Il materiale principale utilizzato dai Greci nella costruzione era la pietra. Agli albori dell'antica architettura dei templi greci, veniva utilizzata pietra tenera o calcare.
L'Acropoli di Atene fu costruita da essa nel VI secolo a.C. e. e altri edifici pubblici. Una versione successiva dell'Acropoli, ricostruita da Pericle, prevedeva l'uso del marmo.
I mattoni crudi e cotti costituivano la principale risorsa per la costruzione di edifici residenziali. All'esterno le case erano rivestite con lastre di pietra.
Travi in legno servite nella costruzione dei solai. Spesso acceso fasi iniziali di legno erano anche la costruzione delle colonne degli edifici religiosi (il tempio di Hera ad Olimpia).
Successivamente furono sostituiti da quelli in pietra. Muratura rinforzata con piallacci, punte e graffette metalliche.
Gli edifici dell'antica Grecia erano orientati verso l'uomo. Osservando l'armonia delle proporzioni, i maestri ellenici creano un sistema artistico di decorazione e costruzione di edifici, costituito da una combinazione di elementi portanti (portanti) e portati (sovrapposti) (VII secolo a.C.). L'hanno chiamata una struttura a cremagliera o un sistema di ordini.
sistema di ordini
Esistono tre tipi di ordine:
Dorico;
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Ionico;
Corinzio.
Il dorico apparve prima degli altri, l'ultimo ad apparire fu l'ordine corinzio (il tempio di Apollo a Bassae). Tutti e tre gli ordini sono stati costruiti secondo un unico sistema compositivo. Ha diviso l'edificio in tre parti:
Stereobat (base);
Albero a colonna (costruzione con montaggio su rack);
Trabeazione (costruzione a trave).
La colonna è stata inoltre suddivisa in tre livelli (dal basso verso l'alto):
Tronco (fusto);
Capitale.
La base era un collegamento intermedio tra lo stereobat e il fusto della colonna. Il capitello sosteneva la trabeazione, che giaceva sull'abaco.
Dorico è l'ordine più semplice. Ha fatto a meno di una base e di dettagli decorativi. Quello ionico si è ristretto verso l'alto e si è concluso con un capitale in valuta. L'ordine corinzio era decorato con fessure verticali nel fusto della colonna (flauti) e aveva un capitello riccamente decorato.
Anche la trabeazione era divisa in tre parti (dal basso verso l'alto):
Architrave;
Il sistema degli ordini si è diffuso in tutto il mondo. Gli architetti usano ancora le sue leggi.
Era questo schema che costituiva la base degli antichi templi greci, che erano le dimore degli dei. Inizialmente, i greci stabilirono i loro dei circondati dalla natura.
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Gli altari venivano allestiti in grotte e boschetti naturali. Con l'avvento del tempio, la cerimonia fu trasferita sotto il suo tetto.
Gli antichi architetti sceglievano i luoghi più elevati per la costruzione. La loro idea era quella di collegare l'edificio con la natura circostante.
Il tempio fu eretto su fondamenta in pietra, circondato da un numero pari di colonne, aveva un portico e un tetto a due falde. Dentro c'era una statua di un dio.
I primi edifici erano divisi in più parti:
Naos (sala principale);
Pronao (portico d'ingresso);
Opistodomi (tesoro).
L'esterno prevaleva sull'interno, dove era ammesso solo il sacerdote. Il servizio di culto principale si è svolto fuori dalle mura del tempio - fuori. L'interno non aveva importanza.
In base al numero e alla distribuzione delle colonne, i templi erano suddivisi nelle seguenti tipologie:
Tempio in formiche (una o due colonne tra le pareti);
Prostilo (colonnato sulla facciata d'ingresso);
Anfiprostilo (colonnato su entrambe le facciate);
Peripter (colonnato circonda il tempio lungo il perimetro);
Dipter (doppio colonnato perimetrale);
Monopter (tempio arrotondato).
I muri di pietra degli antichi templi venivano dipinti attivamente con vernici mescolate a cera.
Nel secondo millennio a.C. e. Le tribù greche si stanno gradualmente spostando nella regione dell'Egeo dal nord. I Dori conquistano i territori micenei e portano con sé un diverso stile di vita e, a quanto pare, la conoscenza del ferro.
I greci dorici, le cui tribù conquistarono le città achee, adottarono le idee religiose e mitologiche degli achei, molte abilità e tradizioni, ma in generale si trovavano a un livello inferiore di sviluppo sociale, ci vollero più di tre secoli perché una società di classe maturi sulla terra dell'antica Grecia e sorsero città-stato proprietarie di schiavi.
Sotto la pressione dei Dori popolazione locale si ritira e abita le isole del Mar Egeo e la costa dell'Asia Minore. Sul territorio della Grecia sorgono molte città-stato, come Atene o Sparta, in competizione tra loro.
La storia della cultura del mondo antico è tradizionalmente suddivisa in periodi.
Periodo omerico (XI - IX secolo aC) Delle strutture architettoniche di questo periodo sono sopravvissute solo rovine, dalle quali si può giudicare la continuità della Grecia omerica della cultura egea: nei nomi degli dei a cui erano dedicati i templi; nelle piante dei templi, che ricordano i contorni di un megaron miceneo con ingresso sul lato stretto di un edificio rettangolare.
periodo arcaico(dal XII a.C. al 590 a.C.) Passato in relazione all'architettura nello sviluppo di principi e forme di base. Durante questo periodo si formò uno schema urbanistico che costituì la base della successiva architettura dei templi greci e che è caratterizzato dall'intorno del volume principale del tempio con un colonnato. tuttavia, non sono stati conservati monumenti materiali di questo periodo.
Primo periodo classico
(590 a.C. - 470 a.C.)
Le rovine di edifici del secondo periodo che ci sono pervenute testimoniano che la sua caratteristica principale fu la graduale liberazione dell'architettura greca dall'influenza straniera, la trasformazione di elementi portati dall'Asia e dall'Egitto in forme corrispondenti allo spirito del popolo e al condizioni delle loro credenze e rituali religiosi.
Quasi tutti gli edifici di questo periodo sono di stile dorico, dapprima pesanti e un po' aggraziati, ma poi sempre più leggeri, audaci e belli.
Dei templi di quest'epoca, situati nella stessa Grecia, si possono indicare il tempio di Hera ad Olimpia, il tempio di Zeus ad Atene, il tempio di Apollo a Delfi (uno dei santuari più famosi e lussuosi dell'antica Grecia) e il tempio di Pallade Atena sull'isola di Egina, che accolse tempi moderni fama clamorosa per i gruppi scultorei che ne ornavano i frontoni.
Tempio di Apollo a Delfi.
Gli antichi greci attribuivano grande importanza al tempio di Apollo situato a Delfi e all'oracolo di Delfi. L'antico geografo Strabone scrisse: “Il più grande onore toccò alla parte di questo santuario per amore del suo oracolo, poiché di tutti gli oracoli del mondo sembrava il più veritiero, ma tuttavia l'ubicazione del santuario stesso aggiunse qualcosa alla sua gloria. Dopotutto, si trova quasi al centro di tutta la Grecia, sia su questo che sull'altro lato dell'istmo. Si credeva anche che si trovasse al centro del mondo abitato, e lo chiamavano l'ombelico della terra. Inoltre fu inventato un mito, trasmesso da Pindaro, secondo cui qui si incontrarono due aquile liberate da Zeus: una da ovest, l'altra da est.
Tempio di Apollo a Delfi.
Il tempio fu costruito nel 366-339 a.C., sul sito di diversi edifici successivi, il più antico dei quali risale al 548-547 a.C. Ma anche prima di lei, in questo sito esistevano almeno altri tre templi precedenti.
Ora dal maestoso tempio di Apollo sono sopravvissute diverse colonne e fondamenta. Il tempio è lungo 60 metri e largo 23. Un tempo era circondato su tutti i lati da sei colonne alle estremità e quindici sui lati lunghi. Era un classico tempio greco antico, chiamato periptera.
Olympeion, Tempio di Zeus Olimpio -
il tempio più grande di tutta la Grecia, costruito a partire dal VI secolo a.C. e. fino al II secolo d.C. e.
La lunghezza della base del tempio di Zeus era di circa 96 me la larghezza era di 40. Quindici delle centoquattro colonne del tempio di 17 metri sono ancora in piedi, un'altra colonna è stata smantellata.
Olympeion, Tempio di Zeus Olimpio
Tempio di Artemide ad Efeso - una delle sette meraviglie del mondo antico, si trovava nella città greca di Efeso, sulla costa dell'Asia Minore (ora Selchuk, Turchia). Il primo grande tempio fu costruito a metà del VI secolo a.C. e., bruciato da Erostrato nel 356 a.C. e., presto restaurato in forma ricostruita, nel III secolo distrutto dai Goti.
Tempio di Artemide ad Efeso
Periodo classico (470 a.C. - 338 a.C.)
Durante il terzo periodo, cioè durante il periodo più brillante dell'arte greca, lo stile dorico, continuando ad essere dominante, diventa più leggero nelle sue forme e più ardito nella loro combinazione, mentre lo stile ionico viene sempre più utilizzato, e, infine, acquisisce gradualmente la giusta cittadinanza e lo stile corinzio. In realtà in Grecia i templi diventano più nobili e armoniosi sia nel loro carattere generale che nella proporzionalità delle singole parti.
Nei secoli V-IV a.C. Atene divenne la città principale dell'antica Grecia. La costruzione esuberante si svolse durante il regno di Pericle. Sotto di lui, sotto la guida dell'eccezionale scultore Fidia, fu eretto un insieme di diverse strutture: l'Acropoli ateniese.
Tempio di Nike Apteros
Acropoli di Atene.
I templi, le sculture e l'intera composizione dell'Acropoli sono diventati i più un ottimo esempio fiorente arte classica greca.
Ai piedi della collina si trovano il portico dei Propilei - la porta solenne - e il tempietto della Nike priva di ali (Niki Apteros).
Il tempio principale dell'Acropoli - Partenone
Il tempio principale dell'Acropoli è il Partenone (447 a.C.) Sullo sfondo di un cielo azzurro brillante, le sue colonne di marmo bruno-dorato sembrano solenni e monumentali: un totale di 46 colonne circondano il tempio. La distanza tra le colonne estreme è inferiore a quella tra le colonne centrali. Questo crea la sensazione che le colonne si muovano.
Il Partenone era decorato con un fregio scultoreo, la maggior parte delle cui sculture furono scolpite da Fidia con le sue stesse mani. Il fregio raffigura 365 figure di persone e 226 animali, e non si ripete una sola figura. All'interno l'edificio era diviso in due parti. Nella grande sala c'era una statua di 12 metri della dea Atena, creata da Fidia. L'altra metà del tempio era occupata dalla sala dove erano custoditi il tesoro e l'archivio di stato.
Il piccolo tempio dell'Eretteo sorge nel punto in cui, secondo la leggenda, Atena litigò con Poseidone. Gli dei volevano possedere la Grecia, ma dovevano portarle i loro doni. Poseidone scolpì una sorgente di sale nella roccia con il suo tridente.
Atena affondò la sua lancia nel terreno e crebbe un ulivo. Alla gente piaceva di più il regalo di Atena. E divenne la patrona dell'Attica e della città, a cui fu dato il suo nome.
Il tempio prende il nome da uno dei primi re di Atene, Eretteo, che sacrificò sua figlia agli dei per amore di Atene. La sua tomba si trovava nella stessa chiesa. Anche il mitico re Kekrop, fondatore della città di Atene, fu sepolto nell'Eretteo.
I brillanti risultati dell'architettura ad Atene hanno avuto una forte influenza sull'attività architettonica altrove in Attica e nel Peloponneso.
Tempio di Apollo a Bassae
(unico nel suo genere, in quanto unisce tutto 
tre antichi ordini architettonici greci. Si tratta sostanzialmente di un tempio dorico, un periptero, con un pronao (un prolungamento davanti all'ingresso del tempio), una cella, un santuario e un tesoro. Presenta 6 colonne sui lati stretti e 15 su quelli lunghi (contro il rapporto del numero di colonne 6 x 13 adottato in quell'epoca). Il tempio è dedicato ad Apollo Epicureo. Apollo Epicurius significa Apollo il salvatore, probabilmente perché aiutò i Figaliani nella lotta contro Sparta, o perché salvò la città dalla peste che era comune durante la guerra del Peloponneso. La costruzione del tempio è attribuita a 420-400 anni. aC, A Iktin (uno dei costruttori del Partenone ateniese) è considerato l'architetto, che in questa creazione è riuscito a combinare molti elementi arcaici caratteristici dell'antica tradizione religiosa dell'Arcadia con le ultime conquiste dell'era classica. i principali centri greci, il tempio è stato dimenticato per molto tempo, ma è per questo che è sopravvissuto così bene fino ad oggi. Fu scoperto per caso da un architetto francese nel 1765. I primi seri scavi furono effettuati qui nel 1836 (vi prese parte Karl Bryullov).
Interessante è la statua di culto di Apollo, che ancora una volta sottolineava il disegno asimmetrico e pittoresco del tempio. Secondo una versione, si trovava di fronte all'ingresso della piccola sezione della cella, nella parte meridionale del tempio, quindi era illuminata dai primi raggi del sole nascente. La statua di Apollo non è stata conservata, presumibilmente fu portata via nel IV secolo a.C. e. alla neonata città del Peloponneso di Megalopoli e vi ricevette un nuovo posto.
Tempio di Zeus ad Olimpia
Il Tempio di Zeus ad Olimpia (468-456 a.C.) è uno dei templi più venerati dell'Antica Grecia, primo autentico esempio di ordine dorico. Fungeva da centro dell'insieme architettonico dell'antica Olimpia.Il tempio è famoso per le sue decorazioni scultoree, in particolare la colossale statua del padre degli dei, eseguita da Fidia.Ricostruzione storica del Tempio di Zeus del XIX secolo, eseguita di Paul Neff Verlag. 
Ci vollero diversi secoli prima che le tribù doriche, venute dal nord nel XII secolo a.C., entro il VI secolo a.C. ha creato un'arte altamente sviluppata. Questo è stato seguito da tre periodi nella storia dell'arte greca:
1) il periodo arcaico, o antico, dal 600 al 480 aC circa, quando i Greci respinsero l'invasione persiana e, liberata la loro terra dalla minaccia della conquista, poterono nuovamente creare liberamente e con calma;
2) i classici, o il periodo di massimo splendore, dal 480 al 323 aC. - l'anno della morte di Alessandro Magno, che conquistò vasti territori, molto dissimili per cultura; questa diversità di culture fu una delle ragioni del declino dell'arte greca classica;
3) Ellenismo, o periodo tardo; terminò nel 30 a.C. quando i romani conquistarono l'Egitto influenzato dai greci.
La cultura greca si diffuse ben oltre la sua terra natale: in Asia Minore e in Italia, in Sicilia e in altre isole del Mediterraneo, nel Nord Africa e in altri luoghi in cui i greci fondarono i loro insediamenti. Le città greche erano persino sulla costa settentrionale del Mar Nero.
I templi erano la più grande conquista dell'arte edilizia greca. Le rovine più antiche dei templi appartengono all'era arcaica, quando invece di un albero come materiale da costruzione iniziò a usare calcare giallastro e marmo bianco. Si ritiene che l'antica dimora dei Greci servisse da prototipo per il tempio: una struttura rettangolare con due colonne davanti all'ingresso. Da questo semplice edificio sono cresciuti nel tempo vari tipi di templi, più complessi nella loro disposizione. Di solito il tempio si ergeva su una base a gradini. Consisteva in una stanza senza finestre, dove c'era una statua di una divinità, l'edificio era circondato da una o due file di colonne. Hanno sostenuto le travi del pavimento e il tetto a due falde. Nell'interno semibuio solo i sacerdoti potevano visitare la statua del dio, mentre il popolo vedeva il tempio solo dall'esterno. Ovviamente, quindi, gli antichi greci prestavano la massima attenzione alla bellezza e all'armonia dell'aspetto esteriore del tempio.
La costruzione del tempio era soggetta a determinate regole. Le dimensioni, i rapporti delle parti e il numero di colonne sono stati stabiliti con precisione.
Tre stili dominavano l'architettura greca: dorico, ionico, corinzio. Il più antico era lo stile dorico, che si era già sviluppato in epoca arcaica. Era coraggioso, semplice e potente. Ha preso il nome dalle tribù doriche che lo hanno creato. Oggi, le parti superstiti dei templi Colore bianco: le vernici che le ricoprivano si sono sgretolate nel tempo. Un tempo i loro fregi e cornici erano dipinti di rosso e blu.
Lo stile ionico ha avuto origine nella regione ionica dell'Asia Minore. Da qui penetrò nelle regioni greche vere e proprie. Rispetto al dorico, le colonne ioniche sono più ornate e slanciate. Ogni colonna ha la sua base: la base. La parte centrale del capitello ricorda un cuscino con gli angoli attorcigliati a spirale, il cosiddetto. volute.
In epoca ellenistica, quando l'architettura iniziò a lottare per un maggiore splendore, i capitelli corinzi iniziarono ad essere usati più spesso. Sono riccamente decorati con motivi floreali, tra i quali predominano immagini di foglie d'acanto.
È successo così che il tempo ha risparmiato i più antichi templi dorici, principalmente al di fuori della Grecia. Molti di questi templi sono stati conservati sull'isola di Sicilia e nell'Italia meridionale. Il più famoso di questi è il tempio del dio del mare Poseidone a Paestum, vicino a Napoli, che ha un aspetto piuttosto massiccio e tozzo. Dei primi templi dorici nella stessa Grecia, il più interessante è quello ora in rovina. dio supremo Zeus ad Olimpia - la città sacra dei Greci, da dove hanno origine i Giochi Olimpici.
Il periodo di massimo splendore dell'architettura greca iniziò nel V secolo a.C. Questa era classica è indissolubilmente legata al nome del famoso statista Pericle. Durante il suo regno iniziarono grandiosi lavori di costruzione ad Atene, il più grande centro culturale e artistico della Grecia. La costruzione principale è stata realizzata sull'antica collina fortificata dell'Acropoli.
A - un frammento del Partenone, b - vestiti, c - un frammento della capitale dell'Eretteo, d - un pettine d'oro, e - un vaso, f - una poltrona, g - un tavolo.
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Anche dalle rovine si può immaginare quanto fosse bella l'Acropoli a suo tempo. Un'ampia scalinata di marmo saliva la collina. Alla sua destra, su una pedana, come un prezioso scrigno, si trova un grazioso tempietto dedicato a Nike, dea della vittoria. Attraverso la porta a colonne si accedeva alla piazza, al centro della quale si ergeva la statua della patrona della città, la dea della saggezza, Atena; più avanti c'era l'Eretteo, un tempio particolare e complesso. La sua caratteristica distintiva è un portico sporgente di lato, dove i soffitti erano sostenuti non da colonne, ma da sculture in marmo a forma di figura femminile, le cosiddette. cariatidi.
L'edificio principale dell'Acropoli è il tempio del Partenone dedicato ad Atena. Questo tempio, l'edificio più perfetto in stile dorico, fu completato quasi duemilacinquecento anni fa, ma conosciamo i nomi dei suoi creatori: si chiamavano Iktin e Kallikrat.
Propilei - una porta monumentale con colonne doriche e un'ampia scalinata. Furono costruiti dall'architetto Mnesicle nel 437-432 a.C. Ma prima di entrare in queste maestose porte di marmo, tutti si voltarono involontariamente a destra. Lì, su un alto piedistallo del bastione che un tempo custodiva l'ingresso all'acropoli, sorge il tempio della dea della vittoria Nike Apteros, decorato con colonne ioniche. Si tratta dell'architetto Callicrate (seconda metà del V secolo aC). Il tempio - leggero, arioso, straordinariamente bello - spiccava per il suo candore sullo sfondo azzurro del cielo.
La dea della vittoria, Nike, era raffigurata come una bellissima donna dalle grandi ali: la vittoria è volubile e vola da un avversario all'altro. Gli Ateniesi la ritrassero senza ali in modo che non lasciasse la città, che aveva recentemente ottenuto una grande vittoria sui Persiani. Privata delle ali, la dea non poteva più volare e doveva rimanere per sempre ad Atene.
Il tempio di Nike sorge su una sporgenza di una roccia. È leggermente rivolto verso i Propilei e svolge la funzione di faro per le processioni che girano intorno alla rocca.
Immediatamente dietro i Propilei torreggiava con orgoglio Atena la Guerriera, la cui lancia salutava da lontano il viaggiatore e fungeva da faro per i marinai. L'iscrizione sul piedistallo di pietra recitava: "Gli Ateniesi dedicati dalla vittoria sui persiani". Ciò significava che la statua era stata fusa con armi di bronzo prese dai persiani a seguito delle loro vittorie.
Nel tempio c'era una statua di Atena, scolpita dal grande scultore Fidia; uno dei due fregi marmorei, che cingono il tempio con un nastro di 160 metri, rappresentava il festoso corteo degli Ateniesi. Anche Fidia prese parte alla realizzazione di questo magnifico rilievo, che raffigurava circa trecento figure umane e duecento cavalli. Il Partenone è in rovina da circa 300 anni - da quando nel XVII secolo, durante l'assedio di Atene da parte dei veneziani, i turchi che vi governavano allestirono un deposito di polveri nel tempio. La maggior parte dei rilievi sopravvissuti all'esplosione furono portati a Londra, al British Museum, all'inizio del XIX secolo dall'inglese Lord Elgin.
All'inizio del nostro millennio, quando la Grecia fu ceduta a Bisanzio durante la divisione dell'Impero Romano, l'Eretteo fu trasformato in una chiesa cristiana. Successivamente i crociati, che presero possesso di Atene, trasformarono il tempio in palazzo ducale, e durante la conquista turca di Atene nel 1458, nell'Eretteo fu allestito l'harem del comandante della fortezza. Durante la guerra di liberazione del 1821-1827, greci e turchi assediarono alternativamente l'Acropoli, bombardando i suoi edifici, compreso l'Eretteo.
Nel 1830 (dopo la dichiarazione di indipendenza della Grecia), sul sito dell'Eretteo, si potevano trovare solo fondazioni, oltre a decorazioni architettoniche adagiate sul terreno. I fondi per il restauro di questo complesso di templi (così come per il restauro di molte altre strutture dell'Acropoli) furono dati da Heinrich Schliemann. Il suo più stretto collaboratore V.Derpfeld ha accuratamente misurato e confrontato i frammenti antichi, alla fine degli anni '70 del secolo scorso aveva già in programma di restaurare l'Eretteo. Ma questa ricostruzione fu oggetto di severe critiche e il tempio fu smantellato. L'edificio fu nuovamente restaurato sotto la guida del famoso scienziato greco P. Kavadias nel 1906 e infine restaurato nel 1922 /
A seguito delle conquiste di Alessandro Magno nella seconda metà del IV secolo a.C. l'influenza della cultura e dell'arte greca si diffuse su vasti territori. Sorsero nuove città; i centri più grandi si sono formati, tuttavia, al di fuori della Grecia. Tali, ad esempio, sono Alessandria d'Egitto e Pergamo in Asia Minore, dove l'attività di costruzione ha acquisito la massima portata. In queste zone si preferiva lo stile ionico; un esempio interessante ne è stata un'enorme lapide del re dell'Asia Minore Mausolo, classificata tra le sette meraviglie del mondo.
Era una camera sepolcrale su un alto basamento rettangolare, circondata da un colonnato; sopra di essa torreggiava una piramide a gradoni in pietra, sormontata da un'immagine scultorea di una quadriga, controllata dallo stesso Mausolo. Dopo questa struttura, in seguito iniziarono a chiamare mausolei e altre grandi strutture funerarie solenni.
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In epoca ellenistica furono dati templi meno attenzione, ma costruirono piazze colonnate per passeggiate, anfiteatri all'aperto, biblioteche, vari edifici pubblici, palazzi e impianti sportivi. Gli edifici residenziali sono stati migliorati: sono diventati due e tre piani, con ampi giardini. Il lusso è diventato l'obiettivo e diversi stili sono stati mescolati nell'architettura.
Gli scultori greci hanno regalato al mondo opere che hanno suscitato l'ammirazione di molte generazioni. Le sculture più antiche a noi note risalgono all'era arcaica. Sono in qualche modo primitivi: la loro postura immobile, le mani strettamente premute sul corpo e lo sguardo in avanti sono dettati dallo stretto e lungo blocco di pietra da cui è stata scolpita la statua. Una delle sue gambe viene solitamente spinta in avanti per mantenere l'equilibrio. Gli archeologi hanno trovato molte di queste statue raffiguranti giovani uomini e ragazze nudi vestiti con abiti larghi piegati. I loro volti sono spesso ravvivati da un misterioso sorriso “arcaico”.
IN epoca classica l'attività principale degli scultori era creare statue di divinità ed eroi e decorare templi con rilievi; a questo sono state aggiunte immagini secolari, ad esempio statue statisti o vincitori olimpici.
Nelle credenze dei greci, gli dei sono simili alla gente comune sia nell'aspetto che nel modo di vivere. Sono stati ritratti come persone, ma forti, ben sviluppati fisicamente e con un bel viso. Spesso le persone venivano raffigurate nude per mostrare la bellezza di un corpo armoniosamente sviluppato.
Nel V secolo a.C. i grandi scultori Mirone, Fidia e Policleto, ciascuno a modo suo, hanno aggiornato l'arte della scultura e l'hanno avvicinata alla realtà. I giovani atleti nudi di Polykleitos, ad esempio, il suo "Dorifor", fanno affidamento su una sola gamba, l'altra è lasciata liberamente. In questo modo è stato possibile dispiegare la figura e creare un senso di movimento. Ma alle figure di marmo in piedi non potevano essere dati gesti più espressivi o pose complesse: la statua poteva perdere l'equilibrio e il fragile marmo poteva rompersi. Questi pericoli avrebbero potuto essere evitati se le figure fossero state fuse in bronzo. Il primo maestro di complesse fusioni in bronzo fu Myron, il creatore del famoso "Discobolus".
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IV secolo AVANTI CRISTO e., |
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Molte realizzazioni artistiche sono associate al glorioso nome di Fidia: guidò i lavori di decorazione del Partenone con fregi e gruppi di frontoni. Magnifiche sono la sua statua in bronzo di Atena sull'Acropoli e la statua di Atena alta 12 metri ricoperta d'oro e avorio nel Partenone, poi scomparsa senza lasciare traccia. Un destino simile toccò all'enorme statua di Zeus seduto sul trono, realizzata con gli stessi materiali, per il tempio di Olimpia, un'altra delle sette meraviglie del mondo antico.
Per quanto ammiriamo le sculture create dai greci nel loro periodo di massimo splendore, in questi giorni possono sembrare un po' fredde. È vero, non c'è colorazione che li abbia rianimati contemporaneamente; ma i loro volti indifferenti e simili ci sono ancora più estranei. In effetti, gli scultori greci dell'epoca non cercavano di esprimere sentimenti o esperienze sui volti delle statue. Il loro obiettivo era mostrare una perfetta bellezza corporea. Pertanto, ammiriamo anche quelle statue - e ce ne sono molte - che sono state gravemente danneggiate nel corso dei secoli: alcune hanno anche perso la testa.
Se nel V secolo a.C. furono create immagini alte e serie, poi nel IV secolo a.C. gli artisti tendevano a esprimere tenerezza e morbidezza. Prassitele ha dato calore e stupore per la vita alla liscia superficie di marmo nelle sue sculture di dei e dee nudi. Trovò anche possibile diversificare le pose delle statue, creando equilibrio con l'ausilio di opportuni sostegni. Il suo Hermes, un giovane messaggero degli dei, si appoggia a un tronco d'albero.
Fino ad ora, le sculture sono state progettate per essere viste frontalmente. Lisippo ha realizzato le sue statue in modo che potessero essere viste da tutti i lati: questa è stata un'altra innovazione.
Nell'era dell'ellenismo nella scultura, la brama di sfarzo ed esagerazione si intensifica. In alcune opere si manifestano passioni eccessive, in altre si nota un'eccessiva vicinanza alla natura. In questo momento iniziò a copiare diligentemente le statue dei tempi passati; grazie alle copie, oggi conosciamo molti monumenti - irrimediabilmente perduti o non ancora ritrovati. Sculture in marmo che trasmettevano forti sentimenti, creato nel IV secolo a.C. e. Scopa.
La sua più grande opera a noi nota è la sua partecipazione alla decorazione del mausoleo di Alicarnasso con rilievi scultorei. Tra le opere più famose di età ellenistica vi sono i rilievi dell'altare maggiore di Pergamo raffiguranti la leggendaria battaglia; la statua della dea Afrodite rinvenuta all'inizio del secolo scorso sull'isola di Melos, nonché il gruppo scultoreo “Laocoonte”. Raffigura un sacerdote troiano ei suoi figli strangolati dai serpenti; il tormento fisico e la paura sono trasmessi dall'autore con spietata credibilità.
Nelle opere di scrittori antichi si legge che anche la pittura fiorì ai loro tempi, ma quasi nulla si è conservato delle pitture di templi ed edifici residenziali. Sappiamo anche che anche nella pittura gli artisti aspiravano alla bellezza sublime.
Un posto speciale nella pittura greca appartiene ai dipinti su vasi. Nei vasi più antichi, sagome di persone e animali venivano applicate con vernice nera su una nuda superficie rossa. I contorni dei dettagli sono stati graffiati su di essi con un ago: sono apparsi sotto forma di una sottile linea rossa. Ma questa tecnica era scomoda e in seguito iniziarono a lasciare le figure rosse e gli spazi tra loro furono dipinti di nero. Quindi era più conveniente disegnare i dettagli: erano realizzati su uno sfondo rosso con linee nere.
La penisola balcanica divenne il centro dell'antica cultura greca. Qui, a seguito delle invasioni e dei movimenti delle tribù achee, doriche, ioniche e di altre (che ricevettero il nome comune degli elleni), si formò una forma di economia di proprietà degli schiavi, che rafforzò vari settori dell'economia: artigianato, commercio, agricoltura.
Lo sviluppo dei legami economici del mondo ellenico contribuì alla sua unificazione politica; lo spirito imprenditoriale dei marinai che insediarono le nuove terre favorì la diffusione della cultura greca, il suo rinnovamento e perfezionamento, la creazione di varie scuole locali in un unico filone di comune architettura ellenica.
Come risultato della lotta del demos (la popolazione libera delle città) contro l'aristocrazia tribale, si formano stati - politiche, alla cui gestione prendono parte tutti i cittadini.
La forma democratica di governo ha contribuito allo sviluppo vita pubblica città, la formazione di varie istituzioni pubbliche, per le quali costruirono aule e feste, gli edifici del consiglio degli anziani, ecc. Furono collocati sulla piazza (agorà), dove si discutevano gli affari cittadini più importanti, si svolgevano transazioni commerciali fatto. Il centro religioso e politico della città era l'acropoli, situata su un alto colle e ben fortificata. Qui costruirono templi degli dei più venerati, i patroni della città.
La religione occupava un posto importante nell'ideologia sociale degli antichi greci. Gli dei erano vicini alle persone, erano dotati di virtù umane e difetti di dimensioni esagerate. Nei miti che descrivono la vita degli dei e le loro avventure, si indovinano scene quotidiane della vita degli stessi greci. Ma allo stesso tempo, le persone credevano nel loro potere, facevano loro sacrifici e costruivano templi a immagine delle loro abitazioni. I risultati più significativi dell'architettura greca sono concentrati nell'architettura di culto.
Il clima secco subtropicale della Grecia, il terreno montuoso, l'elevata sismicità, la presenza di impalcature di alta qualità, calcare, marmo, facili da lavorare e modellare nelle strutture in pietra, hanno determinato i prerequisiti "tecnici" per l'architettura greca.
Il completamento urbanistico della piazza è in epoca ellenistica, portici che riparano dal sole e dalla pioggia. La costruzione post-trave di questi elementi di edifici è stata l'oggetto principale degli sviluppi costruttivi e artistici dell'architettura greca antica.
Fasi di sviluppo dell'antica architettura greca:
- XIII - XII secolo. AVANTI CRISTO e. – Il periodo omerico, vividamente e coloritamente descritto dai poemi di Omero
- VII-VI secolo AVANTI CRISTO e. - periodo arcaico (la lotta della democrazia proprietaria di schiavi contro la nobiltà del clan, la formazione delle città - politiche)
- V-IV secolo AVANTI CRISTO e. - periodo classico (guerre greco-persiane, periodo di massimo splendore della cultura, espansione dell'unione delle politiche)
- 4° secolo AVANTI CRISTO. - l c. ANNO DOMINI - Periodo ellenistico (la creazione dell'impero di Alessandro Magno, la diffusione della cultura greca e la sua fioritura nelle colonie dell'Asia Minore)
1 - tempio in antah, 2 - prostilo, 3 - anfiprostilo, 4 - peripter, 5 - dipter, 6 - pseudodipter, 7 - tholos.
Architettura del periodo omerico. L'architettura di questo periodo continua la tradizione cretese-micenea. Gli edifici residenziali più antichi, costruiti in mattoni - megaron di pietra grezza o di macerie, avevano un muro arrotondato di fronte all'ingresso. Con l'introduzione dell'intelaiatura, dei mattoni stampati e dei blocchi di pietra squadrata di dimensioni standard, gli edifici divennero a pianta rettangolare.
Architettura del periodo arcaico. Con la crescita delle città e la formazione della politica, si formò una tirannia proprietaria di schiavi, basata sul sostegno della popolazione libera. Presentarsi varie forme istituzioni pubbliche: simposi, bouleuterie, teatri, stadi.
Insieme ai templi cittadini e ai luoghi sacri, si stanno costruendo santuari panellenici. La composizione progettuale dei santuari teneva conto delle complesse condizioni del terreno e della natura stessa delle cerimonie religiose, che erano soprattutto allegre feste con solenni processioni. Pertanto, i templi sono stati posizionati tenendo conto della loro percezione visiva da parte dei partecipanti alle processioni.
Il tipo di abitazione a peristilio è finalmente stabilito nelle regioni ellenistiche. L'isolamento dell'abitazione da ambiente esterno. Le case ricche avevano piscine, riccamente decorate con dipinti, mosaici e sculture. Nel cortile paesaggistico sono stati sistemati luoghi accoglienti per il riposo e fontane.
I greci costruirono porti e fari ben attrezzati. La storia ha conservato descrizioni di fari giganti su circa. Rodi e via. Faro ad Alessandria.
Il faro di Rodi era un'enorme statua di rame raffigurante Helios, il dio del sole e patrono dell'isola, con una torcia accesa, che ungeva l'ingresso del porto. La statua fu costruita dai Rodi c. 235 a.C e. in onore delle loro vittorie militari. Nulla è sopravvissuto di lei; non si sa nemmeno quanto fosse alta. Lo storico greco Filone chiama la cifra "settanta cubiti", cioè circa 40 m.
Il sistema repubblicano di Rodi contribuì alla straordinaria fioritura dell'arte. Per giudicare i Rodi scuola di scultura, basti citare l'opera di fama mondiale "Laocoonte".
Alessandria è la capitale dell'Egitto ellenistico, parte dell'impero fondato da Alessandro Magno. Alla fine del IV sec. AVANTI CRISTO e. qui è organizzato il più grande centro scientifico - Museion, dove lavorarono eminenti scienziati greci: matematico Euclide (III secolo a.C.), astronomo Claudio Tolomeo (II secolo), medici, scrittori, filosofi, artisti. Sotto Museion fu creata la famosa Biblioteca di Alessandria. La città si trovava sulle rotte commerciali dei Greci con Paesi orientali: aveva grandi strutture portuali, comode baie.
All'estremità settentrionale di Pharos, che formava un porto protetto di fronte alla città, alla fine del III secolo. AVANTI CRISTO. fu costruito un faro sotto forma di un'alta torre a più livelli con un padiglione, dove veniva costantemente mantenuto un fuoco luminoso. Secondo gli storici, la sua altezza era di 150 - 180 m.
Nell'era dell'ellenismo, la cultura greca penetrò negli angoli più remoti del mondo civilizzato. Lo scambio culturale fu facilitato dalle vaste conquiste di Alessandro Magno.
L'architettura dell'antica Grecia ha determinato a lungo la direzione dello sviluppo dell'architettura del mondo. L'architettura di un paese raro non utilizzava i principi tettonici generali dei sistemi di ordine sviluppati dai greci, i dettagli e la decorazione dei templi greci.
La fattibilità dei principi dell'antica architettura greca è principalmente dovuta al suo umanesimo, alla profonda premura in generale e ai dettagli, alla massima chiarezza di forme e composizioni.
I greci risolsero brillantemente il problema di trasferire i problemi costruttivi puramente tecnici dell'architettura a quelli artistici. L'unità del contenuto artistico e costruttivo è stata portata ai vertici della perfezione in vari sistemi di ordine.
Le opere dell'architettura greca sono una combinazione sorprendentemente armoniosa con l'ambiente naturale. Un grande contributo è stato dato alla teoria e alla pratica della costruzione, alla formazione dell'ambiente di un edificio residenziale, al sistema dei servizi di ingegneria per le città. Sono state sviluppate le basi della standardizzazione e della modularità nella costruzione, sviluppate dall'architettura delle epoche successive.
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Senza dubbio, l'arte e l'architettura degli antichi greci hanno avuto una seria influenza sulle generazioni successive. La loro maestosa bellezza e armonia sono diventate un modello per le successive epoche storiche. Quelli antichi sono monumenti della cultura e dell'arte ellenica.
I periodi di formazione dell'architettura greca
I tipi di templi dell'antica Grecia sono strettamente correlati al tempo della loro costruzione. Ci sono tre epoche nella storia dell'architettura e dell'arte greca.
- Arcaico (600-480 a.C.). I tempi delle invasioni persiane.
- Classici (480-323 aC). Il periodo di massimo splendore dell'Hellas. Campagne di Alessandro Magno. Il periodo termina con la sua morte. Gli esperti ritengono che sia stata la diversità di molte culture che ha iniziato a penetrare nell'Ellade a seguito delle conquiste di Alessandro che ha portato al declino dell'architettura e dell'arte elleniche classiche. Anche gli antichi templi della Grecia non sono sfuggiti a questo destino.
- Ellenismo (prima del 30 a.C.). Periodo tardo che termina con la conquista romana dell'Egitto.
La diffusione della cultura e il prototipo del tempio
La cultura ellenica è penetrata in Sicilia, Italia, Egitto, Nord Africa e molti altri luoghi. I templi più antichi della Grecia appartengono all'era arcaica. In questo momento, gli elleni iniziarono a utilizzare materiali da costruzione come calcare e marmo invece del legno. Si ritiene che le antiche abitazioni dei Greci fossero i prototipi dei templi. Erano strutture rettangolari con due colonne all'ingresso. Edifici di questo tipo si sono evoluti nel tempo in forme più complesse.
Disegno tipico
Gli antichi templi greci, di regola, erano costruiti su una base a gradini. Erano edifici senza finestre circondati da colonne. All'interno c'era una statua di una divinità. Le colonne servivano da supporto per le travi del pavimento. Gli antichi templi della Grecia avevano un tetto a capanna. All'interno, di regola, regnava il crepuscolo. Vi avevano accesso solo i sacerdoti. Molti antichi templi greci persone normali poteva vedere solo dall'esterno. Si ritiene che questo sia il motivo per cui gli elleni prestavano così tanta attenzione all'aspetto degli edifici religiosi.
Gli antichi templi greci furono costruiti secondo determinate regole. Tutte le dimensioni, le proporzioni, le proporzioni delle parti, il numero di colonne e altre sfumature erano chiaramente regolate. Gli antichi templi della Grecia furono costruiti in stile dorico, ionico e corinzio. Il primo è il più antico.
Stile dorico
Questo stile architettonico si è sviluppato nel periodo arcaico. È caratterizzato da semplicità, potere e una certa mascolinità. Deve il suo nome alle tribù doriche, che ne sono i fondatori. Solo parti di questi templi sono sopravvissute oggi. Il loro colore è bianco, ma prima gli elementi strutturali erano ricoperti di vernice, che si sbriciolava sotto l'influenza del tempo. Ma le cornici ei fregi un tempo erano blu e rossi. Uno degli edifici più famosi in questo stile è il Tempio di Zeus Olimpio. Solo le rovine di questo maestoso edificio sono sopravvissute fino ad oggi.
Stile ionico
Questo stile è stato fondato nelle regioni dell'Asia Minore con lo stesso nome. Da lì si è diffuso in tutta l'Ellade. Gli antichi templi greci in questo stile sono più snelli ed eleganti rispetto a quelli dorici. Ogni colonna aveva la sua base. Il capitello nella sua parte centrale ricorda un cuscino, i cui angoli sono attorcigliati a spirale. In questo stile non ci sono proporzioni così rigide tra la parte inferiore e superiore delle strutture, come nel dorico. E la connessione tra le parti degli edifici è diventata meno pronunciata e più traballante.
Per una strana ironia del destino, il tempo praticamente non ha risparmiato i monumenti architettonici dello stile ionico sul territorio della Grecia stessa. Ma sono ben conservati all'esterno. Molti di loro si trovano in Italia e in Sicilia. Uno dei più famosi è il Tempio di Poseidone vicino a Napoli. Sembra tozzo e pesante.
Stile corinzio
Durante il periodo ellenistico, gli architetti iniziarono a prestare maggiore attenzione allo splendore degli edifici. In questo periodo, i templi dell'antica Grecia iniziarono a fornire capitelli corinzi, riccamente decorati con ornamenti e motivi vegetali con una predominanza di foglie d'acanto.
diritto divino
La forma artistica che avevano i templi dell'antica Grecia era un privilegio esclusivo, un diritto divino. Prima del periodo ellenistico, i comuni mortali non potevano costruire le loro case in questo stile. Se un uomo circondasse la sua casa con file di gradini, decorandola con frontoni, questa sarebbe considerata la più grande audacia.
A Doria enti pubblici i decreti dei sacerdoti vietavano la copia degli stili di culto. I soffitti e le pareti delle abitazioni ordinarie erano costruiti, di regola, in legno. In altre parole, le strutture in pietra erano privilegio degli dei. Solo le loro dimore dovevano essere abbastanza forti da resistere al tempo.
significato sacro
Gli antichi templi greci in pietra erano costruiti esclusivamente in pietra perché si basavano sull'idea di separare gli inizi: il sacro e il mondano. Le dimore delle divinità dovevano essere protette da tutto ciò che è mortale. Pietra spessa o serviva le loro figure come protezione affidabile contro furti, contaminazioni, tocchi accidentali e persino sguardi curiosi.
Acropoli
Il periodo di massimo splendore dell'architettura dell'antica Grecia iniziò nel V secolo a.C. e. Questa era e le sue innovazioni sono fortemente associate al regno del famoso Pericle. Fu in questo momento che fu costruita l'Acropoli, un luogo su una collina dove erano concentrati i più grandi templi dell'antica Grecia. Le loro foto possono essere viste in questo materiale.
L'Acropoli è ad Atene. Anche dalle rovine di questo luogo si può giudicare quanto fosse grandioso e bello una volta. Un sentiero molto largo conduce alla collina, alla sua destra, su una collina, c'è un piccolo ma bellissimo tempio... La gente entrava nell'Acropoli stessa attraverso un cancello con colonne. Attraversandoli, i visitatori si trovavano sulla piazza, coronata da una statua di Atena, patrona della città. Più avanti si poteva vedere il tempio di Eretteo, molto complesso nel disegno. La sua caratteristica distintiva è un portico che sporge lateralmente, ei soffitti erano sostenuti non da un colonnato standard, ma da statue femminili in marmo (caritaidi).
Partenone
L'edificio principale dell'Acropoli è il Partenone, un tempio dedicato a Pallade Atena. È considerata la struttura più perfetta creata in stile dorico. Il Partenone fu costruito circa 2,5 mila anni fa, ma i nomi dei suoi creatori sono sopravvissuti fino ad oggi. I creatori di questo tempio sono Kallikrat e Iktin. All'interno c'era una scultura di Atena, scolpita dal grande Fidia. Il tempio era circondato da un fregio di 160 metri, che raffigurava una festosa processione degli abitanti di Atene. Il suo creatore era anche Fidia. Il fregio raffigura quasi trecento figure umane e circa duecento cavalli.
Distruzione del Partenone
Il tempio è attualmente in rovina. Una struttura così maestosa come il Partenone, forse, sarebbe sopravvissuta fino ad oggi. Tuttavia, nel XVII secolo, quando Atene fu assediata dai veneziani, i turchi che governavano la città installarono nell'edificio un deposito di polvere da sparo, la cui esplosione distrusse questo monumento architettonico. All'inizio del XIX secolo, il britannico Elgin portò a Londra la maggior parte dei rilievi sopravvissuti.
La diffusione della cultura greca a seguito delle conquiste di Alessandro Magno
Le conquiste di Alessandro videro la diffusione dell'arte e degli stili architettonici ellenici vasta area. Al di fuori della Grecia, furono creati centri importanti, come l'Asia Minore Pergamo o l'Alessandria d'Egitto. In queste città, l'attività edilizia ha raggiunto proporzioni senza precedenti. Naturalmente, l'architettura dell'antica Grecia ha avuto un enorme impatto sugli edifici.
Templi e mausolei in queste zone erano solitamente costruiti in stile ionico. Un interessante esempio di architettura ellenica è l'enorme mausoleo (lapide) del re Mausolo. È stato classificato tra le sette più grandi meraviglie del mondo. Un fatto interessanteè che la costruzione fu guidata dal re stesso. Il mausoleo è una camera sepolcrale su un alto basamento rettangolare, circondato da colonne. Sopra si alza dalla pietra. È coronato dall'immagine di una quadriga. Con il nome di questa struttura (mausoleo) vengono oggi chiamate nel mondo altre grandiose strutture funerarie.