Tonlama (Latince Shopaio'dan - yüksek sesle telaffuz), konuşmacının tutumunu konuşma konusuna ve muhatap182'ye aktarmayı mümkün kılan sesli konuşmanın ana ifade aracıdır. Tonlama -: insan sesinin sesinde bir dizi anlamlı ve önemli değişiklik. Tonlama, ifadenin anlamını somutlaştırır, duygusal doğasını ifade eder. Sanatsal konuşma, okuyucunun iç kulağına hitap eden birkaç katman içerir - fonetik, ritmik, tonlama-sözdizimsel.
Şiirsel konuşmanın özel tonlaması şiirsel metne "yazılıdır". Ayet, yazıdaki tonlamayı düzeltebilen bir konuşma biçimidir.
Ayetin duraklamasına ilişkin gözlemler, ayetin tonlamalı bir olgu olduğu sonucuna varılmasına neden olmaktadır. Tonlama, şiiri nesirden ayıran konuşma faktörüdür. M.L. Gasparov, mısra tonlamasını "artan önemi olan tonlama" olarak adlandırdı.
Kelime sanatında böyle bir karşıtlık yoktur: şiir - nesir. Sadece: şiir - nesir. Vezin düzenine ve kafiyeye sahip birçok mısra şiir olarak sınıflandırılamaz ve iyi nesir en yüksek şiirle eş tutulabilir.
Tonlama karmaşık bir olgudur. Bileşenleri (ton, ses gücü, konuşma duraklamaları, konuşmanın temposu ve tınısı, bir cümlenin kaynaşması veya parçalanması vb.) sürekli olarak birbirleriyle etkileşim halindedir.
Sözdizimi ile birlikte tonlama, sözcüksel malzemeye anlamsal bir bütünlük verir.
“Ritmik olarak düzenlenmiş şiirsel konuşmanın yapısal özellikleri son derece anlamlıdır çünkü şiirsel tonlamanın orijinalliği onlarda sabitlenmiştir”183.
Edebiyatta ansiklopedik sözlük temel olan tonlamanın işlevlerini ayırt eder. ifade aracı sesli konuşma Dilin toplu olarak ses araçları: a) konuşmayı fonetik olarak organize edin, anlama göre ifadelere ve önemli bölümlerine - söz dizimlerine bölerek; b) cümlenin bölümleri arasında anlamsal ilişkiler kurmak; c) ifadeye anlatı, soru, teşvik, ünlem ve diğer anlam tonlarını verin; d) çeşitli duyguları ifade edin (tonlama ciddi, samimi, alaycı, kızgın, üzgün)184.
Ayet melodisi, şiirsel konuşmanın organizasyonunda kullanılan sesi yükseltme ve alçaltma sistemidir.
Şiirsel bir metin oluştururken, soru, ünlem (artan tonlamalı) ve öyküleyici (azalan tonlamalı) cümleler içinde farklı şekilde dağıtılabilir. Tonlama yapıları, paralelliklerin, antitezlerin, tekrarların vb. varlığıyla vurgulanır (veya susturulur).
Bu teknikler, üç ana dize tonlama türünü toplar: deyimsel (M.V. Lomonosov, M.Yu. Lermontov, F.I. Tyutchev, V.Ya. Bryusov, V.V. Mayakovsky tarafından geliştirilen Rusça dizede; en yaygın olarak sivil, felsefi, acıklı- trajedi monologlarında meditatif şarkı sözleri), sözlü (klasik yazılı şiirde - tonlamalara en yakın mısra) günlük konuşma, İle birlikte basit ifadeler ritmik-sözdizimsel aktarımlardan kaçınmadan, serbest bir tematik kompozisyonla; bir masalda, komedide, kısmen bir mesajda ve 19. yüzyılın bir şiirinde yaygın), melodik (V. A. Zhukovsky, A. A. Fet, A. A. Blok tarafından geliştirilen Rus şiirinde; en çok samimi oda şarkı sözlerinde kullanılır; üç türü ayırt edilir - beyit, şarkı, romantizm; melodik bir mısranın tematik kompozisyonu mantıklı değil, duygusal gerilimin dönüşümlü olarak yoğunlaşması ve zayıflamasıyla duygusal bir dağıtıma dayanırken, iniş ve çıkışların münavebesi düzgün ve düzenlidir; genel olarak, ifadeler simetriktir, ritim ve sözdizimi aynıdır, vb.).
M.L.'ye göre. Gasparov'a göre, sadece iki tür mısra tonlamasının ayırt edildiği başka bir sınıflandırma daha var - melodik (şarkı ve romantizm) ve sözlü (hattap ve konuşma dili)185.
Tonlamanın fonetik işaretleri veya tonlama araçları aşağıdaki gibidir: temel tonun (konuşma melodisi), duraklamalar, öbek vurgularının düzenlenmesi (konuşma dinamikleri), konuşma temposu, ses seviyesi, ana tonun tonları ( tını).
Yazıda, tonlama bir dereceye kadar ifadelerin sözdizimsel yapısı, noktalama işaretleri ve ayrıca grafik araçlarla (metni paragraflara bölme, kelimelerin altını çizme, farklı yazı tipleri) ifade edilir, ancak tonlama yalnızca gerçek metinde tamamen yeniden oluşturulabilir. ses.
Ayette, tonlama bir dizi dizeyle, düzyazıda - konuşma ölçülerinin (veya dizimlerin) ve (|) tek vurgunun bir kombinasyonu ile belirlenir.
Hem manzum hem de nesir üslup açısından sınırlı tonlamalara sahiptir.Şiirde tonlama özellikleri doğrudan metnin ritmik yapısıyla ilgilidir, nesirde ise konuşma dili, epik ve manzum tonlamaları taklit eder ve öncelikle kelime kullanım özelliklerinde kendini gösterir.
E.V. Nevzglyadov, “Dalga ve taş. Şiirsel konuşma üzerine inceleme "şu deneyi yapmayı teklif etti: Dovlatov'un toplu eserlerinin 3. cildini alın, ortada bir yerde "Yabancı" öyküsünü açın ve herhangi bir paragrafı mısra satırlarında yazın. Bu hikayenin neredeyse tamamen iki hecede yazıldığı, ölçülü olduğu ortaya çıktı. Genellikle okuyucu bunu fark etmez; ancak bir mısra duraklama eylemi devreye girdikten sonra, belirli bir tonlama değişikliğinin bir sonucu olarak, bu metne gömülü ölçü somut hale gelir.
Araştırmacı buradan şu sonuca varıyor: "Ayet duraklamasının nedeni ölçü düzeni değil, tam tersi ... tüm dizelerin bir ölçü düzeni yoktur, ancak her mısra bir mısra duraklaması ile biter. sözdizimsel olanla çakışır ya da çakışmaz. Duraklama metinde grafiksel olarak gösterildiğinden ve değiştiğinden<...>konuşmanın tonlaması, şiirsel konuşmanın özel tonlamasının yazılı olduğu söylenebilir.<...>şiirsel bir metin haline
E.V. Nevzglyadova, mısra ezgisi hakkında ilginç gözlemler veriyor: “Yüzyılın başlarında mısra ezgisi sorunu filologlar arasında geniş çapta tartışılıyordu. Alman bilim adamları - Sivere ve okulu ve bizde Eichenbaum var - melodinin (sesin tonunu yükseltip alçaltmanın) ayetin ana kompozisyon faktörü olduğuna inandılar ve bunun metinde yazılı olduğunu kanıtlamaya çalıştılar. Bu varsayımların iyi nedenleri vardı. Sesin sesiyle ilişkili şiir ve şiirsel yaratıcılık için sayısız metaforu hatırlamak yeterlidir: Puşkin'in "hayatın seslerini esirgemeyin", "Siz - ama karanlık ilham perisinin sesi / Kalbinize dokunacak mı .. .", Baratynsky - "Ve unla dolu olarak ayrıldım / İlham perisinden bana şefkatle. / Ve diyorum ki: yarın görüşürüz, sesler / Bırak gün sessizce kaybolsun. Şiirde o kadar çok ifade var ki, bunların bir listesi koca bir cildi oluşturabilir. Şairler böyle hissediyor. Ancak bilim adamları, en azından bazıları, "nasıl hissedileceğini de biliyor". AM Peshkovsky şöyle yazdı: "Hepimiz melodinin ritim, sözdizimi, kelime dağarcığı ve sözde içeriğin kesiştiği odak noktası olduğunu doğrudan hissediyoruz ..." "Melodi" kelimesinin altına "tonlama" koyarsak, her şey yerine oturur ... Şiir okurken konuşma melodisi çok farklı olabilir. Blok, Eikhenbaum'un sınıflandırmasına göre melodik dizelerini idareli, kuru, uzun duraklamalarla okurken, Akhmatova sözlü dizelerini tek tek ve yavaş yavaş okur. Ancak tonlama olarak şairlerin okumaları çok farklı sanatsal ve ideolojik yönelim bir konuda kesinlikle hemfikirdir: şairler, ritmi vurgulayarak, yani belirli ayetin ifade tonlamasını değiştirerek okurlar.Şairlerin (özellikle Mikhail Kuzmin) okumasını hatırlatan N. N. Berberova, şöyle yazıyor: neredeyse bir şey şairler için zorunludur. Merezhkovsky bir keresinde bana bu şarkıdan (sadece Kuzmin'in değil) (1928'de Paris'te) "Puşkin'den geliyor" demişti - I. Polonsky, gençliğinde çok yaşlı bir adam olarak tanıdığı ona bir keresinde böyle açıklamıştı. Polonsky, nidimo, geleneği gözlemledi ve her zaman ilahiler de söyledi ... Polonsky'ye göre Sang ve Tyutchev ve genel olarak o zamanlar sadece aktörler şiirleri duygusal olarak okudular, nesirde olduğu gibi noktalama işaretlerini ve tonlamayı vurguladılar, böylece tekerlemeler Duyulmadı...”Yalnızca şairler değil, bilim adamları da şiir okumanın gelenek tarafından kurulmuş bir söylev tarzı olduğunu düşünürler. Ancak özel okumanın nedeni gelenekte değildir. () Şiir metninde belirtilen duraklama, satırı bitirir, genellikle öbek tonlamasını tamamen değiştiren, tamamen ritmik vurgulara ihtiyaç duymayı gerektirir. Bu nedenle monoton okuma, mısra bölümlerine bölünmenin bir sonucudur.
"Anlamsız" mısra ağında yapılan gözlemler beklenmedik bir sonuca varıyor: Ayet bir tonlama olgusudur.
Mısra tonlaması ile okunan her metin şiir olur. Tonlama, şiiri nesirden ayıran konuşma faktörüdür.
Bir sesin canlı tonlamasını yakalama yeteneği anı yazarları, yayıncılar ve eleştirmenler için önemlidir, ancak konuşmanın tonlamalı ifadesi özellikle kurgu. A. Bely188, "Kendisi için bir cümle oluşturan sesin tonlamasını duymayan nesir veya şiir sanatçısı kötüdür" dedi.
BM Eikhenbaum, lirik şiirde tonlama başlangıcının eserin bir tür baskın özelliği olduğunu yazmıştır189.
Bireysel edebi metinlerin ve bütünleyici deyimlerin tonlama-tipolojik incelemesi filolojinin önemli bir görevidir ve birçok bilimsel araştırma ona adanmıştır190.
Tonlama, şiirsel konuşmanın en önemli unsurudur. Şiirde zihinsel telaffuzdan vazgeçilemez. Schelling'in belirttiği gibi: "Kökeninde tüm şiirler, kulakla algılanmak üzere yaratılmıştır"191.
BM Eichenbaum, "Rus Lirik Ayetinin Melodisi" adlı çalışmasında şunları yazdı: çeşitli tiplerşiirsel eserlerde bulunan tonlamalar, melodik, konuşma dili, hitabet üsluplarını vurgular192.
M.L. Gasparov, "Ölçü ve Anlam" adlı çalışmasında, bu konuşma fenomeninin orijinal anlamsal senkretizmine karşılık gelen ve aslında şiir sanatının dayandığı kendi tonlama açıklama yolunu önerdi193.
Belirli bir şiirsel kulak gibi bir fenomeni unutmamalıyız - doğuştan gelen konuşma tonlamasını duyma ve ona duygusal olarak yanıt verme yeteneği. “Okur, eseri sadece hayal gücüyle değil, aynı zamanda İç kulak”, - diyor V.E. Khalizev194.
Ayetin tonlaması ile büyüklüğü arasındaki ilişkiye dikkat etmek gerekir. Örneğin, A. Blok'un satırlarında
Ve sonsuz savaş! Kan ve toz içinden sadece barışı düşleriz...
Bozkır kısrağı uçar, uçar Ve tüylü otları ezer ...
kısaltılmış mısra, kıtanın ritmini ve tonlamasını değiştirir: ciddi ve günlük tonlamalar birbirini izler.
Hece-tonik ve metrik (eski) ayetlerde, bir ayetin boyutu ayak sayısı, hecede - hece sayısı, tonikte - vurgu sayısı ile belirlenir.
Bir şiirin tonlamasını yakalamak için mısranın ritmik organizasyonunun özelliklerini ve ses kalıbını (melodik) analiz etmek gerekir.
Şarkı sözleri, tonun tarafsızlığı ile bağdaşmaz. Lirik eser, hem sözdizimsel yapılarda hem de metnin fonetik-ritmik yapısında ve seçilen kelimelerde kendini gösteren ifadeyle doludur. G.N.'ye göre. Pospelov, lirik bir eserde195 “anlamsal-fonetik etkiler” ön plana çıkar.
Bu nedenle, konuşma tonlamasında şunları ayırt etmek gerekir: konuşmanın mantıksal anlamı ile ilişkili konuşma melodisi; duraklama düzenlemesi; aksanların yerleştirilmesi: mantıklı, cümlelere ve bölümlerine belirli bir anlam vermek ve konuşma tonunda bir artış veya azalma ile birlikte, duygusal, empatik (diğer Yunanca em?az15 - ifade) ve ritmik; yanı sıra konuşma hızı - cümlelerin telaffuz edildiği hız veya yavaşlık derecesi.
Ritim (Yunanca gyushtos - uyum, orantı - I
Yust), metnin herhangi bir öğesinin belirli aralıklarla periyodik olarak tekrarlanmasıdır. Ritim, yalnızca edebiyat ve sanatta içkin bir kategori değil, canlı ve cansız maddenin bir özelliğidir: insan kalbinin atması, Evrendeki gezegenlerin hareketi, soluma ve soluma, dalgaların gelgiti, değişim gündüz ve gece vb. Başka bir deyişle, ritim genellikle belirli bir sırayla meydana gelen herhangi bir öğenin değişimi, frekans olarak adlandırılır.
Ritim birçok sanat formunun doğasında vardır. Ritmik organizasyon, müzik eserlerinin, dans sanatının ve mimarinin karakteristiğidir. İçlerinde ortak bir düzenleme ilkesi ayırt edilebilir - ritim, yani değişen homojen öğelerin belirli bir dizisi: müzikte zayıf ve güçlü vuruşlar, dansta pas ve figürler, mimaride bir binanın benzer parçaları.
Ritim edebiyatta da önemli bir yer tutar. Şiirsel konuşmanın ritmi ile nesir ritmi arasında ayrım yapın. Aralarındaki fark, nesir ve nazımdaki vezin birimleri olan türdeş (veya türdeş olma çabası) unsurların arasındaki farktan kaynaklanmaktadır.
Ritim, sanatsal konuşmanın temel özelliklerinden biridir. Ayetteki ritmik düzenlilik, başlangıçta belirlenen ve sonraki her varyasyonda tekrar tekrar geri dönen, konuşmanın gelişiminin tek bir ilk ilkesi olarak hareket eder. Düzyazıda ritmik birlik, konuşma konuşlandırmasının sonucudur. Osip Mandelstam nesri şiirsel bir bakış açısıyla şu şekilde karakterize ediyor: “Düzyazı biçimi bir sentezdir. Yerlere dağılmış anlamsal kelime dağarcığı parçacıkları... Takımyıldızların özgürlüğü”197.
Ritmik nesir bile özel bir nesir türü olarak algılanır. İçinde, tekdüzelik ve tekrarlanabilirlik genel bir yasa olarak belirlenmemiştir. konuşma cihazı. Birincil ritmik birimler - sütunlar - aynı zamanda sözdizimsel bir birliktir - dizimlerdir.
Ancak serbest nazım bir mısradır, çünkü karşılaştırılan konuşma birimlerinin asgari benzerliğiyle, onları çift parçalamaya eşitleyen yapı oluşturucu ilke, onda azami ölçüde tezahür eder: mısralara-satırlara ritmik bölünme ve cümlelere ve sentagmalara sözdizimsel bölünme.
Hece-tonik mısranın ritmik çeşitliliğinin anahtarı, vurgulu zayıf hecelerin ve aksine vurgusuz güçlü hecelerin kabul edilebilirliğidir. Bu anlamda esnek ritim, katı ölçünün karşısına çıkar. Metre, güçlü ve zayıf hecelerin bir kombinasyonudur ve sabittir, ritim ise vurgulu ve vurgusuz hecelerin bir kombinasyonudur ve bu kombinasyon tahmin edilemez, çünkü hala eksik vurgulanmış heceler vardır (bunlar Puşkin'in romanının ilk dörtlüğünde bulunur) "Eugene Onegin").
Şiirin ritmi müzikal değil, konuşmadır. Şiirler sözdür. B.V. Tomashevsky şunları kaydetti: "Bir mısranın ritmi, dilsel malzemenin doğası üzerine kuruludur ve tam olarak onun ifade özelliklerini harekete geçirir"198.
Şiirsel konuşma (veya ayet), nispeten kısa bölümlere ayrılmış konuşma olarak tanımlanır. Bu bölümlerin her birine bir çizgi veya bir ayet denir. Ayet kelimesinin iki anlamı vardır: ayet - şiirsel konuşma ve ayet - çizgi. Ayetteki ritim birimleri, yaklaşık olarak aynı olan bu bölümlerdir (çizgiler). Homojenlikleri, ölçülebilirlikleri, birbirlerine benzerlikleri ortadadır.
Bir mısranın ritmi, şiirsel eserlerin yaratıldığı dilin özellikleriyle yakından ilgilidir. Bu tür özelliklere prozodik denir.
Prozodi (Yunanca rgozbsIa - stres, koro) - “dilin metrik olarak önemli ses öğelerinin bir sınıflandırmasını içeren bir şiir bölümü”199.
Şiirsel ritmin vurgulu ve vurgusuz hecelerin birbirini takip etmesi ilkesine göre mi (Rus şiirinde olduğu gibi) yoksa sözcükleri telaffuz ederken tonun yükselip alçalmasına mı (örneğin, örneğin Çin şiirinde) veya sesli harflerin telaffuzunun boylamı ve kısalığı (eski şarkı sözlerinde olduğu gibi).
Rus ayetinde, ritim oluşturan faktör sözlü vurgudur, bu nedenle, Rusça konuşmanın prozodik özelliklerine karşılık gelen ve belirli bir vurgulu ve vurgusuz hece dizisini kullanan bu tür şiir sistemleri onaylanmıştır. Antik ayette ritim, uzun ve kısa hecelerin değişmesiyle belirlendi: eski Yunan dilinin prozodik özelliği, hecelerin uzun ve kısa olduğunun bir işaretinin varlığıydı. Dillerin prozodik özellikleri, ulusal edebiyatların poetik sistemlerini etkiler.
Ulusal çeşitleme sisteminin yalnızca dilbilimsel (prozodik) faktörlerin etkisi altında değil, aynı zamanda tarihi ve kültürel-tarihsel faktörlerin etkisi altında da oluştuğu belirtilmelidir. Aynı zamanda, bazen ikinci faktörler dilbilimsel faktörlerden bile daha güçlüdür. Örneğin, Arap dilinden kabul edilen Türk dilleri aruz (arudg) metrik vesikalama sistemini benimsemiştir. Aruz teorisi Halil ibn Ahmed (VIII. yüzyıl), Vatvat (XII. yüzyıl), Abdurrahman Cami'nin (XV. yüzyıl) eserlerinde geliştirilmiştir. Aruz'daki âyetlerin vezin oluşturucu unsuru, Arapça fonetik özelliklerine göre açık kurallarla belirlenmiş uzun ve kısa hecelerin birbiri ardına gelmesidir. Daha sonra bu sistem Farsça şiirde, daha sonra da Türk şiirinde kullanılmaya başlandı. Yeni vezinlerin ilk defa tanıtılmaya çalışıldığı 20. yüzyıla kadar aruz, Arap, Fars, Tacikçe ve bazı Türk edebiyatlarında tek nazım sistemiydi.
Bir keresinde harika bir şey söyledi: "Evet demenin 50 yolu var, hayır demenin de bir o kadar. Ama bunu yazmanın tek bir yolu var." Bu tonlama ile ilgili. Ne de olsa, onun yardımıyla sadece bir düşünceyi ifade etmekle kalmaz, aynı zamanda söylenenlere karşı tavrınızı da iletirsiniz. tonlama nedir? Neden bu kadar gerekli?
Tanım
Tonlama, konuşmanın gücünde, hızında ve tonunda bir değişikliktir. Başka bir deyişle, sesin sesinin bir varyasyonudur. Ana tonlama türleri şunlardır: anlatı, ünlem ve soru. İlk varyant, eşit ve sakin bir telaffuz ile karakterize edilir, ancak son hece diğerlerinden biraz daha düşük telaffuz edilir. Örneğin, "Hawaii'ye bilet aldınız" ifadesi basitçe
Parlak bir duygusal renk ve en önemli kelimeyi daha yüksek bir tonda vurgulamak - bu, ünlem niteliğindeki fonetik konuşma organizasyonu türü için geçerlidir ("Hawaii'ye bir bilet aldınız!"). İkinci tür cümlelerde, yükseltilmiş tonlama öne çıkıyor Soru kelimesi. Bu, cümlenin başında mı yoksa sonunda mı olduğuna bakılmaksızın yapılır ("Hawaii'ye bilet aldınız mı?").
Neden tonlama değiştirilsin?
İnsan sesi harika bir enstrümandır. Doğru kullanırsanız, onun yardımıyla performansı canlandırabilir, seyirciyi hareket ettirebilir, hatta gözyaşına neden olabilirsiniz. Ve en önemlisi, eyleme ilham verin. AT günlük konuşma bu genellikle bir sorun değildir. Ancak bu söz konusu olduğunda, bazı zorluklar ortaya çıkabilir.
Konuşma, çok anlamlı olsa da, ancak tonlamada herhangi bir değişiklik olmaksızın, harfleri aynı hızda basan bir daktilonun çalışmasına benzer. Ses tonunun bir müzik aletinin melodik çalımına benzemesi idealdir. Bazı konuşmacılar heyecandan veya zaten yazılmış bir metni okumaya çalıştıklarından tonlamanın ne olduğunu unuturlar. Bu nedenle, konuşmaları kulağa gerçekten monoton geliyor. Bu tür performanslar sakinleşiyor. Ayrıca konuşmacı sesinin kuvvetini, perdesini veya temposunu değiştirmiyorsa, kendi sözlerine karşı kişisel tavrı anlaşılamaz.
Nasıl yapılır?
Ancak bu, bazı teknik yöntemlerle sağlanamaz. Örneğin, konuşmanın özetinde, sesin kuvvetini eklemenin gerekli olduğu ve tempoyu artırmanın gerekli olduğu yerleri işaretleyin. Böyle bir haber seyirciyi şaşkınlığa sürükleyecektir. Deneyimli konuşmacılar, başarılarının sırrının dinleyicilere iletmek istedikleri düşünceleri kendilerine aşılamaya çalışmaları olduğunu söylüyor. Ve sonra konuşmanın tonlaması kulağa yapay değil, içtenlikle geliyor.
Sesin gücünü değiştirme
Bu teknik, sıkıcı monotonlukta meydana gelen, hacimde basit bir periyodik artış veya azalmaya indirgenmez. Her şeyden önce, söylenenlerin anlamını çarpıtacaktı. Öte yandan, sesin çok sık ve gerekçesiz yükseltilmesi kulağı keserdi. Birisi zaman zaman radyonun sesini açıp kapatıyor gibi görünebilir.
Sesin gücü esas olarak malzemenin kendisi tarafından belirlenir. Örneğin, bir emir, kınama veya derin bir inanç ifade etmeniz gerekiyorsa, konuşma hacmini artırmak çok uygun olacaktır. Ayrıca bu şekilde, ifadenin ana noktalarını vurgulayabilirsiniz. İkincil düşünceler, ses şiddeti azaltılarak ve konuşma hızı artırılarak ifade edilmelidir. Gergin ve boğuk bir ses, heyecan ve kaygı taşır. Ancak her zaman çok alçak sesle konuşursanız, dinleyiciler bunu güvensizlik veya kendi sözlerine kayıtsızlık olarak algılayabilir. Bazen konuşmanın sesinin şiddeti haksız yere kullanılarak son sese ulaşılamamaktadır, bu sözlerin güce değil, samimiyete ihtiyaç duyduğu durumlarda olur.
Tonlama nedir: tempo değişikliği
Günlük konuşmalarda kelimeler kolayca ve kendiliğinden akar. Bir insan bir şeyden heyecan duyuyorsa, hızlı konuşur. Seyircinin sözlerini iyi hatırlamasını istediğinde tempoyu düşürür. Ancak topluluk önünde konuşmada bu her zaman kolay değildir. Özellikle konuşmacı metni ezbere ezberlediyse. Bu durumda, tonlaması soğuktur. Sadece bir şeyi unutmamaya odaklanır. Buna göre, konuşmasının hızı muhtemelen tüm konuşma boyunca aynı olacaktır.
Bu tür hatalar yapmamak için yetkin konuşma tekniğinin temel tekniklerini öğrenmeniz gerekiyor. Önemsiz ayrıntılarda veya küçük ayrıntılarda konuşma hızlandırılmalıdır. Ancak ana düşünceler, önemli tartışmalar veya doruk noktaları, bir düzenleme ile yavaş, net bir şekilde seslendirilmelidir. Bir diğer önemli nokta: asla diksiyonu bozacak kadar hızlı gevezelik etmemelisin.
Tonlama nedir: perde
(Modülasyon) olmadan, konuşma coşku ve duygusallıktan yoksun olurdu. Neşeli heyecan ve şevk, tonu yükselterek, kaygıyı ve üzüntüyü düşürerek iletilebilir. Duygular, konuşmacının dinleyicilerinin kalbine ulaşmasına yardımcı olur. Ve bu, onları belirli eylemleri gerçekleştirmeye daha hızlı teşvik etmek anlamına gelir.
Doğru, perdedeki değişikliğin kelimenin anlamını etkilediği tonal diller (örneğin Çince) vardır. Bu nedenle, tonlamanın ne olduğuna dair farklı bir kavram vardır. Rus dili bunlardan biri değil. Ancak içinde bile modülasyon yardımıyla farklı düşünceleri ifade edebilirsiniz. Örneğin soru kipine çevirmek için son kısmı artan tonlama ile telaffuz edilir. Sonuç olarak, konuşulan ifadeyi farklı algılıyoruz.
İster günlük konuşma ister topluluk önünde konuşma olsun, herhangi bir ifadenin tonlaması, bir yemek için baharat gibidir. Onlarsız tatsız. Doğru, aşırıya kaçmamak için akıllıca kullanmanız gerekiyor. Bu durumda, konuşma simüle edilmiş ve samimiyetsiz görünecektir.
Tonlama kelimesi Latince'den "yüksek sesle telaffuz etmek" olarak çevrilmiştir. Konuşmada önemli bir rol oynar, sesin seçilen tınısına bağlı olarak cümlenin anlamını değiştirmeye yardımcı olur. Konuşma tonlaması, telaffuz sırasında sözdizimsel ve duygusal işlevleri yerine getiren bir cümlenin ritmik-melodik bir parçasıdır.
tonlama gerekli kondisyon Sözlü konuşma, yazılı olarak noktalama işaretleri ile iletilir. Dilbilimde tonlama, hece, kelime ve cümlede ses tonunu değiştirmek anlamında kullanılır. Tonlama bileşenleri, insan konuşmasının ayrılmaz bir parçasıdır.
Tonlamanın bileşenleri şu şekilde ayrılır:
- Konuşma tınısı. Konuşmanın tınısı, bir kişinin duygu ve hislerini ifade etmeye yardımcı olur. Bir duygu patlamasında yapılan konuşma, yaşanan duygulara veya deneyimlere bağlı olarak değişir.
- yoğunluk. Konuşmanın yoğunluğu açıklayıcıdır ve telaffuz çabasının derecesine bağlıdır. Konuşmanın yoğunluğu kasların çalışmasına ve yönüne bağlıdır.
- Duraklat. Duraklama, konuşmadaki ifadeleri ve dizimleri vurgulamaya yardımcı olur. Bu seste bir duraklamadır.
- melodika. Bu, ana tonun hareketi, artması veya azalmasıdır.
Tonlamanın ana unsurları bir arada kullanılır ve yalnızca çalışma amaçları için ayrı olarak ele alınır. Konuşmanın ifadesi ve çeşitliliği, tonlamaya bağlı olarak değişme yeteneği olan yetenekli sözlü ifade ile kendini gösterir. Tonlama dil yapılanmasında önemli bir rol oynar. Aşağıdaki tonlama işlevleri vardır:
- Konuşmanın dizimlerin tonlama ve anlamsal bölümlerine bölünmesi.
- Cümlede sözdizimsel bir yapının oluşturulması, tonlama yapıları cümle türlerinin tasarımında yer alır.
- Tonlama, bir kişinin duygularını, hislerini, deneyimlerini ifade etmesine yardımcı olur.
- Anlamsal işlev, cümleler arasındaki sözcük öğelerini ayırt etmeye yarar.
- Cümlenin tonlama işlevleri vardır - bu, cümlenin kipliği, anlatımı, ünlem ve sorgulayıcı farklılıklarıdır.
Tonlama, yalnızca Rusça'da değil, aynı zamanda herhangi bir sözlü konuşmada da ana bileşendir. Yazılı olarak, tonlama noktalama işaretleri ile ayırt edilir: üç nokta, virgül, soru işareti ve ünlem işareti. Yüzyıllar önce Rusça konuşmanın kulağa nasıl geldiği artık kesin olarak bilinmiyor. Rus dilinde tonlama türleri çok çeşitlidir. Toplamda 16 tane var ama dünyanın bütün ülkelerinde eşit olarak kullanılan tonlamalar var.
Açıklamanın amacına yönelik öneriler nelerdir:
- Anlatı.
Sözcenin son hecesi yüksek bir tonla telaffuz edilir. Anlatı ifadeleri bir tonlama yüksek ve bir tonlama alçak içerir. Tonlama zirvesi yüksek bir tondur ve tonlama düşüşü düşük bir tondur. Bir kelime veya kelime öbeği anlatı biçiminde birleştirilirse, cümlenin bir kısmı yükseltilmiş veya alçaltılmış bir tonlamayla telaffuz edilir. İndirgemenin en yaygın kullanımı bir numaralandırma sırasındadır.
- sorgulayıcı.
Sorgulayıcı tonlama türleri iki durumda kullanılır:
- Soru tüm ifadeye dokunduğunda. Bu durumda ses, soru cümlesinin en uç hecesine yükseltilir.
- Sesi yükseltirken, yalnızca sorunun yöneltildiği kelimelere uygulanır. Tonlama düzeni, kelimenin cümledeki konumuna bağlıdır.
- Ünlem işareti.
Bu tür insan konuşması, tonlamanın tonda anlatımdan daha yüksek, ancak sorudan daha düşük olduğu ünlem türüne ayrılır. Bir istek veya siparişin olduğu bir teşvik edici tonlamanın yanı sıra.
Tüm tonlama türleri tek bir kavramda birleştirilir - mantıksal tonlama. Duygusal telaffuzun tersi kalırken, ifadenin özelliklerini belirleyen tonlamadır.
Yaşam durumlarına bağlı olarak, insanlar birbirleriyle tekerleme ve şiirlerden iş konuşmalarına kadar farklı şekillerde konuşurlar. Tonlamanın kendine özgü bir karakteri vardır, bir kelimenin aynı ses tınısını ve telaffuz şeklini bulmak imkansızdır.
Tonlama için bitmemiş cümleler de vardır:
- Muhalifler. muhalefet var karmaşık cümleler. Bir harfte, noktalama veya kısa çizgi onu vurgular.
- Uyarı. Uyarı tonlaması cümleyi uzun bir duraklama ile ikiye böler. Cümlenin bölünmüş kısmı yüksek bir tonla telaffuz edilir.
- giriş. Giriş tonlamasında kelimeler arasında duraklama yoktur, stres. Hızlı bir konuşma hızına sahiptir.
- Numaralandırmalar. Numaralandırma, arasında bir duraklama ile karakterize edilir. homojen üyeleröneriler. Bir cümledeki sözcükleri listelerken mantıksal bir vurgu yapılır. Numaralandırmadan önce genelleştirici bir kelime varsa, telaffuz sırasında vurgulanır.
- İzolasyon. İzolasyon bir cümlede bir duraklama ile ayrılır ve vurgulanır. İlk duraklama uzun, ikincisi daha kısa.
müzikal tonlama
Müzikal tonlama birbiriyle yakından bağlantılı teorik ve estetik anlamlara sahiptir. Müzikte sesin organizasyonunu, sıralı düzenlemesini temsil eder. Müzikal ve konuşma tonlamaları birbirine bağlı değildir ve ses sistemindeki ses perdesi ve konumu bakımından farklılık gösterir. Müzikte tonlama, kelimenin müziği olarak da adlandırılır. Ancak müzikal veya şarkı tonlamasının herhangi bir anlam içermemesi bakımından kelimeden farklıdır.
Müzikte tonlamanın ifadesi, konuşma tonlamasından kaynaklanır. konuşmayı dinlemek yabancı Dil sadece konuşmacının cinsiyeti ve yaşı değil, aynı zamanda birbirlerine karşı tutumları, aralarındaki konuşmanın doğası da anlaşılabilir, duygusal durum- neşe, nefret, sempati.
Müzisyenler tarafından bilinçli ve bazen bilinçsizce kullanılan konuşma ile bu bağlantıdır. İnsan konuşmasının tonlaması, daha sonra bir müzik parçasında ifade edilen iletişimin karakterini, duygularını, psikolojik inceliklerini aktarır.
Tonlama yardımıyla müzik şunları aktarabilir ve yeniden üretebilir:
- mimik;
- vücut hareketi;
- konuşma uyumu;
- duygusal durum;
- kişinin karakteri.
Tonlamalı müzikal ifadeler, zengin bir asırlık geçmişe sahiptir. Basit tonlama, zamanla çok sayıda müzik türü ve stiline dönüşmüştür. Bir örnek, Barok döneminde yazılmış keder, ağıt aryaları. Gergin veya rahatsız edici baladlar, lirik oyunlar, ciddi marşlar kolayca belirlenir. Her bestecinin benzersiz bir müzikal ve tonlamalı el yazısı ve stili vardır.
Tonlama vurgusu
Tonlamadaki vurgu önemli bir rol oynar, çünkü ifadenin tüm anlamı onun yerine bağlıdır. Vurgu, temel fonetik unsurların yardımıyla bir kelimeyi vurgulamayı içerir. Kelime vurgusu Rusça'daki tek tip değildir. Sözlü strese ek olarak, başka türler de vardır:
- söz dizimi. Sentagmatik veya saat vurgusu, sentagmanın konuşma inceliğinde ana anlamsal sözcükleri cümlede vurgular. Syntagma, tüm konuşma akışından tek bir heceyi, bir metnin bölümlerini veya sözcükleri ayırır. Sözdizimsel anlamı olan anlam grupları elde edilir.
- Boole Mantıksal vurgu, belirli bir durumda, ana tonlama araçlarını kullanarak ifadedeki önemli kelimeleri vurgulamaya yardımcı olur. Mantıksal vurguda, cümledeki herhangi bir kelime vurgulanır.
Örnek, “Orada kim vardı? "Buradaydım"
Tonlama kullanırken oluşur, başrol aynı zamanda melodi, sözel vurgudaki artışla birlikte çalışır.
- empatik. Vurgulu vurgu olgusu, Rus dilbilimci L. V. Shcherba tarafından tanıtıldı ve keşfedildi. İletişim sırasında konuşmacının durumunu vurgulayarak, kelimelerin ve ifadelerin duygusal rengini ifade etmek için kullanılır. Vurgulu vurgu, kelimenin duygusal renginde mantıksal vurgulu vurgudan farklıdır. Rusça'da böyle bir aksan, vurgulanan sesli harfi uzatır: harika insan, en güzel gün.
Tonlama ile çalışma
Hızlı konuşma akışı, monoton metin, çok yüksek veya alçak sesle konuşulması, dinlemesi ilginç değil, yabancı insanlar hatta iter. Böylesine sıkıcı bir diyalog ancak yakın insanlar arasında gözlemlenebilir. Duyulmak ve anlaşılmak için yüksek sesle konuşmak gerekli değildir, tonlama kurallarına uyarak anlamlı konuşmayı öğrenmek yeterlidir.
Çok sayıda dinleyiciyle çalışan insanlar anlamlı bir şekilde konuşmak zorundadır, bu nedenle konuşma doğru ve ilginç olmalıdır. Evde akraba veya arkadaşlar arasındaki iletişim, uygun tonlama kullanılarak doğru bir şekilde kurulmalıdır. Tonlamanın gelişimi insan konuşması için büyük önem taşımaktadır. Yanlış ton içeren ifadeler çatışma durumları ve anlaşmazlıklar.
Tonlama ayarı için alıştırmalar ve teknikler geliştirilmiştir:
- Sesli okumak.
Şiiri yüksek sesle, ifadeyle okuyun, sesi kayıt cihazına kaydedin ve olanları dinleyin. Sesi dışarıdan duymak çok önemlidir, bu nedenle melodisinin ne olduğunu öğrenmenin yanı sıra konuşma ve tonlama hatalarını bulmak daha kolaydır. Okuma alıştırmaları, konuşmanın ve melodinin tınısını geliştirmek için tasarlanmıştır, şiir yüksek sesle okunur, konuşmanın tonlaması ve hızı değişir. Bir şiiri okurken, orada kullanılan ana ifadelere ve kelimelere dikkat edin. Bunları metinden gerekli tonlama ile vurgulayın.
- Gevşeme egzersizleri.
Metni ağzımızda bir kalemle çenemizi hareket ettirerek okuyoruz. Alıştırmayı yaparken herhangi bir metni seçiyoruz, o da hatırlanacak. Jimnastik, konuşma telaffuzunu ve diksiyonu geliştirmeyi amaçlamaktadır.
- Bir konuşma sırasında veya bir kitap okurken olumlu, neşeli tonlamalara odaklanın.
Diğerlerine göre daha zor olduğu için konuşmada çoğunlukla neşeli ve olumlu ifadeler kullanın. Mümkün olduğunca basit, daha doğal, sesin ve tonlamanın tadını çıkararak konuşmak gerekir.
- Egzersiz yaparken veya bir muhatapla konuşurken jestleri kullanın.
Konuşmayı süslemeye, duygusal renklendirmeye yardımcı olurlar. Ancak jestler, anlamını bilerek ölçülü olarak kullanılır. Aşırı hareketler, tonlamaya belirsiz veya uygunsuz bir görünüm verecektir.
İletişim kurallarını belirledikten sonra, beceri göstermekten utanmadan hayatta tonlama egzersizleri yapmaya değer. Doğru tonlama ile yapılan bir konuşma muhatabın ilgisini çekecektir, asıl mesele meslektaşlar ve akrabalarla iletişim kurarken telaffuzu izlemek ve konuşmayı her gün iyileştirmektir.
Tonlamanın oyunculuktaki rolü açıktır, ayrıca hitabet. Konuşmada kelime seçiminin doğruluğu, sesleri ve halk üzerindeki etkisi uzun süredir araştırılmaktadır, inkar edilemez. Tonlamanın ne olduğunu, ne olduğunu, nerede kullanıldığını vb. Daha ayrıntılı olarak anlamaya çalışalım.
Rusça'da tonlama nedir? Tonlama türleri.
Fonetik konuşma organizasyonu (tonlama) araçları üç türe ayrılır:
- anlatı;
- sorgulayıcı;
- Ünlem işareti.
İlk tip, düzgün ve buna bağlı olarak sakin bir konuşma telaffuzu ile karakterizedir. Hikaye, sesi periyodik olarak hafifçe yükselterek (tonlama zirvesi) ve alçaltarak (tonlama düşüşü) sorunsuz ilerliyor. Bu yöntem genellikle her zaman kullanılmaz. Her halükarda konuşmacı veya aktör, ikinci ve üçüncü tür fonetik düzenlemeyi kullanmak zorundadır. Soru tonlaması, başlangıçta ses tonunun artması ve cümlenin sonuna doğru azalması ile karakterize edilir. Genel olarak, isim bu türün özünü açıkça yansıtır.
Ünlem tonlaması için, tersi durum daha karakteristiktir: ifadenin sonuna doğru ton yükselir. Belirgin bir duygusal renklendirme, halkın dikkatini kolayca çeker. Açıkçası, yöntemlerin hiçbiri tek başına kullanılmaz.
Aktörler, konuşmacılar gibi, bir türün diğerine geçişi veya kademeli olarak değişmesi ile karakterize edilir. Öğretmenlerle derslerde doğru tonlama geliştirilmelidir. Evde de gelişim sağlayabilirsiniz. Bunu yapmak için sesli okuma gibi bir yöntem kullanabilirsiniz. Bu durumda cümlenin sonuna konulan noktalama işaretlerine dikkat etmeniz gerekir. Doğru tonlamayı geliştirmeden anlamak imkansızdır.
Doğru tonlama: nedir bu?
Hikayenin hızı da önemlidir. Daha doğrusu, monolog oynatma hızı. Hızlı bir tempo, heyecanlı bir konuşmanın karakteristiğidir. Ama yavaş - ciddi için. Bir hızdan diğerine yumuşak bir geçiş genellikle çeşitli alanlarda kullanılır. Tabii ki, Rusça'da tonlama yoğunluk (sesin gücü) olmadan imkansızdır. Bu, ya hikayeye duygusal bir renk vermek ya da tam tersi - yavaşlamak için bir fırsattır. İlk durum, korku veya neşe gibi duyguları ifade ederken görülür. Ancak sesin gücünde bir azalma, kederli duyguların, sevdiklerinin kaybının vb. İfade edilmesi için tipiktir. Halkın konuşmacı veya aktör tarafından söylenenleri anlaması için gerekli olan mantıksal duraklamalar olmadan doğru tonlama mümkün değildir. Ve son olarak, duygularınızı niteliksel olarak ifade etmek için çeşitli araçlar ve tonlama türleri - iyi diksiyon önemlidir. Onsuz, hiçbir performans mümkün değildir. Genel olarak, hem teorik eğitim hem de uygulama olmak üzere birçok bileşeni içerir. Tabii ki, konuşma mantıksal ifade ile ayırt edilmelidir, ancak duygusal ifade daha az önemli değildir. Sesin teknik tonlaması nasıl yapılırsa yapılsın, konuşmacının hissetmediği düşüncesi izleyiciye dokunmayacaktır.
Yalnızca uygun bir zihinsel değerlendirme koşulu altında, konuşulan metne karşı kişisel bir tutumun ifadesi dinleyicinin ilgisini çekebilir. Gerçekten de, bu durumda, konuşmacının hem ruh hali hem de duyguları nedeniyle, duygusal stresler ve düşünceli duraklamalar gibi tonlamanın bu tür bileşenleri açıkça ortaya çıkar.
Kuşkusuz, noktalama işaretleri ve tonlama güçlü bir şekilde birbirine bağlıdır. Noktalama işaretlerini unutmaya değer, çünkü konuşma hemen monoton hale gelir, cansız gri bir monolite dönüşür ve bu da dinleyiciyi yalnızca esnetebilir. Ancak tonlamanın ana işlevleri, hikayeye olan ilgiyi artırmayı, onun anlamsal parçalara (sözde dizimler) bölünmesini amaçlamaktadır. Bazı uzmanlar prozodi tonlamayı karşılaştırır. Sıradan bir meslekten olmayan kişinin, cümlelerle çalışan tonlamanın aksine, prozodinin hecelere dayandığını bilmesi yeterlidir. Tonlamanın temel öğelerine genellikle şunları içerir: 1. Vurgular. 2. Duraklar. 3. Tını. 4. Melodika. 5. Sıcaklık Ancak gerçekte tonlamanın tüm unsurları birlik içinde mevcuttur. Yalnızca bilim, bireysel bileşenleri kendi amaçları için değerlendirebilir. Olumsuz tonlama örneklerine dikkat çekmeye değer. yani Yaygın hatalar genellikle hem konuşmanın monotonluğunu hem de tüm konuşma metninin çok yüksek (düşük) tonunu, bildirim cümlelerinin sonunda artan tonlamayı ve yetersiz konuşma ifadesini içerir. Özellikle sürekli performans öngörülüyorsa, bu tür eksiklikler üzerinde her gün çok çalışmak gerekir.
Okul ders kitapları bu tür cümleleri tonlama ile ayırt eder: ünlemsiz ve ünlemli. İkinci tip, güçlü bir duygunun ifadesi ile karakterizedir.
Birçoğu yanlışlıkla cümlelerin tonlamada soru, ünlem ve anlatım olduğuna inanıyor. Ancak bu ayrım tonlama bazında değil, konuşmacının beyanının amacı temelinde gerçekleştirilir. Büyüklerin ünlü kaşifi ve güçlü dil Vsevolodsky-Gerngross, çalışmalarında tonlamaların ne olduğu sorusu üzerine en az 16 tür tonlama ayırt eder. Bunlar arasında: davetkar ve karşılaştırmalı, emir ve sözlü, ikna edici ve sıralayıcı, yalvaran ve olumlu, vb. Tonlamanın tanımını açıklayan bu bilim adamı, bunun renkli sözlü konuşmanın en geçici bileşeni olduğuna dikkat çekiyor. Aynı zamanda en önemli akustik özellikler tonlamalar melodi, süre ve yoğunluktur.