☰

Antik Yunan mimarisinin özellikleri. antik yunan mimarisi

Yunanlıların inşaatta kullandıkları ana malzeme taştı. Antik Yunan tapınak mimarisinin şafağında yumuşak taş veya kireç taşı kullanılmıştır.

Atina'daki Akropolis, MÖ 6. yüzyılda buradan inşa edilmiştir. e. ve diğer kamu binaları. Perikles tarafından yeniden inşa edilen Akropolis'in daha sonraki bir versiyonunda mermer kullanımı da yer alıyordu.

Ham ve pişmiş tuğlalar, konut binalarının inşası için ana kaynaktı. Dışarıda evler taş levhalarla kaplıydı.

Zemin yapımında ahşap kirişler kullanılmıştır. Genellikle erken aşamalar dini binaların sütunlarının yapımı da ahşaptan yapılmıştır (Olympia'daki Hera tapınağı).

Daha sonra, taş olanlarla değiştirildiler. Kaplamalar, çiviler ve metal zımbalarla güçlendirilmiş duvarcılık.

Antik Yunanistan'ın binaları insana yönelikti. Oranlarda uyumu gözlemleyen Helen ustaları, taşıyıcı (destekleyici) ve taşınan (üst üste binen) elemanların (MÖ 7. yüzyıl) bir kombinasyonundan oluşan sanatsal bir bina dekorasyonu ve montajı sistemi yaratırlar. Buna raf ve kiriş yapısı veya sipariş sistemi adını verdiler.

sipariş sistemi

Üç sipariş türü vardır:

Dor;

Ayrıca okuyun: Polonya'da evlerin mimarisi ve inşaatı

İyonik;

Korint.

Dor diğerlerinden önce ortaya çıktı, en son ortaya çıkan Korint düzeniydi (Bassae'deki Apollon tapınağı). Her üç düzen de tek bir kompozisyon sistemine göre inşa edildi. Binayı üç bölüme ayırdı:

Stereobat (temel);

Sütun mili (rafa monte yapı);

Saçaklık (kiriş yapısı).

Sütun ayrıca üç seviyeye ayrıldı (aşağıdan yukarıya):

Gövde (fust);

Başkent.

Taban, stereobat ve sütun şaftı arasında bir ara bağlantıydı. Başkent, abaküs üzerinde uzanan saçağı destekledi.

Dor düzeni en basit düzendir. Taban ve dekoratif detaylar olmadan yaptı. İyonik olanı yukarı doğru daraldı ve bir para birimi ile sona erdi. Korinth düzeni, sütun şaftındaki dikey yarıklarla (yivler) süslenmiş ve zengin bir şekilde dekore edilmiş bir başlığı vardı.

Saçaklık ayrıca üç bölüme ayrıldı (aşağıdan yukarıya):

arşitrav;

Emir sistemi tüm dünyada yaygınlaştı. Mimarlar hala yasalarını kullanıyor.

Tanrıların meskenleri olan eski Yunan tapınaklarının temelini oluşturan bu şemaydı. Başlangıçta, Yunanlılar tanrılarını doğayla çevrili bir yere yerleştirdiler.

Ayrıca okuyun: İspanya'da evlerin mimarisi ve inşaatı

Sunaklar doğal mağaralarda ve korularda kuruldu. Tapınağın gelişiyle törenler onun çatısı altına alındı.

Eski mimarlar inşaat için en yüksek yerleri seçtiler. Fikirleri, binayı çevredeki doğa ile birleştirmekti.

Tapınak, çift sayıda sütunla çevrili, bir revak ve beşik çatılı bir taş temel üzerine inşa edilmiştir. İçinde bir tanrı heykeli vardı.

İlk binalar birkaç bölüme ayrıldı:

Naos (ana salon);

Pronaos (giriş revağı);

Opisthodomes (hazine).

Dış kısım, yalnızca rahibe izin verilen iç mekana galip geldi. Ana ibadet töreni tapınağın duvarlarının dışında - dışarıda gerçekleşti. İç mekan önemli değildi.

Sütunların sayısına ve dağılımına göre, tapınaklar aşağıdaki tiplere ayrıldı:

Karıncalarda tapınak (duvarlar arasında bir veya iki sütun);

Prostyle (giriş cephesinde sütun dizisi);

Amphiprostyle (her iki cephede sütun dizisi);

Peripter (sütun dizisi tapınağı çevre boyunca çevreler);

Dipter (çift çevre sütun dizisi);

Monopter (yuvarlak tapınak).

Antik tapınakların taş duvarları, balmumu ile karıştırılmış boyalarla aktif olarak boyandı.

MÖ 2. binyılda. e. Yunan kabileleri yavaş yavaş kuzeyden Ege bölgesine doğru ilerliyor. Dorlar, Miken topraklarını ele geçirir ve yanlarında farklı bir yaşam tarzı ve görünüşe göre demir bilgisini getirir.

Kabileleri Achaean şehirlerini fetheden Dor Yunanlılar, Achaean'ların dini ve mitolojik fikirlerini, birçok beceri ve geleneği benimsediler, ancak genel olarak daha düşük bir sosyal gelişme düzeyinde durdular, sınıflı bir toplumun gelişmesi üç yüzyıldan fazla sürdü. Antik Hellas topraklarında olgunlaştı ve köle sahibi şehir devletleri ortaya çıktı.

Dorların baskısı altında yerel populasyon Ege Denizi adalarında ve Küçük Asya kıyılarında geri çekilir ve yaşar. Yunanistan topraklarında birbiriyle rekabet eden Atina veya Sparta gibi birçok şehir devleti ortaya çıkıyor.

Antik dünyanın kültür tarihi geleneksel olarak dönemlere ayrılmıştır.

Homeros dönemi (MÖ XI - IX yüzyıllar) Bu dönemin mimari yapılarından yalnızca, Ege kültürünün Homeros Yunanistan'ının sürekliliğinin yargılanabileceği kalıntılar günümüze ulaşmıştır: tapınakların adandığı tanrıların adlarına; tapınak planlarında, dikdörtgen bir binanın dar tarafında girişi olan bir Miken megaronunun ana hatlarını anımsatıyor.

arkaik dönem(MÖ XII'den MÖ 590'a kadar) Mimari ile ilgili temel ilke ve biçimlerin geliştirilmesinde aktarılır. Bu dönemde, Yunan tapınaklarının sonraki mimarisinin temelini oluşturan ve tapınağın ana hacminin bir revakla çevrelenmesiyle karakterize edilen bir planlama şeması oluşturulmuştur. ancak, bu döneme ait hiçbir maddi anıt korunmamıştır.

Erken Klasik dönem (MÖ 590 - MÖ 470)
Bize ulaşan ikinci döneme ait bina kalıntıları, ana özelliğinin Yunan mimarisinin yabancı etkiden kademeli olarak kurtulması, Asya ve Mısır'dan getirilen unsurların halkın ruhuna ve halkın ruhuna uygun biçimlere dönüştürülmesi olduğuna tanıklık ediyor. dini inanç ve ritüellerinin koşulları.

Bu dönemdeki hemen hemen tüm binalar, ilk başta ağır ve biraz zarif, ancak daha sonra daha hafif, daha cesur ve daha güzel hale gelen Dor tarzındadır.

Yunanistan'ın kendisinde bulunan bu dönemin tapınaklarından Olympia'daki Hera tapınağına, Atina'daki Zeus tapınağına, Delphi'deki Apollon tapınağına (antik Yunanistan'ın en ünlü ve lüks tapınaklarından biri) ve Aegina adasındaki Pallas Athena tapınağı, modern Zamanlar alınlıklarını süsleyen heykel grupları için yüksek bir ün kazandı.

Delphi'deki Apollon Tapınağı.

Eski Yunanlılar, Delphi'de bulunan Apollon tapınağına ve Delphic oracle'a büyük önem verdiler. Antik coğrafyacı Strabo şöyle yazdı: “En büyük onur, kehanet uğruna bu kutsal alanın payına düştü, çünkü dünyadaki tüm kehanetler arasında en doğru görünüyordu, ancak yine de kutsal alanın konumu ona bir şeyler ekledi. görkem. Sonuçta, hem bu hem de Kıstağın diğer tarafında, neredeyse tüm Yunanistan'ın merkezinde yer almaktadır. Ayrıca yaşadığı dünyanın merkezinde olduğuna inanılıyordu ve ona dünyanın göbeği adını verdiler. Ayrıca Pindar tarafından aktarılan, Zeus'un serbest bıraktığı iki kartalın burada buluştuğuna dair bir efsane icat edildi: biri batıdan, diğeri doğudan.

Delphi'deki Apollon Tapınağı.

Tapınak, MÖ 366-339'da, en eskisi MÖ 548-547'ye kadar uzanan, birbirini izleyen birkaç binanın bulunduğu yere inşa edilmiştir. Ancak ondan önce bile, bu sitede en az üç tane daha öncül tapınak binası vardı.

Şimdi, görkemli Apollon tapınağından birkaç sütun ve temel hayatta kaldı. 60 metre uzunluğunda ve 23 metre genişliğinde olan tapınak, bir zamanlar dört bir yanı uçlarda altı, uzun kenarlarda on beş sütunla çevriliydi. Periptera adı verilen klasik bir antik Yunan tapınağıydı.

Olympeion, Olympian Zeus Tapınağı - MÖ 6. yüzyıldan kalma tüm Yunanistan'daki en büyük tapınak. e. MS 2. yüzyıla kadar e.
Zeus tapınağının kaidesinin uzunluğu yaklaşık 96 m, genişliği ise 40 m'dir. Tapınağın 17 metrelik yüz dört sütunundan on beşi halen ayaktadır, bir sütun daha sökülmüştür.

Olympeion, Olympian Zeus Tapınağı

Efes'teki Artemis Tapınağı - antik dünyanın yedi harikasından biri, Küçük Asya kıyısındaki (şimdiki Selçuk, Türkiye) Yunan kenti Efes'te bulunuyordu. İlk büyük tapınak MÖ 6. yüzyılın ortalarında inşa edilmiştir. e., MÖ 356'da Herostratus tarafından yakıldı. e., kısa süre sonra yeniden inşa edilmiş bir biçimde restore edildi, III.Yüzyılda Gotlar tarafından yok edildi.

Efes'teki Artemis Tapınağı

Klasik dönem (MÖ 470 - MÖ 338)

Üçüncü dönemde, yani Yunan sanatının en parlak döneminde, hakimiyetini sürdüren Dor üslubu, formlarında daha hafif ve kombinasyonlarında daha cesur hale gelirken, İon üslubu giderek daha fazla kullanılmaya başlar ve, sonunda yavaş yavaş doğru vatandaşlığı ve Korint stilini kazanır. Aslında Yunanistan'da tapınaklar hem genel karakterleri hem de bireysel bölümlerin orantılılığı açısından daha asil ve uyumlu hale gelir.

MÖ V-IV yüzyıllarda. Atina, Antik Yunanistan'ın ana şehri oldu. Perikles'in saltanatında coşkulu inşaat ortaya çıktı. Onun altında, seçkin heykeltıraş Phidias'ın rehberliğinde, birkaç yapıdan oluşan bir topluluk - Atina Akropolü inşa edildi.

Nike Apteros Tapınağı

Atina Akropolü.

Tapınaklar, heykeller ve Akropolis'in tüm kompozisyonu en çok en iyi örnek gelişen Yunan klasik sanatı.

Tepenin eteğinde Propylaea'nın revağı - ciddi kapı - ve kanatsız Nike'nin (Niki Apteros) küçük tapınağı vardır.

Akropolis'in ana tapınağı - Parthenon

Akropolis'in ana tapınağı Parthenon'dur (MÖ 447).Parlak mavi bir gökyüzünün zemininde, kahverengimsi-altın mermer sütunları ciddi ve anıtsal görünmektedir.Tapınağı çevreleyen toplam 46 sütun. Uçtaki sütunlar arasındaki mesafe, ortadaki sütunlar arasındakinden daha azdır. Bu, sütunların hareket ettiği hissini yaratır.

Parthenon, heykellerinin çoğu Phidias tarafından kendi elleriyle oyulmuş heykelsi bir frizle süslenmişti. Friz, 365 insan ve 226 hayvan figürünü tasvir ediyor ve tek bir figür tekrarlanmıyor. Binanın içi iki bölüme ayrılmıştı. Büyük salonda, Phidias tarafından yaratılan, tanrıça Athena'nın 12 metrelik bir heykeli duruyordu. Tapınağın diğer yarısı hazine ve devlet arşivinin tutulduğu salon tarafından işgal edilmişti.

Küçük Erechtheion tapınağı, efsaneye göre Athena'nın Poseidon ile tartıştığı yerde duruyor. Tanrılar Yunanistan'a sahip olmak istediler ama hediyelerini ona getirmek zorunda kaldılar. Poseidon, üç çatallı mızrağıyla kayadan bir tuzlu su kaynağı oydu.

Athena mızrağını yere sapladı ve bir zeytin ağacı büyüdü. İnsanlar Athena'nın hediyesini daha çok beğendiler. Ve Attika'nın ve kendisine verilen şehrin hamisi oldu.

Tapınak, adını Atina'nın ilk krallarından biri olan ve kızını Atina uğruna tanrılara kurban eden Erechtheus'tan almıştır. Mezarı aynı kilisede bulunuyordu. Atina şehrinin kurucusu olan efsanevi kral Kekrop da Erechtheion'a gömüldü.

Atina'daki mimarinin parlak başarıları, Attika ve Mora'daki başka yerlerdeki mimari faaliyetler üzerinde güçlü bir etkiye sahipti.

Bassae'deki Apollon Tapınağı (her şeyi bir araya getirdiği için türünde benzersiz üç eski Yunan mimari düzeni. Temel olarak, bir pronaos (tapınak girişinin önündeki bir uzantı), bir cella, bir kutsal alan ve bir hazine ile bir peripter olan bir Dor tapınağıdır. Dar kenarlarda 6, uzun kenarlarda 15 sütun vardır (o dönemde kabul edilen 6 x 13 sütun sayısının aksine). Tapınak Epicurean Apollon'a adanmıştır. Apollo Epicurius, kurtarıcı Apollo anlamına gelir, muhtemelen Phigalyalılara Sparta'ya karşı mücadelede yardım ettiği veya şehri Peloponnesos Savaşı sırasında yaygın olan vebadan kurtardığı için. Tapınağın yapımı 420-400 yıllarına atfedilir. M.Ö. Iktin (Atina Parthenon'un inşaatçılarından biri), bu yaratımda Arcadia'nın eski dini geleneğine özgü birçok arkaik unsuru klasik çağın en son başarılarıyla birleştirmeyi başaran mimar olarak kabul edilir. ana Yunan merkezleri, tapınak uzun süre unutuldu, ancak bu yüzden bugüne kadar bu kadar iyi hayatta kaldı. 1765 yılında bir Fransız mimar tarafından tesadüfen keşfedilmiştir. İlk ciddi kazılar 1836'da burada yapıldı (Karl Bryullov bunlara katıldı).

Tapınağın asimetrik ve pitoresk tasarımını bir kez daha vurgulayan kült Apollon heykeli ilgi çekicidir. Bir versiyona göre, tapınağın güney kısmındaki cella'nın küçük bölümünün girişinin karşısında duruyordu - bu nedenle yükselen güneşin ilk ışınlarıyla aydınlatılıyordu. Apollon heykeli korunmadı, iddiaya göre MÖ 4. yüzyılda götürüldü. e. yeni kurulan Peloponnesos şehri Megalopolis'e ve orada yeni bir yer aldı.

Olympia'daki Zeus Tapınağı

Olympia'daki Zeus Tapınağı (MÖ 468-456), Dor düzeninin ilk otantik örneği olan Antik Yunanistan'ın en saygın tapınaklarından biridir. Antik Olympia'nın mimari topluluğunun merkezi olarak hizmet vermiştir.Tapınak, heykel süslemeleriyle, özellikle de Phidias tarafından yapılan tanrıların babasının devasa heykeliyle ünlüdür.19. yüzyılda Zeus Tapınağı'nın tarihi rekonstrüksiyonu yapılmıştır. Paul Neff Verlag tarafından.

MÖ 12. yüzyılda kuzeyden gelen Dor kabilelerinin MÖ 6. yüzyılda ortaya çıkması birkaç yüzyıl sürdü. oldukça gelişmiş bir sanat yarattı. Bunu Yunan sanat tarihinde üç dönem izledi:

1) Yunanlıların Pers istilasını püskürttüğü ve topraklarını fetih tehdidinden kurtararak, yeniden özgürce ve sakin bir şekilde yaratabildikleri MÖ 600'den 480'e kadar arkaik veya antik dönem;

2) MÖ 480'den 323'e kadar klasikler veya altın çağ. - kültürlerinde çok farklı olan geniş alanları fetheden Büyük İskender'in ölüm yılı; bu kültür çeşitliliği, klasik Yunan sanatının gerilemesinin nedenlerinden biriydi;

3) Helenizm veya geç dönem; MÖ 30'da Romalılar Yunan etkisindeki Mısır'ı fethettiğinde sona erdi.

Yunan kültürü anavatanının çok ötesine - Küçük Asya ve İtalya'ya, Sicilya'ya ve Akdeniz'in diğer adalarına, Kuzey Afrika'ya ve Yunanlıların yerleşimlerini kurduğu diğer yerlere yayıldı. Yunan şehirleri Karadeniz'in kuzey kıyısında bile bulunuyordu.

Tapınaklar, Yunan yapı sanatının en büyük başarısıydı. Tapınakların en eski kalıntıları arkaik döneme aittir, bir ağaç yerine Yapı malzemesi sarımsı kalker ve beyaz mermer kullanılmaya başlandı. Yunanlıların eski konutunun, girişin önünde iki sütunlu dikdörtgen bir yapı olan tapınak için bir prototip görevi gördüğüne inanılıyor. Bu basit binadan, zamanla düzenleri daha karmaşık olan çeşitli tapınak türleri büyüdü. Genellikle tapınak basamaklı bir kaide üzerinde dururdu. Penceresiz bir odadan ibaretti, burada bir ilah heykeli vardı, bina bir veya iki sıra sütunlarla çevriliydi. Döşeme kirişlerini ve beşik çatıyı desteklediler. Yarı karanlık iç kısımda Tanrı heykelini sadece rahipler ziyaret edebilirken, halk tapınağı sadece dışarıdan görebiliyordu. Açıkçası, bu nedenle, eski Yunanlılar tapınağın dış görünümünün güzelliğine ve uyumuna asıl dikkati verdiler.

Tapınağın inşası belirli kurallara tabiydi. Boyutlar, parça oranları ve sütun sayısı kesin olarak belirlendi.

Yunan mimarisine üç stil hakim oldu: Dor, İyon, Korint. Bunların en eskisi, arkaik çağda zaten gelişmiş olan Dor stiliydi. Cesur, basit ve güçlüydü. Adını onu oluşturan Dor kabilelerinden almıştır. Günümüzde tapınakların ayakta kalan kısımları Beyaz renk: üzerlerini kaplayan boyalar zamanla ufalandı. Frizleri ve kornişleri kırmızı ve maviye boyandığında.

İyon tarzı, Küçük Asya'nın İyon bölgesinden kaynaklanmıştır. Buradan Yunan bölgelerine doğru şekilde nüfuz etti. Dor ile karşılaştırıldığında, İon sütunları daha süslü ve narindir. Her sütunun kendi tabanı vardır - taban. Başkentin orta kısmı, sözde spiral şeklinde bükülmüş köşeleri olan bir yastığa benziyor. kıvrımlar.

Helenistik dönemde, mimarlık daha fazla ihtişam için çabalamaya başladığında, en çok Korint başlıkları kullanılmaya başlandı. Aralarında akantus yapraklarının baskın olduğu bitkisel motiflerle zengin bir şekilde dekore edilmiştir.

Öyle oldu ki, zaman, özellikle Yunanistan dışındaki en eski Dor tapınaklarını kurtardı. Sicilya adasında ve güney İtalya'da bu tür birkaç tapınak korunmuştur. Bunların en ünlüsü, biraz hantal ve bodur görünen, Napoli yakınlarındaki Paestum'daki deniz tanrısı Poseidon'un tapınağıdır. Yunanistan'daki erken dönem Dor tapınaklarından en ilginç olanı, şu anda harabe halinde olanıdır. yüce tanrı Olympia'daki Zeus - Olimpiyat Oyunlarının geldiği Yunanlıların kutsal şehri.

Yunan mimarisinin altın çağı MÖ 5. yüzyılda başladı. Bu klasik dönem, ünlü devlet adamı Perikles'in adıyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Onun hükümdarlığı sırasında, Yunanistan'ın en büyük kültür ve sanat merkezi olan Atina'da görkemli inşaat çalışmaları başladı. Ana inşaat, Akropolis'in eski müstahkem tepesinde gerçekleştirildi.

A - Parthenon'un bir parçası, b - giysiler, c - Erechtheion'un başkentinin bir parçası, d - altın bir tarak, e - bir vazo, f - bir koltuk, g - bir masa.

Kalıntılardan bile Akropolis'in zamanında ne kadar güzel olduğunu tahmin edebilirsiniz. Geniş bir mermer merdiven tepeye çıkıyordu. Sağında, değerli bir kutu gibi bir kürsü üzerinde, zafer tanrıçası Nike'ye adanmış küçük, zarif bir tapınak var. Ziyaretçi, sütunlu kapıdan, ortasında şehrin koruyucusu, bilgelik tanrıçası Athena'nın heykelinin bulunduğu meydana geldi; daha ileride tuhaf ve karmaşık bir tapınak olan Erechtheion vardı. Ayırt edici özelliği, tavanların sütunlarla değil, sözde kadın figürü şeklindeki mermer heykellerle desteklendiği, yandan çıkıntı yapan bir revaktır. karyatidler.

Akropolis'in ana binası, Athena'ya adanmış Parthenon tapınağıdır. Dor tarzındaki en mükemmel yapı olan bu tapınak, neredeyse iki buçuk bin yıl önce tamamlandı, ancak yaratıcılarının isimlerini biliyoruz: isimleri İktin ve Kallikrat'tı.

Propylaea - Dor sütunları ve geniş bir merdiveni olan anıtsal bir kapı. MÖ 437-432'de mimar Mnesicles tarafından yaptırılmıştır. Ancak bu görkemli mermer kapılara girmeden önce herkes istemsizce sağa döndü. Orada, bir zamanlar akropolisin girişini koruyan burcun yüksek bir kaidesinde, İyonik sütunlarla süslenmiş zafer tanrıçası Nike Apteros tapınağı yükselir. Bu, mimar Kallikrates'in (MÖ 5. yüzyılın ikinci yarısı) eseridir. Hafif, havadar, olağanüstü güzel olan tapınak, gökyüzünün mavi arka planına karşı beyazlığıyla göze çarpıyordu.

Zafer tanrıçası Nike, büyük kanatlı güzel bir kadın olarak tasvir edilmiştir: zafer kararsızdır ve bir rakipten diğerine uçar gider. Atinalılar, kısa süre önce Perslere karşı büyük bir zafer kazanmış olan şehri terk etmesin diye onu kanatsız olarak tasvir ettiler. Kanatlarından yoksun bırakılan tanrıça artık uçamaz ve sonsuza dek Atina'da kalmak zorunda kalır.

Nike Tapınağı bir kaya çıkıntısının üzerinde duruyor. Hafifçe Propylaea'ya dönüktür ve kayanın etrafından dolaşan alaylar için bir deniz feneri görevi görür.
Propylaea'nın hemen arkasında, mızrağı yolcuyu uzaktan selamlayan ve denizciler için bir deniz feneri görevi gören Savaşçı Athena gururla yükseldi. Taş kaide üzerindeki yazıt şöyledir: "Atinalılar, Perslere karşı kazandıkları zaferden adanmıştır." Bu, heykelin Perslerden zaferleri sonucunda alınan bronz silahlardan döküldüğü anlamına geliyordu.

Tapınakta, büyük heykeltıraş Phidias tarafından yapılmış bir Athena heykeli vardı; tapınağı 160 metrelik bir kurdele ile çevreleyen iki mermer frizden biri, Atinalıların bayram alayını temsil ediyordu. Yaklaşık üç yüz insan figürü ve iki yüz atı betimleyen bu muhteşem kabartmanın yapımında Phidias da yer almıştır. Parthenon yaklaşık 300 yıldır harabe halindedir - 17. yüzyılda Venedikliler tarafından Atina kuşatması sırasında orayı yöneten Türkler tapınakta bir barut deposu kurduklarından beri. Patlamadan kurtulan kabartmaların çoğu, 19. yüzyılın başında İngiliz Lord Elgin tarafından Londra'ya, British Museum'a götürüldü.

Bin yılımızın başında, Roma İmparatorluğu'nun bölünmesi sırasında Yunanistan Bizans'a bırakıldığında, Erechtheion bir Hıristiyan kilisesine dönüştürüldü. Daha sonra Atina'yı ele geçiren Haçlılar, tapınağı düklük sarayı yaptılar ve 1458'de Türklerin Atina'yı fethi sırasında Erechtheion'da kale komutanının haremi kuruldu. 1821-1827 kurtuluş savaşı sırasında, Yunanlılar ve Türkler dönüşümlü olarak Akropolis'i kuşattılar ve Erechtheion da dahil olmak üzere binalarını bombaladılar.

1830'da (Yunanistan'ın bağımsızlığının ilanından sonra), Erechtheion'un bulunduğu yerde, yerde yatan mimari süslemelerin yanı sıra yalnızca temeller bulunabilir. Heinrich Schliemann, bu tapınak topluluğunun restorasyonu için (Akropolis'in diğer birçok yapısının restorasyonunun yanı sıra) fon sağladı. En yakın arkadaşı V.Derpfeld antik parçaları dikkatlice ölçtü ve karşılaştırdı, geçen yüzyılın 70'lerinin sonunda zaten Erechtheion'u restore etmeyi planlıyordu. Ancak bu yeniden yapılanma ciddi eleştirilere maruz kaldı ve tapınak tasfiye edildi. 1906 yılında ünlü Yunan bilim adamı P. Kavadias'ın rehberliğinde yeniden restore edilen yapı, son olarak 1922 /

4. yüzyılın ikinci yarısında Büyük İskender'in fetihleri ​​sonucunda. Yunan kültür ve sanatının etkisi geniş topraklara yayıldı. Yeni şehirler türedi; Ancak en büyük merkezler Yunanistan dışında kuruldu. Örneğin Mısır'daki İskenderiye ve inşaat faaliyetinin en büyük kapsamı kazandığı Küçük Asya'daki Pergamon bunlardır. Bu alanlarda İon tarzı tercih edilmiş; Bunun ilginç bir örneği, dünyanın yedi harikası arasında yer alan Küçük Asya kralı Mausolus'un devasa bir mezar taşıydı.

Bu, bir revakla çevrili, yüksek dikdörtgen bir kaide üzerinde bir mezar odasıydı; onun üzerinde, Mausolus'un kendisi tarafından kontrol edilen bir quadriga'nın heykelsi bir görüntüsü ile tepesinde yükselen taş basamaklı bir piramit vardı. Bu yapıdan sonra daha sonra türbeler ve diğer büyük ciddi cenaze yapıları olarak adlandırılmaya başlandı.

,
bilinmeyen inşaatçılar, MÖ 421-407 Atina

,
mimarlar Iktin, Kallikrates, MÖ 447-432 Atina

Helenistik dönemde tapınaklar verildi. daha az dikkat, ancak gezinti yerleri için sütunlu meydanlar, açık hava amfi tiyatroları, kütüphaneler, çeşitli kamu binaları, saraylar ve spor tesisleri inşa ettiler. Konut binaları iyileştirildi: geniş bahçeleri olan iki ve üç katlı hale geldiler. Lüks amaç haline geldi ve mimaride farklı stiller karıştırıldı.

Yunan heykeltıraşları dünyaya birçok neslin hayranlığını uyandıran eserler vermiştir. Bildiğimiz en eski heykeller arkaik çağda ortaya çıktı. Biraz ilkeldirler: Hareketsiz duruşları, gövdeye sıkıca bastırılmış elleri ve ileriye bakışları, heykelin oyulduğu dar uzun taş blok tarafından belirlenir. Dengeyi korumak için bacaklarından biri genellikle öne doğru itilir. Arkeologlar, gevşek katlanmış kıyafetler giymiş çıplak genç erkekleri ve kızları tasvir eden bu tür birçok heykel buldular. Yüzleri genellikle gizemli "arkaik" bir gülümsemeyle hareketlenir.

İÇİNDE klasik dönem heykeltıraşların asıl işi tanrıların ve kahramanların heykellerini yapmak ve tapınakları kabartmalarla süslemekti; buna laik görüntüler eklendi, örneğin heykeller devlet adamları veya Olimpiyat kazananları.

Yunanlıların inançlarında tanrılar hem görünüşleri hem de yaşam tarzları bakımından sıradan insanlara benzerler. İnsanlar olarak tasvir edildiler, ancak güçlü, fiziksel olarak iyi gelişmiş ve güzel bir yüzle. Genellikle insanlar, uyumlu bir şekilde gelişmiş bir vücudun güzelliğini göstermek için çıplak olarak tasvir edildi.

MÖ 5. yüzyılda. büyük heykeltıraşlar Myron, Phidias ve Poliklet, heykel sanatını kendilerine göre güncelleyerek gerçeğe yaklaştırdılar. Polykleitos'un genç çıplak atletleri, örneğin "Dorifor"u sadece bir bacağa güveniyor, diğeri serbestçe bırakılıyor. Bu şekilde figürü açmak ve bir hareket hissi yaratmak mümkün oldu. Ancak ayakta duran mermer figürlere daha anlamlı jestler veya karmaşık pozlar verilemezdi: heykel dengesini kaybedebilir ve kırılgan mermer kırılabilirdi. Figürler bronzdan dökülseydi bu tehlikelerden kaçınılabilirdi. Karmaşık bronz dökümlerin ilk ustası, ünlü "Discobolus" un yaratıcısı Myron'du.


Agessander (?),
MÖ 120
Louvre, Paris


Agesander, Polydorus, Athenodorus, MÖ 40 dolayları
Yunanistan, Olympia

4. yüzyıl M.Ö e.,
Ulusal Müze, Napoli


polikleitos,
MÖ 440
Ulusal Roma Müzesi


TAMAM. MÖ 200 e.,
Ulusal müze
Napoli

Birçok sanatsal başarı, Phidias'ın şanlı adıyla ilişkilendirilir: Parthenon'u frizler ve alınlık gruplarıyla süsleme çalışmalarına öncülük etti. Akropolis'teki Athena'nın bronz heykeli ve Parthenon'da daha sonra iz bırakmadan kaybolan altın ve fildişi kaplı 12 metre yüksekliğindeki Athena heykeli muhteşemdir. Benzer bir kader, eski dünyanın yedi harikasından bir diğeri olan Olympia'daki tapınak için aynı malzemelerden yapılmış tahtta oturan devasa Zeus heykelinin başına geldi.

Yunanlıların altın çağlarında yaptıkları heykellere ne kadar hayran olsak da bu günlerde biraz soğuk gelebilirler. Doğru, onları bir anda canlandıran hiçbir renk yok; ama onların kayıtsız ve benzer yüzleri bize daha da yabancı. Nitekim o zamanın Yunan heykeltıraşları, heykellerin yüzlerinde herhangi bir duygu veya deneyim ifade etmeye çalışmamışlardır. Amaçları kusursuz bir vücut güzelliği göstermekti. Bu nedenle, yüzyıllar boyunca ağır hasar görmüş heykellere - ve birçoğu var - hayran kalıyoruz: hatta bazıları kafalarını kaybetti.

MÖ 5. yüzyılda ise. 4. yy'da yüce ve ciddi görüntüler yaratıldı. sanatçılar hassasiyet ve yumuşaklığı ifade etme eğilimindeydiler. Praxiteles, çıplak tanrı ve tanrıça heykellerinde pürüzsüz mermer yüzeye sıcaklık ve yaşam huşu verdi. Ayrıca heykellerin pozlarını çeşitlendirmeyi, uygun destekler yardımıyla denge oluşturmayı da mümkün buldu. Tanrıların genç bir habercisi olan Hermes'i bir ağaç gövdesine yaslanmış.

Şimdiye kadar heykeller önden bakılacak şekilde tasarlanıyordu. Lysippus, heykellerini her yönden görülebilecek şekilde yaptı - bu başka bir yenilikti.

Heykelde Helenizm döneminde, şatafat ve abartı arzusu yoğunlaşır. Bazı eserlerde aşırı tutkular gösterilirken bazılarında doğaya aşırı yakınlık göze çarpar. Bu sırada eski zamanların heykellerini özenle kopyalamaya başladı; kopyalar sayesinde, bugün pek çok anıt biliyoruz - ya geri dönüşü olmayan bir şekilde kaybolmuş ya da henüz bulunmamış. ileten mermer heykeller güçlü duygular MÖ 4. yüzyılda yaratıldı. e. Scopas.

Bildiğimiz en büyük eseri, Halikarnas Mozolesi'nin heykelsi kabartmalarla süslenmesinde yer almasıdır. Helenistik dönemin en ünlü eserleri arasında, Bergama'daki büyük sunağın efsanevi savaşı betimleyen kabartmaları; geçen yüzyılın başında Melos adasında bulunan tanrıça Afrodit heykeli ve heykel grubu “Laocoon”. Yılanlar tarafından boğulan bir Truva rahibi ve oğullarını tasvir ediyor; fiziksel eziyet ve korku, yazar tarafından acımasız bir güvenilirlikle aktarılıyor.

Eski yazarların eserlerinde, kendi zamanlarında resmin de geliştiği okunabilir, ancak tapınakların ve konut binalarının resimlerinden neredeyse hiçbir şey korunmamıştır. Sanatçıların resimde de yüce güzellik için çabaladıklarını biliyoruz.

Yunan resminde özel bir yer vazo resimlerine aittir. En eski vazolarda insan ve hayvan silüetleri çıplak kırmızı zemin üzerine siyah vernikle uygulanmıştır. Ayrıntıların ana hatları üzerlerine bir iğne ile çizildi - ince bir kırmızı çizgi şeklinde göründüler. Ancak bu teknik elverişsizdi ve daha sonra figürleri kırmızı bırakmaya başladılar ve aralarındaki boşluklar siyahla boyandı. Bu yüzden detayları çizmek daha uygun oldu - siyah çizgilerle kırmızı bir arka plan üzerinde yapıldılar.

Balkan Yarımadası eski Yunan kültürünün merkezi haline geldi. Burada, Achaean, Dorian, Ionian ve diğer kabilelerin (Helenlerin ortak adını alan) istilaları ve hareketleri sonucunda, ekonominin çeşitli alanlarını güçlendiren köle sahibi bir ekonomi biçimi oluştu: el sanatları, ticaret, tarım.

Helen dünyasının ekonomik bağlarının gelişmesi, onun siyasi birliğine katkıda bulundu; yeni topraklara yerleşen denizcilerin girişimci ruhu, Yunan kültürünün yayılmasını, yenilenmesini ve gelişmesini, ortak Helen mimarisinin tek bir çizgisinde çeşitli yerel okulların yaratılmasını destekledi.

Demoların (şehirlerin özgür nüfusu) aşiret aristokrasisine karşı mücadelesinin bir sonucu olarak, yönetimde tüm vatandaşların yer aldığı politikalar olan devletler oluşur.

Demokratik hükümet biçimi kalkınmaya katkıda bulunmuştur. kamusal yaşamşehirler, toplantı salonları ve ziyafetler inşa ettikleri çeşitli kamu kurumlarının oluşumu, ihtiyarlar kurulu binaları vb. En önemli şehir işlerinin tartışıldığı meydana (agora) yerleştirildiler, ticaret işlemleri yapıldı yapılmış. Şehrin dini ve siyasi merkezi, yüksek bir tepede yer alan ve iyi tahkim edilmiş akropoldü. Burada en saygı duyulan tanrıların - şehrin koruyucularının - tapınaklarını inşa ettiler.

Din, eski Yunanlıların sosyal ideolojisinde geniş bir yer işgal etti. Tanrılar insanlara yakındı, abartılı boyutlarda insani erdemler ve eksikliklerle donatılmışlardı. Tanrıların hayatını ve maceralarını anlatan mitlerde, bizzat Yunanlıların hayatından günlük sahneler tahmin edilmektedir. Ama aynı zamanda insanlar güçlerine inandılar, onlara fedakarlıklar yaptılar ve konutlarının görüntüsünde tapınaklar inşa ettiler. Yunan mimarisinin en önemli başarıları kült mimaride yoğunlaşmıştır.

Yunanistan'ın kuru subtropikal iklimi, dağlık arazisi, yüksek depremselliği, taş yapılarda işlenmesi ve modellenmesi kolay yüksek kaliteli iskele, kireçtaşı, mermer varlığı, Yunan mimarisi için "teknik" ön koşulları belirledi.

Meydanın şehir planlamasının tamamlanması Helenistik dönemde, revakları güneşten ve yağmurdan korunma sağlıyordu. Binaların bu elemanlarının kiriş sonrası inşası, antik Yunan mimarisinin yapıcı ve sanatsal gelişiminin ana amacıydı.

Antik Yunan mimarisinin gelişim aşamaları:

  • XIII - XII yüzyıllar. M.Ö e. – Homeros'un şiirleri tarafından canlı ve renkli bir şekilde anlatılan Homerik dönem
  • 7.-6. yüzyıllar M.Ö e. - arkaik dönem (köle sahibi demokrasinin klan soylularına karşı mücadelesi, şehirlerin oluşumu - politikalar)
  • 5. – 4. yüzyıllar M.Ö e. - klasik dönem (Yunan - Pers savaşları, kültürün en parlak dönemi, politika birliğinin genişlemesi)
  • 4. yüzyıl M.Ö. - ben c. AD - Helenistik dönem (Büyük İskender imparatorluğunun kurulması, Yunan kültürünün yayılması ve Küçük Asya kolonilerinde çiçeklenmesi)

1 - antah'taki tapınak, 2 - prostil, 3 - amfiprostil, 4 - peripter, 5 - dipter, 6 - psödipter, 7 - tholos.

Homeros dönemi mimarisi. Bu dönemin mimarisi Girit-Miken geleneklerini sürdürüyor. Tuğla - ham veya moloz taş megaronlardan inşa edilen en eski konut binalarının girişin karşısında yuvarlak bir duvarı vardı. Çerçeveleme, kalıplanmış tuğlalar ve standart boyutlarda kesme taş blokların kullanılmaya başlanmasıyla, binalar plan olarak dikdörtgen hale geldi.

Arkaik dönemin mimarisi. Şehirlerin büyümesi ve siyasetin şekillenmesiyle birlikte, özgür halkın desteğine dayanan köle sahibi bir tiranlık oluştu. Kalkmak çeşitli formlar kamu kurumları: sempozyumlar, bouleuteria, tiyatrolar, stadyumlar.

Şehir tapınakları ve kutsal alanların yanı sıra pan-Helen kutsal alanları inşa ediliyor. Kutsal alanların planlama kompozisyonu, karmaşık arazi koşullarını ve esas olarak ciddi alaylarla neşeli tatiller olan dini törenlerin doğasını dikkate aldı. Bu nedenle tapınaklar, alaylara katılanlar tarafından görsel algıları dikkate alınarak yerleştirildi.

Peristil tipi meskenler nihayet Hellenistik bölgelerde yerleşmiştir. Konutun izolasyonu dış ortam. Zengin evlerin, resimler, mozaikler ve heykellerle cömertçe dekore edilmiş yüzme havuzları vardı. Peyzajlı avluda dinlenme ve çeşmeler için rahat yerler düzenlenmiştir.

Yunanlılar iyi donanımlı limanlar ve deniz fenerleri inşa ettiler. Tarih, yaklaşık olarak dev deniz fenerlerinin açıklamalarını korumuştur. Rodos ve hakkında. İskenderiye'deki Pharos.

Rodos Feneri, Güneş tanrısı ve adanın hamisi Helios'u yanan bir meşale ile limanın girişini kutsarken tasvir eden devasa bir bakır heykeldi. Heykel Rodoslular tarafından yaptırılmıştır c. MÖ 235 e. askeri zaferlerinin şerefine. Ondan hiçbir şey hayatta kalmadı; ne kadar uzun olduğu bile bilinmiyor. Yunan tarihçi Philo, figürü "yetmiş arşın", yani yaklaşık 40 m olarak adlandırır.

Rodos'un cumhuriyetçi sistemi, sanatın olağanüstü gelişmesine katkıda bulundu. Rodosluyu yargılamak için heykel okulu, dünyaca ünlü "Laocoön" eserinden bahsetmek yeterlidir.

İskenderiye, Büyük İskender tarafından kurulan imparatorluğun bir parçası olan Helenistik Mısır'ın başkentidir. IV yüzyılın sonunda. M.Ö e. En büyük bilim merkezi burada düzenlenmiştir - önde gelen Yunan bilim adamlarının çalıştığı Museion: matematikçi Öklid (MÖ III. Yüzyıl), astronom Claudius Ptolemy (II. Yüzyıl), doktorlar, yazarlar, filozoflar, sanatçılar. Museion altında ünlü İskenderiye Kütüphanesi yaratıldı. Şehir, Yunanlıların ticaret yollarının üzerindeydi. Doğu ülkeleri: büyük liman tesisleri, elverişli koyları vardı.

kuzey ucunda Pharos, 3. yüzyılın sonunda şehrin önünde korunaklı bir liman oluşturuyor. M.Ö. parlak bir ateşin sürekli olarak tutulduğu bir köşk ile çok katmanlı yüksek bir kule şeklinde bir deniz feneri inşa edildi. Tarihçilere göre yüksekliği 150 - 180 m idi.

Helenizm çağında, Yunan kültürü uygar dünyanın en ücra köşelerine kadar nüfuz etmiştir. Kültür alışverişi, Büyük İskender'in kapsamlı fetihleriyle kolaylaştırıldı.

Antik Yunan mimarisi uzun süre dünya mimarisinin gelişim yönünü belirledi. Nadir bir ülkenin mimarisi, Yunanlılar tarafından geliştirilen düzen sistemlerinin genel tektonik ilkelerini, Yunan tapınaklarının detaylarını ve dekorasyonunu kullanmadı.

Antik Yunan mimarisinin ilkelerinin uygulanabilirliği, öncelikle hümanizmi, genel olarak derin düşünce ve ayrıntılar, formların ve kompozisyonların son derece netliğinden kaynaklanmaktadır.

Yunanlılar, mimarlığın tamamen teknik yapıcı sorunlarını sanatsal olanlara dönüştürme sorununu zekice çözdüler. Sanatsal ve yapıcı içeriğin birliği, çeşitli düzen sistemlerinde mükemmelliğin doruklarına getirildi.

Yunan mimarisinin eserleri, doğal çevre ile şaşırtıcı derecede uyumlu bir kombinasyondur. İnşaat teorisi ve pratiğine, bir konut binasının ortamının oluşumuna, şehirler için mühendislik hizmetleri sistemine büyük katkı sağlanmıştır. Sonraki dönemlerin mimarisi tarafından geliştirilen inşaatta standardizasyon ve modülerliğin temelleri geliştirilmiştir.

Edebiyat

  • Sokolov G.I. Atina'daki Akropolis. M., 1968Brunov N.I. Atina Akropolü Anıtları. Parthenon ve Erechtheion. M., 1973 Akropolis. Varşova, 1983
  • Yabancı sanat tarihi.- M., " sanat", 1984
  • Georgios Dontas. Akropolis ve müzesi.– Atina, Clio, 1996
  • Bodo Harenberg. İnsanlığın kroniği.- M., " Büyük Ansiklopedi", 1996
  • Dünya sanatının tarihi.- BMM AÖ, M., 1998
  • Antik Dünya Sanatı. Ansiklopedi.- M., "OLMA-PRES", 2001
  • Pausanias . Hellas'ın Tanımı, I-II, M., 1938-1940.
  • Sanat Üzerine Pliny, çev. BV Varneke, Odessa, 1900.
  • Plutarkhos . Karşılaştırmalı biyografiler, cilt I-III, M., 1961 -1964.
  • Blavatsky V. D. Yunan heykeli, M.-L., 1939.
  • Brunov N. I. Mimarlık tarihi üzerine yazılar, cilt II, Yunanistan, M., 1935.
  • Waldgauer O. F. Antik Heykel, Ig., 1923.
  • Kobylina M. M. Tavan arası heykeli, M., 1953.
  • Kolobova K. M. Atina antik kenti ve anıtları, L., 1961.
  • Kolpinsky Yu. D. Antik Hellas Heykeli (albüm), M., 1963.
  • Sokolov G. I. Antik heykel, bölüm I, Yunanistan (albüm), M., 1961.
  • Farmakovsky B. V. Demokratik Atina'nın sanatsal ideali, Pg., 1918.

Hiç şüphesiz eski Yunanlıların sanatı ve mimarisi sonraki nesiller üzerinde ciddi bir etki yaratmıştır. Görkemli güzellikleri ve ahenkleri daha sonraki tarihsel dönemler için bir model olmuştur. Antik olanlar Helen kültür ve sanatının anıtlarıdır.

Yunan mimarisinin oluşum dönemleri

Antik Yunanistan'daki tapınak türleri, yapım zamanlarıyla yakından ilgilidir. Yunan mimarlık ve sanat tarihinde üç dönem vardır.

  • Arkaik (MÖ 600-480). Pers İstilaları Zamanları.
  • Klasikler (MÖ 480-323). Hellas'ın altın çağı. Büyük İskender'in seferleri. Dönem ölümü ile sona erer. Uzmanlar, klasik Helen mimarisi ve sanatının gerilemesine yol açan şeyin, İskender'in fetihlerinin bir sonucu olarak Hellas'a nüfuz etmeye başlayan birçok kültürün çeşitliliği olduğuna inanıyor. Yunanistan'ın antik tapınakları da bu kaderden kaçmadı.
  • Helenizm (MÖ 30'dan önce). Roma'nın Mısır'ı fethiyle sona eren geç dönem.

Kültürün yayılması ve tapınağın prototipi

Helen kültürü Sicilya, İtalya, Mısır, Kuzey Afrika ve diğer birçok yere nüfuz etti. Yunanistan'ın en eski tapınakları arkaik döneme aittir. Bu dönemde Helenler ahşap yerine kireçtaşı ve mermer gibi yapı malzemeleri kullanmaya başlamışlardır. Yunanlıların eski konutlarının tapınakların prototipi olduğuna inanılıyor. Girişte iki sütun bulunan dikdörtgen yapılardı. Bu tür binalar zamanla daha karmaşık biçimlere dönüştü.

tipik tasarım

Antik Yunan tapınakları, kural olarak, basamaklı bir temel üzerine inşa edilmiştir. Sütunlarla çevrili penceresiz binalardı. İçinde bir tanrı heykeli vardı. Kolonlar, döşeme kirişleri için bir destek görevi gördü. Yunanistan'ın antik tapınaklarının beşik çatısı vardı. İç kısımda, kural olarak, alacakaranlık hüküm sürdü. Oraya sadece rahiplerin erişimi vardı. Birçok antik Yunan tapınağı sıradan insanlar sadece dışarıdan görebiliyordu. Helenlerin dini yapıların görünümüne bu kadar önem vermelerinin nedeninin bu olduğuna inanılıyor.

Antik Yunan tapınakları belirli kurallara göre inşa edilmiştir. Tüm boyutlar, orantılar, parçaların oranları, sütun sayısı ve diğer nüanslar açıkça düzenlenmiştir. Yunanistan'ın antik tapınakları Dor, İyon ve Korint tarzlarında inşa edilmiştir. İlki en eskisidir.

Dor stili

Bu mimari tarz arkaik dönemde gelişmiştir. Sadelik, güç ve belirli bir erkeklik ile karakterizedir. Adını, kurucuları olan Dor kabilelerine borçludur. Bu tapınaklardan sadece bir kısmı günümüze ulaşabilmiştir. Renkleri beyazdır, ancak daha önce yapısal elemanlar zamanın etkisiyle ufalanan boya ile kaplanmıştır. Ancak kornişler ve frizler bir zamanlar mavi ve kırmızıydı. Bu tarzdaki en ünlü yapılardan biri Olympian Zeus Tapınağı'dır. Bu görkemli yapının sadece kalıntıları günümüze ulaşmıştır.

iyonik stil

Bu tarz, aynı adı taşıyan Küçük Asya bölgelerinde kuruldu. Oradan Yunanistan'a yayıldı. Bu tarzdaki antik Yunan tapınakları, Dor tapınaklarıyla karşılaştırıldığında daha ince ve zariftir. Her sütunun kendi tabanı vardı. Orta kısmındaki başlık, köşeleri spiral şeklinde bükülmüş bir yastığa benziyor. Bu tarzda, yapıların altı ve üstü arasında Dor'daki gibi katı oranlar yoktur. Ve binaların parçaları arasındaki bağlantı daha az belirgin ve daha sallantılı hale geldi.

Garip bir kader ironisi ile, zaman pratik olarak Yunanistan topraklarındaki İyon tarzı mimari anıtları esirgemedi. Ama dışarıda iyi korunmuşlar. Birçoğu İtalya ve Sicilya'da bulunuyor. En ünlülerinden biri, Napoli yakınlarındaki Poseidon Tapınağı'dır. Çömelmiş ve ağır görünüyor.

Korint stili

Helenistik dönemde mimarlar binaların ihtişamına daha fazla önem vermeye başladılar. Şu anda, Antik Yunan tapınakları, akantus yapraklarının ağırlıklı olduğu süs eşyaları ve bitki motifleriyle zengin bir şekilde dekore edilmiş Korint başlıkları sağlamaya başladı.

kutsal hak

Antik Yunan tapınaklarının sahip olduğu sanatsal biçim, ayrıcalıklı bir ayrıcalıktı - ilahi bir hak. Helenistik dönemden önce, sıradan ölümlüler evlerini bu tarzda inşa edemezlerdi. Bir adam evini sıra sıra basamaklarla çevrelese, alınlıklarla süslese, bu en büyük cüret sayılırdı.

Dorian'da kamu kuruluşları rahiplerin kararnameleri kült stillerin kopyalanmasını yasakladı. Sıradan konutların tavanları ve duvarları, kural olarak ahşaptan yapılmıştır. Yani taş yapılar tanrıların ayrıcalığıydı. Sadece meskenleri zamana dayanacak kadar güçlü olmalıydı.

kutsal anlam

Taş antik Yunan tapınakları, başlangıçları - kutsal ve dünyevi - ayırma fikrine dayandıkları için yalnızca taştan inşa edildi. Tanrıların meskenleri ölümlü olan her şeyden korunmalıydı. Kalın taş veya figürleri hırsızlığa, kirletmeye, kazara dokunmalara ve hatta meraklı bakışlara karşı güvenilir bir koruma görevi gördü.

Akropolis

Antik Yunanistan mimarisinin altın çağı MÖ 5. yüzyılda başladı. e. Bu çağ ve yenilikleri, ünlü Perikles'in saltanatı ile güçlü bir şekilde ilişkilidir. Bu sırada Akropolis inşa edildi - Antik Yunanistan'ın en büyük tapınaklarının yoğunlaştığı bir tepede bir yer. Fotoğrafları bu malzemede görülebilir.

Akropolis Atina'dadır. Bu yerin kalıntılarından bile bir zamanlar ne kadar görkemli ve güzel olduğu yargılanabilir. Çok geniş bir patika tepeye çıkıyor, sağında bir tepede küçük ama çok güzel bir tapınak var, insanlar Akropolis'e sütunlu bir kapıdan giriyorlardı. İçlerinden geçen ziyaretçiler kendilerini şehrin hamisi olan Athena'nın bir heykeliyle taçlandırılmış meydanda buldular. Daha ileride, tasarımı oldukça karmaşık olan Erechtheion tapınağı görülebiliyordu. Ayırt edici özelliği, yandan çıkıntı yapan bir revaktır ve tavanlar standart bir sütun dizisi ile değil, mermer kadın heykelleri (caritaidler) ile desteklenmiştir.

Parthenon

Akropolis'in ana binası, Pallas Athena'ya adanmış bir tapınak olan Parthenon'dur. Dor tarzında yaratılmış en mükemmel yapı olarak kabul edilir. Parthenon yaklaşık 2,5 bin yıl önce inşa edildi, ancak yaratıcılarının isimleri günümüze kadar geldi. Bu tapınağın yaratıcıları Kallikrat ve Iktin'dir. İçinde, büyük Phidias tarafından yontulmuş bir Athena heykeli vardı. Tapınak, Atina sakinlerinin şenlikli bir alayını tasvir eden 160 metrelik bir frizle çevriliydi. Yaratıcısı da Phidias'tır. Frizde üç yüze yakın insan ve iki yüze yakın at figürü tasvir edilmiştir.

Parthenon'un Yıkımı

Tapınak şu anda harabe halindedir. Parthenon gibi görkemli bir yapı belki de bugüne kadar ayakta kalabilirdi. Ancak 17. yüzyılda Atina Venedikliler tarafından kuşatıldığında, şehri yöneten Türkler binaya bir barut deposu kurmuşlar ve patlaması bu mimari anıtı yerle bir etmiştir. 19. yüzyılın başlarında, Briton Elgin hayatta kalan kabartmaların çoğunu Londra'ya getirdi.

Büyük İskender'in fetihleri ​​sonucunda Yunan kültürünün yayılması

İskender'in fetihleri, Helen sanatının ve mimari tarzlarının Avrupa'ya yayıldığını gördü. geniş alan. Yunanistan dışında, Küçük Asya Bergama veya Mısır İskenderiye gibi büyük merkezler yaratıldı. Bu şehirlerde inşaat faaliyetleri görülmemiş boyutlara ulaştı. Doğal olarak, Antik Yunan mimarisinin binalar üzerinde büyük etkisi olmuştur.

Bu bölgelerdeki tapınaklar ve mozoleler genellikle İon tarzında inşa edilmiştir. Helen mimarisinin ilginç bir örneği, Kral Mausolus'un devasa mozolesidir (mezar taşı). Dünyanın en büyük yedi harikası arasında yer almıştır. İlginç bir gerçek inşaatın kralın kendisi tarafından yönetilmiş olmasıdır. Türbe, sütunlarla çevrili dikdörtgen yüksek bir kaide üzerinde bir mezar odasıdır. Üstünde taştan yükselir. Bir quadriga görüntüsü ile taçlandırılmıştır. Bu yapı (mozole) adıyla artık dünyada başka görkemli mezar yapıları da anılmaktadır.