„Svet prírody v beletrii“. Obraz prírody v literatúre

Jednou z najdôležitejších tém v tvorbe ruských básnikov je téma prírody, ktorá je úzko spätá s témou vlasti. „Láska k rodnej prírode je jedným z najdôležitejších znakov lásky k vlasti...“ To sú slová spisovateľa K. G. Paustovského, neprekonateľného majstra v opise ruskej krajiny, spisovateľa, ktorého srdce prekypovalo nehou a láskou k rodnej krajine. prírody.
Kto s ním môže nesúhlasiť? Je nemožné milovať vlasť, ak nežijete v jednej duši so životom svojej milovanej brezy. Nemôžete milovať celý svet, ak nemáte vlasť. Práve o týchto myšlienkach sa uvažuje v básňach takých veľkých básnikov ako A. S. Puškin, M. Yu. Lermontov, A. A. Fet, F. I. Tyutchev a mnohí ďalší.
Ako správny umelec si Puškin nevyberal žiadne špeciálne „básnické námety“, zdrojom jeho inšpirácie bol život vo všetkých jeho prejavoch. Ako Rus sa Puškin nemohol nestarať o všetko, čo súvisí s vlasťou. Miloval a chápal svoju rodnú povahu. V každom ročnom období nachádzal básnik zvláštne čaro, no predovšetkým miloval jeseň a venoval jej veľa riadkov. V básni „Jeseň“ básnik napísal:

smutný čas! Ó kúzlo!
Tvoja kráska na rozlúčku je mi príjemná -
Milujem nádhernú povahu vädnutia,
Lesy zahalené v karmínovej a zlatej...

Krajina básnika nie je necitlivým obrazom, je aktívna, má svoj symbolický význam, svoj význam. V básni „Na kopcoch Gruzínska...“ presvitá smútok nielen v krajine, ale aj v nálade básnika. Píše: „Nočná tma leží na kopcoch Gruzínska...“. Tieto línie sprostredkúvajú romantický sen o čarovnej krajine. Puškin zobrazuje svet silných vášní a citov.
Keď hovoríme o ďalšom veľkom ruskom básnikovi M. Yu. Lermontovovi, mali by sme poznamenať, že v obrazoch prírody básnik hľadal a nachádzal predovšetkým korešpondenciu so svojimi duchovnými zážitkami. Autor nekonečne milujúci ruský ľud, svoju vlasť, jemne cítil jedinečnosť svojej rodnej krajiny. Príroda v jeho poézii je voľným romantickým prvkom. Práve v tom pre básnika spočíva harmónia a krása okolitého sveta, najvyšší štandard spravodlivosť a šťastie.
Takže napríklad v básni „Vlasť“ Lermontov uvažuje o svojej „zvláštnej láske“ k Rusku, k prírode. Spočíva v láske k poliam, lesom, nenáročnej krajine, k niekoľkým „bieliacim brezám“. V básni „Keď sa žltnúce pole rozbúri ...“ sa ukazuje, že prirodzené rozlohy, príroda akoby liečila básnika, cíti jeho jednotu s Bohom:

Potom sa úzkosť mojej duše pokorí,
Potom sa vrásky na čele rozchádzajú,
A viem pochopiť šťastie na zemi,
A na oblohe vidím Boha.

Osobitné miesto v tejto téme zaujíma báseň „Ráno na Kaukaze“. Básnik s láskou opisuje hviezdy, mesiac, oblaky; Okolo zalesnených hôr sa vinie „divoký závoj“:

Tu na skale je novorodený lúč
Zrazu sa začervenal, prerezal sa cez mraky,
A ružové pozdĺž rieky a stanov
Rozliaty lesk a sem tam sa leskne.

Cítime, aký hlboký cit, akú úprimnú nehu a lásku v básnikovi vyvolávajú „reťaze modrých hôr“, „vršky“. Rovnako ako celá ruská povaha boli pre Lermontova stelesnením jeho vlasti. Ak toto všetko aspoň raz uvidíte, nie je možné na tieto krajiny zabudnúť, je si istý básnik. „Ako sladká pieseň vlasti,“ zamiloval sa do Kaukazu.
Básnici druhej polovice 19. storočia sa tiež často obracali k obrazom prírody. Básnik-filozof A. A. Fet je známy aj ako „spevák prírody“. V skutočnosti je príroda v jeho básňach zachytená jemne, básnik si všimne najmenšie zmeny v jej stave:

Nočné svetlo, nočné tiene,
Tiene bez konca
Séria magických zmien
sladká tvár,
V dymových oblakoch fialové ruže,
odraz jantáru,
A bozky a slzy,
A svitá, svitá!...

(„Šepot, plaché dýchanie...“, 1850)
Básnik vo svojom diele hrá na každú strunu duše, vďaka čomu znejú ako krásna hudba. Zmeny „sladkej tváre“ a zmeny povahy – takáto paralelnosť je typická pre Fetove básne.
Vo Fetovej poézii je príroda vykreslená do detailov, v tomto zmysle možno básnika nazvať novátorom. Pred Fetom vládlo v ruskej poézii zameranej na prírodu zovšeobecnenie, no pre Feta je dôležitý predovšetkým konkrétny detail. V jeho básňach sa stretávame nielen s tradičnými vtákmi so známou poetickou svätožiarou - slávik, labuť, škovránok, orol - ale aj s takými jednoduchými a nepoetickými ako sova, kaňa, chochlačka, ryšavka. Napríklad:

Je príznačné, že máme dočinenia s autorom, ktorý rozlišuje vtáky podľa hlasu a navyše si všíma, kde sa tento vták nachádza. To, samozrejme, nie je len dôsledok dobrej znalosti prírody, ale básnikovej dlhoročnej a dôkladnej lásky k nej.
Zhrnutím toho, čo bolo povedané, sa obraciame na slávnu báseň F. I. Tyutcheva „Nie to, čo si myslíš, príroda ...“. Je to hnevlivý apel na tých, ktorí nerozumejú božskej podstate prírody a nepočujú jej reč. Tyutchev považoval odmietnutie prírody ako zvláštneho sveta s vlastnými zákonmi za znak morálnej chudoby a dokonca aj škaredosti. Nie je náhoda, že obrazy prírody zaujímali také dôležité miesto v textoch básnika („Je tu počiatočná jeseň ...“, „Ako oceán objíma zemeguľu ...“, „Jarné ráno“).
Takže pravdivé básne o vlasti, o povahe rodnej krajiny vždy vyvolávajú pocit hrdosti. Sú vždy moderné, keďže sú osvetlené neutíchajúcim svetlom pravej ľudskosti, veľkej lásky k nej, k všetkému životu na Zemi. Dá sa povedať, že jednou z najkrajších sú básne, ktoré sa dotýkajú témy, ktorá sa nás týka, a navyše krajina je neoddeliteľnou súčasťou všetkých lyrických diel ruských básnikov.

V mnohých beletristických dielach hrajú veľkú úlohu obrázky prírody. Spisovatelia vkladajú do rozprávania opisy krajiny na rôzne účely.

V príbehu N. Karamzina „Chudák Liza“ nie sú malebné obrázky prírody náhodnými epizódami, nie krásnym pozadím hlavnej akcie. Opis krajiny v prvom rade slúži na vyjadrenie polohy autora.

Na začiatku príbehu Karamzin, ktorý vytvára obraz mesta, používa opozíciu: „strašná masa domov a kostolov“, ale „majestátny amfiteáter“, „veľkolepý obraz“. A hneď je tu popis rozkvitnutých lúk, žltých pieskov, svetlej rieky, dubového hája. Autorovi je bližšie ku krásnej a prirodzenej prírode, mesto je mu napriek všetkej nádhere nepríjemné. Opis prírody tu teda slúži na vyjadrenie pozície pisateľa.

Taktiež opis krajiny je jedným z hlavných prostriedkov na odhalenie emocionálnych zážitkov hrdinu.

Karamzin vyzdvihuje blízkosť svojej hrdinky k prírode, Lisa je v nej stelesnením všetkého prirodzeného a krásneho. Vyrastala medzi lúkami a poliami, žije v nej láska k okolitému svetu. Jej pocity a zážitky rezonujú v prírode, čo pomáha čitateľovi lepšie pochopiť stav hrdinky príbehu.

Po stretnutí s Erastom, ešte pred východom slnka, prišla na breh rieky. „Vychádzajúce svetlo dňa prebudilo všetko stvorenie“: vtáky spievali, hmly odišli, životodarné lúče zohrievali zem. "Ale Liza stále sedela v smútku," pretože jej myšlienky boli zaneprázdnené: myslela si, že jej milovaný je bohatý a pochádza z chudobnej rodiny.

Hrdinka je smutná, pretože sa v jej duši rodí nový, doteraz nepoznaný cit, no je krásny a prirodzený, ako krajina okolo. Keď medzi Lisou a Erastom dôjde k vysvetleniu, dievčenské zážitky sa rozplynú v okolitej prírode, sú rovnako krásne a čisté. A po rozchode zaľúbencov sa dievča cíti ako hriešnica, zločinkyňa a v prírode sa dejú rovnaké zmeny ako v duši Lizy. "Svetlo sa jej zdalo nudné a smutné," "korytnačka spojila svoj žalostný hlas so svojím stonaním." Obraz prírody tu odhaľuje nielen Lisin stav mysle, ale aj tragický koniec tohto príbehu.

Krajina v príbehu „Chudák Líza“ pomáha nielen hlboko preniknúť do duší postáv a ich zážitkov, ale prispieva aj k lepšiemu pochopeniu ideového zámeru autora. Svet prírody, ku ktorému má hrdinka príbehu blízko, sa stavia proti svetu ľudí ako Erast. Autor a čitatelia spolu s ním sú na strane chudobného dievčaťa, ktoré vie, ako hlboko cítiť a milovať.

V románe L. N. Tolstého „Vojna a mier“ je opis krajiny podaný reliéfne, presne, farebne. Tolstoj, ktorý ho zobrazuje, presviedča čitateľa o neoddeliteľnej jednote človeka a prírody. Je to pre spisovateľa - veľký a silný zdroj vitality.

Krajina dáva autorovi možnosť plnšie sprostredkovať zážitky postáv, ich náladu. Na pozadí jarnej mesačnej noci sa odkrýva Natašina poézia, jej láska a blízkosť k prírode. Pripomeňme si aj stránky románu venované Andrejovi Bolkonskému. Po ťažkom úraze, smrti manželky, prežíva ťažkú ​​psychickú krízu. Odmieta od spoločenských aktivít, venuje sa iba svojmu majetku a od života neočakáva nič viac. Cestou do Otradnoye vidí starý obrovský dub s pokrútenými vetvami. Všetko naokolo ožíva na jar a len tento dub sa jarnému prebúdzaniu nepoddáva. Princ Andrei sa porovnáva s týmto stromom a myslí si, že všetko v jeho živote už prešlo. Po stretnutí s Natašou v Otradnoye, keď sa vrátil domov, videl, že starý dub bol premenený, pokrytý stanom tmavej zelene, ožil a stále si užíva život. A v Bolkonskom nastala zmena. Zaplavil ho pocit radosti a obnovy, chce opäť žiť, milovať, nájsť uplatnenie pre svoju myseľ a poznanie.

Obrázky prírody v umeleckom diele tak pomáhajú čitateľovi preniknúť hlboko do duše postáv a ich prežívania, pochopiť autorovu pozíciu, lepšie pochopiť ideový zámer spisovateľa a vychovávať čitateľa v láske k ich rodná zem.

V žiadnej literatúre sveta nezaberajú obrazy prírody také významné miesto ako v ruštine. V našej literatúre sú diela, kde príroda je hlavnou postavou, určuje filozofický obsah diela, pripomeňme Ostrovského „Búrku“ a „Les“, Čechovov „Višňový sad“, Šolochovov „Tichý Don“, „Jarné vody“, "Bezhinská lúka", "Les a step" Turgenev. Samotné názvy hovoria o úlohe krajiny v týchto dielach.
Téma prírody vstupuje do našej literatúry s romantickou krajinou Žukovského. Básnik obdarúva prírodu dušou ako človek, oživuje ju; ako každý romantik rád sníva v lone prírody, vidí v nej odtlačok Božského.
Večer zomrel... okraje mrakov zbledli,
Posledný lúč úsvitu na vežiach umiera;
Posledný žiariaci prúd v rieke
S vyhasnutou oblohou mizne.
Všetko je ticho: háje spia, v susedstve je pokoj.
Natiahnutý na tráve pod bútľavou vŕbou,
Počúvam, ako to šumí, splýva s riekou,
Potok zatienený kríkmi.
Puškin vo svojej tvorbe prešiel dlhú cestu od romantizmu k realistickému svetonázoru. To sa dá vysledovať a
podľa povahy krajinných náčrtov. Romantické vnímanie prírody sa vyznačuje napríklad Puškinovou tvorbou v južnom exile. Príroda je spojená s pojmom sloboda, krása, veľkosť. Puškinova romanca je inšpirovaná nebom, oceánom, morom, horami - majestátnou, grandióznou a zároveň exotickou krásou prírody.
Denné svetlo zhaslo.
Na modré večerné more padla hmla.
Hluk, hluk, poslušná plachta.
Boj sa o mňa, ponurý oceán...
Naproti tomu prichádzajú na myseľ tieto verše:
Pozrite sa, ako to tu vyzerá:
Rad biednych chát,
Za nimi je čierna pôda, ploché svahy,
Nad nimi je hustý pás sivých oblakov...
Pred nami je čisto realistická, až spoločenská krajina, charakteristická pre ruské umenie polovice 19. storočia.
Príroda je pre Lermontova tiež zdrojom inšpirácie, to je krása, ktorá sa zmieruje so životom, jeho nedokonalosťou, premenlivosťou, nestálosťou. V básni „Keď sa žltnúce pole rozbúri“ čítame, ako príroda upokojuje básnika, upokojuje srdce podráždené malicherným márnym životom. Potom, keď je básnik zajedno s prírodou, cíti, že život je krásny:
Potom sa úzkosť mojej duše pokorí,
Potom sa vrásky na čele rozchádzajú, -
A dokážem pochopiť šťastie na zemi, -
A na oblohe vidím Boha.
Lermontov má veľa básní, ktoré predstavujú symbolické obrazy krajinných náčrtov, ktoré sú v skutočnosti intímnou spoveďou duše. Sú to "Tri palmy", "List", "Útes", "Borovice", "Plachta" a ďalšie.
Ale vo vráske bola mokrá stopa
Stará skala. Sám
Stojí hlboko v myšlienkach
A ticho plače na púšti.
A podľa Tyutcheva je človek synom prírody, príroda má dušu a jej duša je kozmická. Príroda a človek sú jedno. Príroda aj človek majú dva princípy: elementárny a racionálny - noc a deň, svetlo a tma, hrom a pokoj, vďačnosť a reptanie atď. Človek pociťuje svoju veľkosť aj svoju strašidelnosť, krehkosť pred prírodou:
Príroda nevie o minulosti.
Naše strašidelné roky sú jej cudzie.
A pred ňou si matne uvedomujeme
Sami o sebe len snívajú o prírode.
Tyutchev môže veľa rozprávať o význame a uvedomení si témy prírody a to, čo bolo povedané, je len jednou stránkou tejto témy.
Chcel by som sa podrobnejšie pozastaviť nad významom a stelesnením tejto témy v diele I. S. Turgeneva.
Turgenev je spisovateľ, ktorý spieva o všetkom krásnom v človeku a prírode. Umiernenosť, harmónia, milosť, milosť ho nielen tešia, ale sú aj zdrojom sily do života a zmyslu života. „Jednoduchosť, pokoj, jasnosť línií“ - tieto slová patriace Turgenevovi do značnej miery určujú názory na prírodu. V „Zápiskoch poľovníka“ je veľa optimizmu vychádzajúceho z obdivu ku kráse prírody. A muž v Turgenevových príbehoch je krásny ako súčasť prírody.
V románe „Otcovia a synovia“ sa všetky milostné scény odohrávajú na pozadí rozkvitnutej záhrady. Milujúci človek je krásny a vždy ho dopĺňa rozkvitnutá, voňavá príroda. Spomeňme si na okno, ktoré sa otvorilo v Odintsovej izbe a na Bazarov milostný impulz, spomeňme si na vyznanie lásky Káti a Arkadyho, Fenechku s kyticou ranných ruží v záhradnom altánku, ona sama vyzerá ako ruža. Krása ženy je príbuzná kráse prírody, je od nej neoddeliteľná a práve preto má právo na život, úctu a potešenie.
V Turgenevovi je charakter muža určený jeho postojom k žene, schopnosťou milovať a cítiť ju. Táto zručnosť je akoby ladičkou talentu a slušnosti prírody, jej predností.
To isté možno povedať o prírode. Príroda je filozofická kategória. Pocit prírody určuje charakter. Človek, ktorý necíti jej krásu, význam, jednotu s ňou, je chybný, osamelý, obmedzený, neživotaschopný. Aj preto Bazarov zomiera.
Pre pochopenie filozofickej koncepcie románu, epilógu, opisu Bazarovho hrobu je veľmi dôležitý obraz kvetov na hrobe. Turgenev polemizuje s Puškinovým konceptom ľahostajnej prírody. Nie, prírode nie je život ľahostajný, ale je taký majestátny, že všetky konflikty a nároky človeka, všetky jeho drámy sa zdajú dočasné, bezvýznamné, prechodné. Upokojuje, zmieruje a uvádza do večnosti. Všetkých a všetkých pohltí, odpúšťa a berie do svojho lona. Je múdra a všetko odpúšťa pre vzpurné aj pokorné srdcia. Ako matka... „Akokoľvek vášnivé, hriešne, vzpurné je srdce ukryté v hrobe, kvety na ňom rastúce na nás pokojne hľadia svojimi nevinnými očami: hovoria nám nielen o večnom pokoji, o tom veľkom pokoji. „ľahostajného“ charakteru; hovoria aj o večnom zmierení a nekonečnom živote...“

Téma prírody v tvorbe ruských spisovateľov

Jednou z najdôležitejších tém v tvorbe ruských básnikov je téma prírody, ktorá je úzko spätá s témou vlasti. „Láska k rodnej prírode je jedným z najdôležitejších znakov lásky k vlasti...“ To sú slová spisovateľa K. G. Paustovského, neprekonateľného majstra v opise ruskej krajiny, spisovateľa, ktorého srdce prekypovalo nehou a láskou k rodnej krajine. prírody.
Kto s ním môže nesúhlasiť? Je nemožné milovať vlasť, ak nežijete v jednej duši so životom svojej milovanej brezy. Nemôžete milovať celý svet, ak nemáte vlasť. Práve o týchto myšlienkach sa uvažuje v básňach takých veľkých básnikov ako A. S. Puškin, M. Yu. Lermontov, A. A. Fet, F. I. Tyutchev a mnohí ďalší.
Ako správny umelec si Puškin nevyberal špeciálne „básnické predmety“, zdrojom jeho inšpirácie bol život vo všetkých jeho prejavoch. Ako Rus sa Puškin nemohol nestarať o všetko, čo súvisí s vlasťou. Miloval a chápal svoju rodnú povahu. V každom ročnom období nachádzal básnik zvláštne čaro, no predovšetkým miloval jeseň a venoval jej veľa riadkov. V básni „Jeseň“ básnik napísal:
Smutný čas! Ó kúzlo!
Tvoja kráska na rozlúčku je mi príjemná -
Milujem nádhernú povahu vädnutia,
Lesy zahalené v karmínovej a zlatej...
Krajina básnika nie je necitlivým obrazom, je aktívna, má svoj symbolický význam, svoj význam. V básni „On the Hills of Georgia...“ smútok presvitá nielen v krajine, ale aj v nálade básnika. Píše: „Nočný opar leží na kopcoch Georgia...“. Tieto línie sprostredkúvajú romantický sen o čarovnej krajine. Puškin zobrazuje svet silných vášní a citov.
Keď hovoríme o ďalšom veľkom ruskom básnikovi M. Yu. Lermontovovi, mali by sme poznamenať, že v obrazoch prírody básnik hľadal a nachádzal predovšetkým korešpondenciu so svojimi duchovnými zážitkami. Autor nekonečne milujúci ruský ľud, svoju vlasť, jemne cítil jedinečnosť svojej rodnej krajiny. Príroda v jeho poézii je voľným romantickým prvkom. Práve v ňom pre básnika spočíva harmónia a krása okolitého sveta, najvyššia miera spravodlivosti a šťastia.
Takže napríklad v básni „Vlasť“ Lermontov uvažuje o svojej „zvláštnej láske“ k Rusku, k prírode. Spočíva v láske k poliam, lesom, nenáročnej krajine, k niekoľkým „bieliacim brezám“. V básni „Keď sa žltnúce pole rozbúri ...“ sa ukazuje, že prirodzené rozlohy, príroda akoby liečila básnika, cíti jeho jednotu s Bohom:
Potom sa úzkosť mojej duše pokorí,
Potom sa vrásky na čele rozchádzajú,
A viem pochopiť šťastie na zemi,
A na oblohe vidím Boha.
Osobitné miesto v tejto téme zaujíma báseň „Ráno na Kaukaze“. Básnik s láskou opisuje hviezdy, mesiac, oblaky; Okolo zalesnených hôr sa vinie „divoký závoj“:
Tu na skale je novorodený lúč
Zrazu sa začervenal, prerezal sa cez mraky,
A ružové pozdĺž rieky a stanov
Rozliaty lesk a sem tam sa leskne.
Cítime, aký hlboký cit, akú úprimnú nehu a lásku v básnikovi vyvolávajú „reťaze modrých hôr“, „vrcholy“. Rovnako ako celá ruská povaha boli pre Lermontova stelesnením jeho vlasti. Ak toto všetko aspoň raz uvidíte, nie je možné na tieto krajiny zabudnúť, je si istý básnik. „Ako sladká pieseň vlasti,“ zamiloval sa do Kaukazu.
Básnici druhej polovice 19. storočia sa tiež často obracali k obrazom prírody. Básnik-filozof A. A. Fet je známy aj ako „spevák prírody“. V skutočnosti je príroda v jeho básňach zachytená jemne, básnik si všimne najmenšie zmeny v jej stave:
Nočné svetlo, nočné tiene,
Tiene bez konca
Séria magických zmien
sladká tvár,
V dymových oblakoch fialové ruže,
odraz jantáru,
A bozky a slzy,
A svitá, svitá!...
(„Šepot, plaché dýchanie...“, 1850)
Básnik vo svojom diele hrá na každú strunu duše, vďaka čomu znejú ako krásna hudba. Zmeny „sladkej tváre“ a zmeny povahy – takáto paralelnosť je typická pre Fetove básne.
Vo Fetovej poézii je príroda vykreslená do detailov, v tomto zmysle možno básnika nazvať novátorom. Pred Fetom vládlo v ruskej poézii zameranej na prírodu zovšeobecnenie, no pre Feta je dôležitý predovšetkým konkrétny detail. V jeho básňach sa stretávame nielen s tradičnými vtákmi so známou poetickou svätožiarou - slávik, labuť, škovránok, orol - ale aj s takými jednoduchými a nepoetickými ako sova, kaňa, chochlačka, ryšavka. Napríklad:
A počujem: v orosenom výbežku
Corostely sa skrývajú v podtóne ...
Je príznačné, že máme dočinenia s autorom, ktorý rozlišuje vtáky podľa hlasu a navyše si všíma, kde sa tento vták nachádza. To, samozrejme, nie je len dôsledok dobrej znalosti prírody, ale básnikovej dlhoročnej a dôkladnej lásky k nej.
Zhrnutím toho, čo bolo povedané, sa obraciame na slávnu báseň F. I. Tyutcheva „Nie to, čo si myslíte, príroda ...“. Je to hnevlivý apel na tých, ktorí nerozumejú božskej podstate prírody a nepočujú jej reč. Tyutchev považoval odmietnutie prírody ako zvláštneho sveta s vlastnými zákonmi za znak morálnej chudoby a dokonca aj škaredosti. Nie je náhoda, že obrazy prírody zaujímali také dôležité miesto v textoch básnika („Na začiatku jesene ...“, „Ako oceán objíma zemeguľu ...“, „Jarné ráno“ ).
Takže pravdivé básne o vlasti, o povahe rodnej krajiny vždy vyvolávajú pocit hrdosti. Sú vždy moderné, keďže sú osvetlené neutíchajúcim svetlom pravej ľudskosti, veľkej lásky k nej, k všetkému životu na Zemi. Dá sa povedať, že jednou z najkrajších sú básne, ktoré sa dotýkajú témy, ktorá sa nás týka, a navyše krajina je neoddeliteľnou súčasťou všetkých lyrických diel ruských básnikov.

(Zatiaľ žiadne hodnotenia)

  1. Príroda a človek v dielach modernej literatúry. (Na príklade diel moderných ruských spisovateľov) Téma „Človek a príroda“ sa stala jednou z prierezových v ruskej literatúre. Mnohí z legendárnych ruských básnikov oslovili...
  2. TÉMA PRÍRODY A ČLOVEKA V DIELE V. P. ASTAFJEVA úžasné miesto V diele V. Astafieva nadviazala práca na prozaickom cykle „Cár-ryba“. Autor v nej hľadá morálne základy a nachádza ...
  3. Nie to, čo si myslíš, príroda: Ani odliatok, ani tvár bez duše - Má to dušu, má to slobodu, má to lásku, má to jazyk ... F. Tyutchev ...
  4. Raz Fjodor Michajlovič Dostojevskij povedal: "Krása zachráni svet." V našej modernej realite, v ťažkých podmienkach materiálneho života, musí človek nájsť oporu, aby nestratil odvahu a neskĺzol do priepasti ...
  5. Témou mojej práce je „Obraz kaukazského väzňa v literatúre“. Na výskum som si vybral tri diela: Tolstého príbeh „Kaukazský väzeň“, Puškinovu báseň „Kaukazský väzeň“, príbeh V. Makanina „Kaukazský väzeň“. Táto téma, ja...
  6. Pozoruhodný ruský básnik Boris Pasternak mal šancu žiť v ťažkej dobe pre krajinu, v ére troch revolúcií. Poznal Majakovského, začal svoju tvorivú činnosť, keď symbolisti aktívne pracovali a ...
  7. Je čas aj smútku, aj zlého počasia, A zabudni na tmavú zimu, - Na svete je len jedno šťastie - Dušou milovať všetko Božie svetlo! I. Bunin plán 1. Poézia v Buninovej tvorbe ....
  8. Básne N. Rubtsova sú blízke každému, kto premýšľal o takých trvalých životných hodnotách, ako je láska k vlasti, obdiv k pôvodnej prírode. Rubcovove básne odrážajú jeho najvnútornejšie myšlienky o svojej vlasti,...
  9. Hnutie realizmu v ruskom umení 19. storočia bolo také silné a významné, že všetci vynikajúci umelci zažili jeho vplyv vo svojej tvorbe. V poézii A. A. Feta vplyv realizmu v ...
  10. V akých ďalších dielach ruských spisovateľov a básnikov 19. storočia riešia hrdinovia konfliktnú situáciu súbojom? V odpovedi na otázku položenú v zadaní uveďte aspoň dve diela 19. storočia ...
  11. Fetove názory na umenie boli dlho interpretované jednostranne. Fet bol považovaný za „kňaza čistého umenia“, ak sa však pozrieme na jeho prácu, dokonca aj na Fetov programový výrok: „Sám neviem, čo budem spievať - ​​...
  12. Milujem svoju vlasť! Veľmi milujem svoju krajinu! S. Yesenin Plán I. Láska k vlasti je hlavným motívom tvorby S. Yesenina. II. Obraz Ruska a úvahy o jeho osude v...
  13. TÉMA BÁSNIKA A POÉZIE V DIELE B. PASTERNAKA B. Pasternak v úvahe o povahe básnickej tvorivosti napísal: „Moderné trendy si predstavovali, že umenie je ako fontána, pričom je to špongia. Rozhodli sa,...
  14. 20. storočie prinieslo ľudstvu nebývalý technologický pokrok. Ale okrem toho to bol on, kto dal vzniknúť novému hroznému fenoménu - svetovým vojnám, tragédiám impozantného rozsahu, ktoré postihli stovky miliónov ľudí naraz. Celkom...
  15. Téma vlasti je jednou z hlavných tém v tvorbe S. Yesenina. Je zvykom spájať tohto básnika predovšetkým s dedinou, s jeho rodným krajom Riazan. Ale z ryazanskej dediny Konstantinov, básnik ...
  16. A. N. Maikov a A. A. Fet možno právom nazvať spevákmi prírody. V krajinárskych textoch dosiahli brilantné umelecké výšky, skutočnú hĺbku. Ich poézia upúta ostrosťou videnia, jemnosťou...
  17. Plán 1. Spojenie medzi stvoriteľom a vlasťou. 2. Zápletka príbehu. 3. Obrázky prírody ako jeden zo spôsobov vyjadrenia myšlienky autora. Nie je žiadnym tajomstvom, že Valentin Rasputin bol veľmi spätý s ruskou krajinou....
  18. KRÁSNY SVET PRÍRODY (podľa diel F. I. Tyutcheva, A. A. Feta) V stiesnenom, hlučnom priemyselnom meste je dosť ťažké oceniť krásu a hĺbku básní o prírode. Zdá sa, že rozumieš...
  19. Kto iný z ruských básnikov sa vo svojej tvorbe uchýlil k technike farebnej maľby a aký je jej rozdiel a podobnosť s implementáciou tejto techniky S. A. Yeseninom? Odpoveď na otázku...
  20. Postarajte sa o tieto krajiny, tieto vody, Milujte aj malú bylinochku. Postarajte sa o všetky zvieratá v prírode. Zabíjajte iba zvery vo vás. E. Jevtušenko Plán I. Človek je vlastníkom a ochrancom prírody. II....
  21. Problémy umenia, myšlienky o vymenovaní básnika prechádzajú celou Lermontovovou tvorbou. Zaujímal sa o všetky druhy umenia: hudbu, maľovanie, no napriek tomu vždy dával prednosť poézii. Uvedomujúc si, že ona...
  22. Plán 1. Prírodu nie je možné nemilovať. 2. Krása života v poetických krajinách: A) láska k rodnej krajine a prírode v textoch S. Yesenina; B) krajinné náčrty v textoch básnikov XIX ...
  23. LYRIKY Námet básnika a poézie v diele V. V. Majakovského 1. Úloha satiry (1930). A) Úvod k básni „Nahlas“. Básnik zdôrazňuje svoju odlišnosť od „kučeravých mitre, múdrych kučier“,...
  24. Téma vlasti v diele Sergeja Yesenina I. „Ó, Rus, malinové pole...“ Príroda ako leitmotív v Yeseninovom obraze vlasti. II. „Moje texty sú živé jednou veľkou láskou, láskou k vlasti. Pocit domova...
  25. Alexander Blok sa zapísal do dejín literatúry ako vynikajúci lyrický básnik. Keď Blok začal svoju poetickú cestu knihou mystických básní o Krásnej pani, zavŕšil svoje dvadsaťročné pôsobenie v ruskej literatúre revolučnou básňou „Dvanásť“....
  26. TÉMA BÁSNIKA A POÉZIE V TVORBE V. MAJAKOVSKÉHO Mnohí básnici sa zamýšľali nad účelom básnickej tvorivosti, o mieste básnika v živote krajiny, ľudí, o tom, čo a prečo by mal písať ...

Úvod

Obraz prírody, krajiny v diele

1.1 Obrazy prírody v literatúre XVIII-XIX storočia

2 Obrazy prírody v textoch XX storočia

3 Obrazy prírody v próze XX storočia

Prírodno-filozofická próza 2. polovice 20. storočia

1 Belov V.

2 Rasputin V.

3 Pulatov T.

2.4 Prishvin M.M.

2.5 Bunin I.A.

2.6Paustovský K.G.

2.7 Vasiliev B.

2.8 Astafiev V.P.

3. Mužský a ženský princíp v prírodno-filozofickej próze

Záver

Literatúra


ÚVOD


20. storočie prinieslo do ľudského života veľké zmeny. Výtvory ľudských rúk boli mimo jeho kontroly. Civilizácia sa začala rozvíjať takým šialeným tempom, že ľudia boli vážne vystrašení. Teraz mu hrozí smrť od vlastných potomkov. Áno, a príroda začala ukazovať, "kto je šéfom v dome," - všetky druhy prírodných katastrof a katastrof sú čoraz častejšie. V tomto ohľade sa začalo dôkladné štúdium nielen prírody ako samostatný systém s vlastnými zákonmi, ale objavili sa aj teórie, ktoré považujú celý Vesmír za jeden organizmus. Tento harmonický systém nemôže existovať bez koordinovanej interakcie všetkých jeho častí, ktoré zahŕňajú každého človeka jednotlivo a ľudskú spoločnosť ako celok. Pre existenciu Vesmíru je teda potrebná harmónia ako v prírodnom, tak aj v ľudskom svete. A to znamená, že ľudia na celej planéte by mali žiť v mieri nielen so svojím druhom, s rastlinami a zvieratami, ale predovšetkým so svojimi myšlienkami a túžbami.

Ľudstvo si naivne myslí, že je to kráľ prírody.

Medzitým vo filme "Vojna svetov", založený na knihe H. G. Wells, boli Marťania porazení nie silou ľudských zbraní alebo rozumu, ale baktériami. Tie isté baktérie, ktoré si nevšímame, ktoré si vytvárajú svoj malý život bez nášho vedomia a vôbec sa nepýtajú, či chceme to alebo ono.

Možno ešte nikdy nebol problém vzťahu medzi človekom a prírodou taký akútny ako v našej dobe. A to nie je náhoda. "Straty nám nie sú cudzie," napísal S. Zalygin, "ale len do chvíle, kým nepríde chvíľa straty prírody, potom už nebude čo stratiť."

Čo je vlasť? Väčšina z nás začne na túto otázku odpovedať opisom briez, snehových závejov a jazier. Príroda ovplyvňuje náš život a náladu. Inšpiruje, teší a občas nám dáva znamenia. Preto, aby bola príroda naším priateľom, musíme ju milovať a chrániť. Koniec koncov, existuje veľa ľudí a príroda je jedna pre všetkých.

„Šťastie znamená byť s prírodou, vidieť ju, rozprávať sa s ňou,“ napísal pred viac ako sto rokmi Lev Tolstoj. Taká bola príroda v časoch Tolstého a ešte oveľa neskôr, keď boli naši starí rodičia deti, obklopovala úplne iných ľudí, než medzi ktorými žijeme teraz. Rieky potom pokojne odnášali svoju priezračnú vodu do morí a oceánov, lesy boli také husté, že sa do ich konárov zaplietali rozprávky a na modrej oblohe nič iné ako spev vtákov neprerušilo ticho. A nedávno sme si uvedomili, že toto všetko čisté rieky a jazier, divokých lesov, neoraných stepí, zvierat a vtákov je čoraz menej. Bláznivé 20. storočie prinieslo ľudstvu spolu s prúdom objavov aj mnohé problémy. Medzi nimi je veľmi, veľmi dôležitá ochrana životného prostredia.

Pre jednotlivých ľudí zaneprázdnených svojou prácou bolo niekedy ťažké všimnúť si, aká chudobná je príroda, aké ťažké bolo kedysi uhádnuť, že Zem je guľatá. Ale tí, ktorí sú s prírodou neustále spojení, ľudia, ktorí ju pozorujú a študujú, vedci, spisovatelia, pracovníci prírodných rezervácií a mnohí ďalší zistili, že príroda našej planéty sa rýchlo vyčerpáva. A začali o tom rozprávať, písať, natáčať filmy, aby všetci ľudia na Zemi premýšľali a trápili sa. Na poličkách obchodu teraz nájdete rôzne knihy na akúkoľvek tému pre široké spektrum čitateľov.

Ale takmer každého človeka zaujímajú knihy s morálnou tematikou, ktoré obsahujú odpovede na večné otázky ľudstva, ktoré môžu človeka postrčiť k ich vyriešeniu a dať mu na tieto otázky presné a vyčerpávajúce odpovede.

Prvá z najväčších pamiatok starovekej ruskej literatúry, ktorá k nám prišla "Príbeh Igorovej kampane"obsahuje úžasné epizódy, ktoré svedčia o tradícii zobrazovania človeka v jednote s celým svetom naokolo. Neznámy staroveký autor Laika hovorí, že príroda sa aktívne zúčastňuje na ľudských záležitostiach. Koľko varovaní o nevyhnutnom tragickom konci kampane kniežaťa Igora robí: a líšky štekajú a zlovestná bezprecedentná búrka je podráždená a východ a západ slnka boli krvavé.

Túto tradíciu k nám priniesli mnohí majstri umeleckého slova. Nebolo by prehnané povedať, že mnoho klasických diel, či už je to „Eugene Onegin“ A.S. Puškinalebo "mŕtve duše" N.V. Gogoľ, "Vojna a mier" L.N. Tolstéhoalebo "Hunter's Notes" JE. Turgenevsú absolútne nemysliteľné bez nádherných opisov prírody. Príroda sa v nich zúčastňuje konania ľudí, pomáha formovať svetonázor postáv.

Môžeme teda konštatovať, že pri ruskej literatúre predchádzajúcich storočí vrátane 19. storočia sme mali na mysli predovšetkým ten či onen stupeň jednoty, vzťah človeka a prírody.

Keď už hovoríme o literatúre Sovietske obdobie, treba myslieť hlavne na otázky životného prostredia ach, vznikol na našej planéte.

Je pozoruhodné, že A.P. Čechov, uvažujúc o príčinách nešťastia, „nežhavosti“ človeka, veril, že pri súčasnom vzťahu človeka k prírode je človek odsúdený byť nešťastný v akomkoľvek spoločenskom systéme, na akejkoľvek úrovni. materiálny blahobyt. Čechov napísal: „Človek nepotrebuje tri aršíny zeme, nie panstvo, ale celú zemeguľu, celú prírodu, kde by na otvorenom priestranstve mohol prejaviť všetky vlastnosti a vlastnosti svojho slobodného ducha.


1. Obraz prírody, krajiny v diele


Podoby prítomnosti prírody v literatúre sú rôznorodé. Ide o mytologické inkarnácie jej síl a poetické personifikácie a citovo zafarbené súdy (či už ide o samostatné výkriky alebo celé monológy). A opisy zvierat, rastlín, ich portréty, takpovediac. A nakoniec samotná krajina (francúzština platí - krajina, oblasť) - opisy širokých priestorov.

Vo folklóre a v raných štádiách existencie literatúry prevládali nekrajinárske obrazy prírody: jej sily boli mytologizované, personifikované, personifikované a ako také sa často zúčastňovali na životoch ľudí. Rozšírené boli porovnania ľudského sveta s predmetmi a prírodnými javmi: hrdina - s orlom, sokolom, levom; vojská - s mrakom; lesk zbraní - s bleskom atď. Rovnako ako mená v kombinácii s epitetami sú spravidla konštantné: „vysoké dubové lesy“, „čisté polia“, „nádherné zvieratá“. Väčšina ukážkový príklad - „Legenda o bitke u Mamajeva“, kde po prvý raz v starovekej ruskej literatúre možno vidieť kontemplatívny a zároveň hlboko zaujatý pohľad na prírodu.

Príroda má na človeka veľmi silný vplyv: dáva mu silu, odhaľuje tajomstvá, odpovedá na mnohé otázky. Kreatívni ľudia čerpajú inšpiráciu z jednoduchých, ale dokonalých obrázkov prírody. Spisovatelia a básnici sa takmer vždy obracajú k problému človeka a prírody, pretože s ňou cítia spätosť. Príroda je neoddeliteľnou súčasťou takmer každej prozaickej tvorby.

A nie je prekvapujúce, že mnohí spisovatelia venovali takú pozornosť téme prírody. Medzi prozaikov patria P. Bazhov, M. Prishvin, V. Bianchi, K. Paustovsky, G. Skrebitsky, I. Sokolov-Mikitov, G. Troepolsky, V. Astafiev, V. Belov, Ch.Aitmatov, S. Zalygin, V. Rasputin, V. Shukshin, V. Soloukhin a ďalší.

Mnohí básnici písali o kráse svojej rodnej krajiny, o starostlivosti o matku prírodu. to N. Zabolotsky, D. Kedrin, S. Yesenin, A. Yashin, V. Lugovskoy, A.T. Tvardovský, N. Rubcov, S. Evtušenkoa iní básnici.

Príroda bola a mala zostať učiteľkou a ošetrovateľkou človeka a nie naopak, ako si to ľudia predstavovali. Nič nemôže nahradiť našu živú, premenlivú povahu, čo znamená, že je čas prebudiť sa novým spôsobom, oveľa opatrnejšie, opatrnejšie ako predtým, aby sme s ňou zaobchádzali. Veď aj my sami sme jej súčasťou, napriek tomu, že sme sa od nej ohradili kamennými hradbami miest. A ak bude zlá príroda, bude to určite zlé aj pre nás.


.1 Obrazy prírody v literatúre XVIII-XIX storočia


Tento druh obraznosti je prítomný aj v literatúre nám blízkych epoch. Pripomeňme si Puškinovu „Rozprávku o mŕtvej princeznej a siedmich bogatýrov“, kde sa princ Elisey pri hľadaní nevesty obracia k slnku, mesiacu, vetru a oni mu odpovedajú; alebo Lermontovova báseň „Nebeské oblaky“, kde básnik nielen opisuje prírodu, ale s oblakmi sa rozpráva.

Krajiny pred 18. storočím v literatúre zriedkavé. Boli to skôr výnimky ako „pravidlo“ obnovy prírody. Spisovatelia, kresliaci prírodu, stále do značnej miery zostávali podriadení stereotypom, klišé, všednostiam charakteristickým pre konkrétny žáner, či už ide o cestu, elégiu alebo opisnú báseň.

Ráz krajiny sa v prvých desaťročiach 19. storočia výrazne zmenil. V Rusku - počnúc od A.S. Puškin. Odteraz už obrazy prírody nepodliehajú vopred určeným zákonom žánru a štýlu, určitým pravidlám: zakaždým sa rodia nanovo, pôsobia nečakane a odvážne.

Nastala éra individuálneho-autorského videnia a rekreácie prírody. Každý významný spisovateľ XIX-XX storočia. - zvláštny, špecifický prírodný svet, prezentovaný najmä v podobe krajiny. V dielach I.S. Turgenev a L.N. Tolstoj, F.M. Dostojevskij a N.A. Nekrasov, F.I. Tyutchev a A.A. Feta, I.A. Bunin a A.A. Blok, M.M. Prishvin a B.L. Pasternak príroda je asimilovaná vo svojom osobnom význame pre autorov a ich postavy.

Tu nejde o univerzálnu podstatu prírody a jej javov, ale o jej jedinečne individuálne prejavy: o to, čo je práve tu a teraz viditeľné, počuté, pociťované - o to v prírode, ktorá reaguje na daný duchovný pohyb a stav človeka resp. vyvoláva to.. Príroda sa zároveň často javí ako nevyhnutne premenlivá, nerovná sama sebe, existujúca v rôznych štátoch.

Tu je niekoľko fráz z eseje I.S. Turgenev „Les a step“: „Okraj oblohy je červený; v brezách sa prebúdzajú, kavky nemotorne lietajú; vrabce čvirikajú blízko tmavých stohov. Vzduch je jasnejší, cesta je viditeľnejšia, obloha jasnejšia, oblaky sa belia, polia sa zelenajú. V chatrčiach horia triesky červeným ohňom, za bránami sa ozývajú ospalé hlasy. A medzitým svitá úsvit; zlaté pruhy sa už tiahli po oblohe, pary sa víria v roklinách; škovránky hlasno spievajú, predúsvitový vietor fúkal - a karmínové slnko ticho vychádza. Svetlo zaplaví."

Je vhodné pripomenúť aj dub vo „Vojne a mieri“ od L.N. Tolstého, za pár jarných dní sa dramaticky zmenil. Príroda je nekonečne pohyblivá v M.M. Prishvin. „Pozerám,“ čítame v jeho denníku, „a všetko vidím inak; áno, zima prichádza rôznymi spôsobmi a jar, leto a jeseň; a hviezdy a mesiac vždy vychádzajú rôznymi spôsobmi, a keď je všetko rovnaké, všetko sa skončí.

V priebehu posledných dvoch storočí literatúra opakovane hovorila o ľuďoch ako o transformátoroch a dobyvateľoch prírody. V tragickom svetle je táto téma prezentovaná vo finále druhej časti „Fausta“ od J. W. Goetheho a v „ Bronzový jazdec»A.S. Puškin (oblečený do žuly Neva rebeluje proti vôli samovládcu – staviteľa Petrohradu).

Tá istá téma, ale v iných tónoch, radostne euforická, tvorila základ mnohých diel sovietskej literatúry:


Muž povedal Dnepru:

Zablokujem ťa stenou

Spadnúť z vrcholu

porazená voda

Rýchlo sa pohybujúce autá

A tlačenie vlakov.


.2 Obrazy prírody v textoch 20. storočia


V literatúre 20. storočia, najmä v lyrike, má subjektívne videnie prírody často prednosť pred jej objektivitou, takže konkrétne krajiny a istota priestoru sa vyrovnávajú, alebo dokonca úplne zanikajú. Takých je veľa básní ALE. Blok, kde sa krajinné špecifiká akoby rozplývali v hmle a súmraku.

Niečo (v inej, „hlavnej“ tónine) je citeľné B. Pasternak1910-1930. V básni „Vlny“ z „Druhého narodenia“ sa tak objavuje kaskáda živých a heterogénnych dojmov prírody, ktoré nie sú formované ako priestorové obrazy (v skutočnosti krajiny). V takýchto prípadoch emocionálne intenzívne vnímanie prírody víťazí nad jej priestorovo špecifickou, „krajinnou“ stránkou. Do popredia sa tu dostávajú subjektívne signifikantné situácie okamihu a samotné vypĺňanie krajiny začína hrať akoby druhoradú úlohu. Na základe dnes známeho slovníka možno takéto obrazy prírody právom nazvať „post-krajina“.

Na prvé porevolučné roky báseň V.V. Majakovského„Tretina cigariet sa dostala do trávy“ (1920), kde produkty ľudskej práce majú neporovnateľne vyšší status ako prirodzená realita. Tu „mravce“ a „tráva“ obdivujú vzor a leštené striebro a puzdro na cigarety pohŕdavo hovorí: „Ach, ty si príroda!“ Mravce a tráva, poznamenáva básnik, nestáli „so svojimi morami a horami / pred vecou človeka / nič presne“.

Každý ruský človek pozná meno básnika Sergej Alexandrovič Yesenin. Celý svoj život Yesenin uctieva povahu svojej rodnej krajiny. "Moje texty sú živé jednou veľkou láskou, láskou k vlasti. Pocit vlasti je hlavnou vecou mojej tvorby," povedal Yesenin. Všetci ľudia, zvieratá a rastliny v Yesenine sú deťmi jednej matky - prírody. Človek je súčasťou prírody, no príroda je obdarená aj ľudskými vlastnosťami. Príkladom je báseň „Zelené vlasy“. V ňom je človek prirovnaný k breze a ona je ako človek. To je také prenikavé, že čitateľ sa nikdy nedozvie, o kom je táto báseň - o strome alebo o dievčati.

Rovnaké stieranie hraníc medzi prírodou a človekom v básni „Piesne, piesne, čo kričíš?“:


Dobrá vŕba na ceste

Dávajte pozor na spiaceho Rusa...


A v básni „Zlaté lístie sa točilo“:


Bolo by pekné, ako vŕbové konáre,

Prevrátiť sa do ružových vôd...“


Ale v Yeseninovej poézii sú aj diela, ktoré hovoria o disharmónii medzi človekom a prírodou. Príkladom toho, ako človek ničí šťastie inej živej bytosti, je Pieseň o psovi. Toto je jedna z najtragickejších Yeseninových básní. Krutosť človeka v každodennej situácii (psí šteniatka sa utopili) narúša harmóniu sveta. Rovnaká téma znie v ďalšej Yeseninovej básni - "Krava".

Ďalší slávny ruský spisovateľ Bunin Ivan Andrejevičdo literatúry vstúpil ako básnik. Písal o harmónii prírody. V jeho dielach zaznieva úprimný obdiv k prírode. Básnik sa s ňou chce opäť stretnúť. Vo veku 16 rokov píše:


Otváraš ma, príroda, objatia,

Aby som splynul s vašou krásou!


Buninovo najlepšie básnické dielo - báseň "Padajúce listy" zaujíma čestné miesto vo svetovej krajinnej lyrike.

Obrazy prírody (krajiny aj všetkých ostatných) majú hlboký a úplne jedinečný obsahový význam. V stáročnej kultúre ľudstva je zakorenená myšlienka dobroty a naliehavosti jednoty človeka s prírodou, ich hlbokého a nerozlučiteľného spojenia. Táto myšlienka bola umelecky stvárnená rôznymi spôsobmi. Motív záhrady - príroda pestovaná a zdobená človekom - je prítomný v literatúre takmer všetkých krajín a období. Obraz záhrady symbolizuje prírodný svet ako celok. „Záhrada,“ poznamenáva D.S. Likhachev - vždy vyjadruje určitú filozofiu, predstavu o svete, postoj človeka k prírode, to je mikrokozmos vo svojom ideálnom vyjadrení.


.3 Obrazy prírody v próze XX storočia


Spisovatelia 20. storočia nadviazali na najlepšie tradície svojich predchodcov. Vo svojich dielach ukazujú, aký by mal byť vzťah človeka v turbulentnej dobe vedecko-technickej revolúcie k prírode. Potreby ľudstva po prírodných zdrojoch sa zvyšujú a otázky starostlivosti o prírodu sú obzvlášť akútne, pretože. ekologicky negramotná osoba v spojení s ťažkotonážnou technikou spôsobuje chybné poškodenie životného prostredia.

Jedinečná krása pôvodnej prírody vždy nabádala vziať si pero. Príroda pre spisovateľov nie je len biotop, je to zdroj láskavosti a krásy. V ich predstavách je príroda spojená so skutočnou ľudskosťou (ktorá je neoddeliteľná od vedomia jej spojenia s prírodou). Je nemožné zastaviť vedecký a technologický pokrok, ale je veľmi dôležité myslieť na hodnoty ľudstva.

Všetci spisovatelia ako presvedčení znalci skutočnej krásy dokazujú, že vplyv človeka na prírodu by jej nemal byť na škodu, pretože každé stretnutie s prírodou je stretnutím s krásou, nádychom tajomna. Milovať prírodu znamená nielen sa z nej tešiť, ale aj sa o ňu dobre starať.

Príroda sa pre spisovateľa stáva zdrojom inšpirácie a umeleckých nápadov. Obrazy prírody, raz videné, precítené a následne pretvorené autorovou fantáziou, organicky zapadajú do tkaniva jeho diel, slúžia ako základ pre mnohé zápletky, podieľajú sa na odhaľovaní charakterov postáv, vnášajú do jeho prózy životnú autentickosť. a dať dielam osobitnú, jedinečne umeleckú a emocionálnu príchuť.

Pre umelca sa slová príroda a jej elementárne sily stávajú stelesnením Krásy a krása „božská“ a „pozemská“ niekedy pôsobia ako identické pojmy.

V druhej polovici 20. storočia stálo ľudstvo pred potrebou prehodnotiť zabehnutý vzťah k prírode. Romantizáciu konfrontácie človeka s prírodou vystrieda uvedomenie si potreby jednoty a hľadanie ciest jednoty.

Dielo mnohých spisovateľov 20. storočia je presýtené filozofiou kozmickej harmónie: človek je spätý s prírodou, každá udalosť jeho života – narodenie, smrť, láska – je nejako spätá s prírodou. V ťažkostiach každodenného zhonu si človek nie vždy uvedomuje svoju jednotu s prírodným svetom. A až približovanie sa k takzvaným hraničným situáciám ho núti znovu sa pozrieť na svet, priblížiť sa k pochopeniu univerzálnych tajomstiev, pochopiť význam splynutia s prírodou do jedného celku a fyzicky sa cítiť ako súčasť veľkej kozmickej jednoty.

Počas tohto obdobia sa morálny a filozofický aspekt v odhaľovaní témy prírody dostal do popredia v kreativite Prishvin a Leonova. V tomto smere bol medzníkom román L. Leonova „Ruský les“ (1953), ktorý sa stal „referenčným bodom“ pri premene témy „človek a príroda“ v ruskej literatúre polovice 20. storočia.

Morálno-filozofické a environmentálne otázky sa aktualizujú v beletrii, najmä v „dedinskej“ próze, čo je celkom pochopiteľné, keďže kým jej ťažiskom (jej magnetom) boli roľníci, okupujúci tradičné bunky spoločnosti, spoločnosť bola pohárik a nemali žiadne environmentálne problémy.

Diela 60-70-tych rokov, v ktorých sa sémantickou dominantou stala „filozofia prírody“, sú zoskupené do troch hlavných oblastí: filozofia prírody - mytológia prírody - poetika.

Sú zapísaní v rôznych „oddeleniach“: dedinská próza- s tematickým prístupom v jeho chápaní, filozofická a etická prózakeď sa brali do úvahy špecifiká problému.

Štúdium „prirodzených“ základov života v literatúre podľa kritikov svedčilo nie o „chodení do prírody“, ale o riešení otázky organického vývoja spoločnosti a človeka.

V šesťdesiatych rokoch sa objavili diela V. Astafieva, V. Belova, S. Zalygina, E. Nosova, V. Chivilikhin, V. Bocharnikova, Yu.Sbitnevav ktorých je potrebné „obnoviť“ prírodu v jej právach, pripomenúť človeku jeho primárny zdroj.

Pojem „prírodno-filozofická poézia a próza“ je pevne začlenený do literárnej kritiky. Označenie „prírodno-filozofická próza“ vo vzťahu k literárnemu procesu 2. polovice 20. storočia ako jedno z prvých použil kritik F. Kuznecov vo svojej recenzii „Cár-ryba“ V. Astafieva.


2. Prírodno-filozofická próza 2. polovice 20. storočia


Problém vzťahu človeka a prírody sa dostal do svetovej literatúry, ale dominantnú úlohu v štruktúre a obsahu umeleckého celku začal hrať až v rámci takého smeru, akým bola prírodno-filozofická próza 2. pol. 20. storočia.

V beletrii vystupuje hrdina, ktorému nejde o sociálnu stránku vzťahov ľudí, ale o ich túžbu po harmónii prírody, hľadaní prirodzenej cesty rozvoja. Osobnosť žijúca nie podľa sociálnych ideálov, ale podľa zákonov bioetiky, nadobúda svoje špecifické črty.

Podstatou prírodno-filozofickej prózy je reflexia sveta cez prizmu životodarného bytia všetkého existujúceho.Všetko podlieha myšlienke nevyčerpateľnej a bezhraničnej sily fysis (prírody), ktorej produktom a časticou je homo sapiens. Otázka, ako človek interaguje s naturou (prírodou) a mierou ich vzťahu, sa stáva hlavnou pre tento literárny trend. Naturfilozofická próza zobrazuje človeka ako „výtvor prírody, jej dieťa“, ktoré „učí“, aby získal jednotu s bytím.

Pocit univerzálnej spolupatričnosti, účasť na inteligentnom kozme, ktorý Zemi prináša vitalitu, stavia na roveň jednotlivca v etických a biologických právach s ríšou zvierat a rastlín. Podobné vnímanie reality je charakteristické aj pre hrdinu iných. literárne smery. Tým sa prírodná filozofická próza spája s filozofickou prózou. Líšia sa však od seba zameraním. Filozofická próza uvažuje o existencii človeka z hľadiska antropocentrizmu, prírodná filozofická próza, naopak, z hľadiska prírodnocentrizmu. Človek sa stáva jedným z prejavov životodarného základu všetkého, čo existuje.

Bioetické ideály sa najplnšie odzrkadľujú v množstve diel S.P. Zalygin(„Cesty Altaja“, „Komisár“, „Po búrke“ a i.), ktorých tvorbu možno zaradiť aj do rámca historickej a vidieckej prózy. O Ch.T. Ajtmatováprírodno-filozofické motívy sú neoddeliteľné od národného obrazu sveta. V prac A.G. Bítovámestský začiatok určil originalitu jeho tvorivej asimilácie predstáv o fyzičke. Umelecké dedičstvo týchto autorov predstavuje jadro prózy o životodarnej existencii všetkých vecí. Samostatné prírodno-filozofické črty sa prejavili v tvorbe o L.M. Leonova("Ruský les", "Pyramída"); V.P. Astafieva(príbehy pre deti a „Car-ryby“) a V .G. Rasputin(príbehy 80. – 90. rokov) spojené s vidieckym trendom v umení slova; Áno. Kazakova, ktorého príbehy rozoberajú literárni kritici v rámci meditatívnej a lyrickej prózy; B.L. Vasiliev("Nestrieľajte biele labute")

Blízko prirodzenému filozofickému smeru a kreativite IN AND. Belova. Obrazy vytvorené spisovateľom sa vyznačujú vnímavým správaním, kmeňovým vedomím, splynutím s prírodou a vysokou spiritualitou.

Ruská próza o vidieku 60. – 70. rokov predstavila čitateľovi sedliaka, zapísaného do prirodzeného svetového poriadku, ktorý zdedil stáročnú ľudovú morálku. Vytvorila typ hrdinu, s ktorým bol čas sa rozlúčiť, ako aj s celým sedliackym svetom, s ktorým sa nostalgicky lúčili V. Belovv "Bežné podnikanie" V. Rasputinv "Rozlúčka s matkou" V. Astafievv "Poslednom luku".

Prejdime k základom ľudskej existencie, táto próza nemohla nezamyslieť sa nad „večnými“ otázkami: o živote a smrti, o zmysle ľudskej existencie, o tom, „kto, za akým účelom to všetko vymyslel“ (V. Belov), a o tom, čo čaká za posledným limitom. Na stránkach prózy o dedine sa vytvoril obraz Prírody ako Kozmu, integrálnej vo svojej jednote, s pôvodom v hlbokom staroveku.

„Prirodzený“ postoj takých spisovateľov ako V. Belov a V. Rasputin je vyjadrený v tom, že najdôležitejšie udalosti vrátane tragických sa zhodujú s prirodzeným ročným cyklom: prebúdzanie (jar), kvitnutie (leto) a vädnutie (jeseň). ) príroda. Ľudský život je do tohto kolobehu zapísaný v jeho najdôležitejších prejavoch.


2.1 Belov V.


„... Rytmus vysvetľuje harmóniu, harmonický svetový poriadok...“ (V. Belov). Rytmicky – v súlade s prirodzeným „poriadkom“ – je usporiadaný život hrdinov príbehu V. Belova. "Obvyklý biznis"(1966). Tento poriadok neustanovuje človek a neprináleží mu ho meniť. Protagonista príbehu Ivan Afrikanovich pri pohľade na východ slnka uvažuje: „Vychádza – vychádza každý deň, teda stále. Nikto nemôže zastaviť, nepremôcť ... “. A je prekvapený, mysliac na blížiace sa prebúdzanie prírody, na tetrova, že „o týždeň sa rozpŕchnu, túlajú... Tak funguje príroda“. A nebo vo svojej nesmiernosti a výške je pre neho nepochopiteľné: „Ivan Afrikanovich sa vždy zastavil, keď premýšľal o tejto hĺbke ...“. Samotný hrdina V. Belova je súčasťou a pokračovaním prírodného sveta. Táto ontogenetická vlastnosť, ktorá tvorí základ ľudového charakteru, je typologickým znakom, ktorý spája hrdinov „dedinskej“ prózy.

V príbehu E. Nosovej„A lode odplávajú a brehy ostanú,“ obnoví sa podobný typ hrdinu. Savonya „nevedel oddeliť sa od existencie zeme a vody, dažďov a lesov, hmly a slnka, postavil sa blízko a nevyvyšoval sa, ale žil v jednoduchom, prirodzenom a neoddeliteľnom splynutí s týmto svetom. ."

Pocit „rozpadu“ v prostredí prináša Ivanovi Afrikanovičovi šťastie, umožňuje mu cítiť svet okolo a seba v ňom večne („čas sa preňho zastavil“ a „neexistoval koniec ani začiatok“). Kritika bola ironická v súvislosti s tým, že Ivan Afrikanovič má vo svojom svetonázore blízko k novonarodenému synovi a krave Rogule, nevidiac, že ​​nestratil schopnosť „identifikovať sa“ s prírodou, ktorej sa cíti organickou súčasťou.

Pre Ivana Afrikanovicha je ním ohrievaný vrabec bratom a cudzinec po prežitom smútku - smrti Kateriny je tiež bratom („Misha je brat“). Cez prírodu, s ktorou človek cíti „príbuzenské“ spojenie, možno cítiť aj bratstvo s inými ľuďmi.

Táto myšlienka je tiež blízka V. Astafieva nachádza v ňom detailnú inkarnáciu („Cár-ryba“), les pozná Ivan Afrikanovich ako „dedinskú ulicu“ (toto je obývateľný, pôvodný priestor). "Za život každého stromu bol každý strom znovu vyrúbaný, každý peň bol ukamenený, každý podrezaný bol pošliapaný." Aj to je vlastnosť, ktorá charakterizuje človeka zapísaného do prirodzeného svetového poriadku.

Hrdinka príbehu E. Nosovej„Kostra lúčna robí hluk“ vníma kosenie ako svoj pôvodný domov a skúma ho ako „miestnosť, v ktorej už dlho nebola“.

Po smrti svojej „vrúcne“ milovanej manželky Kateriny, ktorá stratila životnú orientáciu, „ľahostajná k sebe a celému svetu“, sa Ivan Afrikanovič zamýšľa nad životom a smrťou: „Musíme ísť. Musíte ísť, ale kam by ste išli, prečo ísť teraz? Zdá sa, že už nie je kam ísť, všetko prešlo, všetko prežil a nemá kam ísť bez nej, a nielen ... Všetko zostalo, nie je sama a nič nie je bez nej...“. A odpoveď na otázku, či sa oplatí ďalej žiť, dostane práve v lese, keď sa sám pozrel do tváre smrti. Tajomný les pôsobí ako akási vyššia sila, ktorá vedie Ivana Afrikanoviča pri jeho putovaní a „vynáša“ ho von. Nočný les symbolizuje aj prírodné tajomstvo, večné a tajomné, do ktorého človek nesmie preniknúť. “... O minútu neskôr je zrazu v diaľke opäť cítiť nejasnú, zmätenú prázdnotu. Pomaly, dlho vzniká tupá úzkosť, postupne sa mení na všesvetský a stále prízračný hluk, ale potom hluk rastie, šíri sa, potom sa valí bližšie a utopí všetko na svete temnú potopu a ty chceš kričať, zastaviť to a teraz to pohltí celý svet ... “.

Od tohto momentu sa začína boj Ivana Afrikanoviča o život. Jediná hviezda, ktorá presvitá "cez tmu z temných vrcholov", ktorá sa potom stala "detailom jeho sna", zanechala v podvedomí stopu, podobne ako duša Kateriny, pripomína mu život a spásu. Nebojíc sa smrti predtým, Ivan Afrikanovič sa jej bojí, prvýkrát o tom premýšľa. “... Nie, tam asi nič nie je... A kto, za akým účelom to všetko vymyslel? Zaži toto... Ako to začalo, ako to skončí, prečo to všetko je?

Hrdina V. Belova sa povznáša k filozofickému chápaniu života, uvedomujúc si, že ako nebol pred narodením, nebude ani po smrti, že „tam ani tam niet konca“, ukazuje sa byť v súlade v jeho myšlienkach s rozprávačom v „Iné pobrežia“ V. Nabokov: „... Zdravý rozum nám hovorí, že život je len prasknutie slabého svetla medzi dvoma dokonale čiernymi večnosťami. V ich čiernosti nie je žiadny rozdiel, ale do priepasti pred životom máme tendenciu nazerať s menším zmätkom ako do tej, do ktorej letíme rýchlosťou štyritisícpäťsto úderov srdca za hodinu.

Myšlienka večnosti života pomáha Ivanovi Afrikanovichovi nájsť odpoveď na otázku: „Prečo sa to narodilo? ... Napokon sa ukazuje, že je lepšie sa narodiť, ako nenarodiť.“ Myšlienka kolobehu života, cyklickosť procesov, ktoré v ňom prebiehajú, je v príbehu vyjadrená rôznymi spôsobmi. Život rodiny Drynovcov je vpísaný do kruhu prírody: narodenie posledného, ​​deviateho, dieťaťa, pomenovaného po otcovi Ivanovi, a smrť Kateriny, život a smrť živiteľa rodiny kráv Roguly. H.L. Leiderman poznamenáva, že v živote rodiny Ivana Afrikanovicha „funguje rovnaký všeobecný zákon pohybu a postupnosti“: deviate dieťa sa volá Ivan, po jej matke Katya, ktorá porodí svoj prvý plod, a pre Katerinu bol tento riadok posledný. Svet Drynovcov je integrálny, nepretržitý a nesmrteľný.

V kontexte nekonečného kolobehu života, ktorý príbeh zobrazuje, je jeho názov „Obvyklý biznis“ naplnený filozofickým významom.

2.2 Rasputin V.


Obľúbení hrdinovia V. Rasputina, ako Nikolaj Ustinov, „cítia svoju príbuznosť s prírodou od narodenia až po smrť“.

Umelecký priestor príbehu je uzavretý: Matera je oddelená od zvyšku sveta hranicami ostrova, vodami Angary. Má svoj vlastný spôsob života, svoju pamäť, svoje plynutie času, čo autor neustále zdôrazňuje tak v rytmicky sa opakujúcich znakoch tých zmien, ktoré nastávajú od okamihu prebudenia prírody, ako aj do jej prirodzeného vädnutia (on - z vôle človeka - nie je dovolené zhmotňovať na Matera), tak a vo vnímaní času postavami. Pavel, ktorý prišiel do dediny, „zakaždým žasol nad tým, ako sa po ňom rýchlo zatváril čas“, akoby tu už žiadna nová osada nebola a Materu neopustil.

„Odpor“ Matery k inej krajine sa prejavuje aj v tom, že žije podľa vlastných morálnych zákonov, ktorých strážkyňou a strážkyňou je hlavná postava príbehu, múdra Daria. Neustále, pomaly a sústredene uvažuje o tom, kam sa podela svedomie, prečo sa človek dožíva staroby, „do zbytočností“, „kam ide človek, ak za neho hovorí miesto“, „kto vie o človeku pravdu“. , prečo žije“, „čo má cítiť človek, pre ktorého žili celé generácie“?

Daria má svoju filozofiu, ktorá jej pomáha žiť, vlastné predstavy o usporiadaní sveta: podzemnej, pozemskej a nebeskej úrovni, o prepojení časov, má svoj pohľad na zmysel ľudskej existencie. Nájde odpovede na mnohé otázky, hoci trpí tým, že nerozumie tomu, čo sa deje: „... ničomu nerozumiem: kde, prečo?“ Daria je Materino svedomie. "Daria je absolútne úplný typ vedomia, kde sa slovo a skutok rovnajú svedomiu."

Vzala na seba celú ťarchu rozlúčkového obradu s pozemkom, s domom, v ktorom jej rodina žila viac ako tristo rokov. A keď zostarla, riadi sa príkazom "tyatka": nebrať na seba veľa, ale vziať úplne prvé: "mať svedomie a vydržať zo svedomia." Daria sa obviňuje z toho, čo sa deje na Matere, trápi ju fakt, že práve ona – najstaršia z rodiny – musí zabrániť zaplaveniu hrobov svojich rodičov.

Aby sme pochopili obraz Darie, slová z príbehu sú dôležité, že v každom je „skutočná osoba“, ktorá sa „objavuje takmer iba vo chvíľach lúčenia a utrpenia“. Takáto chvíľa nastala pre Matera a Dariu, v priebehu príbehu sa hrdinka odhaľuje ako skutočná osoba.

„Rozlúčka s Materou» - sociálno-filozofický príbeh. Práve filozofia hrdinky, zhodná s autorkinými úvahami a nimi doplnená, tvorila základ výtvarnej koncepcie diela, ktoré je spomalenou kronikou rozlúčky s Materou v predvečer jej smrti: jar, tri letné mesiace a polovicu septembra. V predvečer zmiznutia Matery všetko naberá zvláštny význam: presná chronológia udalostí, postoj dedinčanov k Materu, posledné seno, posledná úroda zemiakov.

Príbeh sa začína slávnostným prológom: „A opäť prišla jar, vlastná vo svojom nekonečnom rade, no posledná pre Materu, pre ostrov a dedinu s rovnakým názvom. Opäť s hukotom a vášňou sa ľad prehnal, na brehoch nahromadil humny... Opäť na hornom myse svižne hučala voda, valila sa dolu riekou na dve strany, nad zemou a stromami opäť plápolala zeleň , liali sa prvé dažde, prileteli rorýse a lastovičky a láskyplne kvákali ako o život na žabách prebudených po večeroch v močiari.

Tento obraz prebúdzania sa prírody s opakovaným „znova“ má na jednej strane zdôrazniť večnosť procesov v nej prebiehajúcich, na druhej strane zdôrazniť neprirodzenosť skutočnosti, že táto jar je poslednou. pre Matera. V súvislosti s blížiacim sa zaplavením ostrova sa do ľudskej existencie zaviedol rozpor: „... Dedina uschla, je jasné, že uschla ako vyrúbaný strom, zakorenila, opustila obvyklý priebeh. Všetko je na svojom mieste, ale nie všetko je tak ... “.

V príbehu „Oheň“ znie Rasputinov hlas nahnevane a obviňujúco proti ľuďom, ktorí si nepamätajú svoje príbuzenstvo, svoje korene, zdroj života. Oheň ako odplata, odsúdenie ako horiaci oheň, ktorý ničí narýchlo postavené bývanie: V obci Sosnovka horia lesnícke sklady . Príbeh tak, ako ho pojal spisovateľ, vznikol ako pokračovanie Rozlúčka s Materou , hovorí o osude tých, ktorí zradili svoju zem, prírodu, samotnú ľudskú podstatu.

Príroda je nemilosrdná, potrebuje našu ochranu. Ale aká je niekedy hanba pre človeka, ktorý sa odvráti, zabudne na ňu, na všetko dobré a svetlé, čo je len v jej hĺbke, a hľadá svoje šťastie v tom falošnom a prázdnom. Ako často nepočúvame, nechceme počuť signály, ktoré nám neúnavne vysiela.

Tón témy človeka a prírody v literatúre sa dramaticky mení: z problému duchovného ochudobňovania prechádza do problému fyzického ničenia prírody a človeka.

Ruská prírodná filozofická próza

2.3 Pulatov T.


Z diel prírodno-filozofickej prózy príbeh T. Pulatova "majetok"(1974) zaujíma osobitné miesto. Objemovo malý, poskytuje holistický obraz života prírody, ktorá sa javí ako niečo jednotné a usporiadané v jej vzťahu. S. Semenova, charakterizujúc ju, zdôraznila autorovo majstrovstvo práve vo vytváraní obrazu prírody ako Celku: „Dni na púšti, pohyblivá existencia hmotných síl, hra živlov, mikrocyklus života celej pyramídy. tvorov - a nám pevnou rukou úžasného majstra, akéhosi vševidiaceho, všetko počujúceho, všezmyslového sprostredkovateľa prirodzeného života, je načrtnutý jeho poriadok bytia, obklopený zákonom osudu, osud každého tvora – rovnako prekvapivý a rovnocenný – prirodzenému Celku.

Priestor a čas v príbehu sú jasne ohraničené, priestor je obmedzený hranicami majetku „nášho šarkana“, čas je uzavretý v kruhu dňa: noc v splne s „neprirodzene červeným“ mesiacom a deň, kedy šarkan raz za mesiac obíde svoje územie „k veľmi vyschnutému jazeru s osamelým stromom na brehu“.

Noc splnu je v príbehu akýmsi dočasným znamením, „referenčným bodom“, fixujúcim začiatok nového mikrocyklu. Vo svetle splnu sú výrazné zmeny, ktoré sa v púšti počas mesiaca udiali. Spln mesiaca je tiež „signálom“ pre šarkana, ktorý poslúcha prirodzené „volanie“ („nevyslovený zákon vtákov“): „Inštinkt prikazuje drakovi lietať práve v tento deň ...“. Prirodzené hodiny, ktoré odpočítali mesiac, to v noci splnu „upozorňujú“, nie nadarmo to nie je ako iné noci. Život v púšti zamrzne, „žiadny rast a zisky, ale veľa strát“ v túto noc, čo zhŕňa prirodzený mikrocyklus. Spln pre draka je noc pred skúškou jeho sily, vytrvalosti, práva vlastniť územie. Nemôže porušiť tento „nevyslovený zákon o vtákoch“ a v deň, ktorý je na to určený, lieta okolo svojho majetku. Život na území šarkana, ako aj v celej púšti, podlieha určitému poriadku, ktorý nemôže zmeniť ani porušiť ani šarkan, majiteľ majetku. Sám je do tohto poriadku „zapísaný“ a podriaďuje sa mu.

Prírodný svet na obraze T. Pulatova je teda usporiadaný, cyklický a harmonický. Všetko v ňom je prepojené a vzájomne závislé, je v pohybe. Tento pohyb je základom života, vďaka nemu dochádza k zmenám v biosfére a čas je meradlom, ktoré umožňuje nielen fixovať premenu priestoru, ale aj identifikovať zákonitosť, prirodzenú účelnosť tohto pohybu. Prepojené sú nielen živé tvory púšte, nielen jej flóra a fauna, ale aj kozmické a pozemské procesy. Ak „palina je spojivom medzi ľuďmi a zvermi“ (ľudský svet je v príbehu iba „domnelý“, nemá miesto v oblasti šarkana), potom „rosa, čistota a priehľadnosť“ zaváňa „výšinami vesmíru“ , kde lieta hviezdny prach“. Svetlo prináša vôňu paliny. T. Pulatov v poetickej forme zachytáva obraz kolobehu vody v prírode (z vedeckého hľadiska bezúhonný), aby opäť zdôraznil vzťah medzi pozemským a kozmickým. „Na jar a často aj v lete, v takom čase ako teraz, leje krátky, ale silný dážď, okamžite naplní jazerá, rýchlo sa vstrebáva do piesku, preniká do dier a vyháňa zvieratá z ich domovov. A potom dážď rovnako rýchlo pominie, voda sa vyparí, v ťažkom oblaku stúpa nad púšťou, nie hustým oblakom, ale z vrstiev, medzi ktorými presvitá vzduch v lúčoch slnka; vrstvy mrakov klesajú k sebe, medzi nimi praská zohriaty vzduch - zvuk je hluchý a nebojácny, - mraky sa pretrhnú a vrhnú na zem niekoľko veľkých kvapiek, už nie dážď, ale voda, ale táto voda, než sa dostane k piesok, vyparuje sa.

Všeobecný „pohyb“ v prírode sa uskutočňuje spoločným úsilím. V srdci hnutia je transformácia, „transformácia“. Príbeh obsahuje opis nástupu rána na púšti, ktorý zachytáva tento pohyb a „súdržnosť“ úsilia. T. Pulatov vytvára ucelený obraz o procesoch prebiehajúcich v biosfére Zeme, založený na interakcii prírodných javov, na vzťahu pozemského a kozmického, čo sa prejavuje najmä geologickou premenou tváre zem. IN AND. Vernadskéhozdôraznil tento vzťah: "Tvár Zeme ... nie je len odrazom našej planéty, prejavom jej podstaty a jej energie - je tiež výtvorom vonkajších síl kozmu."

A.L. Čiževskijv slávne dielo Earthly Echoes of Solar Storms (1936) napísal, že život je „v oveľa väčšej miere“, ako sa bežne predpokladá, „kozmickým javom, a nie živým. Vznikla vplyvom tvorivej dynamiky kozmu na inertný materiál Zeme. Žije dynamikou týchto síl a každý úder organického pulzu je koordinovaný s úderom kozmického srdca – tejto grandióznej zbierky hmlovín, hviezd, Slnka a planét.

Príbeh T. Pulatova odhaľuje vzťah medzi zachyteným momentom zo života púšte (jeden deň) a celým predchádzajúcim chodom času, ktorý sa nedá zmerať a zahŕňa evolučný proces živej hmoty. Pozoruhodný je opis niektorých prírodných javov v príbehu. O machu sa teda hovorí: „V ňom možno v rovnakom pomere z kameňov, z rastlín a zo zvierat, pretože mach je základom toho, čo existuje na púšti. Z nej sa potom vyvinuli, oddelili tri vetvy - piesok, tráva a kríky, ako aj vtáky a zvieratá.


2.4 Prishvin M.M.


Dielo Michaila Michajloviča Prishvina je úplné od začiatku do konca. hlboká láska do pôvodnej prírody. Prishvin ako jeden z prvých hovoril o potrebe udržiavať rovnováhu síl v prírode, o tom, k čomu môže viesť márnotratný postoj k prírodným zdrojom.

Niet divu, že Michaila Prišvina nazývajú „spevákom prírody“. Tento majster umeleckého slova bol vynikajúcim znalcom prírody, dokonale chápal a vysoko oceňoval jej krásu a bohatstvo. Vo svojich dielach učí milovať a chápať prírodu, byť voči nej zodpovedný za jej využívanie, a to nie vždy rozumné. Problém vzťahov medzi človekom a prírodou je pokrytý z rôznych uhlov pohľadu.

Aj v prvom diele "V krajine nebojácnych vtákov"Prishvin sa obáva o postoj človeka k lesom "... Počuješ len slovo "les", ale s prídavným menom: pílené, vŕtané, oheň, drevo atď." Ale toto je polovica problémov. Najlepšie stromy sa vyrúbu, použijú sa len rovnaké časti kmeňa a zvyšok "... vbehne do lesa a hnije. Darmo hnije aj celý sucholistý alebo spadnutý les..."

Rovnaký problém je diskutovaný v knihe esejí "Severný les"a v " Posielajte častejšie". Bezmyšlienkové odlesňovanie pozdĺž brehov riek vedie k poruchám v celom veľkom organizme rieky: brehy sú podmyté, miznú rastliny, ktoré slúžili ako potrava pre ryby.

AT „Lesné kvapky"Prishvin píše o vtáčej čerešni, ktorú obyvatelia mesta počas kvitnutia tak bezdôvodne lámu a odnášajú si náruč bielych voňavých kvetov. Konáriky vtáčích čerešní v domoch zostanú stáť deň alebo dva a idú do odpadkových košov a vtáčia čerešňa odumrela." a svojim kvitnutím už nepoteší budúce generácie.

A niekedy, zdanlivo neškodným spôsobom, môže neznalý poľovník viesť strom k smrti. Takýto príklad uvádza Prishvin: "Tu je lovec, ktorý chce vzrušiť veveričku, zaklope na kmeň sekerou a keď vezme zviera, odíde. A mohutný smrek je týmito údermi zničený a začína hniloba." srdce."

Mnohé z Prishvinových kníh sú venované zvieraciemu svetu. Toto je zbierka esejí Milé zvieratká", rozprávanie o dravcoch, kožušinových zvieratách, vtákoch a rybách. Spisovateľ chce čitateľovi podrobne porozprávať o divokej prírode, aby ukázal úzku súvislosť všetkých väzieb, ktoré ju tvoria, a upozorniť, že zmiznutie min. jedna z týchto väzieb bude mať za následok nezvratné nežiaduce zmeny v celej biosfére.

V príbehu "Ženšeň"spisovateľ rozpráva o stretnutí poľovníka so vzácnou zverou - jeleňom škvrnitým. Toto stretnutie zrodilo v duši lovca boj dvoch protikladných pocitov. „Ako poľovník som bol sám sebe dobre známy, ale nikdy som si nemyslel, nevedel som... že krása alebo čokoľvek iné môže mňa, poľovníka, zviazať ako jeleňa, ruky a nohy. ľudia vo mne bojovali Jeden povedal: „Chýba ti ten okamih, nikdy sa ti to nevráti a budeš po ňom navždy túžiť. Poponáhľajte sa, chyťte ju, držte ju a budete mať samicu najkrajšieho zvieraťa na svete." Ďalší hlas povedal: "Seď! Nádherný okamih sa dá zachrániť iba bez toho, aby ste sa ho dotkli rukami." Krása zvieraťa podnietila lovca v človeku...

V príbehu " vyzlečený prameň"Prishvin hovorí o ľuďoch, ktorí zachraňujú zvieratá počas jarnej povodne. A potom uvádza úžasný príklad vzájomnej pomoci medzi zvieratami: lov kačíc sa stal ostrovmi zeme pre hmyz, ktorý v dôsledku búrlivej povodne spadol do vody. Prishvin má mnoho takýchto príklady zvierat, ktoré si navzájom pomáhajú. Prostredníctvom nich učí čitateľa byť pozorným a všímať si zložité vzťahy v prírodnom svete. Porozumenie prírode, zmysel pre krásu je neoddeliteľne spojený so správnym prístupom ľudstva k využívaniu štedrých darov prírody.

Počas celej svojej literárnej činnosti sa M.M. Prishvin propagoval myšlienku zachovania flóry a fauny. V každom diele spisovateľa znie vysoká láska k prírode: "Píšem - to znamená, že milujem," povedal Prishvin.


2.5 Bunin I.A.


Bunin získal širokú slávu vďaka svojej próze. Príbeh "Antonovské jablká"je hymnus na prírodu, naplnený nepotlačiteľnou radosťou. V príbehu" Epitaf„Bunin trpko píše o opustenej dedine. Okolo ležiaca step prestala žiť, celá príroda zamrzla.

V príbehu" nová cesta "Zrazili sa dve sily: príroda a vlak rachotiaci po koľajniciach. Príroda ustupuje pred vynálezom ľudstva: "Choď, choď, uvoľníme ti cestu," hovoria večné stromy. príroda?" Úzkostlivé myšlienky o tom, čo dobytie prírody môže viesť k trápeniu Bunina a vyslovuje ich v mene prírody. Tiché stromy našli príležitosť porozprávať sa s ľudstvom na stránkach diel I. A. Bunina.

V príbehu " Suchodol" Bunin hovoril o procese vzniku roklín. Z opisov malieb z 18. storočia, keď okolo rieky Kamenka stáli husté lesy, autor pokračuje k tomu, čo bolo pozorované po odlesňovaní: "za chatrčami sa objavili kamenné rokliny s biele kamienky a suť na ich dne“, rieka Kamenka dlho vysychala a „Suchodolskí muži kopali rybníky v skalnatom koryte.“ Tento príbeh je vynikajúcim príkladom toho, že v prírode je všetko prepojené. svet Stálo za to zbaviť pôdu ochrannej vrstvy lesov a vytvorili sa podmienky pre vznik roklín, s ktorými je oveľa ťažšie sa vysporiadať ako s výrubom lesa.


2.6 Paustovský K.G.


Jedným z nasledovníkov prišvinských tradícií v literatúre bol Konstantin Georgievich Paustovsky. Príbeh Paustovského telegram"začína takto: "Október bol extrémne chladný, nenásytný. Doskové strechy sčerneli. Popadala spletitá tráva v záhrade. uvoľnené oblaky. Z nich sa bezradne sypal dážď. Po cestách sa už nedalo prechádzať ani jazdiť, a pastieri prestali vyháňať stádo na lúky."

Slnečnica v tejto epizóde symbolizuje osamelosť Kateriny Petrovny. Všetci jej rovesníci zomreli a ona ako malá slnečnica pri plote ich všetkých prežila. Katerina Petrovna z posledných síl píše list svojej milovanej dcére: „Moja milovaná! Túto zimu neprežijem. Celým príbehom prechádza paralela - človek a pôvodná príroda, Kateřina Petrovna "zastala pri starom strome, vzala do ruky studený mokrý konár a zistila: bol to javor. Zasadila ho už dávno... a teraz to začalo lietať, ochladený, nemal kam ujsť z tejto nestrannej veternej noci.

Ďalší príbeh od Paustovského daždivé zore„Je plný hrdosti, obdivu ku kráse svojej rodnej krajiny, pozornosti k ľuďom, ktorí sú do tejto krásy zamilovaní, jemne a silne cítia jej čaro.

Paustovský prírodu veľmi dobre poznal, jeho krajiny sú vždy hlboko lyrické. Charakteristickým rysom spisovateľa je jeho spôsob nerozprávania, podkresľovania, umožňuje čitateľovi doplniť si ten či onen obraz vo svojej fantázii. Paustovskij hovoril plynule a bol skutočným znalcom ruského jazyka. Za jeden zo zdrojov tohto poznania považoval prírodu: „Som si istý, že na úplné zvládnutie ruského jazyka, aby človek nestratil cit pre tento jazyk, potrebuje nielen neustálu komunikáciu s obyčajnými ruskými ľuďmi, ale aj komunikáciu. s pastvinami a lesmi, vodami, starými vŕbami, s piskotom vtákov a s každým kvetom, ktorý kýva spod liesky.

Paustovský hovorí o skrytých kúzlach prírody ľuďom, ktorí ešte nepochopili, že "rodná zem je to najveľkolepejšie, čo nám bolo dané do života. Musíme ju obrábať, vážiť si ju a chrániť všetkými silami nášho bytia." "

Teraz, keď je problém ochrany prírody v centre pozornosti celého ľudstva, myšlienky a obrazy Paustovského majú osobitnú hodnotu a význam.


2.7 Vasiliev B.


Nie je možné si nevšimnúť prácu Borisa Vasilieva “ Nestrieľajte biele labute"v ktorej je každá stránka, každý riadok presiaknutý veľkou láskou k pôvodnej prírode. Hlavný hrdina Jegor Polushkin, lesník, našiel svoje povolanie tak, že sa stal strážcom prírody. Keďže je to jednoduchý, nenáročný človek, vo svojej práci ukazuje všetku krásu a bohatstvo svojej duše. Láska k jeho práci pomáha Polushkinovi otvoriť sa, prevziať iniciatívu a ukázať svoju individualitu. Napríklad Yegor a jeho syn Kolya napísali pravidlá správania pre turistov vo veršoch:


Zastav turistu, vošiel si do lesa,

Nežartujte v lese s ohňom,

Les je náš domov

Ak je v ňom problém,

Kde potom budeme bývať?


Koľko mohol tento muž urobiť pre svoju zem, ak nie pre jeho tragickú smrť. Yegor bráni prírodu do posledného dychu v nerovnom boji s pytliakmi.

Krátko pred smrťou Poluškin hovorí nádherné slová: "Príroda, ona zatiaľ vydrží všetko. Zomiera ticho pred letom. Matkina rakva."


2.8 Astafiev V.P.


Victor Astafiev, ktorého myšlienky sa neustále sústreďujú na „bolestivé body“ času, sa obrátil k problému vzťahu medzi človekom a prírodou už v ranom štádiu svojej tvorivej činnosti, dávno pred vytvorením „cárskej ryby“, ktorá je v skutočnosti prírodno-filozofický manifest spisovateľa, zhŕňajúci jeho úvahy o mieste človeka v prírode. Astafyevovi obľúbení hrdinovia žijú vo svete prírody, ktorý je im blízky a zrozumiteľný. Toto je ich kolíska a domov, zdroj radosti, inšpirácie a šťastia. Spisovateľ v súlade s klasickou tradíciou rozvíja svoje názory na harmonickú jednotu človeka a prírody, na jej liečivý a obnovujúci vplyv. Jeho hrdinovia nie sú mimo prírody, ale „vo vnútri“ procesov, ktoré v nej prebiehajú, sú jej prirodzenou časticou a pokračovaním. Astafiev pokračuje v humanistických tradíciách ruskej klasiky cyklom príbehov “ Kôň s ružovou hrivou.

príbeh" Prečo som zabil chrapkáča? autobiografický. Toto je spoveď dospelého v dlhoročnom detskom prešľape: hlúpa a krutá chlapčenská zábava - lov živého palicou, prakom, bičom. Túto hru treba odovzdať chlapcom s krvou vzdialených predkov, ktorých nespočetné generácie získavali potravu lovom zvierat a vtákov. Inštinkt, ktorý kedysi zachraňoval ľudskú rasu, teraz stratil zmysel, stal sa nepriateľom prírody i človeka samotného. Hrdina príbehu, ktorý ho poslúchol, raz v detstve dohonil a zmietol zraneného, ​​zle behajúceho vtáka, ktorý ani nie je zvykom jesť. Ale jeho srdce stačilo na to, aby pochopil všetku tú nezmyselnú krutosť svojho činu, aj keď oneskorene, aby sa zhrozil sám nad sebou, bezohľadne šľahajúcim bičom zo surovej kože na bezbranné drobné živé teľa. Tento oneskorený horor ho prenasleduje po zvyšok života s mučivou otázkou umiestnenou v názve príbehu. V ústach človeka, ktorý prešiel celou veľkou vojnou, mnohokrát bol na pokraji smrti a strieľal do nepriateľov, znie táto otázka obzvlášť náročne. Pretože morálka je práve v odpovedi na otázku: prečo násilná smrť?

Skutočný lovec nikdy nezdvihne ruku na samicu tetrova hlucháňa, ak kŕmi a zohrieva svoje mláďatá a má vylúpený žalúdok nahý, pretože pri liahnutí vajec im musí dať viac tepla a perie tomu prekáža (“ Kapalukha"). Nie proti vyťahovaniu kunej srsti, ale proti hlúpej ľahostajnosti k prírode, sa príbeh venuje aj “ Belogrudka- ako deti zabili potomstvo kuny bieloprsej a ona, rozrušená smútkom, sa pomstí celému okolitému svetu, zničí hydinu v dvoch susedných dedinách, až kým sama nezomrie na následky strelnej zbrane.

« Strihanie vlasov"- formou, žánrom - naturalistická rozprávka. Ale pri čítaní toho, ako zlomyseľní chlapci zabili otca ostrihaného prakom, si mimovoľne spomíname na to miesto z príbehu „Kôň s ružovou hrivou“, ktorý hovorí, ako Sanka a Vitka vyrazili kameňom rýchlika a on , zadusení krvou, zomreli v ich náručí.


3. Mužský a ženský princíp v prírodno-filozofickej próze


Príroda z prírodno-filozofického hľadiska obdarila jedincov rôzneho pohlavia špecifickými formami vnímania a motivácie k činom. S určitou podobnosťou v črtách chápania vesmíru a existencie v biose sa mužské a ženské princípy líšia v modeloch správania, ktoré sú vlastné ich fyzičke.

Mužský princíp v prírodno-filozofickej próze 2. polovice 20. storočia predstavuje niekoľko hlavných obrazov (lovec, tulák, mudrc, umelec, spravodlivý človek a hľadač Boha) . Každý z nich je obdarený špecifickými osobnostnými črtami a náklonnosťou k určitému druhu činnosti.

lovec človekna prvý pohľad trochu odlišuje nepriateľský postoj k prírode. Vyberá si pre seba úlohu jej dobyvateľa, no takáto nadvláda nad naturou sa ukazuje ako spôsob vytvárania životnej energie vo svete. Človek-lovec v prírodno-filozofickej próze druhej polovice 20. storočia si vyberá rolu živiteľa a živiteľa. Takými sú napríklad hrdinovia príbehu Ch.T. Ajtmatová"Škvrnitý pes pobehujúci po okraji mora." Lov na nich nie je aktom dobývania prírody s cieľom ju zničiť, ale spôsobom, ako prekonať smrť, akýmsi prechodom do večnosti, možnosťou realizovať sa ako Sfires.

Ďalším stelesnením mužského princípu v prírodno-filozofickej próze 2. polovice 20. storočia je tulák. Hrdina trávi svoj život v neustálej blízkosti prírody. On ju však nedobýva, ale vo svojom pohybe s ňou splýva. To sa deje napríklad s hrdinom príbehu Áno. Kazakova"Wanderer". Jeho cesta, niekedy vynútená, nie dobrovoľná, beží do nekonečna. Nepoznajúc konečný bod svojho príchodu, mužský tulák sa učí na ceste k jemnému pocitu prírody, nadobúda zmysel života. Zároveň občas uviazne v nejakej medziforme existencie multidimenzionálnej osobnosti (hrdinovia Yu.P. Kazakova), nedosahujúcej podobu Sfiros.

Nútené putovanie (hrdinovia A.A. Kima, L.M. Leonovaa iní autori-prírodní filozofi, naopak, pomáha človeku pri získavaní tohto statusu.

Chápanie bytia všetkého, čo jestvuje cez prizmu rozumu, sa v prírodno-filozofickej próze druhej polovice 20. storočia realizuje v archetype šalvia. Ak je pre lovca dôležité podmaniť si prírodu, hoci v jej tvorivom základe, a pre tuláka splynúť s fysis v pohybe na ceste do nekonečna, tak pre mysliteľa; hlavnou cestou k dosiahnutiu podoby Sfiros je poznanie sveta flóry a fauny. Jednota a rôznorodosť všetkého, čo existuje, sa mu odhaľuje v priebehu intenzívnej reflexie. Podobnou vlastnosťou (dominujúcou nad ostatnými osobnými vlastnosťami) sa vyznačuje aj hlavný hrdina príbehu A.G. Bítová„Vtáky alebo nové informácie o človeku“. V mysli prírodno-filozofického mudrca leží všetka racionalita sveta, ktorá zaručuje zachovanie vitality. Pri poznaní reality je atómová osobnosť mysliteľa obdarená všepriepustnosťou. Inými slovami, chápe podstatu javov a chodu vecí na úrovni biologizovanej mysle. V dôsledku toho obraz prírodno-filozofického mysliteľa znovu vytvára archetyp mudrca K.G. Jung, s prevahou v ontologickom aspekte bytia organickej kategórie chápania sveta.

pre, umelecdominantnou sa stáva estetická transformácia (presnejšie zobrazenie) reality. Kult rozumu dáva svoje prvenstvo tvorivosti. V tomto prípade je viacrozmernosť človeka vytvorená už umením. Akt tvorivosti spája osobnosť s vesmírnym životom. Naznačuje to napríklad hrdina románu B.L. Vasiliev"Nestrieľajte biele labute" Yegor Polushkin. Umenie prostredníctvom obdivu a poznania krásy prírody vedie človeka k pochopeniu myšlienky večnosti a nekonečnosti vesmíru. Akt tvorivej premeny reality mení naturovo-filozofického umelca na Sfiros.

Náboženský aspekt bytia v próze, odrážajúci štruktúru sveta podľa zákonov loga, je stelesnený v maske muža. spravodlivý a/alebo boh hľadajúci. Spôsob interakcie s prírodou je v tomto prípade založený na fakte etického zdokonaľovania samotnej osobnosti, nie však prostredníctvom rozumu, tvorivosti, dynamiky, dominancie, ale v zduchovnení podstaty bytia všetkého, čo existuje. Spravodlivý a Boha hľadajúci vidí, alebo lepšie povedané, cíti morálne základy v usporiadaní sveta. Prameň života chápe ako božský princíp, prejavujúci sa človeku v prírode. Z blaženého rozjímania nad svetom sa hrdinovia obracajú k najhlbším stránkam svojej osobnosti, pričom sa duchovne premieňajú.

V procese získavania statusu Sfiros prechádzajú skúškami (pokúšaním), rozhodujú sa medzi dobrom a zlom a nakoniec sú zasvätení do posvätného poznania. Všetky tieto kroky prekonáva napríklad hrbáč Aljoša, hrdina románu L.M. Leonova"Pyramída". Inými slovami, v prírodno-filozofickej próze človek, ktorý hľadá zbožnosť a dodržiava najvyššie duchovné predpisy bytia (príroda – Boh), robí voľbu medzi absolútnom pravdy a chaosom spoločenského života, v dôsledku čoho je premenený biosom na Sfiros. Hrdinovia sa ocitajú v situáciách, kedy je potrebné ísť buď na stranu duchovna, alebo na stranu spoločnosti, ktorá ničí vitalitu. Dominantnou črtou multidimenzionálnej osobnosti v takejto inkarnácii sa prirodzeným vplyvom stáva etická nezištnosť.

Ženský princíp v prírodno-filozofickej próze druhej polovice 20. storočia zahŕňa obrazy obdarené nielen zmyslom pre spätosť s prírodou, ale aj túžbou po ďalšej dokonalosti sveta. . V ktorejkoľvek zo svojich inkarnácií (predchodkyňa Eva, Spasiteľ, „neskutočná-skutočná“ Krásna dáma) sa vyznačujú nekonečnou túžbou spojiť sa so svetovou harmóniou, kozmom - líšia sa iba spôsoby ich interakcie s biosom. Všetky hrdinky prírodno-filozofickej prózy druhej polovice 20. storočia sú zároveň už poznačené znakmi svetovej duše, Vesmíru. Nie sú len časticou prírody, ale jej dobrým a dokonalým prejavom. Inými slovami, v týchto obrazoch prírodno-filozofickej prózy je ideál „večne ženského“ znovu vytvorený na organickom základe.

Matka Evasa stáva stelesnením zdroja bytia. Obraz ženy-prírody je tvorivou podstatou. Za základ sa berie jeho prirodzenosť, nedotknuteľnosť, schopnosť precítiť realitu. Vedľa takejto ženy si muž uvedomuje svoj osud, preto je obraz Evy označením plnosti bytia, jeho jednoty a nekonečnosti. Nina Vsevolodovna, hrdinka románu, má podobnú všadeprítomnosť. S.P. Zalygin"Po búrke". Žena Eva dáva ľudstvu nesmrteľnosť z prírodno-filozofického hľadiska. V tejto túžbe vytvoriť život možno uhádnuť pokus vyriešiť rozpor medzi spoločnosťou a bios. Predchodkyňa Eva tak preberá úlohu zmierovateľa. V jej snahe o vitalitu možno uhádnuť prírodno-filozofické uznanie hodnoty bios (morálne kritérium pre rozvoj človeka-Sfiros).

Už v tejto inkarnácii ženského princípu prózy o fyzise sa prejavuje kult cítenia. V obrazoch mužov prevládal istý racionalizmus. Z toho vyplýva najväčšia blízkosť žien k prírode, ktorej racionalita sa hodí na logické vysvetlenie z hľadiska hodnoty bios. Účelnosť in natura nie je výsledkom dlhého vývoja, ale zdrojom bytia, preto je záhadou.

Prirodzené stelesnenie „neskutočného-skutočného“ krásna dáma, v obraze ktorého je vyjadrený obdiv k dokonalosti fysis, estetickej hodnote bytia mužom-Sfiros. Harmónia inšpiratívnej ženy nevyplýva ani tak z etiky, ako skôr zo zákonitostí organického sveta. Hrdinka má tajné vedomosti, no pre jej neprístupnosť sú nepochopiteľné. Môžete ju obdivovať len v takej krásnej telesnej podobe, ako šamana z príbehu v príbehoch V.P. Astafieva"Kráľovská ryba". „Neskutočná-skutočná“ Krásna Pani, ktorá sa raz objavila v predstavách muža, ho učí cíteniu prírody, svojou dokonalosťou ho uvádza do zduchovneného chápania javov bytia všetkého, čo existuje, inšpiruje ho k hľadaniu dobrý začiatok v organickej hmote, nasmeruje ho, aby ho uctieval.

Role spasiteliatohto sveta preberajú ďalšie hrdinky prírodno-filozofickej prózy 2. polovice 20. storočia. Objavujú sa v dvoch inkarnáciách ženského, v závislosti od spôsobu interakcie s prírodou. Spravodlivýprichádza k spáse sveta skrze svoju svätosť. Požehnanie obsiahnuté v zákonoch zachovania vitality pomáha Večnej Panne nájsť Boha v potvrdení života. Zachovanie a pokračovanie bytia ho približuje k materskej podstate prírody. Toto je hrdinka románu Ch.T. Ajtmatová"A deň trvá dlhšie ako storočie," Altun.

Na rozdiel od spravodlivých múdra ženadáva svetu spásu skrze rozum. Od Večnej Panny však zdedí bezhraničnú obetavosť. Ako dobrý začiatok sveta pre spravodlivú ženu, tak aj jeho racionalita pre múdru ženu pramení z bios. Len tu k zachovaniu života vedie druhé k jeho hlbokému pochopeniu. Vychádzajúc z lásky, ako spravodlivá žena, múdra žena v nej potvrdzuje svoju spiritualitu, ale až potom si uvedomuje úlohu Spasiteľa a získava jednotu so svetom.

Zachovanie bytia všetkého existujúceho pramení z eticko-biologického cítenia (svätosť) a uvedomenia si reality (múdrosti) hrdinkami prírodno-filozofickej prózy druhej polovice. Spravodlivá a múdra žena XX storočia. V týchto dvoch inkarnáciách je odhalená úloha Spasiteľa.


Záver


V minulom storočí všetci naši klasici písali a hovorili o tom, že človek a príroda sú prepojené neoddeliteľnými vláknami a filozofi konca 19. a začiatku 20. storočia dokonca vytvorili spojenie medzi národným charakterom a spôsobom života človeka. Ruská osoba, povaha, medzi ktorou žije.

Jevgenij Bazarov, ktorého ústami Turgenev vyjadril myšlienku určitej časti spoločnosti, že príroda nie je chrám, ale dielňa a človek je v nej robotníkom , a Dr. Astrov, jeden z Čechovových hrdinov, vysádzanie a pestovanie lesov a premýšľanie o tom, aká krásna je naša zem - to sú dva póly v pózovaní a riešení problému Človek a príroda.

A v modernistickej a najmä postmodernistickej literatúre dochádza k odcudzeniu prírody, nadobúda radikálny charakter: „príroda už nie je príroda, ale„ jazyk “, systém modelovacích kategórií, ktoré zachovávajú iba vonkajšiu podobnosť prírodných javov. .“

Oslabenie väzieb literatúry XX storočia. s „divočinou“ je legitímne vysvetľovať ani nie tak „kult jazyka“ v spisovateľskom prostredí, ako skôr izolovanosť súčasného literárneho povedomia od veľkého ľudského sveta, jeho izolovanosť v úzkom okruhu odborných, korporátnych kruhov. , čisto mestský. Ale táto vetva literárny život Naša doba ani zďaleka nevyčerpáva to, čo robili a robia spisovatelia a básnici druhej polovice 20. storočia: obrazy prírody sú nevykoreniteľnou, vždy dôležitou stránkou literatúry a umenia, ktorá má najhlbší význam.

Základom umeleckej reality prírodno-filozofickej prózy je jednota a rôznorodosť bytia všetkého existujúceho. Svet spoločnosti ako produkt umelého, neprirodzeného a chaotického je cudzí pre prostredie, ktoré sa formovalo prirodzene. Tu všetko podlieha biosu, organizovanému logicky; a harmonicky. Každý z jeho prvkov, dokonca aj v najmenšej modifikácii, nesie znaky univerzálnej jednoty. Všetky segmenty reality, odrážajúce štruktúru vesmíru, sú zamerané na vytvorenie bytia. Planetárny rozsah biosu je pohltený technospoločnosťou, ktorá ničí vytvorený ekosystém a vnáša chaos do života flóry a fauny, ako aj človeka ako jeho zástupcu.

A v ruskej literatúre sa objavujú zlovestné obrazy Archarovci , pytliakov , tranzistoroví turisti , ktorý neobmedzené rozlohy sa stali predmetom . V otvorených priestoroch frčia tak, že za nimi ako po Mamajevových jednotkách sú vypálené lesy, znečistený breh, ryby mŕtve od výbušnín a jedu. Títo ľudia stratili kontakt s krajinou, na ktorej sa narodili a vyrastali.

Po vstrebaní nekonečných metamorfóz bytia, ich racionality a účelnosti, reality, sa v prírodno-filozofickej próze druhej polovice 20. storočia začala chápať ako prirodzená. Kreativita Ch.T. Ajtmatová, V.P. Astafieva, A.G. Bítová, B.L. Vasilyeva, S.P. Zalygina, Yu.P. Kazakova, A.A. Kim, L.M. Leonová, V.G. Rasputin odráža prirodzený poriadok: koexistenciu vesmíru a jednotlivca, kde jednotlivec je nútený dodržiavať zákony loga, inak môže zomrieť.

Autori-prírodní filozofi vo svojich dielach vytvárajú obraz mnohorozmerného človeka, ktorý siaha až do starovekých prameňov. Vychádzajúc z doktríny univerzálnej harmónie vesmíru a užitočnej (zjednotenej) krásy bytia všetkého, čo existuje, zobrazovali človeka, ktorý dosiahol dokonalú jednotu s prírodou.

Taký štát starogrécky filozof Empedoklesvo svojom diele „O prírode“ ju definoval ako Sfairos (Spheros). Človek ako častica bytia zase nadobudol svoje črty. V dôsledku toho bolo vrcholom existencie osobnosti dosiahnutie formy Sfiros. Prírodno-filozofické chápanie skutočnosti určilo cestu vývoja prirodzeného človeka a obdarilo ho osobitosťami. Odtiaľ pochádza jeho biologická inteligencia, zvýšená schopnosť reflexie na planetárnej úrovni, zmysel pre príbuznosť s univerzálnym MY, zmysel pre nekonečnosť kolobehu vecí a udalostí, prostredníctvom ktorých je nesmrteľnosť chápaná. Guľovitý tvar Sfiros umožňuje človeku cítiť prírodu a obdarováva ju všepriepustnosťou, ktorá pomáha objaviť jej atómové zariadenie - časticu kozmu - v rámci vlastnej telesnosti.

Ďalšou charakteristickou črtou viacrozmerného človeka je jeho vzťah k iným predstaviteľom flóry a fauny. Od obdivovania dokonalosti všetkého živého prichádza človek k uvedomeniu si rovnakých práv medzi prejavmi bytia. Potvrdzuje sa tak množstvo hodnotových aspektov reality, v súlade s ktorými človek zostáva. Týkajú sa ontologických, náboženských, morálnych a estetických podstát reality mnohorozmernej osobnosti.

Man-Sfiros sa snaží pochopiť tajomstvo prírody a určiť účelnosť svojej existencie. Chápajúc prirodzený vývoj existencie všetkého živého, vytvára si osobnú koncepciu svetonázoru; napríklad Vadim z románu L.M. Leonova"Pyramída".

Kult rozumu sa pre multidimenzionálneho človeka stáva hybnou silou vitality. Prirodzené myslenie pôsobí ako konštruktívny prvok v mysli prírodno-filozofickej osobnosti. Vidí aj podstatu ľudského bytia, výsledok jeho života. Obsahovo ďaleko od Hamletových úvah o homeomérnej osobnosti nadobúdajú ontologickú hodnotu. Priamo sa to uvádza v dielach prírodných filozofov, napríklad v príbehu V.G. Rasputin"Ži storočie - miluj storočie." Ontologická hodnota sa stáva jednou z vedúcich na ceste k realizácii svojej myšlienky človekom - atómom. Planetárna škála odrazov umožňuje človeku dosiahnuť úroveň Sfiros, uvedomujúc si seba ako mikrokozmos Vesmíru.

Podstata bytia pre hrdinu prírodno-filozofickej prózy druhej polovice 20. storočia spočíva nielen v snahe pochopiť myseľ prírody, ale aj v pietnom obdive k nej. Neklesá na fanatický obdiv, ale vyvoláva v jednotlivcovi úctyhodný postoj k neporušiteľnému. Večnosť, ktorá rozlišuje osobitosť bytia všetkého existujúceho, chápe multidimenzionálny človek ako božský princíp sveta. Príroda a tvorivý zdroj vitality sú identifikované. Človek teda nadobúda nesmrteľnosť nielen v myslení, ale aj v bytí všetkého, čo existuje. To sa deje napríklad s hrdinami románu A.A. Kim"Onliria".

Náboženstvo, stelesnenie dobra a viery v neho, sa stáva meradlom hodnoty ľudského života vo vzťahu k prírode. Bytie všetkého, čo existuje v maske Všemohúceho, obsahuje v multidimenzionálnej osobnosti určitý dobrý potenciál zameraný na zdokonaľovanie nesmrteľnej duše Vesmíru, rozmanitú jednotu MY.

Prostredníctvom postoja k prírode sú kritériá bioetiky vyjadrené aj v chápaní človeka-Sfiros. Ekologické hodnoty potvrdzujú spojenie medzi morálnymi aspektmi bytia človeka a jeho postojom k bios. Príroda sa stáva bezbrannou voči prejavom spoločnosti. Technicky vyzbrojený muž, narodený v umelom spoločenskom vedomí, ničí existenciu všetkého, čo existuje.

Prírodné zdroje, sú ľuďmi vnímané ako materiálne bohatstvo napríklad v prac S.P. Zalygin"Environmentálny román". Takýto postoj k biosu vedie k smrti samotnej osoby, priťahovanej sociálnou realitou.

Hrdina príbehu v príbehoch "Cár-ryba" V.P. Astafievauvedomuje si životne dôležitú orientáciu biosu, remeslo vynájdené spoločnosťou sa stane Akimovi cudzie kvôli svojej biologickej povahe. Protagonista diela autora-prírodného filozofa morálne rastie. Prostredníctvom postoja k prírode sú vyjadrené ekologické hodnoty jednotlivca. Morálny aspekt bytia - bioetika, označovaná ako dilema medzi biosom a spoločnosťou, sa stáva ďalším segmentom reality, ktorý prispieva k dosiahnutiu formy Sfiros človekom.

V prírodno-filozofickej próze druhej polovice 20. storočia sa objavuje antipód človeka-Sfiros. Ich hlavným opakom je voľba životnej cesty. V jednom z jeho príbehov Áno. Kazakovoznačil takého hrdinu za človeka, ktorý sa usiluje o “ ľahký život". Obraz sa vyznačuje prijatím takého modelu správania, ktorý sa scvrkáva na jednoduchosť bytia, dômyselnú príťažlivosť pre ostatných. Hrdina je prirodzený produkt spoločnosti, umožňujúci ľahkosť v citoch a vzťahoch. Napríklad Goga Gertsev („Cár-ryba“ V.P. Astafieva) zmení medailu zo stromu Kiryaga vo svoj vlastný prospech.

Prírodno-filozofická próza druhej polovice 20. storočia naráža na takú jednoduchosť vnímania reality s ľahostajným až konzumným postojom hrdinu k prírode. Existencia všetkého, čo existuje, sa pre človeka stáva „ľahkým životom“ spôsobom získavania materiálneho bohatstva. Povrchné vnímanie reality ničí prírodu. V dôsledku toho sa hĺbka pocitov vo vzťahu k biologizovanej realite, ktorej časticou je aj samotný človek, stáva ďalším morálnym kritériom, ktoré odlišuje podstatu Sfiros.

Prírodno-filozofická próza 2. polovice 20. storočia zároveň vytvára obrazy detí, ktorých morálny vývin v ranom veku ovplyvnil ďalší rast homeomérnej osobnosti. V dielach sa objavuje detská dokonalosť, ktorá vykonáva funkcie Spasiteľa A.A. Kim, Yu.P. Kazakovaa iných prírodných filozofov. Obdobie detstva je zobrazované ako obdobie najväčšej blízkosti človeka k prírode. V pocite spriaznenosti s ňou sa dieťa učí základným morálnym zásadám existencie nielen vo svete ľudí, ale aj v univerzálnej jednote MY, ako to robí Arina v rovnomennom rozprávkovom románe. A.A. Kim. Dieťa v prírodno-filozofickej próze čerpá mravnú čistotu z prírody a s takouto batožinou ide do dospelosti. Zároveň je dôležité, aby detská dokonalosť už dosiahla podobu Sfiros.

Poznávanie, cítenie, mravné prežívanie udalostí v prírodnej realite, obdiv k jej dokonalosti sa pre mnohorozmernú osobnosť menia na akt estetického obdivu. Krása v biose sa stáva neoddeliteľnou súčasťou vedomia človeka, keď získa status Sfiros. Krása sveta je pre hrdinu prírodno-filozofickej prózy druhej polovice 20. storočia naplnená hlbokým významom: odráža dokonalé usporiadanie organickej hmoty a užitočnosť všetkého, čo existuje. Ukazuje jednotu formy a obsahu, harmóniu, ktorá človeku v spoločnosti tak chýba.

Estetika vo videní reálneho sveta je z prírodno-filozofického hľadiska nevyhnutnou súčasťou zdokonaľovania jednotlivca. Tajomstvo prírody chápe multidimenzionálna osobnosť ako tajomstvo krásy. Aj telesná príťažlivosť človeka sa stáva prejavom dokonalosti a harmónie biosu. Preto sa v estetickom obdive sleduje cesta chápania organického sveta, rodí sa s ním pocit príbuznosti, ako to býva u hlavnej postavy príbehu. A.A. Kim"Turínska utópia". Vesmír je nemožný bez harmónie a krásy. V dôsledku toho pri formovaní človeka-Sfiros veľkú rolu vzhľadom na estetické hodnoty.

Prírodno-filozofická próza druhej polovice 20. storočia vytvára jedinečný obraz mnohorozmerného človeka, ktorý svoje bytie vytvára v prírode. Je pri nej nielen blízko, ale cíti sa aj ako jej častica – atóm. Typologické črty modelu ľudského správania – Sfiros nám umožňujú priradiť ho k tej či onej charakterologickej skupine v závislosti od jeho hodnotových esencií s prihliadnutím na prejavy mužského a ženského princípu. Vytvorené v dielach autorov druhej polovice 20. storočia (Ch.T. Ajtmatov, V.P. Astafiev, A.G. Bitov, B.L. Vasiliev, S.P. Zalygin, Yu.P. Kazakov, A.A. Kim, L. M. Leonova, V. G. Rasputin ) pojem osobnosť umožňuje považovať prírodno-filozofickú prózu za samostatný smer v ruskej literatúre, čím sa odlišuje napríklad od vidieckej prózy.

LITERATÚRA


1.Belaya, G.A. Umelecký svet modernej prózy Text. - M .: Vydavateľstvo "Nauka", 1983 - 192.

2.Boreyko, V.E. Krása prírody a environmentálna etika Elektronický zdroj.

.Vasilyeva, T. Filozofia a poézia, pred tajomstvom prírody. O povahe vecí. M.: Vydavateľstvo "Fiction", 1983.

.Velikanov A., Skoropánová, I.S. Ruská postmoderná literatúra: Návod. M: Vydavateľstvo "Veda", 1999.

.Gapon E.S. Výtvarné poňatie osobnosti v tvorbe V.G. Rasputin v rokoch 1990-2000. - Armavir, 2005 - 167 s.

.Gončarov, P.A. Kreativita V.P. Astafiev v kontexte ruskej prózy 50. – 90. rokov 20. storočia. - M.: Vydavateľstvo strednej školy, 2003-385 s.

.Groznová H.A. Kreativita Leonida Leonova a tradície ruskej klasickej literatúry: Eseje. - L .: Vydavateľstvo "Nauka", 1982-312 s.

.Zalygin S.P. Literatúra a príroda.// Nový svet. 1991. č. s. 10-17

.Kuznecov F.F. "Pravá zem" od Viktora Astafieva. Eseje; články, portréty - M: Vydavateľstvo "Soviet, Rusko", 1980.

.Kuznecovová, A.A. Próza Yu.P. Kazakova (Problematika a poetika). - Tver, 2001-185 s.

.Lipin, S.A. Človek očami prírody: Monografia - M .: Vydavateľstvo "Sovietsky spisovateľ", 1985 - 232 s.

.Pankeev, I.A. Valentin Rasputin: Cez stránky diel. - M.: Vydavateľstvo "Osvietenie", 1990-144 s.

.Petishev A. Človek a príroda v románe "Ruský les". K 80. výročiu narodenia L.M. Leonova // Literatúra v škole. 1979. Číslo 2. s. 56-57

.Piskunová S., Piskunov V. V nových priestoroch. Svety a antisvety prírodno-filozofickej prózy. S. Piskunová, V. Piskunov // Literárna revue. 1986. Číslo 11. s. 13-19

.Rožanov, V.V. O písaní a spisovateľoch. V.V. Rozanov. M .: Vydavateľstvo "Respublika", 1995 - 734.

.Rožanov V.V. O porozumení. Skúsenosti so štúdiom prírody, hraníc a vnútorná štruktúra veda ako integrálne poznanie. / V.V. Rozanov. Petrohrad: Vydavateľstvo Nauka, 1994-540.

.Rostovtseva, I.I. „Tu bývam so svojou bolesťou“ Text. / I.I. Rostovtseva // Leonid Leonov v memoároch, denníkoch, rozhovoroch. - M: Vydavateľstvo "Voice". 1999, s. 558-568

.Smirnová, A.I. Aktuálne otázky v štúdiu modernej prírodno-filozofickej prózy. // Príroda a človek v beletrii: zborník príspevkov z celoruskej vedeckej konferencie. Volgograd: Vydavateľstvo VolGU, 2001, s. 5-13

.Spivak R.C. Ruské filozofické texty. 10. roky 20. storočia. I. Bunin, A. Blok, V. Majakovskij: Učebnica. - M.: Vydavateľstvo Flint; "Veda", 2005 - 408 s.

.AI Smirnova Ruská prírodno-filozofická próza druhej polovice 20. storočia: Učebnica – elektronický zdroj.

.Trefilova G. Čas voľby (Umelecké chápanie vzťahu človeka a prírody v sovietskej literatúre).// Otázky literatúry. 1981. Číslo 12. s. 7-49

.Epstein M.N. "Príroda, svet, tajomstvo vesmíru": Systém obrazov krajiny v ruskej poézii. - M.: Vydavateľstvo strednej školy, 1990. 303 s.


Doučovanie

Potrebujete pomôcť s učením témy?

Naši odborníci vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vás zaujímajú.
Odoslať žiadosť s uvedením témy práve teraz, aby ste sa dozvedeli o možnosti konzultácie.