Iconografia di S. Serafino di Sarov è piuttosto diverso per un santo glorificato non molto tempo fa. All'inizio del 20 ° secolo. icona di S. È stato scritto così tanto sui Serafini di Sarov che una parte significativa di loro è sopravvissuta agli anni della rivoluzione, a due guerre e ai periodi di persecuzione. Sono stati conservati dai musei, così come dai credenti, ammiratori del santo. Molte icone, mosaici e affreschi sono stati realizzati negli ultimi tre decenni.

Icona, dipinta da un ritratto di una vita, con una particella delle reliquie di San Serafino di Sarov

Anche durante la vita del santo, la sua partecipazione mite e attiva ai destini di tutti coloro che si rivolgevano a lui per chiedere aiuto divenne così ampiamente nota che persone da tutti i lati della terra russa accorsero al santo. «Quando l'eletto di Dio ti ha rivisto, la fedeltà è scesa a te da lontano... e tu non li hai respinti, gravati di tribolazioni... dandoti consolazione» (Ikos 7). A queste parole dell'akathist fanno eco le stesse parole dell'anziano: "Se dai qualcosa a qualcuno che ne ha bisogno, lascia che l'allegria del tuo volto preceda la tua donazione e con una parola gentile conforti il ​​suo dolore". La gentilezza, la misericordia e il carattere umile del grande taumaturgo Serafino si rivelarono profondamente in sintonia con la mentalità russa, e questo si rifletteva nella creazione delle sue icone, sulle quali era amorevolmente raffigurato il volto del santo. Molte di queste immagini, sebbene scritte in modo accademico, trasmettono attraverso mezzi artistici lo spirito (pacifico, mite) che si cattura nella vita San Serafino.

Nonostante il fatto che l'iconografia del monaco abbia impiegato non più di mezzo secolo per svilupparsi, in essa si possono identificare diverse versioni principali venerate. Ci concentreremo solo su alcuni di essi. Numerose icone e ritratti di S. Serafino si trova nella Trinità-Sergio Lavra. Nel ritratto del santo del 1860–1870, conservato presso l'Accademia Centrale delle Arti (n. 5015, di seguito numeri secondo il catalogo elettronico dell'Archivio Centrale), il santo è raffigurato con le mani giunte sul petto. Questa immagine risale al ritratto a vita non conservato di S. Serafini dell'artista D. Evstafiev.

Il vecchio in questo ritratto è più giovane che nelle immagini abituali, ha un viso magro, capelli lisci e leggermente pettinati all'indietro e una barba fluente come i suoi capelli. Uno sguardo calmo e egocentrico attira l'attenzione occhi grigi. Osservando quest'opera dell'artista, è chiaro non solo come i ritratti si siano trasformati in icone dopo la glorificazione, ma anche come abbiano preparato la futura diversità stilistica delle immagini, rivelando diverse sfaccettature dell'aspetto del santo.

L'immagine di preghiera principale di San Serafino è nata sulla base di un'altra ritratto di una vita. Quest'opera è associata al nome del monaco Joseph (Serebryakov), apparentemente diplomato alla scuola d'arte di Arzamas. Realizzò il ritratto “dalla vita circa cinque anni prima della sua morte”, cioè intorno al 1828. Secondo una prima descrizione del dipinto, l'immagine era su sfondo olivastro “con mantello, epitrachelio e bracciali, mentre cominciava a ricevere i Santi Misteri. Da questo ritratto è chiaro che le estati e le imprese monastiche hanno avuto un'influenza aspetto vecchio uomo Qui il volto si presenta pallido, abbattuto dal lavoro; Il pelo sia sulla testa che sulla barba è folto, ma non lungo e tutto grigio. La mano destra è posta sulla stola all'altezza del petto."

Venerabile Serafino di Sarov 1829-1830. Artista V. F. Bikhov. Tela, olio.

Secondo terzo del XIX secolo. Tela, olio. Monastero S. Monastero di Sergio di Radonezh Danilov a Mosca. Basato sulla versione "Serebryakov".

Passiamo ora ad alcune immagini del santo che si trovano oggi nelle chiese della diocesi di Mosca. Le immagini dipinte poco dopo il 1903 - anno della glorificazione del santo - sono conservate, di regola, in chiese di antica costruzione e, ovviamente, non necessariamente dedicate a San Pietro. Serafino. Nella diocesi sono oggi 13 le chiese dedicate al santo, e altre 5 cappelle a lui intitolate. Fondamentalmente sono tutti edifici moderni. Una delle chiese restaurate si trova sul territorio del monastero Seraphim-Znamensky, che ha recentemente celebrato il centenario della sua fondazione. Il monastero ha preso parte alla creazione del monastero. La granduchessa Elisaveta Feodorovna, che venerava profondamente S. Serafino.

Un'immagine proveniente dalla parrocchia della chiesa dello zar Nicola portatore di passione nel villaggio di Chkalovsky, dipinta anch'essa poco dopo la canonizzazione di San Nicola. Serafino, ci porta i tratti caratteristici del suo aspetto. La mano, sproporzionatamente piccola, poggia con reverenza sul petto. Il volto, sebbene presenti errori nel disegno, affascina con un sentimento di sincero amore per l'anziano: il monaco è raffigurato più in pace che gravato da un lavoro orante. L'icona della chiesa dello zar Nicola è molto simile alle litografie del laboratorio litografico Diveyevo, attivo dalla metà degli anni '70 dell'Ottocento. (RGB, inv. Elb 15474). In questo buon esempio puoi vedere la soluzione stessa, come l'immagine del ritratto è stata "trasformata" in un'icona. L'aureola appena delineata è eseguita con delicatezza. L'icona utilizza uno sfondo scuro, sul quale è chiaramente visibile un volto con un'ampia fronte incorniciata da folti capelli grigi, una barba arrotondata e leggermente biforcuta, un naso allungato e di forma regolare e occhi espressivi.

E per un'altra icona, ora moderna, proveniente dalla chiesa dello zar Nicola, è stato preso lo sfondo olivastro del ritratto originale, che il pittore di icone considerava importante per preservare la “memoria” dell'immagine originale.

Numerose immagini di S. I serafini, conservati nei ritratti e nelle incisioni della loro vita, trasmettevano le caratteristiche del ritratto chiaramente espresse e lo sguardo attento e persino intento del santo anziano. L'impressione dello sguardo è esaltata dal disegno disegnato della palpebra, del ponte del naso, che termina con due pieghe profonde. Un'icona moderna della cattedrale di Shchelkovo con otto scene della sua vita mostra l'immagine di padre Serafino, rielaborata in stile iconografico. Il volto, nonostante l'iconografia che lo modella, è un po' appiattito, ma gli occhi chiaramente definiti guardano nel cuore dell'orante: un tale dettaglio di stile diventa inerente a quasi tutte le immagini del monaco.

Un'altra immagine di padre Serafino si trova nella chiesa-cappella di recente costruzione sull'argine della città di Shchelkovo, che è stata restituita al suo antico nome di Serafino di Sarov. L'icona apparteneva alla cappella omonima anche prima della rivoluzione ed è stata conservata dai credenti.

È scritto nello stile accademico del XIX secolo. Nella colorazione dell'icona color oro, il tema del colore bianco e della luce emanata dalla figura del santo è squisitamente sviluppato, mentre i tratti sbiancanti - “testimoni” di questa luce immateriale - acquisiscono un significato speciale. L'apparizione del santo nell'akathist è addirittura descritta “luminifera”: “Rallegrati, tu che hai mostrato un amore ardente per il Signore: Rallegrati, tu che hai bruciato le frecce del nemico con il fuoco della preghiera. Rallegrati, luce inestinguibile, ardente di preghiera nel deserto: Rallegrati, lampada ardente e risplendente di doni spirituali” (Ikos 7). Un'icona simile si trova nella chiesa di S. Nicholas the Wonderworker nel villaggio di Zhegalovo.

La chiesa Shchelkovo sull'argine è decorata con pannelli a mosaico raffiguranti episodi della vita del santo. Una soluzione meravigliosa è posizionare i dipinti della natura di Diveyevo con vedute del monastero nel segmento superiore di tutti i pannelli a mosaico. Tra i primi ad attirare l'attenzione c'è l'immagine dell'apparizione della Madre di Dio, avvenuta nella cella dell'anziano, e la trama meravigliosamente bella "Reverendo Serafino con animali della foresta". Su un mosaico della cappella di Shchelkovo il santo è raffigurato mentre prega sullo sfondo di una foresta notturna. In generale, queste opere sono luminose, moderne, senza toni opachi e sobri. Questa è una decisione artistica vincente, perché il santo ci è vicino nel tempo. E i soggetti del mosaico non sono scelti in modo da segnare semplicemente formalmente i fatti principali della vita. Ad esempio, vediamo l'anziano Serafino con i bambini in un prato soleggiato, e intorno ci sono fiori e cesti di mele. Nel 19 ° secolo Tra le varie incisioni e litografie figurava l’immagine dei colloqui del santo con i pellegrini (RNB, inv. Elb 15492, Elb 15471): nonostante la stampa popolare, le figure sono statiche, i pellegrini stanno davanti al santo. Nella cappella Shchelkovo, i bambini sul mosaico circondano letteralmente il monaco come se fossero un padre. Essenzialmente: un colpo esatto all'essenza stessa dell'aspetto del santo. Non tutti gli asceti possono essere rappresentati in modo così schietto. In quale altro modo gli ammiratori potrebbero ritrarre un santo che "chiama coloro che vengono a te gioia e tesoro" (Ikos 8 dell'akathist)? In effetti, la qualità principale di padre Serafino è la vicinanza alle persone.

Nella chiesa del refettorio della Trinità-Sergio Lavra, nella cappella dedicata al taumaturgo Sarov, c'è un'icona “L'apparizione della Madre di Dio, San Pietro. Serafini” della suora Juliania (Sokolova) del 1957. Ha raffigurato la conversazione tra il santo e la Madre di Dio, lo sguardo concentrato di S. Serafino questa volta, diretto verso la Regina Celeste. «Tu sei un grande uomo di preghiera alla Madre di Dio, o Reverendo, e ti è stato concesso di vedere gli Apostoli...» (versetti del canone, canto 1). Al suo pennello appartiene l'icona a grandezza naturale con la Santa Benedizione. Anziano Serafino della Chiesa Accademica dell'Intercessione.

Cofanetto pieghevole per le reliquie di San Serafino di Sarov

Intorno al 1903 Mosca. Ditta F. Mishukov. Legno, tempera, argento, dorature, perle, zaffiri, sbalzi, smalti. 37,7x10x4,3 centimetri.

L'immagine di padre Serafino che lo benedice con mantello e stola apparve nel 1902-1903. nel laboratorio di pittura di icone del monastero di Diveyevo. Più tardi apparve un'immagine a grandezza naturale, una delle quali prese come modello da Madre Juliana. L'espressione di profonda concentrazione di questo viso, enfatizzata dalla direzione dello sguardo e dalla morbida piega delle sopracciglia, piccole labbra, evoca un sentimento di riverenza. Si tratta di un uomo di grande esperienza spirituale, un pastore affidabile e fedele: “Una colonna incrollabile (apparve) a coloro che ti pregano e un rifugio per tutti coloro che vengono al monastero di Sarov...” (versi del canone; canto 3).

Nella Chiesa della Natività della Vergine Maria nel villaggio di Aniskino c'è un'immagine a grandezza naturale di S. Serafino di Sarov e S. Giovanni il Teologo (inizio XX secolo). Oscurando leggermente St. Serafino, l'apostolo Giovanni guarda il libro aperto che tiene tra le mani. E San Serafino, premendo leggermente la mano sulla stola, rivolse lo sguardo a chi pregava. Affatto, icone a grandezza naturale, combinando immagini di santi venerati, sono caratteristici di quell'epoca. Ammiro la pietà del committente che progettò di unire l'apostolo e il monaco, che erano legati dalla speciale venerazione per la Madre di Dio e dal fatto che entrambi possedevano uno speciale dono d'amore, che si manifestò fin dall'inizio del cammino verso Cristo. “Fin dalla tua giovinezza hai amato Cristo, o reverendo” (troparion per glorificazione).

L'intensa venerazione della Madre di Dio, caratteristica del monaco, si è manifestata anche nella creazione di icone in cui Padre Serafino sta davanti alla Regina Celeste. Anche l'iconografia di questo servizio di preghiera è molto ampia. Tra una serie di immagini interessanti nella diocesi di Mosca c'è una rara immagine della Madre di Dio di Pechersk in trono con i prossimi santi. Antonio di Kiev-Pechersk e Serafino di Sarov - nel Monastero dell'Intercessione Khotkov.

IN Cattedrale dell'Epifania nella città di Noginsk puoi vedere dipinti moderni: sulla parete meridionale in una parte delle finestre - il Venerabile Sergio di Radonezh e Serafino di Sarov. L'immagine accoppiata di questi due santi russi molto venerati sta diventando una tradizione. Nell'Archivio Centrale è conservata un'icona di questi santi dell'inizio del XX secolo. (N. 856). E nella chiesa di San Filarete della città moscovita di Lobnya c'è un'icona moderna e venerata sulla quale sono scritti il ​​monaco serafino di Sarov, il portatore di passione Tsarevich Alessio e la venerabile martire granduchessa Elisaveta Feodorovna. Questa selezione di santi suggerisce che le tradizioni di raffigurazione del santo continuano a svilupparsi.

Bibliografia:
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“Nei giorni della tua vita terrena, nessuno ti ha lasciato stanco e inconsolabile, ma tutti sono stati benedetti dalla visione del tuo volto e dalla dolce voce delle tue parole”.

Venerabile Serafino di Sarov. Inizio del 20° secolo. Regione del Volga.

“Le immagini di Padre Serafino sono chiamate e considerate “icone”, sono poste nelle arche insieme ad altre icone con l'immagine del Salvatore, della Madre di Dio e dei santi già glorificati dalla Chiesa; davanti a loro si accendono le lampade, si fanno il segno della croce e si fanno prostrazioni e baci<...>Tra le immagini diffuse di p. Serafino ha una cintura, la cosiddetta Serebryakovsky<...>un tipo completamente iconico e solo l'assenza di un'aureola, non sempre e non visibile a tutti, indica che si tratta dell'immagine di un santo non ancora glorificato dalla Chiesa", testimoniò nel 1887 la tesoriera del monastero Seraphim-Diveevskij, suora Elena (Annenkova), rappresentante di una famosa famiglia nobile.

Venerabile Serafino di Sarov, con vista sull'Eremo dell'Assunzione di Sarov. Inizio del 20° secolo. Laboratorio del Monastero Serafino-Diveevskij. Tela, olio. Convento della Trinità Serafino-Diveevskij

Artista sconosciuto (V.F.Bikhov?)

Fine del 19° secolo. Tela, olio.

Convento della Trinità Serafino-Diveevo.

1829-1830. Tela, olio. Collezione privata

Il primo ritratto a vita.
I ritratti completavano l'immagine dopo le celebrazioni di Sarov del 1903 con un'aureola e un'iscrizione.

Secondo le tradizioni del tempo sinodale, la venerazione locale dell'asceta escludeva la possibilità di utilizzare questa designazione visibile di santità. Le prime cromolitografie con l’aureola e la scritta “Reverendo” furono passate dalla censura e videro la luce solo nel 1902. E anche nel monastero di Diveevo, dove credevano profondamente nella futura glorificazione del fondatore come santo e lo pregavano, non osavano testimoniarlo apertamente. I suoi ritratti venivano portati nelle processioni religiose insieme alle icone; davanti a uno di essi, nella cella della Madre Superiora Maria (Ushakova), ardeva una lampada, dal cui olio avvenivano guarigioni. E allo stesso tempo, nei ritratti, nei dipinti e nelle litografie di origine Diveyevo, il santo è chiamato "il sempre memorabile anziano", "ieromonaco" o semplicemente "padre Serafino".

(scritto su un pezzo di mattone della tomba di un santo)

"Era un vecchio piccolo e curvo con uno sguardo mite e gentile. Viveva di più nella foresta e raramente veniva al monastero. Camminammo in profondità nella foresta di Sarov e lì vedemmo le celle appartate di padre Seraphim, costruite da lui stesso " (V.E. Raev).

Terzo quarto del XIX secolo. Regione del Volga. Tela, olio. Collezione privata

Venerabile Serafino di Sarov, in cammino verso il deserto.
Metà del XIX secolo. Tela, olio. Residenza patriarcale a Mosca

"...Come se fosse vivo, il meraviglioso Serafino appare davanti a noi, sotto forma di un vecchio curvo, che si dirige lentamente dal monastero al vicino eremo. Il suo viso, paffuto e che conserva un colore fresco, nonostante il suo vecchio l'età e le imprese difficili, ci brillano familiari Occhi azzurri che sanno discernere i segreti spirituali"(Antichità russa. 1904. N. 11.)

Ieromonaco Joasaph (Tolstoshev) (?). Venerabile Serafino di Sarov, in cammino verso il deserto. Secondo terzo del XIX secolo. Tela, olio. Tempio di S. Serafino di Sarov al cimitero Seraphimovsky di San Pietroburgo

Un contemporaneo più giovane di San Serafino, il novizio di Sarov Ivan Tikhonovich Tolstosheev, (in seguito ieromonaco Joasaph, nello schema Seraphim, noto per i suoi tentativi di soggiogare il monastero di Diveyevo dopo la morte dell'anziano) padroneggiava l'arte della pittura nel monastero. Nella "Cronaca del monastero Serafino-Diveevskij" è chiamato così: "pittore di Tambov" (per origine), e si nota che gli fu insegnato dal contadino Efim Vasiliev, il falegname del monastero . Lui, a sua volta, si dedicò alla pittura con la benedizione del monaco stesso, ed è conosciuto come l'autore della sua prima immagine con un orso, dipinta undici anni dopo la morte dell'anziano e collocata nella cappella sopra la sua tomba.

Suora Serafina (Petrakova). Fenomeno Madre di Dio
San Serafino di Sarov nel giorno dell'Annunciazione
1831. Intorno al 1901. Laboratorio di Serafimo-Diveevskij
monastero Legno, gesso, olio. Convento della Trinità Serafino-Diveevo

La luminosità è un fenomeno speciale della pittura di Diveyevo, e in particolare dell'opera di Madre Seraphima. Allo stesso tempo, l'evento viene riprodotto storicamente accuratamente, tenendo conto di tutti i dettagli dell'abbigliamento della Madre di Dio e dei santi, secondo la descrizione della vecchia Evdokia Efremovna, testimone del fenomeno miracoloso. Sono sopravvissute pochissime icone con questa trama, cosa difficile da risolvere per una composizione a più figure.

Icona della Madre di Dio “Tenerezza” (“Gioia di tutte le gioie”). Fine del 19° - inizio del 20° secolo. Laboratorio del Monastero Serafino-Diveevskij. Legno, gesso, olio. Convento della Trinità Serafino-Diveevo.

La giusta morte di San Serafino di Sarov. Inizio del 20° secolo. Laboratorio del Monastero Serafino-Diveevskij. Legno, gesso, olio. TsMiAR

Con grande abilità, l’immagine della giusta morte del santo davanti all’immagine della cella della Madre di Dio “Tenerezza” (CMiAR) è stata tradotta in un’icona. Le fotografie dell'inizio del XX secolo raffigurano immagini di questa scena dalla cella del monastero del santo e dalla cappella sopra la sua tomba. Un'immagine in bronzo in rilievo decorava la tomba dell'anziano. Lo stato di transizione verso l'eternità in questa composizione rasenta la profonda immersione nella preghiera, motivo per cui a volte viene erroneamente chiamata “preghiera” nelle icone e nelle stampe. L'icona sembra conservare tutti i dettagli dell'arredamento della cella: il fornello, i sacchetti di cracker, il cappuccio, il mantello e le scarpe di rafia appese al muro. Solo le pareti della cella non ci sono più, al loro posto c'è uno sfondo dorato: la gloria e lo splendore dell'eternità. Sul retro dell'icona ci sono due sigilli: sulla consacrazione dell'icona sulle reliquie del santo e sull'attuale “dipinto di icone”: “L'opera delle sorelle del Monastero Serafino-Diveevskij della provincia di Nižnij Novgorod Distretto di Ardatovsky<да>".

Troni del Monastero Serafino-Diveevo. Intorno al 1916. Laboratorio del Monastero Serafino-Diveevskij. Legno, gesso, olio. Convento della Trinità Serafino-Diveevo.
L'icona “I troni del monastero di Serafino-Diveev” fu creata intorno al 1916, forse per la prevista consacrazione della Nuova Cattedrale. Il panorama del monastero in basso nell'immagine risale a quest'epoca. L'importante ruolo semantico dell'immagine centrale può essere collegato non solo alla dedicazione del trono, ma anche al significato dell'icona della Tenerezza come santuario principale del monastero. Le immagini delle festività del tempio sono date simmetricamente, secondo il principio compositivo, di seguito sono riportati i patroni celesti della badessa di Diveyevo: Santa Maria Maddalena e la martire Alexandra la Regina. Dopo la morte della badessa Maria (Ushakova) nel 1904, il monastero fu guidato da Alexandra (Trakovskaya).

Venerabile Serafino di Sarov, con 12 tratti distintivi della sua vita. Inizio del 20° secolo. Legno, gesso, tecnica mista. TsMIAR.

Sette trame della vita della Venerabile Elena Diveevskaya. Anni '20. NN Kazintseva (?). Legno, gesso, tempera. Convento della Trinità Serafino-Diveevo

Il coronamento dell'iconografia di San Serafino di Sarov sono le icone agiografiche, di cui purtroppo poche sono sopravvissute. Lo sviluppo della composizione filatelica fu in gran parte preparato nella seconda metà del XIX secolo dalla pubblicazione di numerose stampe, che esistevano come fogli separati e venivano inserite in libri. La prima esperienza di combinare più soggetti in un'unica immagine fu la magistrale litografia del 1874 di I. Golyshev (RSL). Un anno prima della glorificazione del santo, a Mosca, San Pietroburgo e Odessa iniziarono a essere stampate cromolitografie con il suo ritratto-icona al centro, i principali eventi della sua vita e le vedute dei luoghi santi delle sue imprese a Sarov. . Molte delle composizioni dei soggetti delle stampe hanno chiaramente influenzato la creazione dei francobolli delle icone agiografiche. Uno dei migliori esempi è l’icona “San Serafino di Sarov, con 12 segni di vita” dell’inizio del XX secolo (CMiAR). Al centro c'è un'immagine a mezzo busto della versione “Serebryakov”, negli angoli superiori ci sono le icone delle celle del Salvatore non fatto da mani e della Madre di Dio “Tenerezza”, sorrette da angeli, nei restanti francobolli - punti importanti vite, fenomeni miracolosi Cristo e la Madre di Dio, imprese solitarie, morte giusta.
Un'opera unica risale agli anni '20: l'icona agiografica di Sant'Elena (E.V. Manturova) del Monastero Serafino-Diveevskij. Qui la trama scelta è insolita e di alto significato: “La Regina del Cielo mostra El[ena] V[asilievna] il celeste Diveev”. La venerabile donna è chiamata ovunque con le sue iniziali ("E.V"), e lei, e anche il Monaco Serafino, non hanno l'aureola. Tuttavia, secondo le istruzioni dell'arciprete Stefan, secondo il principio compositivo e in parte secondo l'iconografia, questa è ancora un'icona, un modo di pensare iconografico. In una delle ultime scene (il reverendo Serafino benedice Elena Vasilyevna affinché muoia per suo fratello), la figura dell'anziano è realizzata solo con calce, paragonata a una colonna di luce. L'immagine è un esempio dell'impulso creativo per creare nuove iconografie, così caratteristiche della tradizione Diveyevo, che hanno preceduto la comparsa delle immagini canoniche. Tali opere, senza dubbio, avrebbero dovuto rafforzare spiritualmente la fede delle sorelle nell'intercessione orante degli asceti di Diveyevo durante i difficili anni della persecuzione della Chiesa.
"Chi sono io, miserabile, per dipingere il mio aspetto? Raffigurano i volti di Dio e dei santi, ma noi siamo persone e peccatori", una volta rispose il monaco serafino di Sarov alla richiesta di "copiare" un suo ritratto.

Il Monaco Serafino di Sarov inizia a scavare il fossato. Timbro pieghevole. Anni '20. Laboratorio del Monastero Serafino-Diveevskij. Legno, gesso, olio. Convento della Trinità Serafino-Diveevskij.
Secondo la “Cronaca” dell’arciprete Stefan Lyashevskij, la pittura continuò ad essere praticata a Diveevo anche all’inizio degli anni ‘20. A quest'epoca risale una collezione con scene della storia del monastero, situata nel monastero Serafino-Diveevskij. Uno dei pittoreschi francobolli raffigura il Monaco Serafino che inizia a scavare il fossato della Madre di Dio, lungo il quale “passavano i piedi della Regina del Cielo”. Le sorelle esitarono ad adempiere al comandamento del monaco, e poi una notte all'alba lo videro lui stesso “nella sua veste bianca”, che scavava la terra, “caddero ai suoi piedi, ma, rialzandosi, non lo trovarono più , solo una pala e una zappa giacenti... sul terreno sterrato" . Le icone di questo soggetto sono molto rare; sono per lo più di origine locale Diveyevo. L'immagine analogica dell'inizio del XX secolo proveniente da una collezione privata trasmette meravigliosamente il cielo prima dell'alba, la sorpresa e la gioia del novizio che ha visto l'anziano. Nella composizione viene introdotto un dettaglio storico: le macine del mulino “alimentatore” sullo sfondo.

In molte conferenze ci sono già stati resoconti sulle immagini della vita del grande anziano San Serafino di Sarov e sulla sua iconografia. Questo argomento ha attratto e continuerà ad attrarre storici, ricercatori, archivi e personale museale per molti anni a venire. Sono stati ritrovati molti ritratti e immagini del grande anziano; Determinare la paternità e la data della loro scrittura è una questione di specialisti. Numerose icone contengono immagini del santo, ma non tutte danno un'idea affidabile di come apparisse il monaco serafino quando era ieromonaco del monastero di Sarov.

Nel recente passato, pochi avrebbero potuto immaginare che eventi così grandiosi si sarebbero verificati in relazione a San Serafino di Sarov e al Monastero di Sarov. Nel 2003, al massimo livello statale, alla presenza del presidente V.V. Putin e del patriarca di Mosca e di tutta la Rus' Alessio II, è stato celebrato il centenario della glorificazione di San Serafino. Poi nel 2004 è stato celebrato il 250° anniversario della nascita del grande anziano, e nel 2006 l’intero Mondo ortodosso ha celebrato il 300° anniversario del Monastero di Sarov. Nello stesso anno, il Santo Sinodo decise di restaurare il Monastero dell'Assunzione Sarov a Sarov.

Molte persone, compresi gli storici, si sono preparate per queste festività. Si tennero convegni, furono allestite mostre e furono pubblicati molti libri dedicati a questi eventi. In occasione del centenario della glorificazione di San Serafino di Sarov, un libro ampio e voluminoso “Serafini di Sarov. Agiografia. Riverenza. Iconografia", preparato dallo staff del Museo Andrei Rublev, in cui sono rimasto colpito da un ritratto a matita, o meglio da uno schizzo di un vecchio, realizzato dall'artista V.E. Raev.

È noto che l'artista V.E. Raev proveniva dalla scuola Arzamas di A.V. Stupin. Nel 1994, il famoso scrittore della città di Arzamas, Pyotr Eremeev, scrisse un articolo pubblicato sul quotidiano Sarov, in cui parlava della gente di Arzamas che lavorava per la gloria di Sarov.

Fu dal monastero di Arzamas Vvedensky che il monaco Isacco, il fondatore del monastero di Sarov, nello schema John, venne a Staroe Gorodishche. Molti mercanti di Arzamas erano benefattori del monastero, P. Eremeev cita i loro nomi nel suo articolo, e alcuni di loro furono addirittura tonsurati come monaci nel deserto di Sarov. Gli orafi di Arzamas ricoprirono d'oro numerose cupole e croci delle chiese di Sarov e costruirono un sistema di approvvigionamento idrico nel monastero. E anche gli artisti della scuola di pittura di Arzamas, l'accademico A.V. Stupin, hanno lavorato molto per il monastero.

Uno di loro, Vasily Egorovich Raev (1807-1870) era un servo, aveva talento artistico, studiò alla scuola di A.V. Stupin, poi si formò in Italia. Ha ricevuto il titolo di accademico per il dipinto “Veduta di Roma”. Fu riscattato per la libertà nel 1838 dalla Society for the Encouragement of Artists. Successivamente divenne decoratore e paesaggista.

Petr Eremeev cita le memorie di V.A. Raev, scritte da lui alla fine della sua vita. Li presenteremo in relazione a Sarov e spero che saranno utili a tutti coloro che sono interessati alla storia della nostra regione.

"Un giorno, l'abate dell'Ermitage di Sarov mandò il suo monaco ad A.V. Stupin con la richiesta di inviare un buon artista al loro monastero - per copiare un ritratto del vescovo, che presto sarebbe venuto a Sarov per consacrare una nuova chiesa sopra la fonte .

A questo scopo Alexander Vasilyevich mandò me e Nikolai Mikhailovich Alekseev con lui a Sarov. Ne fui felice; desideravo da tempo vedere il meraviglioso monastero. Si trova alla foce di due fiumi, Sarov e Satis. Anche l’orologio del campanile è progettato in modo tale che quando suonano i quarti le campane sembrano dire: “Sarov e Satis si sono uniti”. E lo hanno detto chiaramente, e tutti lo hanno capito. (I monaci “sentirono” questa battaglia in modo diverso: suonavano le campane di Sarov: “Chi ti sfugge, è l'ora della morte” - A.A.).

L'area del deserto di Sarov è estremamente romantica: c'è una fitta foresta tutt'intorno e quando un'enorme campana (del peso di 1200 libbre, ovvero 19 tonnellate - A.A.) suona la benedizione su un alto campanile e i suoi suoni melodici correre attraverso la foresta, sembra che tutte le forze invisibili della natura cantino la loro canzone misteriosa. Con questa melodia incantevole, l'anima si abbandona a sogni d'oro, non avrebbe lasciato la foresta. Ora diventa chiaro perché l'Eremo di Sarov si differenzia da tutti gli altri monasteri per la sua ascetica spirituale, per l'alto slancio dell'anima...

Nell'eremo di Sarov c'era lo ieromonaco Palladio, che era impegnato nella pittura e aveva diversi studenti, ma tutti dipingevano immagini per i pellegrini senza alcun merito artistico. Alessio e io fummo accolti gentilmente al monastero e sistemati nello studio di questi pittori. Durante tutta la nostra permanenza nel monastero, ci hanno portato al pasto monastico comune, dove abbiamo mangiato insieme ai monaci leggendo la vita del santo di quel giorno. Mi piaceva moltissimo questa disposizione ragionevole: leggere durante il pasto; tutte le sue enormi pareti erano dipinte con eventi evangelici e il pavimento era sempre ricoperto di aghi di abete rosso.

I pittori ci hanno mostrato tutto ciò che c'era di interessante nel monastero e ci hanno portato nelle grotte che si trovano sotto il monastero. La tradizione racconta che queste grotte furono scavate prima della fondazione del monastero dai briganti che le abitavano. Nella ricca e splendida cattedrale si trova un bellissimo dipinto di Cristo che guarisce il paralitico.

A quel tempo, nel deserto di Sarov c'era un eremita, Serafino, notevole per la sua vita alta. Un vecchio piccolo e arcuato con uno sguardo mite e gentile, viveva principalmente nella foresta e raramente veniva al monastero. Nelle profondità della foresta di Sarov abbiamo visto le celle appartate di padre Seraphim, costruite da lui stesso. E in questa foresta ci sono le grotte di padre Mark, anche lui abitante del deserto e monaco schema, il predecessore di Serafino e il suo insegnante.

Abbiamo vissuto a Sarov per una settimana. Alekseev ha dipinto un ritratto dell'Eminenza simile e bello, e io ho dipinto una veduta del monastero dal lato nord.

... Due o tre anni dopo - allora Alekseev era già a San Pietroburgo, all'Accademia - l'abate del monastero di Sarov mandò di nuovo il suo monaco ad Alexander Vasilyevich con la richiesta di mandare l'artista a dipingere un ritratto di un altro vescovo, il quale, mentre visitava la sua diocesi, ha promesso di venire all'eremo di Sarov.

Questa volta Alexander Vasilyevich mi ha mandato da solo. Sono andato volentieri a Sarov. Mi piaceva per le sue fitte foreste, che mi ricordavano la mia cara patria, il mio Volok. Volevo fare una passeggiata a mio piacimento nella bellissima foresta di Sarov e respirare la sua aria balsamica. Volevo anche vedere padre Seraphim. Tutti i miei desideri sono stati esauditi: ho camminato fino all'alba in un bellissimo bosco, ho visto padre Serafino e ho ricevuto da lui una benedizione, ma non ho finito il ritratto dell'Eminenza, ho solo dipinto il suo volto, il vescovo non ha voluto siediti per altre due ore, ma il volto risultò simile, il ritratto appariva così e rimase incompiuto nel monastero.

Quando il ritratto dell'artista V.E. Raev “L'Eremita Serafino di Sarov” e le sue memorie pubblicate sul giornale “Sarov” si riunirono contemporaneamente e in un unico luogo, non fu difficile, conoscendo la storia del Monastero di Sarov, determinare l'epoca in cui l'artista ha potuto realizzare questo disegno, per chiarire le date di arrivo e i nomi dei vescovi che hanno visitato Sarov. Quale tempio alla fonte fu consacrato e chi era l'abate del monastero a quel tempo?

Dalla storia del monastero di Sarov è noto che il tempio sopra la fonte fu costruito in onore di Giovanni Battista sotto l'abate Nifont (Vasily Petrovich Chernitsyn) nel 1821-1824, ma l'altare maggiore del tempio di nuova costruzione fu consacrato solo il 19 giugno 1827 dal vescovo di Tambov Afanasy.

Si può sostenere che un ritratto del reverendo Atanasio, dipinto dall'artista della scuola di Arzamas Nikolai Mikhailovich Alekseev, fosse conservato nell'Ermitage di Sarov. Nella casa vescovile del monastero di Sarov c'era una galleria d'arte dove erano esposti i ritratti di molti ospiti illustri che hanno visitato il monastero. Fu per questo scopo che l'abate Nikon ordinò i ritratti dei vescovi sotto i quali si trovava il monastero.

Nell'aprile 1829, il vescovo Afanasy fu trasferito nella diocesi di Novocherkassk e al suo posto fu nominato il rettore del seminario di Kostroma, Sua Eminenza Evgeniy. Nell'agosto del 1830, quando a Sarov fu celebrata la principale festa patronale in onore della Dormizione della Madre di Dio, il vescovo Eugenio visitò l'eremo di Sarov e vi soggiornò dal 15 al 17 agosto. In questi giorni, l'artista V.E. Raev ha provato a creare un ritratto del vescovo Eugenio, ma non è riuscito a completarlo, perché il reverendo Eugenio non aveva altre due ore per posare. Ma V.E. Raev aveva del tempo libero e poté parlare con il grande asceta Sarov e persino ricevere la sua benedizione. Fu in questo momento, sulla base di nuove impressioni, che V.E. Raev riuscì a realizzare un disegno a matita dell'anziano Seraphim.

Nel disegno, padre Serafino è infatti raffigurato come un vecchio piccolo e curvo. V.E. Raev nel suo disegno trasmette l'impressione che ha ricevuto mentre parlava con l'anziano Seraphim, " un notevole eremita nella sua bella vita" Come artista professionista, è stato in grado di trasmetterci i lineamenti del viso dell'anziano, familiari dalle icone, i suoi occhi, barba e baffi, i capelli che sporgono da sotto il berretto monastico. Ma questa non è un'immagine di un'icona, questo è un serafino anziano vivente. Ecco come appariva quando V.E. Raev lo vide e lo catturò nel suo disegno. Il vecchio indossa una veste di semplice tessuto ruvido, allacciata con una specie di straccio o cintura attorcigliata. Puoi sentire gli occhi caldi e leggermente tristi di un uomo saggio che vuole stare solo, ma ogni giorno deve incontrare centinaia di pellegrini che vengono ogni giorno al monastero appositamente per vederlo e parlare con il famoso anziano.

Possiamo dire che noi e le generazioni future siamo fortunati: l'immagine di San Serafino di Sarov è stata preservata. Questo ritratto fu dipinto da V.E. Raev nel 1830, quando rimasero solo tre anni prima della morte del grande anziano. I discendenti ricorderanno l'artista con grande gratitudine, guardando il disegno di una vita del grande vecchio. Così era nella vita lo ieromonaco Serafino, un grande santo che non era ancora stato glorificato.

Inoltre, grazie al fatto che V.E. Raev ha scritto più memorie sulle sue visite al monastero, possiamo sentire e immaginare la natura e l'atmosfera in cui si è immerso nel Monastero di Sarov. Queste non sono solo note di un testimone oculare: queste sono le impressioni di un paesaggista.

Letteratura

1. Giornale "Sarov" dal 12 al 18 agosto 1994.
2. "Serafino di Sarov. Agiografia. Riverenza. Iconografia". Casa editrice "Indrik" di Mosca 2004.
3. Cronologia illustrata del deserto di Sarov. 2006
4. Deserto dell'ostello di Sarov. Descrizione dettagliata. 1903

Soprattutto per “Tesori di famiglia” Fyodor Pirvits, pittore di icone. San Pietroburgo

I pittori di icone adorano rappresentare San Serafino che dà da mangiare a un orso, ma questa trama è tipica tra gli altri santi. La scena seguente è molto più rivelatrice: un giorno, mentre cercava il reverendo, la sorella Ksenia Kuzminishna lo incontrò seduto su un albero caduto....

Icone antiche e sconosciute di Serafino di Sarov

Prima di iniziare a lavorare su un'icona, un pittore di icone moderno... no, non digiuna per 40 giorni, ma esamina le immagini disponibili del santo il cui volto dovrebbe essere raffigurato sulla lavagna....
A sviluppo moderno Tecnologie informatiche Non è un problema digitare SERAPHIM SAROVSKY in Yandex e ottenere centinaia di immagini diverse. Il problema è, scusate la tautologia, il problema della scelta. In questo mare di immagini e SPAM, un ottimo ausilio alla navigazione è la scienza dell’Iconografia, che raggruppa le immagini in diverse tipologie iconografiche. Questo è un compito necessario, ma piuttosto noioso (del resto i normali pittori di icone non lavorano mai solo su riproduzioni, ma cercano di "vivere" entrando in contatto con le opere dei loro predecessori), quindi proveremo a usare l'esempio dei primi e piccoli icone conosciute di S. Serafini per rispondere ad un'altra domanda: quale di loro è la forma più adeguata della personalità dell'anziano?

Per cominciare compiliamo Curriculum Vitae, abbreviato CV (tradotto dal latino come “corso della vita”) - breve descrizione vita e capacità professionali dell'anziano Sarov. La risorsa deisis.ru ci aiuterà in questo.

Serafino, nome adottato durante la tonsura monastica, dall'ebraico. serafino, "angelo di fuoco". Nel mondo Prokhor Isidorovich Mashnin. L'asceta più venerato della New Age in russo Chiesa ortodossa. Formulato lo scopo della vita cristiana; fece molti sforzi per diffondere il monachesimo femminile in Russia. Russo. Nato nella parrocchia Ilyinsky della città di Kursk (ora cortile n. 13 in via Mazhaevskaya), Russia. La madre, Agafya Fateevna Zavozgryaeva, proveniva da cittadini ereditari della città di Kursk. Padre, Isidor Ivanovich Mashnin, commerciante di Kursk. Aveva un fratello maggiore, Alexei, e una sorella, Paraskeva. Era alto, snello e fisicamente sviluppato, ma dopo le gravi ferite inflittegli in età adulta, era curvo (vedi sotto). I capelli sono castano chiaro, folti; portava la barba. Ci sono immagini di tutta la vita, incluso l'olio su tela nella cattedrale Sergio-Kazan nella città di Kursk. I capelli sono caduti completamente per due volte (dopo un malore durante il periodo del noviziato e dopo un'aggressione da parte dei ladri). Tra i segni speciali sul corpo ci sono i seguenti: una cicatrice tra le scapole (secondo padre Seraphim, "per la liberazione dell'anima umana"); 12/09/1804 ladri del villaggio. Kremenka gli ha inflitto gravi ferite (il suo cranio era rotto, le sue costole erano rotte, le sue Petto e così via.); V l'anno scorso sulle gambe si aprivano ulcere da cui scorreva l'icore. Non era sposato. Ha ricevuto la sua educazione in chiesa e a casa. Era impegnato nel commercio. Il 13/08/1786 tonsurava un monaco nel deserto di Sarov. Nel 1788 fu ordinato ierodiacono e il 2 settembre 1793 fu ordinato ieromonaco. Ha attraversato varie fasi dell'ascetismo e dell'obbedienza ortodossa: clausura, pillarismo, silenzio, clero. Ebbe molti figli spirituali. Professò la fede cristiana ortodossa. Apparteneva alla Chiesa cattolica greco-russa. Alcune caratteristiche della vita religiosa di Serafino hanno forme quasi da Vecchio Credente, sebbene le sue dichiarazioni sull'Antica Credenza fossero critiche. Mai stato giudicato o lasciato l'area Impero russo. Morì nella cella dell'Eremo dell'Assunzione di Sarov, nella diocesi di Tambov. Fu sepolto in un tronco di quercia scolpito personalmente sotto la parete dell'altare della Cattedrale dell'Assunzione dell'Ermitage di Sarov. Dopo la canonizzazione ufficiale nel 1903, le reliquie di San Serafino furono collocate in una bara di cipresso, annidata in una di quercia, e poi in un santuario di marmo bianco. Dopo la chiusura del monastero furono confiscati e se ne perse traccia. Furono ritrovati nel 1991 e solennemente trasferiti nel Convento di Diveyevo.

DETTAGLI SCONOSCIUTI

Osservando immagini rare e sconosciute del santo, il ricercatore viene a conoscenza anche di fonti scritte recentemente pubblicate documenti d'archivio. Dopo aver letto questi documenti, ottieni alcune informazioni: il fantastico lotto profetico di Seraphim, moltiplicato per la squadra femminile di Diveev in condizioni di bullismo e persecuzione - non è del tutto chiaro come "confezionare" questa miscela incendiaria nella mente. Fino ad ora, i dibattiti accesi tra gli scienziati non sono cessati, poiché ci sono diverse vite del santo che non si adattano tra loro, il che non sorprende: la sua immagine esce dai soliti schemi, dando origine a un ventaglio di interpretazioni.

San Serafino di Sarov coltivò un nuovo tipo di spiritualità, diversa dalla severità del monachesimo medievale e della Filocalia. Comprendendo bene le specificità dell'anima femminile, ha cercato di non stancare i suoi studenti, ma di ispirarli. Incoraggiò una permanenza 24 ore su 24 nel tempio, prese sul serio tutti i loro sogni, visioni e visite miracolose, contrariamente alla pratica prevalente in quel momento, li benedisse affinché si comunicassero spesso e diede da leggere alcune difficili pubblicazioni ascetiche . San Serafino mantenne sempre uno stato d'animo ottimista, cosa non facile da raggiungere, poiché non era molto divertente per dodici ragazze costruire un monastero dal nulla.

DAL RITRATTO ALL'ICONA

“Chi sono io, disgraziato, per cancellare il mio aspetto? Raffigurano i volti di Dio e dei santi, ma noi siamo persone e peccatori", rispose una volta l'anziano Sarov alla richiesta di "copiare" un suo ritratto. Già un secolo dopo, si stava sviluppando intensamente la ricca tradizione della sua iconografia, la cui scoperta e studio è ora solo all'inizio. Molto prima della canonizzazione ufficiale, l'immagine del santo era catturata in una varietà di materiali: pittura, incisione, litografia, scultura in legno, pietra, ma anche le prime immagini di San Serafino, di regola, hanno un carattere iconografico.

Nelle celle dell'abate Sarov erano conservati i ritratti a vita dell'anziano di D. Evstafiev e del monaco Giuseppe (Serebryakov) - apparentemente diplomato alla scuola d'arte di Arzamas. Il primo ritratto fu dipinto all'inizio del XIX secolo, "quando il vecchio aveva circa cinquant'anni", il secondo era "dalla vita circa cinque anni prima della sua morte", cioè intorno al 1828.

Fu il ritratto di Serebryakov a diventare il modello preferito per la copia, e quindi la base per la più diffusa rappresentazione iconografica dell'immagine del santo. Cosa si sa di questa immagine molto probabilmente perduta?

Il più antico, realizzato probabilmente all'epoca del monaco, è un elenco proveniente da una collezione privata con l'iscrizione sul retro della tela: "1829 dipinto dall'Artista V.F. Biho...". Non solo i tratti stilistici e iconografici, ma anche l’espressione del volto dell’anziano, “con tracce di “impresa monastica”, corrisponde letteralmente alle descrizioni. L’elenco ci riporta i tratti veri e caratteristici del volto del santo e del suo sguardo. Il ritratto, racchiuso in un ovale con cornice prospettica, e il suo caldo colore olivastro sono tipici della pittura del primo terzo dell'Ottocento.

Utilizzando esempi dell’iconografia di Serebryakov, si possono tracciare diversi modi di “trasformare” un ritratto in un’icona. Molti di loro hanno un'aureola e un'iscrizione che completavano l'immagine dopo le celebrazioni di Sarov del 1903. Nel XIX secolo si credeva ufficialmente che fosse possibile venerare una persona come santo solo per ordine diocesano "dall'alto" - di conseguenza, le prime cromolitografie con aureola e la scritta "Reverendo" furono passate dalla censura e videro il luce solo nel 1902. Anche a Diveevo, dove credevano profondamente nella santità del fondatore e lo pregavano, non osavano testimoniarlo apertamente. I suoi ritratti venivano portati nelle processioni religiose insieme alle icone; davanti a uno di essi, nella cella della badessa, ardeva una lampada, dal cui olio avvenivano guarigioni. Nei ritratti, dipinti e litografie di origine Diveyevo, il santo è chiamato "il sempre memorabile anziano", "ieromonaco" o semplicemente "padre Serafino".

Man mano che la fama del nuovo taumaturgo si diffondeva in tutta la Russia, la consacrazione di chiese e cappelle in suo nome rese necessaria la creazione di sempre più icone. E così la stessa versione “Serebryakov” è stata nuovamente presa come base per un'immagine puramente iconografica: un'immagine del santo a mezzo busto e mezzo girata, con mantello ed epitrachelion, con il mano destra. Così veniva spesso scritto sulle icone, ora su fondo oro. La tecnica e i metodi di scrittura sono cambiati, ma l'iconografia è stata preservata.

Secondo terzo del XIX secolo. Tela, olio. Monastero S. Monastero di Sergio di Radonezh Danilov a Mosca.

In uno degli album di disegni dell'artista della scuola di Arzamas V.E. Raev, intitolato "Russia", ci sono schizzi a matita della vista del deserto di Sarov e dei luoghi forestali di solitudine degli asceti di Sarov ("Il deserto dello schema Monaco Marco", "Nella foresta di Sarov"). Il ciclo di Sarov comprende un foglio di formato più piccolo con uno schizzo della figura a mezzo busto del Venerabile Serafino - in veste bianca e skufya ("Serafino dell'abitante del deserto di Sarov"). Questo è il primo esempio di questa iconografia conosciuta fino ad oggi. Secondo il timbro apposto sulla carta, il foglio risale al 1828, epoca della vita dell’anziano. Dalle memorie di Raev è noto che durante i suoi studi visitò due volte, alla fine degli anni venti dell'Ottocento, l'Ermitage di Sarov, dove fu chiamato a dipingere un ritratto del vescovo diocesano. Vide anche “se stesso”: “Era un vecchio piccolo, arcuato, con uno sguardo mite e gentile. Viveva di più nella foresta e raramente veniva al monastero. Ci siamo addentrati nella foresta di Sarov e lì abbiamo visto le celle appartate di padre Seraphim, costruite da lui stesso", ha ricordato Raev.

Apparentemente, durante la vita del monaco, i suoi ritratti apparivano in un cappuccio con una mezza veste, sulla strada per l'eremo, con un bastone annodato in mano: a figura intera, al ginocchio, alle spalle. Su una delle stampe fotografiche della fine del XIX e dell'inizio del XX secolo provenienti da una collezione privata c'è un'iscrizione notevole: "Fotografia dal ritratto del Venerabile Padre Serafino di Sarov il Taumaturgo, dipinta nel 1833 da E.M. Zhuravleva". Nonostante la mancanza di professionalità del disegno, una delle prove più importanti dell’esistenza di tali immagini nell’anno del riposo del santo è importante.

Fotografia di un ritratto del 1833 di E. M. Zhuravleva. La fine del 19° - l'inizio del 20° secolo.

È noto anche un grande ritratto postumo realizzato dai monaci Sarov, appeso al muro della cella del santo. Su di esso, Serafino era rappresentato in piedi su un pavimento di assi, con una veste bianca e un berretto scuro (skufye), con una mano destra benedicente alzata e un rosario del Vecchio Credente nella mano sinistra, sul suo petto c'era una croce in rame fuso , una benedizione materna. L'introduzione di oggetti commemorativi e reliquie nell'immagine è un tratto caratteristico dell'iconografia di questo tempo.

Venerabile Serafino di Sarov
1830. Tela, olio. Convento della Trinità Serafino-Diveevskij.

Nonostante il tipo di abbigliamento “non canonico”, sono emerse opzioni per la completa conversione in un'icona e in una versione “cellulare”. Uno di questi è direttamente collegato alla famiglia reale: uno scrigno pieghevole per le reliquie, proveniente dal Palazzo di Alessandro di Carskoe Selo, realizzato intorno al 1903.

Cofanetto pieghevole per le reliquie di San Serafino di Sarov
Intorno al 1903 Mosca. Ditta F. Mishukov. Legno, tempera, argento, dorature, perle, zaffiri, sbalzi, smalti. 37,7x10x4,3 centimetri.

Un contemporaneo più giovane di San Serafino, il novizio di Sarov Ivan Tolstosheev, (in seguito ieromonaco Joasaph, nello schema Seraphim, noto per i suoi tentativi di soggiogare il monastero di Diveyevo dopo la morte dell'anziano) padroneggiava l'arte della pittura nel monastero.

Nella prima edizione di "Racconti delle imprese e degli eventi della vita dell'anziano Serafino...", compilati dallo stesso ieromonaco Joasaph, si menziona che l'anziano lo benedisse affinché strofinasse i colori "per dipingere icone" sulla sua pietra di preghiera: “... ora invece di me questa obbedienza è eseguita dalle sorelle del monastero di Diveyevo, che, per grazia di Dio e attraverso le preghiere e la benedizione di padre Seraphim, hanno autodidatta questa benedetta attività, e ora loro stesse, per consolazione generale di tutti coloro che amano il Signore, decorano la chiesa del monastero con opere della loro arte, migliorandola sempre più».

In tutta onestà, vale la pena notare che queste informazioni di padre Joasaph necessitano di ulteriore verifica, poiché è noto che lo stesso monaco serafino fece una distinzione essenziale tra monache vergini e monache che entrarono nella comunità dopo il matrimonio. A questo scopo separò in modo speciale anche le vergini dalle vedove. Nella vita matrimoniale, ha spiegato l'anziano, la donna spesso acquisisce una particolare tenacia e testardaggine, che rendono difficile la sua guida spirituale. Per questo motivo non benedisse le vergini affinché si dedicassero ai mestieri tradizionali dei conventi che richiedono grande concentrazione (cucito, pittura, ecc.). Invece, ai novizi di Diveyevo veniva consigliato di coltivare fiori, giardinaggio e quei lavori manuali che erano più facili da combinare con la preghiera interiore e lo stato emotivo richiesto. Dopo la morte del santo, le vedove e le vergini furono nuovamente “fuse” insieme e ciò fu fatto nientemeno che da p. Joasaf.

Laboratorio di pittura di icone del Monastero Serafino-Diveevskij
Fine del 1900. Foto. Convento della Trinità Serafino-Diveevskij.

Grazie ai collegamenti con San Pietroburgo, p. Joasaph, intorno al 1850 diverse sorelle della comunità studiarono “pittura di icone greche e arte del mosaico” a San Pietroburgo, dove furono patrocinate dalla granduchessa Maria Nikolaevna, presidentessa onoraria dell'Accademia delle arti. Le sorelle Diveyevo copiarono i dipinti realizzati per la Cattedrale di Sant'Isacco. La formazione di Pietroburgo è stata un incentivo per creare il proprio laboratorio di pittura nel monastero.

Venerabile Serafino di Sarov in preghiera su una pietra
Metà del XIX secolo. Sarov-Diveevo (?). Pietra, terra, olio.

I primi esempi della creatività delle sorelle, a quanto pare, furono immagini su frammenti della stessa pietra di preghiera su cui il monaco serafino "combatté i demoni e li sconfisse". Successivamente, a Diveevo furono dipinte icone di varie versioni di Gesù Cristo, la Madre di Dio, festività e intere iconostasi, principalmente in olio su oro, riccamente decorate con incisioni e ornamenti. All'inizio del XX secolo esistevano aule separate per l'insegnamento del disegno, della lavorazione del gesso, dello sbalzo a terra e dei laboratori di doratura, pittura e iconografia.

Pigmenti usati dalle suore del Monastero Serafino-Diveyevo

A giudicare dalle numerose opere giunte fino a noi, il soggetto preferito della bottega fino agli inizi del XX secolo era l'immagine di un santo in cammino verso il deserto, in diverse opzioni. Di solito dipingevano uno sfondo blu, trasformandosi verso l'orizzonte in un terreno rosa, roccioso con erbe, piccoli alberi convenzionali, realizzati con movimenti di pennello precisi e ben mirati. La “pittura liscia” tipica del XIX secolo era ravvivata da pennellate impastate. Le sorelle hanno un gusto speciale per Colore bianco, ne sentivo la luminosità. Le iscrizioni e le aureole sulle tele erano quasi sempre realizzate in giallo sbiancato.

Venerabile Serafino di Sarov in cammino verso l'eremo
Ultimo terzo del XIX secolo. Laboratorio del Monastero Serafino-Diveevskij. Tela, olio.

All'inizio del XX secolo, il monastero era diventato un grande ostello monastico: nel 1917, secondo l'elenco, vi vivevano 270 monache e 1.474 novizie - con una popolazione di 520 persone nel villaggio di Diveevo.

Nel 1919 il monastero fu registrato come artel del lavoro e continuò a funzionare. 21 settembre 1927 - chiuso. Alcune suore si sparsero nella zona e cercarono di preservare alcuni dei santuari di Diveyevo. Una delle poche sorelle Diveyevo che visse abbastanza da vedere il monastero restaurato fu la monaca Serafima (Bulgakova), che conservò e donò alcuni degli effetti personali del santo al monastero.

Parte della struttura in legno della cella di San Serafino di Sarov, con la sua immagine nella cella
Secondo terzo del XX secolo. Suora Serafina (Bulgakova). Legno, olio. Convento della Trinità Serafino-Diveevskij.

POTERI

Dopo la chiusura del monastero, le reliquie del santo rimasero per diversi decenni nel Museo di Storia della Religione e dell’Ateismo. Secondo i dipendenti si trattava di una semplice scatola di cartone con la scritta SERAFINI DI SAROVSKY. Nel 1991, i credenti ottennero il rilascio e la sepoltura delle reliquie.
Il poeta Sergei Kalugin ricorda: “Come è avvenuto il trasferimento delle reliquie di San Serafino? San Serafino profetizzò che quando lo avrebbero trovato e riportato indietro, avrebbero “cantato la Pasqua in estate”. Nessuno ha mai cantato la Pasqua d'estate. Quando le reliquie furono effettivamente trasferite, era estate. E le persone che hanno salutato le reliquie, che sapevano della profezia, hanno aspettato devotamente per un po 'di tempo per vedere se il canto promesso sarebbe venuto da qualche parte. Non è successo. Il che, in generale, non sorprende. E poi tutti esitarono e scoppiò la Pasqua. Per.
Di conseguenza, si è formato un tale paradosso di causa-effetto che dove sarebbe andato Bradbury? La gente cantava perché sapeva della profezia, sì. Quindi, sembra che non ci sia alcun miracolo. Ma la profezia si è avverata! Ciò significa che era una vera profezia, e non una specie di spratto! E accadde un miracolo!”

Resta solo da aggiungere che il profeta non predice il futuro, ma piuttosto lo evoca: “Sii!”

CONCLUSIONE

I pittori di icone adorano rappresentare San Serafino che dà da mangiare a un orso, ma questa trama è tipica tra gli altri santi. La scena seguente è molto più rivelatrice: un giorno, mentre cercava il reverendo, la sorella Ksenia Kuzminishna lo incontrò seduto su un albero caduto. Ksenia pensò: "Se solo papà mi facesse riposare, sono così stanca..." Serafino le fece cenno di avvicinarsi e le ordinò di sedersi su una collinetta, e lui stesso si appollaiò più in basso, chinando la testa sulle sue ginocchia. Come ricorda la sorella, Seraphim ha chiesto di cercare i pidocchi su di lui. "Ma ha la testa sporca, c'è così tanta terra che l'ho sporcata, quindi si è addormentato."
Un prete, un anziano, un profeta, addormentato sulle ginocchia di una novizia. E accanto ad esso c'è un albero secolare capovolto, un segno di icona che non è stato ancora rappresentato da nessuno.

Serafino di Sarov è uno dei santi russi più venerati. La sua vita, il suo servizio e la sua venerazione racchiudono molti misteri: dall'atteggiamento dell'anziano nei confronti dei Vecchi Credenti alle difficoltà della canonizzazione...

Canonizzazione

Per la prima volta, l'idea documentata della canonizzazione ufficiale di San Serafino di Sarov è contenuta in una lettera di Gabriel Vinogradov al procuratore capo del Santo Sinodo, Konstantin Pobedonostsev.

Questo documento, datato 27 gennaio 1883, chiede di "segnare l'inizio del regno" Alessandra III“la scoperta delle reliquie del pio” Serafino di Sarov. E solo 20 anni dopo, nel gennaio 1903, il riverente anziano fu canonizzato.

Tale "indecisione" del Sinodo è spiegata da alcune fonti come le "simpatie" del santo per i vecchi credenti, di cui non potevano essere ignari.

Un ritratto a vita di Serafino di Sarov, divenuto un'icona dopo la sua morte.

Tuttavia, tutto sembra molto più complicato: il potere della chiesa dipendeva, in un modo o nell'altro, dal potere statale nella persona dell'imperatore e del suo rappresentante, il procuratore capo. E sebbene quest'ultimo non sia mai stato membro del Sinodo, ne ha controllato e influenzato le attività.

Le autorità ecclesiastiche hanno deciso di aspettare e vedere, di “prendere tempo”: dei 94 miracoli documentati dell'anziano di Sarov preparati per la sua canonizzazione, solo una piccola parte è stata riconosciuta. Non è infatti facile separare l’impresa reale dal frutto dell’arroganza, lo stile del narratore dalla realtà della vita del reverendo.

Il Sinodo «non ha trovato la determinazione per glorificare il santo di Dio», in attesa del “via libera” dell'imperatore o della provvidenza di Dio, che idealmente avrebbero dovuto coincidere.

Starover

La versione sulle simpatie di San Serafino di Sarov per i vecchi credenti è stata discussa dall'inizio del secolo scorso fino ai giorni nostri. La falsificazione dell’immagine generalmente accettata del santo come sostenitore della chiesa ufficiale è stata segnalata, ad esempio, nei “documenti Motovilov”, presentati al Consiglio Nomade del 1928.

Non è noto se tale Concilio sia stato effettivamente tenuto. La sua partecipazione è stata annunciata da una persona dalla dubbia reputazione: Ambrose (Sievers), sebbene un certo numero di ricercatori (B. Kutuzov, I. Yablokov) abbiano riconosciuto l'autenticità del Consiglio nomade.

Ritratto a vita

I "documenti" riportavano che Prokhor Moshnin (Mashnin) - il nome che il monaco portava nel mondo - proveniva da una famiglia di cripto-vecchi credenti - quelli che "seguivano" Nikon solo formalmente, ma nella vita di tutti i giorni continuavano a vivere e pregare in antico russo, quasi mille anni.

Presumibilmente, questo è il motivo per cui divennero chiari gli attributi esterni nell'aspetto di Sarovsky, che i sostenitori dei suoi "vecchi credenti" avrebbero poi "sfoggiato": una croce di "vecchio credente" in fusione di rame e una scala ( tipo speciale rosario).

Il rigoroso aspetto ascetico dell'anziano era anche associato all'ortodossia di Donikon. Tuttavia, è ben nota la conversazione del Santo Padre con i vecchi credenti, in cui chiede loro di "lasciare le loro sciocchezze".

Le motivazioni personali dell'Imperatore

È noto che il ruolo chiave nella canonizzazione di Serafino di Sarov fu svolto dall'ultimo imperatore russo, Nicola II, che personalmente “esercitò pressioni” su Pobedonostsev. Forse non l'ultimo ruolo nelle azioni decisive di Nicola II è stato quello di sua moglie, Alexandra Feodorovna, che, come sapete, pregò Sarovsky di "dare alla Russia un erede dopo quattro granduchesse".

Dopo la nascita dello zarevich, le Loro Maestà rafforzarono la loro fede nella santità dell'anziano e un grande ritratto con l'immagine di San Serafino fu persino collocato nell'ufficio dell'imperatore.

C'erano motivi personali nascosti nelle azioni di Nicola II, quanto era appassionato dell'amore comune? famiglia reale alla venerazione dei taumaturghi, non si sa se cercò di superare il “mediastino” che lo separava dal popolo. Non è inoltre chiaro quanto significativa sia stata l'influenza del rettore del monastero Spaso-Evfimievskij, l'archimandrita Serafino (Chichagov), che diede all'imperatore "un'idea su questo argomento" e presentò la "Cronaca del monastero Serafino-Diveevskij". Essere.

Icona del Santo Zar Portatore di Passione Nicola II con l'immagine di San Serafino di Sarov. I Serafini furono canonizzati sotto Nicola, e quindi sono spesso combinati.

Tuttavia, è noto che l'anziano di Sarov fu venerato a lungo nella famiglia imperiale: secondo la leggenda, Alessandro I lo visitò in incognito, e la figlia di Alessandro II, di 7 anni, fu guarita da una grave malattia con il aiuto del manto di San Serafino.

Lettera

Durante le celebrazioni di Sarov in occasione del ritrovamento delle reliquie dell'anziano, Nicola II ricevette la cosiddetta "lettera del passato". Il messaggio è stato scritto da san Serafino e indirizzato al “quarto sovrano”, che arriverà a Sarov “per pregare soprattutto per me”.

Trovare le reliquie di San Serafino di Sarov, taumaturgo. 1903

Ciò che Nikolai ha letto nella lettera è sconosciuto: né l'originale né le copie sono sopravvissute. Secondo i racconti della figlia di Serafino Chichagov, l'imperatore, che accettò il messaggio sigillato con pane morbido, lo mise nel taschino della giacca con la promessa di leggerlo più tardi.

L'imperatore Nicola II e l'imperatrice Alexandra Feodorovna visitano la sorgente di San Serafino di Sarov. 1903

Quando Nikolai lesse il messaggio, “pianse amaramente” ed era inconsolabile. Presumibilmente la lettera conteneva un avvertimento su futuri eventi sanguinosi e istruzioni per rafforzare la fede, "affinché nei momenti difficili delle dure prove l'imperatore non si perdesse d'animo e portasse fino alla fine la sua pesante croce di martire".

Pregare sulla pietra

Molto spesso Sarovsky è raffigurato mentre prega su una pietra. È noto che il monaco pregò mille notti su una pietra nella foresta e mille giorni su una pietra nella sua cella.

Opera di preghiera Il serafino di Sarov sulla pietra non è stato documentato dall'abate del monastero di Sarov Nifont. Ciò potrebbe essere dovuto al fatto che in Tradizione ortodossa l'inginocchiamento è piuttosto l'eccezione che la regola (ci si inginocchia durante la traslazione degli oggetti sacri, durante la preghiera in ginocchio nel Giorno della Santissima Trinità, durante i richiami dei sacerdoti “Pieghiamo il ginocchio, preghiamo”).

Pregare in ginocchio è tradizionalmente considerata un'usanza Chiesa cattolica ed è del tutto escluso, tra l'altro, dai Vecchi Credenti.

Esiste una versione secondo cui i rinnovazionisti volevano sfruttare l'impresa di Sarovsky, cercando di trovare alleati nei "fratelli cattolici" per riformare la "obsoleta Ortodossia". Lo stesso Sarovsky disse che non sapeva se i cattolici sarebbero stati salvati, ma solo che lui stesso non avrebbe potuto essere salvato senza l'Ortodossia.

Secondo la leggenda, il monaco riferì la sua azione di edificazione solo a pochi alla fine della sua vita, e quando uno degli ascoltatori dubitava della possibilità di una preghiera così lunga, e anche su una pietra, l'anziano ricordò San Simeone lo Stilita , che ha trascorso del tempo sul “pilastro” in preghiera per 30 anni. Ma: Simeone lo Stilita stava in piedi e non era in ginocchio.

La trama della “preghiera su una pietra” si riferisce anche alla preghiera per il calice, che Gesù eseguì la notte del suo arresto, stando su una pietra.

Orso, "groove" e cracker

Esistono diverse prove della “comunicazione” del Santo Anziano con l'orso. Il monaco Sarov Pietro ha detto che il prete ha dato da mangiare all'orso con i cracker, e il capo della comunità Lyskovsky, Alexandra, ha chiesto all'orso di "non spaventare gli orfani" e di portare il miele agli ospiti.

Ma la storia più sorprendente è la storia di Matrona Pleshcheeva, che, nonostante abbia "perso i sensi", racconta ciò che stava accadendo con accuratezza documentaria. Non è questa la solita astuzia russa qui, il desiderio di unirsi alla "gloria" di Serafino?

C'è del buon senso in questo, perché prima della sua morte Matrona ammette che questo episodio è stato inventato da un certo Joasaph. Con il suo insegnamento, Matrona ha promesso di dare voce alla storia mentre i membri della famiglia reale erano nel monastero.

La polemica è generata anche dal “canale della Regina del Cielo” creato durante la vita di Serafino di Sarov, lungo il quale oggi i credenti camminano con una preghiera alla Madre di Dio, e alla fine del percorso ricevono cracker, consacrati in la ghisa del prete, esattamente come il taumaturgo trattava i suoi ospiti. L'Anziano aveva il diritto di “inventare” tali sacramenti?

È noto che la sistemazione iniziale del “fosso” era significato pratico– il fossato di dimensioni imponenti proteggeva le monache dalla “gente cattiva”, l’Anticristo.

Nel corso del tempo, il "solco" e i "cracker di Serafino" portarono con sé la terra e persino il tocco sui punti dolenti con la stessa accetta acquisì grande importanza per i pellegrini. A volte anche più dei tradizionali servizi religiosi e sacramenti.

Trovare

È noto che il 17 dicembre 1920 furono aperte le reliquie del santo, conservate nel monastero di Diveyevo. Nel 1926, in connessione con la decisione di liquidare il monastero, sorse la questione di cosa fare con le reliquie: trasferirle all'Unione degli atei di Penza o, in caso di disordini religiosi, a un gruppo di rinnovazionisti a Penza.

Quando nel 1927 fu presa la decisione finale di liquidare il monastero, i bolscevichi decisero di non correre rischi e annunciarono un decreto per trasportare le reliquie di Serafino di Sarov e altre reliquie a Mosca “per la collocazione in un museo”. Il 5 aprile 1927 fu effettuata l'apertura e la rimozione delle reliquie.

Vestite con un mantello e abiti, le reliquie furono imballate in una scatola blu e, secondo testimoni oculari, "dividendosi in due gruppi, si sedettero su diverse slitte e guidarono in direzioni diverse, volendo nascondersi dove venivano portate le reliquie".

Si presume che le reliquie abbiano viaggiato da Sarov ad Arzamas e da lì al Monastero di Donskoy. È vero, hanno detto che le reliquie non sono state portate a Mosca (se sono state portate lì). Ci sono prove che le sante reliquie furono esposte al pubblico nel Monastero della Passione fino a quando non fu fatto saltare in aria nel 1934.

Alla fine del 1990, le reliquie del santo furono scoperte nei magazzini del Museo di Storia della Religione e dell'Ateismo a Leningrado. Contemporaneamente alla notizia sono comparsi anche i dubbi: le reliquie sono autentiche? Il ricordo dei monaci Sarov che sostituirono le reliquie nel 1920 era ancora vivo nella memoria della gente.

Per sfatare i miti fu convocata un'apposita commissione, che confermò l'autenticità delle reliquie. Il 1 agosto 1991, le sante reliquie di San Serafino di Sarov furono restituite al Monastero di Diveyevo.

Detti attribuiti a Serafino di Sarov

Togli il peccato e le malattie se ne andranno, perché ci sono state date per i peccati.

E puoi mangiarti troppo con il pane.

Puoi ricevere la comunione sulla terra e rimanere senza comunicazione in Cielo.

A chi sopporta una malattia con pazienza e gratitudine viene attribuita questa invece di un'impresa o anche di più.

Nessuno si è mai lamentato del pane e dell’acqua.

Compra una scopa, compra una scopa e spazza la tua cella più spesso, perché come viene spazzata la tua cella, così sarà spazzata la tua anima.

Più che il digiuno e la preghiera è l’obbedienza, cioè il lavoro.

Non c'è niente di peggio del peccato e niente di più terribile e distruttivo dello spirito di sconforto.

La vera fede non può esistere senza le opere: chi crede veramente, certamente possiede delle opere.

Se una persona sapesse cosa il Signore ha preparato per lui nel Regno dei Cieli, sarebbe pronta a sedere in una fossa di vermi per tutta la vita.

L’umiltà può conquistare il mondo intero.

Devi rimuovere lo sconforto da te stesso e cercare di avere uno spirito gioioso, non triste.

Per gioia una persona può fare qualsiasi cosa, per stress interiore - niente.

Un abate (e ancor più un vescovo) deve avere un cuore non solo paterno, ma anche materno.

Il mondo giace nel male, dobbiamo conoscerlo, ricordarlo, superarlo il più possibile.

Lascia che ci siano migliaia di coloro che vivono nel mondo con te, ma rivela il tuo segreto a uno su mille.

Se la famiglia viene distrutta, gli stati verranno rovesciati e le nazioni saranno corrotte.

Come forgio il ferro, così ho consegnato me stesso e la mia volontà al Signore Dio: come Egli vuole, così agisco; Non ho una mia volontà, ma ciò che piace a Dio, questo è ciò che trasmetto. collegamento