセットでカメラマンとして働き、この作品は 1987 年にヴェネチア映画祭で賞を受賞しました。

サリーマン

もう一人の女性カメラマン。 バージニア州レキシントン出身。 彼女は故郷を離れることがほとんどありませんでした。 70年代以来、この制度は基本的に米国南部でのみ機能してきた。

彼が撮影するのは夏だけで、それ以外の季節はすべて写真を現像します。 好きなジャンル：ポートレート、風景、静物、建築写真。 好きな配色：黒と白。 サリーは、夫と子供たちといった家族の一員を描いた写真で有名になりました。

彼女の作品を際立たせる主な点は、主題の単純さと興味です。 日常生活。 サリーと夫はヒッピー世代に属しており、都市から離れて暮らし、ガーデニングをし、社会的慣習から独立するという、彼らの特徴的なライフスタイルとなっています。

セバスティアン・サルガド

写真から生まれたマジックリアリスト。 彼はすべての素晴らしいイメージを現実から描きます。 美は見る人の目にあると言われます。

したがって、セバスチャンは、異常、不幸、環境災害の中でそれを識別することができます。

ドイツのニューウェーブの傑出した監督であるヴィム・ヴェンダースは、四半世紀をかけてサルガドの作品を​​研究し、その結果映画『地の塩』が誕生し、カンヌ国際映画祭で特別賞を受賞した。

ウィージー（アーサー・フェリグ）

写真における犯罪ジャンルの古典と考えられています。 彼の活動的な活動期間中、喧嘩から殺人まで、ウィージーが気付かなかった都市事件は一つもありませんでした。

彼は競合他社よりも先を行っており、警察よりも早く犯罪現場に到着することもありました。 犯罪の話題に加えて、彼は大都市のスラム街の日常生活の報道を専門としていました。

彼の写真はジュールズ・ダッシンのノワール『ネイキッド・シティ』の基礎となっており、ウィージーはザック・スナイダーの『ウォッチメン』でも言及されている。 そして、有名な監督スタンリー・キューブリックは、若い頃に彼から写真芸術を学びました。 この天才の初期の映画をチェックしてください。それらは間違いなくウィージーの美学に影響を受けています。

アーヴィング・ペン

ポートレートジャンルの巨匠。 部屋の隅でモデルを撮影することから、無地の白やグレーの背景を使用することまで、彼のお気に入りのテクニックの数々に注目することができます。

アーウィンはまた、さまざまな職業の代表者が制服を着て、道具を準備して写真を撮ることも好きでした。 『ボニー＆クライド』で有名なニューハリウッド監督アーサー・ペンの弟。

ダイアン・アーバス

彼女の出生時の名前はダイアナ・ネメロワでした。 彼女の家族は 1923 年にソビエト ロシアから移住し、ニューヨーク近郊に定住しました。

ダイアナ妃は、一般に受け入れられている規範を破り、贅沢な行為をしたいという願望によって区別されました。 13歳のとき、両親の反対に反して、彼女は俳優志望のアラン・アーバスと結婚し、彼の姓を名乗った。 しばらくして、アランはステージを去り、妻をビジネスに巻き込んで写真撮影を始めました。 彼らは写真スタジオを開き、責任を分担しました。 創造的な違いが 60 年代のブレイクにつながりました。 自分の創造的原則を擁護したダイアナは、カルト写真家になりました。

芸術家としての彼女は、フリーク、小人、服装倒錯者、そして精神の弱い人々への関心によって際立っていた。 そしてヌードにも。 ダイアナ妃の性格については、ニコール・キッドマンが完璧に演じた映画「ファー」を見ることで詳しく知ることができます。

エフゲニー・ハルディ

私たちのリストにとって非常に重要な写真家です。 彼のおかげで捕らえられました 重要なイベント 20世紀前半。 まだ10代であった彼はフォトジャーナリストとしての道を選びました。

すでに 22 歳で、彼は TASS Photo Chronicles の社員でした。 彼はスタハノフについて報告し、ドニエプル水力発電所の建設を写真に撮った。 彼は大祖国戦争中ずっと従軍記者として働いた。 信頼できるライカカメラを持ってムルマンスクからベルリンまで歩きながら、彼は一連の写真を撮りました。そのおかげで、今日私たちは少なくとも戦争中の日常生活を想像することができます。

ポツダム会談、国会議事堂への赤い旗の掲揚、降伏の行為が彼のレンズの目に映った ファシストドイツその他の重要なイベント。 死の2年前の1995年、エフゲニー・ハルデイは芸術文化勲章騎士の称号を授与された。

マーク・リブード

レポートジャンルの達人。 『ライフ』誌に掲載された彼の最初の有名な写真は「エッフェル塔の画家」です。 写真の天才として知られるリブーは、控えめな性格を持っていました。

彼は写真に撮られた人々にも、彼の崇拝者たちにも、目立たないよう努めた。

最も有名な写真は、機関銃を構えて立っている兵士たちに花を差し出すヒッピーの女の子の写真です。 彼はまた、60 年代のソ連の日常生活の一連の写真や、他にもたくさんの興味深いものを持っています。

リチャード・カーン

そして、特にこれが暴力とセックスと並んでこの写真家のメインテーマであるため、もう少しロックンロールです。 ニューヨークのアンダーグラウンドで最も重要な写真家の一人と考えられています。

多くの有名な、非常に有名なミュージシャンを捕らえました。 その中には、絶対的なモンスターであり超越者であるパンクミュージシャン、GG アリンも含まれます。 カーンは男性誌とのコラボレーションも行っており、そこでエロティックな作品を投稿しています。

しかし、彼のアプローチは一般的に魅力的なものとは程遠い。 写真撮影の余暇には、ミュージック ビデオを撮影しています。 カーンがコラボレーションしたグループには、ソニック・ユースやマリリン・マンソンなどがあります。

トーマス・モークス

あなたは平和、沈黙、あるいは孤独さえも望んでいますか？ となると、これが最適な候補の一つです。 チェコ出身のトーマス・モーケスは、秋の自然の魅力をテーマにした風景写真家です。 これらの写真には、ロマンス、悲しみ、色褪せの勝利など、すべてが詰まっています。

トーマスの写真の影響の 1 つは、都市の喧騒から離れてジャングルの中に行き、永遠について思いを巡らせたいという欲求です。

ユーリ・アルチュキン

カウント 最高の写真家野生動物。 彼は、ロシア科学アカデミー太平洋地理学研究所の鳥類研究室の研究者です。 ユリは鳥が大好きです。

彼の鳥の写真により、彼はロシアだけでなく世界中でさまざまな賞を（複数回）受賞しました。

ヘルムート・ニュートン

ヌードジャンルについてはどうですか？ 優れた、非常に繊細で繊細なジャンルであり、独自のマスターがいます。

ヘルムートは彼の作品で世界中で有名になりました。 彼の暗黙のモットーは、「セックスが売れる」という意味の「Sex sell」という表現だった。

フランスの「芸術文化勲章」を含む最も権威あるコンクールで受賞。

ロン・ガレラ

写真のさまざまな分野をカバーしてきた人は、このような疑わしいと同時に現代世界を理解する上で重要なジャンルの先駆者であるパパラッチについて言及しないわけにはいきません。

このフレーズがフェデリコ・フェリーニの映画から来ていることはおそらくご存知でしょう。 甘い人生」 ロン・ガレラは、撮影の許可を求めず、逆に、準備ができていないスターを捕まえる写真家の一人です。

ジュリア・ロバーツ、ウディ・アレン、アル・パチーノ、ソフィア・ローレン、それは遠い 完全なリストロンが故意に捕まえた者たちだ。 ある日、マーロン・ブランドはロンに激怒し、その場で歯を数本抜いてしまいました。

ギイ・ブルダン

ファッションの世界、その起源、美学を正しく理解するために必要な最も重要な写真家の一人。 彼の作品にはエロティシズムとシュールレアリスムが組み合わされています。 世界で最も模倣され模倣された写真家の一人。 エロティックでシュール。 彼の死から四半世紀が経った今、それはますます現代的で意味のあるものになっています。

彼は 50 年代半ばに最初の写真を発表しました。 その写真は控えめに言っても挑発的で、子牛の頭を背景にエレガントな帽子をかぶった少女が精肉店の窓の外を眺めていた。 その後 32 年間にわたり、ボーデインは定期的に面白い写真をヴォーグ誌に寄稿しました。 彼を多くの同僚と区別したのは、ボーデインに完全な創造的自由が与えられたことだった。