マクシミリアン・ヴォロシン、詩人、芸術家、文芸評論家、美術評論家。 彼の父親、弁護士、大学顧問のアレクサンダー・キリエンコ＝ヴォロシンはザポリージャ・コサックの家族の出身で、母親のエレナ・グレイザーはロシア化したドイツの貴族の出身でした。
ヴォロシンは幼少期をタガンログで過ごしました。 少年が4歳のときに父親が亡くなり、母親と息子はモスクワに移住した。
勉強に満足できなかった詩人は、「青春の終わりは体育館に毒されている」と書いた。 しかし彼は熱心に読書に没頭した。 最初はプーシキン、レルモントフ、ネクラーソフ、ゴーゴリ、ドストエフスキー、その後バイロンとエドガー・アラン・ポー。
1893年、ヴォロシンの母親はタタール・ブルガリア系の村コクテベルに小さな土地を購入し、16歳の息子をフェオドシヤの体育館に移した。 ヴォロシンはクリミアに恋をし、生涯を通じてその感情を持ち続けました。
1897年、母親の強い勧めで、マックスはモスクワ大学法学部に入学したが、長くは勉強しなかった。 全ロシア学生ストライキに参加した彼は、1899年に「否定的な世界観と扇動活動」のため停学処分を受け、フェオドシヤに追放された。
「私の姓はキリエンコ・ヴォロシンで、ザポリージェに由来しています。 私はコストマロフから、16世紀にウクライナに盲目のバンドゥーラ奏者、マトヴェイ・ヴォローシンがいたが、彼は政治的歌のためにポーランド人によって生きたまま皮の皮を剥がされたことを知っているし、フランツェワの回想録から、彼の名字が 若者プーシキンをジプシー収容所に連れて行ったのはキリエンコ＝ヴォローシンだった。 彼らが私の先祖であっても構わないと思います。」
マクシミリアン・ヴォローシンの自伝。 1925年
次の2年間、ヴォロシンはヨーロッパへ数回旅行した。 彼はウィーン、イタリア、スイス、パリ、ギリシャ、コンスタンティノープルを訪問しました。 同時に、大学に戻ることについて考えを変え、独学で勉強することを決意しました。 放浪と周囲の世界についての飽くなき知識欲が、ヴォロシンの才能のあらゆる側面を明らかにする原動力となった。
すべてを見る、すべてを理解する、すべてを知る、すべてを体験する
目に入るすべての形、すべての色、
燃え上がる足で全地を歩き回れ、
全てを知覚し、再び具現化すること。
彼はヨーロッパ最高の図書館で文学を学び、ソルボンヌ大学で講義を聞き、芸術家エリザベタ・クルグリコワのパリのスタジオで絵画のクラスに参加しました。 ちなみに、彼は他人の作品を専門的に評価するために絵を描くことを決意しました。 合計すると、彼は 1901 年から 1916 年まで海外で過ごし、ヨーロッパとクリミアで交互に暮らしました。
何よりも彼はパリが大好きで、頻繁に訪れていました。 20世紀初頭のこの芸術のメッカで、ヴォロシンは詩人ギヨーム・アポリネール、作家アナトール・フランス、モーリス・メーテルリンク、ロマン・ロラン、芸術家アンリ・マティス、フランソワ・レジェ、パブロ・ピカソ、アメデオ・モディリアーニ、ディエゴ・リベラ、彫刻家エミール・アントワーヌ・ブールデル、アリスティド・マイヨール。 独学の知識人はその多才さで同時代人を驚かせた。 故郷では、彼は象徴主義の詩人や前衛芸術家の輪に簡単に加わりました。 1903年、ヴォロシンは自身の設計に従ってコクテベルに家の再建を始めた。
「...コクテベルはすぐに私の魂に入り込んだわけではありません。私は徐々にそれが私の精神の真の故郷であることに気づきました。 そして、その美しさとユニークさを理解するために、私は地中海の海岸に沿って何年も歩き回りました...」
マクシミリアン・ヴォロシン
1910年に彼の最初の詩集が出版されました。 1915年 - 2回目 - 戦争の恐ろしさについて。 彼は後に革命、つまり「存在の宇宙的ドラマ」を受け入れなかったのと同じように、第一次世界大戦を受け入れませんでした。 彼の『イベリア』（1918年）と『聾唖の悪魔』（1919年）はソビエトロシアで出版された。 1923年に詩人への公的迫害が始まり、詩人の出版が中止された。
1928 年から 1961 年まで、ソ連では彼の作品は一篇も出版されませんでした。 しかし、詩集に加えて、批評家ヴォロシンの創造的な荷物には、ロシア文学に関する記事が36件、フランス語に関する記事が28件、ロシアとフランスの演劇に関する記事が35件、フランスの出来事に関する記事が49件含まれています。 文化的な生活, ロシア語に関する記事 34 件 ファインアートそして37 – フランスの芸術について。
革命後、ヴォロシンは常にクリミアに住んでいます。 1924年には、中世の城と地中海の別荘を思わせる外観の「詩人の家」を制作しました。 ツベタエワ姉妹、ニコライ・グミリョフ、セルゲイ・ソロヴィヨフ、コルニー・チュコフスキー、オシップ・マンデルシュタム、アンドレイ・ベリー、ヴァレリー・ブリュソフ、アレクサンダー・グリーン、アレクセイ・トルストイ、イリヤ・エレンブルク、ウラジスラフ・コーダセーヴィチ、アーティストのワシリー・ポレノフ、アンナ・オストロウモワ＝レベデワ、クズマ・ペトロフ＝ヴォドキン、ボリス。クストディエフ、ピョートル・コンチャロフスキー、アリスタルフ・レントゥロフ、アレクサンダー・ベノアもここにいた...
マクシミリアン・ヴォロシン。 クリミア。 コックテベルの近く。 1910年代
クリミアでは、ヴォロシンの芸術家としての才能が真に明らかになった。 独学の画家は才能のある水彩画家であることが判明した。 しかし、彼はキンメリアを実際の生活からではなく、完成したイメージの彼自身の方法に従って描きました。そのおかげで、彼の筆の下から形と光において完璧なクリミアの景色が生まれました。 「風景は、歩くことのできる地球と、飛べる空、つまり風景の中で描かれるべきです…深く吸いたい空気を感じるべきです…」とヴォロシンは言いました。 」
マクシミリアン・ヴォロシン。 コックテベル。 日没。 1928年
「彼の水彩画のほぼすべてがクリミアに捧げられています。 しかし、これはどんな写真カメラでも撮影できるクリミアではなく、ある種の理想化された合成クリミアであり、彼が周囲で見つけた要素を自由に組み合わせて、まさにフェオドシヤの近くが比較につながるということを強調している。ヘラス、テバイド、スペインのいくつかの場所、そして一般的に、私たちの惑星の石の骨格の美しさが特に明らかになっているすべてのものについて。」
美術評論家兼アーティストのアレクサンダー・ベノア
マックス・ヴォロシンは日本の彫刻のファンでした。 日本の古典である北斎と歌麿の例に倣い、彼は水彩画に自身の詩の行を署名しました。 それぞれの色は彼にとって特別な象徴的な意味を持っていました。赤は土、粘土、肉、血、そして情熱です。 青 – 空気と精神、思考、無限と未知。 黄色 – 太陽、光、意志、自己認識。 紫は祈りと神秘の色です。 緑 – 植物の王国、希望と存在の喜び。
詩人のマクシミリアン・アレクサンドロヴィチ・ヴォローシンは、最初はあまり詩を書きませんでした。 それらのほとんどすべては、1910 年に出版された本 (「詩。1900-1910」) に掲載されました。 V. ブリュソフは、その中に「宝石商」、「本物のマスター」の手を見ました。 ヴォロシンは、自分の教師を詩的可塑性の名手であるJ. M. エレディア、ゴーティエ、その他のフランスの「パルナシア」詩人とみなしていました。 彼らの作品は、ヴェルレーヌの「音楽」の方向性とは対照的でした。 ヴォローシンの作品のこの特徴は、彼の最初の作品集だけでなく、1920 年代初頭にマクシミリアンによって編集されたものの出版されなかった 2 番目の作品集にも起因していると考えられます。 それは「セルバ・オスクラ」と呼ばれていました。 そこには1910年から1914年の間に作られた詩が含まれていた。 それらの主要部分は、後に 1916 年に出版されたお気に入りの本 (「イヴェルニ」) に収録されました。
フェルハーレンへの方向
マクシミリアン・アレクサンドロヴィッチ・ヴォロシンのような詩人の作品については、長い間話すことができます。 この記事にまとめられた伝記には、彼に関する基本的な事実のみが含まれています。 第一次世界大戦の初めから、E. フェルハーレンがこの詩人にとって明確な政治的基準点となったことは注目に値します。 1907 年の記事にあるブリュソフの翻訳とヴァレリー・ブリュソフ」は、マクシミリアンによる痛烈な批判にさらされた。ヴォロシン自身がヴェルハーレンの著作を翻訳した。 異なる点彼は 1919 年の著書『Verharn. 運命。 創造。 翻訳」。
マクシミリアン・アレクサンドロヴィチ・ヴォローシンは、戦争について詩を書いたロシアの詩人です。 1916 年のコレクション「Anno mundi ardentis」に収録されているこれらの作品は、ヴェルハーノフの詩学と非常に調和しています。 彼らは、革命時代のマクシミリアンのすべての詩の安定した特徴となった詩的修辞のイメージと技術を処理しました。 内戦そしてさらに数年。 当時書かれた詩の一部は 1919 年の本『聾唖と唖の悪魔』に掲載され、別の部分は 1923 年にベルリンで「テロに関する詩」というタイトルで出版されました。 しかし、これらの作品のほとんどは原稿のまま残されました。
当局による迫害
1923年、国家によるヴォロシンへの迫害が始まった。 彼の名前は忘れられてしまった。 ソ連では、1928 年から 1961 年まで、この詩人の一文も印刷されませんでした。 エーレンブルクが1961年に回想録の中で敬意を込めてヴォローシンに言及すると、すぐにA・ディムシッツの叱責を引き起こし、ディムシッツはマクシミリアンは最も取るに足らない種類の退廃者であり、革命に対して否定的な反応を示したと指摘した。
クリミアに戻り、印刷物への掲載を試みる
1917年の春、ヴォロシンはクリミアに戻った。 1925年の自伝の中で、彼は二度と離れない、どこにも移住しない、そして何からも逃げないと書いた。 以前、彼は戦闘側のいずれについても発言せず、ロシアとそこで起こっていることのみに住んでいると述べた。 そして最後までロシアに留まる必要があるとも書いた。 コックテベルにあるヴォロシンの家は、内戦中も見知らぬ人々をもてなし続けた。 白人の将校も赤人の指導者もここに避難所を見つけ、迫害から身を隠しました。 マクシミリアンは、1926 年の詩「詩人の家」でこのことについて書いています。 「赤いリーダー」はベラ・クンでした。 ヴランゲリが敗北した後、彼は組織的な飢餓とテロを通じてクリミアの平定を主導した。 どうやら、クンを匿ってくれたご褒美らしい。 ソ連の力ヴォロシンの家は救われ、比較的安全が確保された。 しかし、マクシミリアンの功績も、当時の影響力のある人物の努力も、全能のイデオロギー学者であるL.カーメネフへの部分的に悔い改めて懇願したことも（1924年）、マクシミリアンの出版を助けることはできませんでした。
ヴォロシンの思想の二つの方向
ヴォロシンは、彼にとって詩が依然として思考を表現する唯一の方法であると書いています。 そして彼らは二方向から彼に向かって突進した。 1つ目は歴史智学的なもの（ロシアの運命、彼がしばしば条件付きで宗教的な色合いを帯びた作品）です。 2つ目は非歴史的です。 ここで、普遍的なアナキズムの考えを反映したサイクル「In the Ways of Cain」に注目することができます。 詩人は、これらの作品の中で自分の社会的概念のほとんどすべてを形成しており、そのほとんどが否定的なものであると書いています。 このサイクルの全体的な皮肉なトーンは注目に値します。
認められた作品と認められなかった作品
ヴォローシンに特徴的な思想の一貫性のなさは、彼の作品が時に高尚なメロディックな宣言（「トランスリアリゼーション」、「ホーリー・ルーシ」、「カイテジ」、「エンジェル・オブ・タイムズ」、「ワイルド・フィールド」）、美化されたものとして認識されることがあるという事実につながった。推測（「コスモス」、「リヴァイアサン」、「タノブ」、および「カインの道」の他のいくつかの作品）、大げさな様式化（「皇帝ドメトリオス」、「大司祭アヴァクム」、「聖セラフィム」、「物語」）修道士のエピファニー」）。 それにもかかわらず、革命時代の彼の詩の多くは、寛大で正確な詩的証拠として認識されていたと言えます（たとえば、類型的な肖像画「ブルジョワ」、「投機家」、「紅衛兵」など、叙情的な宣言「革命の時」）アンダーワールドの底」と「準備」、修辞的傑作「ノースイースト」およびその他の作品）。
アートや絵画に関する記事
革命後、彼の美術評論家としての活動は停止した。 それにもかかわらず、マクシミリアンはロシア美術に関する記事を 34 件、フランス芸術に関する記事を 37 件掲載することができました。 スリコフに捧げられた彼の最初の単著は、その重要性を保っています。 『ゴシックの精神』という本は未完成のままでした。 マクシミリアンは 1912 年と 1913 年にこの作品に取り組みました。
ヴォロシンは美術を専門的に判断するために絵を描き始めました。 結局のところ、彼は才能のあるアーティストでした。 詩的な碑文で作られたクリミアの水彩風景は、彼のお気に入りのジャンルになりました。 1932年（8月11日）マクシミリアン・ヴォローシンがコクテベルで死去。 短い伝記彼の個人的な生活に関する情報で補足することもできますが、 興味深い事実以下にそこから引用します。
ヴォロシンの私生活から得た興味深い事実
ヴォローシンとニコライ・グミリョフの間の決闘は、ダンテスがプーシキンを射殺したのと同じ黒川で行われた。 これは72年後に起こりましたが、これも一人の女性のせいでした。 しかし、運命はその後、グミリョフ・ニコライ・ステパノヴィチとヴォロシン・マクシミリアン・アレクサンドロヴィチのような二人の有名な詩人を救いました。 以下に写真を掲載している詩人はニコライ・グミリョフです。
彼らはリザ・ドミトリエワのせいで撃った。 彼女はソルボンヌ大学で古スペイン語と古フランス語文学のコースを学びました。 この少女に最初に魅了されたのはグミレフだった。 彼は彼女をコクテベルのヴォロシンを訪ねるよう連れて行った。 彼は女の子を誘惑した。 ニコライ・グミリョフは不必要だと感じたため退職した。 しかし、この物語はしばらくして続き、最終的には決闘につながりました。 裁判所はグミレフに１週間の逮捕、ヴォロシンには１日の逮捕を言い渡した。
マクシミリアン・ヴォローシンの最初の妻はマルガリータ・サバシニコワです。 彼はソルボンヌ大学で彼女と一緒に講義を受講した。 しかし、この結婚はすぐに解散しました - 少女はヴャチェスラフ・イワノフに恋をしました。 彼の妻はサバシニコワに一緒に住もうと誘った。 しかし、「新型」家族はうまくいきませんでした。 彼の 2 番目の妻は救急救命士 (上の写真) で、マクシミリアンの年老いた母親の世話をしていました。
M・A・ヴォローシンは、自分の精神的な誕生の年を1900年、つまり「2世紀の分岐点」、「新しい文化時代の芽が明らかに芽生え始めたとき、ロシアのさまざまな地域で、後に詩人となり、その精神の担い手たちは、時代の変化を明確かつ具体的に経験しました。」 「ブロックがチェソフスキーの沼地で、ベリーがノヴォデヴィチ女子修道院の壁で体験したのと同じことを、ヴォロシンは同じ日にトルキスタンの草原と砂漠でラクダのキャラバンを率いて体験した」。 Vl からインスピレーションを受けました。 ソロヴィヨフの新世紀の終末論的な願望は、精神的にもてなし心豊かな詩人、芸術家、文学的、芸術的批評家として、歴史上のさまざまな時代や文化を放浪する最初の原動力となった。 ギリシャ古代とローマ、 ヨーロッパ中世ルネッサンス、東洋の文化、そして西洋芸術の最新の成果 - すべてがヴォロシンを招き、魅了します。彼の創造的天才は、「すべてを見て、すべてを理解し、すべてを知り、すべてを体験する」ことを望んでいます。 「バロックの羽ばたく聖人たちとシュタイナーの偶像崇拝、マラルメの謎とカバラの鍵の公式、黙示録の壊れない鍵とバルベ・ダーのダンディズムなど、あらゆる衣装とあらゆる生命の仮面に誘惑された詩人。オーレヴィル」 - これがイリヤ・エーレンブルグにとって彼がどのように見えたかです。
M・A・キリエンコ＝ヴォロシンはキエフの弁護士の家庭に生まれた。 幼少期と学生時代の一部をモスクワで過ごし、法学部に入学した（学生暴動への参加、自主的な「亡命」により授業は中断された） 中央アジア、そしてパリに向けて出発します）。 1893年、詩人の母親エレナ・オットバルドヴナは、 土地区画コックテベルで。 多くの文化層（タウロス人、スキタイ人、ペチェネグ人、ギリシャ人、ゴート人、フン人、ハザール人）が保存されている東クリミアの荒れ果てた過酷な海岸、古代人の伝説的なキンメリア - これらすべては、ヴォロシンの作品の一種のユニークなキンメリアのテーマとして形を整えました。詩と絵画。 1903 年にコクテベルに建てられたこの家は、徐々にユニークな家へと変わっていきました。 カルチャーセンター- 芸術家のコロニー。 で 違う時間 A.N.トルストイ、M.I.ツベタエワ、V.ヤ.ブリュソフ、I.G.エレンブルク、アンドレイ・ベリー、A.N.ベノア、R.R.フォーク、A.V.レントゥロフ、A.P.オストロモワ＝レベデワ、その他多くの人がここに住んでいました。
1903年、ヴォロシンは、1906年から1907年の「芸術の世界」のモスクワの象徴主義者のサークル（V.ヤ・ブリュソフ、アンドレイ・ベリー、ユウ・K・バルトルシャティス）やサンクトペテルブルクの芸術家たちとすぐかつ簡単に知り合いになりました。 サンクトペテルブルクの文学サロン、ヴャッハの「塔」の近くにあります。 イワノバは 1910 年代にアポロ誌の編集スタッフに加わりました。 平和を愛し、コミュニケーションにオープンな彼は、文学や芸術のあらゆる環境において自分が孤立していることを痛感していました。 『アポロ』の編集者S.K.マコフスキーは、この詩人が「考え方、自己認識、そして芸術的、思索的な嗜好の普遍性において常に部外者であった」と回想している。
フランスはヴォロシンの文化的方向性において重要な位置を占めています。 1901年の春、彼はヨーロッパに渡り、「芸術形式をフランスから、色彩感覚をパリから、論理をゴシック大聖堂から、中世ラテン語をガストン・パリから、思想構造をベルクソンから、懐疑論をアナトール・フランスから、散文をフローベールから」を学びました。 、詩 - ゴーティエとエレディアより。 パリでは、彼は文学と芸術のサークルに入り、新しい芸術のヨーロッパの代表者（R.ギル、E.フェルハーレン、O.ミルボー、O.ロダン、M.メーテルリンク、A.ダンカン、O.ラドン）に会いました。 読者は、ヴォロシンの『ロシア』、『窓』、『天秤』、『金羊毛』、『峠』の書簡からフランスの最新の芸術について学びました。 彼の翻訳は、X.M.エレディア、P.クローデル、ヴィリエ・ド・リール・アダム、アンリ・ド・レニエの作品をロシア国民に紹介した。
P. P. ペルツォフが編集した彼の 8 つの詩の最初の出版物は、1903 年の「ニュー・ウェイ」8 月号に掲載されました。 3. 真の詩の基準が祈りの詩であった N. ギッピウスは、ヴォロシンに次のような考えを見出しました。 「巡回セールスマンの詩人」「並外れた軽さが特徴です。」 1906年、詩人はM.ゴーリキーに詩集『放浪の年』を出版することを提案し、その後、詩集『よもぎの星』か『アド・ロザム』がヴャッハ出版社から発表された。 イワノフ「オリー」。 これらの計画はどれも実現しませんでした。 最後に、1910年に、出版社「グリフ」は、10年間（1900年から1910年）の詩活動の成果である「詩」を出版しました。 V. Ya. ブリューソフはそれらを「愛情深く啓発されたアマチュア鑑定家によって作られた珍しいもののコレクション」と比較しました。 「絵を描くことは彼に、秘密の知識についての本を教え、それを聞くことを教え、そして詩人の作品を歌うことを教えた。それが賢者と芸術家の弟子の素晴らしい修行であった」とイワノフは述べた。 M. クズミンは、このコレクションの欠点には、狭いサークル内で孤立していることが含まれており、「経験の独特の神秘」と「他のアーティストのテクニックとは異なる素晴らしいスキル」を指摘しました。彼の経験、過剰な詩、そしてあまりにもカラフルな形容詞への偏向。
その後の 3 つのコレクション、「Anno mundi ardentis 1915」（1916 年）、「Iverni」（1918 年）、「Deaf-Mute Demons」（1919 年）は、社会的大変動の時代を反映しています。 世界大戦。 2月と 十月革命）。 今、世界の運命とロシアの運命が詩人によって前面に出されています。 何が起こっているのかを理解しようとして、彼はしばしば歴史や神話の類似点に目を向けます。 彼の詩的な声は預言的な強さを帯びています。 内戦中のヴォロシンの勇敢で人道的な立場は知られており、信仰や白人か赤人かに関係なく、彼は人々を残忍な報復から救った。 1924年にコクテベルで詩人を訪ねたベリーは次のように書いている。「私はマクシミリアン・アレクサンドロヴィチを知りません。革命の5年間で彼は驚くほど変わり、多くの苦しみを味わいました...私は驚いてこう見ています。」ヴォロシンはマクシミリアンになった。「ラテン芸術文化」の要素は依然として彼から離れているが、愛という点では。 現代ロシア彼の素晴らしい詩が証明しているように、私たちは出会っています。 これは、多くの「若者」よりも若いことが判明した、象徴主義の時代からの別の「老人」です。
マクシミリアン・アレクサンドロヴィチ・ヴォローシン（本名キリエンコ＝ヴォローシン、1877年～1932年）はキエフで弁護士の家庭に生まれ、母親のエレナ・オットバルドヴナ（旧姓グレイザー）は翻訳家であった。 夫の死後、E.O.ヴォロシナと息子はモスクワに移り、1893年にクリミアに移住した。
1897年に彼はモスクワ大学法学部に入学し（2つのコースを修了）、その頃から雑誌「ロシア思想」に参考文献の掲載を開始しました。 彼は学生の暴動に参加し、警察の注目を集めた（監視の設置、手紙の朗読）。 彼の言葉を借りれば、「すべてのヨーロッパ文化を本来の情報源で知る」ために、彼は初めての海外旅行をするのです。
1900 年の秋、彼は中央アジアと「トルキスタンの草原と砂漠」に向けて出発し、そこでラクダのキャラバンを率いました（オレンブルク・タシケント建設のための調査について） 鉄道）は人生の転機を迎えています。それは「アジア高原の高地からヨーロッパ文化全体を遡及的に見る機会」です。 彼は新聞「ロシア・トルキスタン」に記事や詩を発表しています。 1901年の春、再びフランスに戻り、ソルボンヌ大学で講義を聞き、パリの文壇や芸術界に入り、独学で詩を書きました。
1903年の初めにモスクワに戻った彼は、簡単に象徴主義の環境の「人々の一人」になった。 積極的に出版を始めます。 その時以来、彼は祖国とパリで交互に暮らしながら、ロシアとフランスの芸術を近づけるために多くの努力をしました。 1904年以来、彼は定期的にパリから新聞「ロシア」と雑誌「スケールズ」に手紙を送り、フランスのマスコミ向けにロシアについて書いています。
1906年4月、彼は芸術家M.V.サバシニコワと結婚し、サンクトペテルブルクのヴャチェスラフ・イワノフの有名な「塔」サロンがあった同じ家に定住した（彼らの複雑な関係はヴォロシンの多くの作品に反映されている）。 1907年の夏、妻と別れた後、コクテベルで連作『キンメリアの黄昏』を執筆した。
最初の作品集『詩。 1900-1910」は 1910 年にモスクワで出版され、このときヴォロシンは文学界で著名な人物となりました。影響力のある批評家であり、「厳格なパルナシア人」としての評判を持つ確立された詩人でもありました。 1914 年、文化に関する厳選された記事を集めた本『Faces of Creativity』が出版されました。 1915年 - 戦争の恐怖についての情熱的な詩の本 - 『Anno mundi ardentis 1915』（「世界が燃える年に1915年」）。 この頃、彼は絵画にますます注意を払い、クリミアの水彩風景を描き、ワールド・オブ・アート展に作品を展示しました。
二月革命後、詩人は事実上クリミアに永住し、選りすぐりの『イヴェルニ』（M.、1918年）を集め、ヴァーハーレンを翻訳し、連作詩『燃えるブッシュ』と哲学詩集『道』を作成した。 「カインの」（1921-23）では、イメージは冒涜され、苦しめられた祖国、つまり「十字架につけられたロシア」のように見えます。 すでに 1900 年代半ばから、ヴォローシンの友人である文学青年がコックテベルに集まり、彼の家は一種の芸術生活の中心地となりました。
私の家 ヴォロシン作家組合に遺贈された。
大学を追放された詩人で芸術家のマクシミリアン・ヴォローシンは、その興味の多面性で同時代の人々を驚かせた。 詩というジャンルの枠組みの中に内に渦巻く情熱を閉じ込める術を知っていたクリエイターは、絵画や詩に加え、評論記事を執筆し、翻訳にも携わり、天体観測や気象観測も嗜んだ。
1917年の初めから、嵐の出来事とさまざまな出会いに満ちた彼の輝かしい人生はロシアに集中しました。 コクテベルに個人的に建てた家で作家が開催した文学の夕べには、息子のニコライも、そしてさらには繰り返し出席した。
幼少期と青年期
マクシミリアン・アレクサンドロヴィチ・ヴォローシンは、1877年5月16日にキエフで生まれました。 詩人の母親エレナ・オットバルドヴナは、意志の強い独創的な女性でした。 息子が生まれてすぐに、彼女は夫と別居した。 女性はマックスに戦闘的なキャラクターを育てたいと考えていました、そして、マリーナ・ツヴェターエワが後に彼について「爪のない」少年について語ったように、少年は成長し、誰に対しても平和で友好的でした。
幼い頃のマクシミリアン・ヴォローシンと母親 ヴォローシンが16歳のときに母親と一緒に引っ越したコクテベルでは、エレナが地元の少年たちを雇ってマクシミリアンに戦いを挑んだことさえあったことが知られている。 母親は息子がオカルトに興味を持つことを歓迎し、息子が常に体育館に2年生のままであることに少しも動揺しなかった。 マックスの先生の一人は、バカに何かを教えることは不可能だとかつて言いました。 半年も経たないうちに、その同じ教師の葬儀で、ヴォロシンは彼の素晴らしい詩を朗読した。
著者は1897年から1899年までモスクワ大学法学部の学生であり、定期的に講義に出席していましたが、すでに驚くほど多彩な知識を独学で習得していました。 広報担当者の伝記から、マクシミリアンは決して卒業証書を取得できなかったことが知られている。 暴動に参加したために追放されたその男は、学業を続けずに独学に従事することを決意した。
文学
ヴォロシンの最初の本『詩』は 1910 年に出版されました。 コレクションに含まれる作品には、世界の運命と人類全体の歴史を理解したいという著者の願望がはっきりと表れていました。 1916年、作家は反戦詩集『Anno mundi ardentis』（「燃える世界の年に」）を出版した。 同年、彼は愛するコックテベルにしっかりと定住し、後にいくつかのソネットをそこに捧げました。
1918 年と 1919 年に、彼の新しい詩集「イヴェルニ」と「聾唖と唖の悪魔」の 2 冊が出版されました。 どの行にも作家の手が常に感じられます。 東クリミアの自然に捧げられたヴォロシンの詩は特に色彩豊かです。
1903年以来、ヴォロシンは雑誌「スケールズ」と新聞「ロシア」に報告書を発表した。 その後、雑誌に絵画や詩に関する記事を執筆。 ゴールデンフリース」、「アポロ」、新聞「ロシア美術クロニクル」、「ロシアの朝」。 現在でもその価値を失わない作品の総量は1巻以上に上ります。
1913年、絵画「そしてその息子イワン」のセンセーショナルな試みに関連して、ヴォロシンはパンフレット「レーピンについて」を発行して芸術における自然主義に反対しました。 そして、この後、ほとんどの雑誌の編集者は、この作品が大衆に尊敬されている芸術家に対する攻撃であると考えて彼に門戸を閉ざしましたが、1914年にマクシミリアンの記事をまとめた本『創造性の顔』が出版されました。
絵画
ヴォロシンは美術を専門的に判断するために絵を描き始めました。 1913 年の夏、彼はテンペラの技法を習得し、すでに 来年最初のスケッチを水彩で書きました（「スペイン。海辺」、「パリ。夜のコンコルド広場」）。 ヴォロシンさんは、品質の悪い水彩紙を使用して、修正や汚れを発生させずに、すぐに適切なトーンで作業することを学びました。
マクシミリアン・ヴォローシンの絵画「聖書の国」 マクシミリアンの新作にはそれぞれ知恵と愛が込められていました。 画家は絵画を制作しながら、4つの要素（土、水、空気、火）の関係と宇宙の深い意味について考えました。 マクシミリアンが描いたそれぞれの風景は、その密度と質感を保ち、キャンバス上でも半透明のままでした（「湖と山のある風景」、「ピンクの夕暮れ」、「熱で乾いた丘」、「月の旋風」、「鉛の光」）。
マクシミリアン・ヴォロシンの絵画「雲の中のカラ・ダグ」 マクシミリアンは、日本の画家の古典的な作品や、1910年にヴォロシンの最初の詩集を飾った彼の友人であるフェオドスシアの芸術家コンスタンチン・ボガエフスキーの絵にインスピレーションを受けました。 ヴォロシンは、エマヌエル・マグデシアンやレフ・ラゴリオとともに、今日ではキンメリア絵画派の代表とみなされています。
私生活
彼の太りっぷりは、低身長と乱れたたてがみの髪の毛と相まって、異性の間でヴォロシンが男性として無能であるという誤解を招く印象を生み出した。 女性たちは、風変わりな作家の隣にいると安心し、本物の男性にほとんど似ていない作家を浴場に連れて行き、背中をさすってもらうのは恥ずべきことではないと信じていた。
ヴォロシンは生涯を通じてこの誤解を利用し、好色な貯金箱に新しい名前を補充しました。 批評家の最初の妻は芸術家のマルガリータ・サバシニコワでした。 彼らのロマンスはパリで始まりました。 若者たちはソルボンヌ大学の講義に出席したが、その講義の一つで、筆者はタイア女王にそっくりな少女に気づいた。
彼らが出会った日、作家は自分が選んだ人物を博物館に連れて行き、エジプトの統治者の像を見せました。 マクシミリアンは友人への手紙の中で、マルガリータが信じられなかったと認めた。 本物の男肉と血でできています。 友人たちは返信メッセージで、この好色な詩人に、アラバスターでできた若い女性と結婚しないよう冗談めかして尋ねた。
1906年に行われた結婚式の後、恋人たちはサンクトペテルブルクに移りました。 彼らの隣人は人気詩人のヴャチェスラフ・イワノフでした。 象徴主義者たちは毎週作家のアパートに集まりました。 ヴォロシンと彼の妻も頻繁に宿泊しました。 マクシミリアンが熱心に朗読し、議論し、引用している間、夫人はイワノフと静かに会話を続けた。 マルガリータは会話の中で、本物の芸術家の人生にはドラマが吹き込まれるべきであり、友好的な夫婦は今日の流行ではないとの意見を繰り返し述べている。
ヴャチェスラフとマルガリータが恋愛感情を芽生え始めたばかりの時期に、ヴォロシンは劇作家エリザベタ・ドミトリエワと恋に落ち、1909年に大成功を収めた文学的でっち上げ作品を創作した。神秘的なカトリックの美女ケルビーナ・デ・ガブリアックであり、その作品は2006年に出版された。アポロ誌。
デマはわずか 3 か月しか続きませんでしたが、その後、ケルビーナは暴露されました。 同年11月、マクシミリアンの立会いのもとでドミトリエワをヴォローシンに紹介したことがあるが、この詩人の側に立って公平に発言し、そのことで即座に詩「ヴェネツィア」の作者から顔を平手打ちされた。 。
その結果、この醜い足の不自由な少女が、ヴォローシンとグミレフが黒い川で決闘する原因となった。 奇跡的に誰も怪我をしなかったスキャンダラスな喧嘩の後、マクシミリアンの妻は、色情のプールに浸っていた夫に離婚の意向を伝えた。 後でわかったことですが、イワノフの妻はマルガリータを一緒に住もうと誘い、彼女も同意しました。
1922年、クリミアで飢餓が始まった。 広報担当者の母親エレナ・オットバルドヴナさんは、目に見えて自制心を失い始めた。 マックスは、愛する両親のために救急救命士のマリア・ザボロツカヤを隣の村から誘い出した。 母親の葬儀の際に彼の隣に立ったこの親切で同情的な女性と彼は 1927 年 3 月に結婚した。
そして、夫婦は子供を産むことができませんでしたが、マリア・ステパノフナは死ぬまで作家の喜びと悲しみの両方で隣にいました。 未亡人となった彼女はコクテベルの習慣を変えず、ヴォローシンの家に旅する詩人や芸術家を受け入れ続けた。
死
詩人の人生の最後の年は仕事でいっぱいでした - マクシミリアンは水彩画で多くのことを書き、描きました。 1932年7月、広報担当者を長年悩ませてきた喘息が、インフルエンザと肺炎を併発した。 ヴォロシンは 1932 年 8 月 11 日に脳卒中により亡くなりました。 彼の墓はコクテベルから数キロ離れたクチュク・ヤニシャール山にあります。
著名な作家の死後、デスマスクを制作した彫刻家セルゲイ・メルクロフは、亡くなったヴォローシンの顔から型を取りました。 作家の妻、マリア・ザボロツカヤは、愛する夫の創造的な遺産をなんとか保存しました。 彼女の努力のおかげで、1984 年 8 月、クリミアにあるマクシミリアンの家は博物館の地位を獲得しました。
参考文献
- 1899 – 「ヴェネツィア」
- 1900 – 「アクロポリス」
- 1904 – 「私は夜通し歩きました。 そして青白い死の炎…」
- 1905 – 「タイア」
- 1906 – 「復讐の天使」
- 1911 – 「エドワード・ウィティッヒへ」
- 1915 – 「パリ」
- 1915 – 「春」
- 1917 – 「チュイルリー宮殿の占領」
- 1917 – 「聖なるロシア」
- 1919 – 「モスクワの王について書く」
- 1919 – 「カイテジ」
- 1922 – 「剣」
- 1922 – 「蒸気」
- 1924 – 「アンチュトカ」